第4单元巍巍井冈山第9课水墨井冈 教学设计 -2026-2027学年赣美版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦山水画笔墨、章法、意境及勾皴染点技法，以井冈山红色题材为载体。通过云海视频与名作局部导入，衔接第8课影像观察经验，搭建从“赏名作”到“练笔墨”再到“创山水”的学习支架。 特色在于以“怎样画好山水画”主问题贯穿两课时，融合审美感知（对比名作析笔墨意境）、艺术表现（四步练笔与四种皴法实践）、文化理解（红色精神象征表达）。任务驱动与互评迭代提升学生水墨技能与文化认同，为教师提供清晰的素养进阶路径和可操作评价工具。

赣美版八年级上册 第4单元 巍巍井冈山 第9课 水墨井冈 教学设计 课程名称 水墨井冈——以山水画笔墨礼赞革命摇篮 教材版本 赣美版（江西美术出版社） 单元名称 第4单元 巍巍井冈山 课程主题 用中国画山水笔墨表现井冈山的自然雄姿与红色精神 课程关键词 山水画、笔墨神韵、经营位置、意境、勾皴染点、四种皴法、革命文化 本次教学设计特色 以"怎样画好山水画"为主问题，串联笔墨、章法、意境专业知识与披麻折带解索米点四种皴法，在红色题材中落实审美感知与文化理解，两课时由"赏—练"走向"创—展"，导入情境贯穿全课。 课时 2课时 授课对象 初中八年级学生 设计者 初中美术教师（据实填写） 一、单元架构分析 课次 课题 核心内容与素养指向 与本课关联 第8课 影像井冈 以摄影图像记录井冈山，学习取景、构图与光影，用影像语言再现革命圣地（造型·表现、创意实践） 为第9课提供真实视觉素材与空间观察经验，影像中的山势、光影可直接转化为水墨的笔墨与章法 第9课 水墨井冈 研习山水画的笔墨、章法与意境，掌握勾皴染点及四种皴法，以水墨表现井冈山的自然与精神（造型·表现、文化理解） 本单元核心课，承接影像观察、启发印象创作，将红色题材由"记录"升华为"笔墨意境" 第10课 印象井冈 以水墨动画等数字媒材表现井冈山，综合探索红色文化的当代表达（综合·探索、创意实践） 在第9课笔墨与意境基础上转向动态与跨媒介创作，拓展表现形式与传播路径 单元整体概述： 本单元"巍巍井冈山"以同一红色题材串联三课，形成"实拍—水墨—动态"的素养进阶。第8课《影像井冈》引导学生用摄影取景记录真实山貌，训练观察、构图与光影意识，建立对井冈山形貌的直观经验；第9课《水墨井冈》是单元核心，研习传统山水画的笔墨语言、经营位置与意境营造，把自然之山升华为精神之山，让学生在勾皴染点的实践中体认中国画"以形写神"的造物智慧；第10课《印象井冈》则以水墨动画等数字手段综合表达，实现从静态笔墨到动态媒介的跨越。三课贯穿"造型·表现""创意实践""文化理解"三大素养，对应"欣赏—表现—综合"的艺术实践进阶，使学生在看、做、思中完成从技法到情怀的转化，层层深化对井冈山精神（坚定执着、艰苦奋斗）的理解与认同。单元以"过程性评价+成果展示"贯穿，让红色文化在艺术实践中自然内化，并呼应"立德树人"根本任务。 二、目标确定的依据 课程标准相关要求（《义务教育艺术课程标准（2022年版）》·美术·第四学段 8~9年级）： 审美感知： 能从文化语境欣赏中国画，理解"传神""意境"等审美范畴，辨析山水画的笔墨、章法与对称、均衡、节奏、对比等形式美原理，体会不同风格流派的审美取向（如董巨之秀润、倪瓒之疏淡）。 艺术表现： 能运用水墨媒材与勾、皴、染、点等造型语言，掌握较为熟练的用笔用墨（中锋立骨、侧锋铺毫），完成具有一定完整度与个性的山水画作品。 创意实践： 能围绕"表现井冈山"这一真实问题开展探究式创作，搜集素材、形成方案、迭代修改并展示反思，体现创新意识与工匠精神。 文化理解： 理解中国画山水造物智慧与精神内涵，认识井冈山革命文化在美术中的体现，尊重多元文化，增强文化自信与家国情怀。 三、课时1 课题 笔墨井冈——山水画的语言与气象 课型 欣赏·评述 + 造型·表现（新授课） 1、学习者分析 八年级学生具备一定观察力与绘画基础，对井冈山红色故事有初步认知，好奇心强但少接触传统山水画；他们对"红色的山"有情感共鸣却难言其所以然，部分学生握笔姿势与控水能力较弱，且对"意境"等抽象概念需借助具体作品搭桥。教学需以直观名作、趣味视频与动手练笔建立"笔墨""意境"概念，化解对水墨的畏难情绪，让专业知识在体验中落地，同时为后续创作铺垫信心。 2、学习目标确定 审美感知：欣赏山水名作，说出笔墨、章法、意境的特点，辨析形式美，如能从《硃砂冲哨口》中读出雄浑之气。 艺术表现：了解勾、皴、染、点的山石画法，尝试用中锋侧锋表现山石结构与质感，如能画出一座有体积感的小山石。 创意实践：以"小景练笔"探究不同皴法的表现效果，能自主选择并试用一种皴法，如能在练笔中比较披麻与折带的差异。 文化理解：理解画家以井冈山寄寓革命情怀的原因，认识红色山水的精神价值与象征意义，如能说出"红色"背后的革命寓意。 3、学习重点难点 重点：勾、皴、染、点的山石画法体验与笔墨语言认知。难点：体会笔墨神韵与意境表达的内在联系，理解"画山即画精神"的审美逻辑。 4、教学资源及环境准备 陆俨少《硃砂冲哨口》(1979)、宋文治《井冈山八角楼》(1973)高清图片与局部放大；水墨工具（兼毫毛笔、墨汁、生宣、砚、笔洗）；山石皴法图示卡与步骤分解图；井冈山实景照片与云海视频；名家创作谈摘录；多媒体课件与实物投影。 5、教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 对应目标与评价任务 （一）课程导入 播放井冈山云海翻涌、险峰耸立的视频，镜头掠过黄洋界、五指峰，设问"为什么画家爱画井冈山、常把山画成红色"，以课本主问题引出"怎样画好山水画"，板书课题并展示两件红色山水名作局部，制造认知冲突。 观看视频，联系"革命的山、战斗的山、英雄的山"等红色历史自由发言，提出对山水画的疑问与期待。 激发兴趣，明确主问题，建立红色题材与山水画的关联（审美感知）。 （二）新知学习 环节一：识笔墨·解神韵 讲解山水画以描绘山川自然为主题，重笔墨神韵、讲究经营位置与表达意境；演示中锋立骨、侧锋铺毫与提按顿挫，展示墨分五色（焦浓重淡清）及积墨、破墨之法，点明"骨法用笔""屋漏痕、锥画沙"之意，并强调用笔忌描、忌涂、忌抹，要写不要画，笔的提按使转决定线条质量。 观察教师演示，辨识不同笔法墨法，记录"笔墨神韵"的核心要点与用笔口诀，在废宣上试笔。 能说出笔墨基本语言，达成审美感知目标。 （二）新知学习 环节二：析章法·悟意境 介绍"经营位置"即构图，以郭熙《林泉高致》三远法（高远、深远、平远）讲解山水空间层次，点明高远显山峻、深远增纵深、平远拓辽阔，三者可在一图兼用；结合"起承转合""宾主呼应"与马远"一角"、夏圭"半边"说明章法，阐释"意境"为情景交融、以形写神。 在作品图中寻找三远法与边角构图，讨论"山为何显得雄伟"，初步理解意境营造与虚实关系。 能用三远法分析构图，理解意境，落实审美感知。 （二）新知学习 环节三：探名作·赏红色 对比陆俨少《硃砂冲哨口》与宋文治《井冈山八角楼》：前者以朱砂染山、骨法用笔写险峻哨口，留白与螺旋状动态线写云水奔流，善以"留白""墨块"造云水，气势恢宏寄革命豪情；后者以新金陵画风、清丽笔触融水彩之润写圣地静穆。引导找云、山、树、水画法的异同。 分组观察两件作品，对比云、山、树、水的表现手法，用关键词标注每件作品的情绪，填写作品比较卡并口头汇报异同。 能描述作品笔墨与意境特征，达成欣赏·评述，强化文化理解。 （三）学习探究 [任务驱动]发放山石练习纸，布置"四步练笔"：勾轮廓—皴纹理—染明暗—点苔点。先示范单座山石的勾皴染点全过程，强调先淡后浓、水分宁少勿滥，提醒常见弊病（用笔散、墨不分浓淡），再巡回指导用笔方向与用墨干湿。 按勾、皴、染、点步骤练习山石，体验中锋侧锋，同伴互助纠错并自评笔法是否立得住、墨色是否有层次。 能较完整完成四步练习，初步掌握山石画法，达成艺术表现。 （四）文化思辨 [问题链接]提问"把井冈山画成红色，是写实还是象征"，引导思考艺术真实与精神表达的关系，联系"革命的山"的隐喻与时代语境，呼应导入疑问。 围绕红色之山的意义展开讨论，理解红色象征革命精神而非自然色相，辨析象征手法在美术中的运用。 能辨析艺术象征手法，深化文化理解。 （五）课堂小结 总结笔墨神韵、经营位置、意境三大要点与勾皴染点步骤；呼应导入时的疑问，引导学生回望主问题；情感升华——水墨井冈是画山更是画精神，预告下节课将用这些语言创作自己的井冈山水。 复述知识要点，谈本课收获与对井冈山精神的新认识，整理工具与练笔纸。 梳理知识确认目标达成，激发下一课创作热情。 6、板书设计 水墨井冈 一、山水画三要素 笔墨神韵（中锋侧锋·墨分五色：焦浓重淡清） 经营位置（三远法：高远·深远·平远） 意境（情景交融·以形写神） 二、山石画法：勾—皴—染—点 三、红色井冈：象征革命精神 名作：陆俨少《硃砂冲哨口》·宋文治《井冈山八角楼》 7、作业设计 临摹一种皴法小稿（披麻、折带、解索、米点任选其一，约A5大小），注意用笔方向与墨色层次，并写一句话"我眼中的井冈红"，下节课带至课堂用于创作参考。 四、课时2 课题 写意井冈——我的水墨山水创作 课型 造型·表现 + 展示·评价（实践课） 1、学习者分析 学生已掌握笔墨与山石基础，本课需将技法整合为完整创作；部分学生"不敢下笔、怕画坏"，对留白与虚实把握不稳，需以分层任务与个别示范鼓励落墨，兼顾基础临摹型与自由创作型两类学生，让每个人都能产出有完整度、有想法的作品。 2、学习目标确定 审美感知：在创作中自觉运用章法与笔墨语言，处理远近虚实与黑白灰关系，如能主动留白以显云气。 艺术表现：综合运用勾、皴、染、点完成一幅井冈山水墨小景，笔法相对立得住、墨色有层次，如主峰突出、次峰呼应。 创意实践：自主构图、迭代修改并展示作品，能依据量规反思完善，如能据同伴意见调整留白与红色位置。 文化理解：以水墨表达对井冈山红色精神（坚定执着、艰苦奋斗）的理解与个人感悟，如能在说明中写清红色意蕴。 3、学习重点难点 重点：综合运用勾皴染点技法完成水墨创作。难点：意境营造与个性化表达的自然呈现，避免"有形无神""满纸皆实"。 4、教学资源及环境准备 四类皴法范例大图与用笔分解、井冈山实景与名作对照图、红色主题参考图；水墨工具与朱砂颜料、印章；展示板与磁贴；含"笔法、构图、意境、红色意蕴"四维度的创作评价量规及示例图。 5、教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 对应目标与评价任务 （一）课程导入 回顾上节课名作与"怎样画好山水画"，展示学生优秀练笔与名家小稿，设疑"如何把这些技法变成一幅完整的井冈山水"，明确本课创作任务、步骤与评价量规。 欣赏同伴练笔，回顾笔墨技法与四皴法，明确本课创作目标、自评与他评标准。 衔接旧知、明确创作目标，保持主问题贯穿全课。 （二）新知学习 环节一：赏皴法·择技法 精讲四种皴法及用笔要领：披麻皴（中锋长线如麻披，宜土山丘陵，董源、巨然）；折带皴（侧锋横卧折带、层叠如岩，宜水成岩，倪瓒）；解索皴（披麻变体、线条解开屈曲如绳索，王蒙）；米点皴（横点点墨成山、淡墨横点，米氏云山，宜烟雨）。提醒皴法为表现质感服务，不可为皴而皴、脱离山形，结合井冈山山体特征引导择法。 对照图示辨识四皴法特征与适用山体，讨论井冈山山石宜用何种皴法，确定自己作品的笔法。 能区分并选用合适皴法，落实艺术表现基础。 （二）新知学习 环节二：谋章法·立意境 示范经营位置：主峰立高远显巍峨，辅以次峰呼应成"三叠两段"；留白为云气、计白当黑；以朱砂点染哨口或红旗寄情怀。可参考"之""甲""由"字型理解山体走势，强调"远取其势、近取其质"与虚实相生，避免满塞。 观察示范，用铅笔草图规划自己作品的远近层次、留白位置与红色元素布局，标注所用皴法。 能合理构图并预设意境，达成审美感知与创意实践。 （二）新知学习 环节三：运笔墨·绘井冈 [任务驱动]布置创作：以勾、皴、染、点完成一幅井冈山水墨小景，可用朱砂点染红色元素。提示步骤——先勾主峰轮廓（淡墨定形），再皴山体纹理（依山形择法），后淡墨统染阴阳明暗（染宜淡而多次，忌一次浓墨使画面板结），最后点苔与朱砂。巡回辅导，鼓励大胆落墨、宁淡勿浓。 按草图创作，先勾后皴再染点，遇"不敢下笔"先看教师小稿，困难时互助或请教，控制水分与节奏，在关键处敢于用重墨提神。 能独立完成较完整作品，综合运用技法，达成艺术表现。 （三）学习探究 [任务驱动]组织"互评迭代"：小组内互换作品，依据笔法、构图、意境、红色意蕴四点用量规提建议，学生修改完善（补皴、调留白、加点红）后二次展示。评价标准公开透明，避免空泛好评。 参与互评，按量规反思并修改作品，提升完整度与意境，学习同伴长处。 能反思并迭代作品，落实创意实践。 （四）文化思辨 [问题链接]提问"水墨表现井冈山，与传统文人山水（如倪瓒疏淡之景）有何不同"，引导思考红色山水在题材、色彩与精神内核上的新内涵与时代价值，点明"笔墨当随时代"。 讨论革命题材山水如何兼具笔墨传统与时代精神，比较古今山水之意境差异与功能转变。 能阐述红色山水的文化价值，深化文化理解。 （五）课堂小结 总结创作要点与四皴法取舍；情感升华——我们以水墨致敬井冈山，每一笔都是对革命精神的礼赞，组织作品上板展示并致结束语，合影留存。 分享创作心得与红色意蕴构思，表达以艺术传承红色文化的意愿，有序观展。 确认目标达成，强化情感价值与文化自信。 6、板书设计 水墨井冈·创作 一、择皴法 披麻皴（土山丘陵）·折带皴（层岩）·解索皴（繁密）·米点皴（烟雨云山） 二、谋章法 主峰高远·次峰呼应·留白云气·计白当黑·朱砂点红 三、绘步骤 勾（淡墨定形）—皴（择法写质）—染（淡墨统阴阳）—点（苔与红） 四、意境：笔墨致敬井冈山精神 7、作业设计 完成并装裱课堂作品，附50字创作说明（含主题、所用皴法、红色意蕴三要素）；拓展：搜集一件其他画家创作的井冈山山水画作品，下单元与同学分享交流。 七、教学反思 本课以"怎样画好山水画"主问题贯穿两课时，学生通过名作对比与四步练笔建立起笔墨、章法、意境的概念，四种皴法的对比讲解使技法认知更清晰，红色题材有效激发了文化认同与表达欲望，多数学生能产出有完整度的小景。不足在于：部分学生皴法运用仍显生硬、不敢用墨，创作中"有形无神""满纸皆实"；互评时标准把握不准、评价语空泛。改进方向：增加分层示范与"先湿后干、宁淡勿浓、计白当黑"的笔墨小口诀，多给薄弱生个别指导；细化评价量规并配示例图，课前可先让学生用炭笔速写草图定势。后续可引入井冈山老照片与名家速写对照，帮助学生从"看形"走向"看势"，使水墨真正承载井冈山精神而非仅描摹外形，也让评价从"像不像"转向"神不神"。 学科网（北京）股份有限公司 $