第三单元第15课 《中国古代美术巡礼（二）》教学设计-2026-2027学年岭南美版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦隋唐至两宋绘画发展脉络，衔接前课魏晋美术知识，通过教材导语文本与时序图表搭建框架，帮助学生建立“时代环境—艺术风格—作品细节”的完整逻辑。 特色在于紧扣教材图文分层精读《游春图》《清明上河图》等经典作品，用对比表格区分五代山水南北分野、花鸟流派，自主梳理时代特征表格培养艺术表现与创意实践，结合背景解读提升文化理解，助力学生掌握赏析方法，为教师提供清晰教学路径。

第三单元第15课 《中国古代美术巡礼（二）》教学设计-2026-2027学年岭南美版（新教材）初中美术八年级上册 一、学情分析 本课授课对象为八年级学生，学生在前一课时《中国古代美术巡礼（一）》已经学习夏商周至魏晋时期青铜、帛画、石窟美术，具备基础古代美术赏析能力，能简单运用线条、构图、色彩等美术术语评述作品。八年级学生历史知识储备提升，可以关联时代背景解读艺术风格，但存在明显短板：难以区分隋唐、五代、两宋绘画的风格差异，对山水画独立成科、院体画与文人画分流的历史脉络认知模糊；赏析作品时容易只关注画面内容，忽略笔墨、构图承载的时代审美与文化内涵，无法建立“时代环境—艺术风格—作品细节”的完整逻辑。本课依托岭南美版 2026 新教材图文案例，按照隋唐、五代、两宋时序分层拆解，结合表格对比、作品细节精读搭建清晰时序框架，贴合学生文史结合的学习需求。 二、核心素养教学目标 1.审美感知：精读教材中《游春图》《步辇图》《清明上河图》等经典作品，辨识隋唐富丽、五代分流、两宋清雅三种主流绘画审美特征，能从构图、线条、设色维度区分工笔与写意、院体与文人画视觉差异。 2.艺术表现：掌握隋唐至宋代人物、山水、花鸟三大画科核心表现技法术语，能结合教材图例分析散点透视、留白、双勾填色、水墨晕染等笔墨手法的表达作用。 3.创意实践：依托教材时代风格特征，自主梳理隋唐、五代、两宋绘画风格对比表格，提炼不同时期标志性视觉符号，完成时代美术特征归纳梳理。 4.文化理解：理解经济、文化、社会制度如何影响绘画发展，读懂画作承载的历史叙事、文人精神与宫廷审美，认识隋唐至两宋是中国传统绘画成熟巅峰阶段，建立完整中华丹青发展脉络认知。 三、教学重难点 教学重点：掌握教材隋唐人物、山水画，五代“黄家富贵、徐熙野逸”花鸟画分流，两宋院体画、文人画代表作品与核心艺术特点，理清三大阶段绘画发展时序脉络。 教学难点：结合时代背景解读作品风格形成原因，区分院体画精工写实与文人画简约写意的审美内核，读懂画面构图、笔墨背后的人文精神。 四、教学过程 （一）温故衔接教材前置内容，情境导入新课 教师投影教材单元前一课《中国古代美术巡礼（一）》魏晋《洛神赋图》局部插图，同步出示本课教材开篇导语文本。 师：同学们，我们上节课学习了魏晋时期古代绘画，谁结合教材内容说一说魏晋绘画整体审美特点？ 生：魏晋绘画线条飘逸，侧重人物气韵表达，山水画仅作为人物背景，没有独立成幅。 师：回答贴合课本知识点，魏晋之后历经隋、唐、五代直至两宋，国家统一、经济繁荣、文化交流开放，绘画迎来全面成熟的巅峰，这一段丹青历史就是本节课教材完整讲解的内容。大家默读教材开篇第一段文字，找出课本对隋唐至宋代绘画的核心定义。 学生自主阅读教材导入文本后举手作答。 生：教材写明，隋唐时期绘画分科完善，山水、人物、花鸟各自独立发展；五代出现南北画派、花鸟两大风格分流；两宋绘画达到古代写实与意境结合的顶峰，院体画与文人画并行发展。 教师板书课题《中国古代美术巡礼（二）》，在黑板绘制简易时序主线图表，依次标注隋、唐、五代、北宋、南宋五个板块，告知学生本节课将严格按照教材时序，逐段精读课本图文案例，梳理完整绘画发展脉络。 设计意图：衔接单元前序课时知识，依托教材开篇文本建立整体认知，时序图表提前搭建课堂知识框架，让学生明确本节课分层学习逻辑。 （二）精读教材隋唐板块图文，解析人物、山水画成熟特征 教师投影教材隋唐板块全部插图：隋代《游春图》、唐代阎立本《步辇图》、韩幹《牧马图》，同步朗读教材对应段落文字，分山水画、人物画两个模块结合师生问答拆解知识点。 模块 1：隋代山水画——《游春图》，教材标注现存最早独立山水画卷 师：大家聚焦教材《游春图》完整画面与配套注释，课本标注这件作品的历史地位是什么？画面运用了怎样的山水比例与设色技法？ 生朗读课本注释后回答：《游春图》是我国现存最早完整独立山水画，不再依附人物画作作为背景，标志山水画正式独立成科；画面遵循“丈山、尺树、寸马、豆人”的比例规则，使用石青、石绿明丽青绿设色。 师结合教材图例补充细节：画面以平缓散点构图铺开山水，线条细腻均匀，没有后世山水画大面积留白，完整展现隋代山水刚从人物画脱离、初步成型的艺术样貌。大家思考，山水画独立成科反映出当时古人怎样的审美变化？ 生：古人不再只关注人物叙事，开始主动欣赏自然山水之美，把自然风光作为独立绘画主题。 模块 2：唐代人物画两大代表作品，教材核心赏析案例 首先赏析阎立本《步辇图》，投影教材完整画面与局部放大图，对照课本文字解读构图与对比手法。 师：教材文字专门分析《步辇图》构图逻辑，画面分为左右两组人物，左侧吐蕃使者禄东赞，右侧唐太宗与宫女，课本运用了哪些对比手法突出唐太宗的尊贵地位？小组对照课本插图交流后发言。 小组代表：体型对比，唐太宗身形高大，宫女身形娇小；神态对比，唐太宗沉稳平和，使者谦恭拘谨；构图对比，唐太宗居于画面视觉中心，采用中心式构图，使者群体置于画面侧边。 师补充教材知识点：这件作品属于纪实人物画，真实记录文成公主和亲外交历史，线条工整匀称，服饰纹样区分中原与异域文化，绘画兼具记录历史与艺术审美双重价值。 随后赏析韩幹《牧马图》，结合教材文字讲解唐代鞍马画特色。 师：课本写唐代国力强盛，马是时代代表性物象，韩幹画马摒弃前人只画骨骼的思路，侧重表现马匹丰腴健硕的体态，大家观察画面马匹线条有什么区别？ 生：黑马线条厚重粗犷，白马线条细劲流畅，疏密衣纹衬托马匹饱满身形，写实感极强。 师整合教材隋唐板块核心要点板书：隋唐绘画题材全面独立，人物画写实纪实、气势恢宏，青绿山水成型，色彩富丽饱满，体现盛世包容开阔的时代气质。 设计意图：严格依照教材图文顺序分层赏析，每一个知识点对应课本原文注释，依托问答、小组交流拆解画面构图、笔墨细节，落实隋唐美术核心考点。 （三）研读教材五代板块，拆解山水南北分野与花鸟两大流派 教师翻至教材五代专题页面，投放两组教材范例：北方荆浩山水局部、南方董源山水局部，以及黄筌《珍禽图》、徐熙野逸花鸟图例，黑板补充表格，表格分为画派、代表人物、画面风格、题材四大栏目，对照课本内容填充。 画派 代表人物 画面风格 题材 北方山水 荆浩、关仝 山势雄峻陡峭，全景式宏大构图，线条硬朗厚重 北方太行山脉 南方山水 董源、巨然 平缓江南丘陵，草木温润茂密，线条柔和淡雅，水墨淡染 江南丘陵 黄家富贵 黄筌 工笔双勾填色，色彩浓艳细腻，精致华丽 皇宫珍禽奇花 徐熙野逸 徐熙 水墨淡彩为主，画风洒脱简约，充满山野气息 野外汀花、水鸟 第一部分：五代山水画南北两大画派（教材承前启后重点内容） 师：教材写明五代政权分立，山水画家分为南北两大体系，我们结合表格区分两大画派。先看北方画派荆浩、关仝，课本描绘他们笔下山水有什么特点？ 生：描绘北方太行山脉，山势雄峻陡峭，全景式宏大构图，线条硬朗厚重，突出山川磅礴气势。 师再提问南方董源、巨然的江南山水和北方山水有哪些视觉区别？结合教材插图观察。 生：画面是平缓江南丘陵，草木温润茂密，线条柔和淡雅，多用水墨淡染，氛围温润清幽。 师总结教材核心逻辑：南北山水分流，源于画家身处不同自然环境，以真实山水写生为基础，形成截然不同的笔墨构图风格，为两宋山水发展奠定基础。 第二部分：五代花鸟画“黄家富贵、徐熙野逸”，教材标志性知识点 师：课本专门标注五代花鸟画两大流派，黄筌、徐熙形成鲜明对比，谁结合教材《珍禽图》说一说“黄家富贵”的画面特征？ 生：黄筌供职宫廷，绘画对象是皇宫珍禽奇花，工笔双勾填色，色彩浓艳细腻，画面精致华丽。 师继续提问徐熙“徐熙野逸”的题材与笔墨特点，对照课本水墨花鸟图例。 生：徐熙描绘野外汀花、水鸟，不用浓重矿物颜料，以水墨淡彩为主，画风洒脱简约，充满山野自然气息。 师抛出互动思考题：同样是花鸟画，为什么两人风格差距巨大？结合课本文字给出的身份背景思考。 生：黄筌是宫廷画师，迎合皇室华丽审美；徐熙是民间文人，偏爱山野自然，生活环境与服务对象决定绘画风格。 教师完善表格内容，梳理五代美术核心价值：承隋唐之成熟，启两宋之细分，山水、花鸟正式形成二元对立的艺术风格。 设计意图：运用对比表格整合教材分散知识点，通过正反风格案例对照问答，清晰区分南北山水、两大花鸟流派，解决本节课易混淆难点。 （四）精读教材两宋板块，分层解析院体画与文人画巅峰成就 教师投影教材两宋全部经典图例：北宋崔白《寒雀图》、宋徽宗花鸟、张择端《清明上河图》，南宋马远、夏圭边角山水，苏轼文人写意图例，分北宋、南宋两个阶段结合课本文字讲解。 1. 北宋院体画发展，教材重点案例《清明上河图》 师：课本将《清明上河图》作为北宋风俗画核心范例，默读教材介绍文字，说一说这幅作品的构图方式与内容价值。 生：采用长卷散点透视构图，分段描绘北宋汴京城市井生活，完整记录城市建筑、百姓劳作、商贸往来，兼具美术审美与历史记录价值。 师补充教材宋徽宗院体花鸟知识点：宋徽宗设立官方画院，提出“格物致知”写生标准，要求绘画精准还原物象细节，画面精工富丽，追求画中有诗，是宋代院体花鸟画顶峰。大家观察教材宋徽宗花鸟图例，细节刻画有什么特点？ 生：花瓣、鸟类羽毛层层分染，形态精准写实，搭配诗意题字，画面精致雅致。 师提问崔白《寒雀图》突破了黄筌宫廷程式，课本写他的绘画增添了怎样的生机？ 生：不再刻板描摹花鸟，捕捉麻雀灵动动态，笔墨富有变化，打破一味工整华丽的固定范式。 2. 南宋边角山水与文人画兴起 师：课本写南宋国土面积缩减，画家审美随之变化，马远、夏圭开创“一角、半边”边角构图，对照教材山水插图，对比北宋全景山水有什么区别？ 生：北宋山水铺满整张画面，南宋只在画面一角绘制景物，大面积留白，留白营造悠远意境，简约空灵。 师再讲解教材文人画知识点：苏轼等文人提出重意境、轻写实，以水墨写意抒发个人情感，不追求精细设色，侧重笔墨情趣，绘画成为文人表达内心的载体，和精工繁复的院体画形成两条发展路径。 师组织全班对比问答：院体画与文人画核心区别是什么，结合教材全部案例总结。 生：院体画服务宫廷，精工写实、色彩华丽、物象精准；文人画属于文人自娱，水墨简约、侧重意境、抒发个人情感。 教师板书两宋美术核心结论：绘画细分出风俗画、院体花鸟、边角山水、文人写意，写实与意境达到传统绘画最高峰。 设计意图：依照教材北宋、南宋时序分层讲解，结合风俗、花鸟、山水多类图例对比，清晰区分院体与文人画两大体系，攻克本课教学难点。 （五）辨析教材对比图例，梳理隋唐至两宋美术演变逻辑 教师投放教材末尾对比赏析板块四组对照图：隋《游春图》vs 南宋马远边角山水；唐代工笔人物 vs 宋代文人水墨；黄筌富贵花鸟 vs 徐熙野逸花鸟；北方荆浩雄山 vs 南方董源润山。组织全班抢答，结合课本文字说出每组画面的时代风格差异。 对照案例一抢答：隋山水是完整青绿满幅构图，南宋山水边角留白，水墨为主，审美从饱满富丽转向简约空灵。 对照案例二抢答：唐代人物画线条工整、色彩厚重，侧重纪实叙事；宋代文人水墨无繁复设色，依靠笔墨留白表达意境，重精神而非外形写实。 教师整合全部教材知识点，梳理完整演变主线：隋唐统一盛世，绘画全面分科，风格富丽开阔；五代政权分立，艺术南北分流，花鸟二元风格形成；两宋经济文化繁荣，宫廷院体精工写实，文人写意追求意境，传统中国画达到艺术巅峰。 师互动提问：纵观隋唐至两宋绘画发展，是什么在持续改变绘画的题材、构图与笔墨风格？结合课本时代背景文字思考。 生：国家统一或分裂、经济发展水平、皇室与文人不同审美追求、自然地域环境共同影响艺术风格演变。 （六）课堂自主梳理实操，整合教材知识点完成时代对比表格 教师分发空白时序对比表格，表格栏目包含时代、代表画家、代表作品、画面风格、审美特征，要求学生全程依托本节课精读的教材图文内容，独立完成表格填写，梳理隋、唐、五代、北宋、南宋五个阶段核心美术信息。 学生自主对照课本插图与课本文字填充表格，教师巡回巡视，针对知识点遗漏学生进行教材文本指引引导。 遗漏五代花鸟流派知识点学生引导对话： 师：你表格五代板块没有填写黄筌、徐熙两大花鸟流派，翻到教材五代专题页面，课本明确区分“黄家富贵、徐熙野逸”，补充两组画家与对应风格特征。 学生翻阅教材原文，完善表格内容。 混淆南北宋山水构图特点学生引导对话： 师：你将马远边角山水归为北宋，课本写马远、夏圭是南宋画家，北宋山水以全景宏大构图为主，南宋才出现一角半边留白构图，对照教材两宋图例修正。 学生查阅教材图例注释，修改表格时代对应内容。 全程学生独立依托课本完成知识梳理，教师仅指引教材对应页面，不直接给出答案，强化学生自主研读教材的能力。 （七）课堂小结 师：本节课我们完整精读岭南美版新教材《中国古代美术巡礼（二）》全部图文内容，按照隋、唐、五代、两宋的时序，分层赏析了教材中《游春图》《步辇图》《清明上河图》等标志性传世作品。我们梳理出清晰发展脉络：隋唐实现山水、人物、花鸟画独立分科，风格富丽恢弘；五代出现南北山水、两大花鸟流派分流，艺术风格走向多元；两宋分化出宫院精工写实画与文人写意意境画，传统中国画艺术抵达巅峰。通过本节课的学习，我们掌握了运用构图、线条、色彩、时代背景综合赏析古画的方法，理解艺术风格始终和时代环境、社会审美紧密关联，完整搭建起中华传统绘画中段发展的艺术图史框架。 2 学科网（北京）股份有限公司 $