第一单元《丹青意蕴——中国传统色彩》第1课《国色之美》教学设计 2026-2027学年 人教版初中美术八年级上册

该初中美术教学设计聚焦中国传统色彩，涵盖传统色来源（矿物、植物、动物染料）、“五色观”体系及文化内涵。以“中国传统色探源工坊”为情境，通过“词语挖色”活动导入，构建从识色、鉴色到采色、绘色的递进式学习支架。 此设计以任务驱动贯穿两课时，结合AI赋能（豆包AI解析传统色问题）与文化思辨（辩论传统色当代价值）。通过审美感知（欣赏《千里江山图》）、艺术表现（植物汁液提取实践）、文化理解（五色观与五行五方关联）提升素养，助学生增强动手能力与文化认同，为教师提供情境化、互动性强的教学方案。

人教版 · 八年级上册 · 第一单元《丹青意蕴——中国传统色彩》第1课《国色之美》教学设计 课程名称 艺术·美术 教材版本 人民教育出版社《义务教育教科书·艺术·美术》八年级上册（2024年版） 单元名称 第一单元 丹青意蕴——中国传统色彩 课程主题 《国色之美》——探寻中国传统色的文化基因与审美意蕴 课程关键词 中国传统色 · 五色观 · 天然染料 · 矿物颜料 · 植物染料 · 文化传承 本次教学设计特色 大情境贯穿 以"中国传统色探源工坊"为教学大情境，贯穿两课时，学生化身"色彩研究员"探寻国色之源； 任务驱动 每课时设置3个递进式探究任务，让学生在"做中学"； AI赋能 引入豆包AI作为"工坊特聘色彩顾问"，实现师生互动新样态； 文化思辨 设置辩论与讨论环节，深化学生对传统色文化价值的理解。 课时 2课时（第1课时：识色与鉴色——认识传统色的来源与体系；第2课时：采色与绘色——体验传统色提取与配色实践） 授课对象 八年级学生 设计者 （教师姓名） 一、单元架构分析 单元大概念 中国传统色既是中国人的审美体现，也是中国人看待世界的方式。 单元课程 学习任务 核心问题 对应课标学习领域 第1课 国色之美 认识中国传统色的来源（矿物、植物、动物染料）与核心体系"五色观"，感受传统色的独特魅力。 同学们知道多少中国传统色的名称？该如何理解国色之美并加以传承？ 欣赏·评述 造型·表现 第2课 国色之韵 探究中国传统色命名的诗意来源，学习从古诗词中感知传统色，制作传统色书签。 如此富有诗意的色彩命名，依据是什么呢？ 造型·表现 第3课 国色新尚 了解中国传统色在现代文创设计中的应用，设计具有传统色韵味的文创产品。 设计师为什么要将中国传统色融入产品设计？ 设计·应用 单元逻辑线索： 识色（第1课·来源与体系）→ 品色（第2课·命名与诗意）→ 用色（第3课·传承与创新），从"认识"到"理解"再到"应用"，层层深入。 二、目标确定的依据 课程标准相关要求（2022年版艺术课程标准） 审美感知： 能够通过欣赏《千里江山图》《罗地满池娇》等传统美术作品，感受中国传统色的独特魅力；能够从色彩的色相、明度、纯度等方面感知传统色的美感；能够识别石青、石绿、藤黄、朱砂等传统色的视觉特征。 艺术表现： 能够了解中国传统色的基本提取方法（植物汁液提取、矿物研磨等）；能够运用所学的传统色知识，在空白纹样上按比例涂画，将传统色的美感通过自己的作品表现出来。 创意实践： 能够利用常见的植物或水果提取汁液，尝试在纸上染色，体验传统色制作的过程；能够从传统美术作品中提取颜色，进行配色练习，培养创新思维和动手实践能力。 文化理解： 认识中国传统色是中华优秀传统文化的重要组成部分；理解"五色观"与五行、五方的对应关系；理解"中国传统色既是中国人的审美体现，也是中国人看待世界的方式"，增强对中华传统文化的认同感和传承意识。 课标依据说明： 本课属于"欣赏·评述"与"造型·表现"学习领域。课标中第四学段（8-9年级）指出："学生应学会运用造型元素和形式原理进行创作，并能够从文化的角度理解和欣赏美术作品。"本设计以此为依据，通过"识色—鉴色—采色—绘色"的学习路径，引导学生从多维度理解传统色的审美价值与文化内涵。 三、课时1："寻色溯源——识色与鉴色" 课题 第1课 国色之美（课时1：识色与鉴色——认识传统色的来源与体系） 课型 ☑ 新授课 □ 复习课 □ 习题课 □ 学科实践活动课 □ 其他 1. 学习者分析 八年级学生对色彩有基础认知，在生活中接触过植物、矿物等天然材料，也对"中国红""青花蓝"等典型传统色有所了解。但他们往往难以阐释传统色背后的文化逻辑，对传统色的提取原理、五色体系与五行五方的关联了解较少。他们好奇心强，乐于动手实践，但对复杂的工艺步骤可能缺乏耐心。本课时需从直观的视觉欣赏和趣味导入入手，通过具体案例和简化讲解降低理解难度，激发学生对传统色的探究兴趣。 2. 学习目标确定 审美感知： 能够通过欣赏《千里江山图》《罗地满池娇》等作品，感知中国传统色的独特魅力；能够识别石青、石绿、藤黄、朱砂等传统色的视觉特征。 艺术表现： 能够运用所学知识，从色相、明度、纯度等方面描述传统色的美感特征。 文化理解： 了解中国传统色的三大来源（矿物、植物、动物染料）；认识"五色观"（青、赤、黄、白、黑）及其与五行、五方的对应关系；初步理解"中国传统色既是中国人的审美体现，也是中国人看待世界的方式"。 3. 学习重点难点 重点： 中国传统色的核心体系"五色观"；传统色的三大来源（矿物、植物、动物染料）；经典传统色在艺术作品中的应用。 难点： 五色与五行、五方的关联；理解传统色是民族审美的体现和文化观念的载体。 4. 教学资源及环境准备 材料工具： 学习任务单（"色彩研究员笔记"每人一份）、彩色马克笔、A4白纸。 数字资源： 多媒体课件（含《千里江山图》局部、元代刺绣《罗地满池娇》、唐三彩双龙柄执壶、蓼蓝草、孔雀石、藤黄树脂、朱砂矿石等图片）、豆包AI对话界面（教师端）、"诗意中国传统色"短视频。 环境布置： 教室布置为"中国传统色探源工坊"情境——黑板绘制工坊主题墙及"五色图谱"展示区，墙面张贴《千里江山图》局部高清图、五色色卡（青、赤、黄、白、黑）及矿物颜料样本图片，课桌摆放"研究员工具包"。教室悬挂五色丝绸条幅营造氛围。 探究学习表（环节一出示） 作品名称 我看到的传统色 这些颜色来自什么材料 色彩给我带来的感受 我的疑问 《千里江山图》局部 《罗地满池娇》（刺绣） 唐三彩双龙柄执壶 探究学习表（环节二出示） 五色 五行 五方 象征意义 传统作品中的体现 我的理解 青 赤 黄 白 黑 探究学习表（环节三出示） 探究问题 我的分析 我的疑问 古人为什么要从自然界提取颜色而不是直接使用现成颜料？ "五色观"体现了古人怎样的世界观？ 中国传统色与现代色彩相比，有什么独特之处？ 5. 教学过程 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 （一）课程导入 情境创设·工坊开坊 1. 学生领取"色彩研究员笔记"（学习任务单），在教室门口"入坊"。 2. 参与"词语挖色"热身活动——教师出示成语或诗词语句，学生从中找出代表颜色的词语。如："青梅竹马"→"青梅"；"朱门酒肉臭"→"朱红"；"白驹过隙"→"白"。 3. 思考并回答："这些色彩的名称和我们现在说的'红色''蓝色'有什么不同？" 【大情境启动】 教师以"探源工坊首席导师"身份致辞： "同学们，欢迎来到'中国传统色探源工坊'！大自然中有各种各样的颜色。原始社会时期，我们的祖先便学会了从自然界提取颜色，并将这些颜色用在绘画、建筑、漆器、瓷器、服饰等方面，形成了流传至今的中国传统色。 今天，我们的任务是：探寻中国传统色的来源与奥秘，理解国色之美并思考如何传承！让我们一起走进今天的课题——《国色之美》！" 播放"诗意中国传统色"短视频（2分钟），引导学生初步感受传统色的诗意之美。 目标1 通过"词语挖色"活动了解学生对传统色名称的已有认知；通过"色彩感受"分享了解学生的情感起点。 （二）新知学习 环节一： "探源国色"——认识传统色的材料来源 【任务驱动】 1. 学生观察《千里江山图》局部、《罗地满池娇》（刺绣）、唐三彩双龙柄执壶三件作品，独立思考3分钟。 2. 完成探究学习表（环节一），记录每件作品中观察到的传统色、可能的材料来源及感受。 3. 小组内交流"我从这些作品中发现了哪些传统色？它们可能来自哪里？"，每组推选代表发言。 【问题链】 出示三件作品及天然材料图片，引导学生观察： "《千里江山图》中的青绿色来自什么材料？——孔雀石经过粉碎、研磨、漂洗和提纯等工序，可制成中国传统色的'石绿'颜料。" "'藤黄'颜料大多取自南方热带雨林中海藤树的树脂。" "从朱砂矿中提炼出来的'朱砂'颜料，是中国传统色红色系颜料中的一种。" 引导学生归纳：中国古代颜色的材料属于天然染料，有取自植物汁液或色素的植物染料，也有把矿物研磨成粉的矿物染料，还有取自动物分泌物的动物染料。 板书关键词： 矿物染料 · 植物染料 · 动物染料 · 石青 · 石绿 · 藤黄 · 朱砂 目标1、目标3 环节一评价： 学生能否从作品中识别出至少2种传统色；能否说出其对应的天然材料来源。 （二）新知学习 环节二： "五色解码"——理解"五色观"体系 【任务驱动】 1. 学生观察五色图谱（青、赤、黄、白、黑），了解"五色观"的基本概念。 2. 完成探究学习表（环节二），将五色与五行、五方进行对应连线。 3. 小组讨论："古人为什么用这五种颜色作为'正色'？这体现了古人怎样的世界观？" 【问题链】 教师出示五色图谱，讲解"五色观"： "古人认为青、黄、赤、白、黑五色是色彩的本质，被尊为'正色'；以正色混和可以获得色调丰富的'间色'。" "中国传统色以'青、赤、白、黑、黄'为正色，对应五行（木、火、金、水、土）和五方（东、南、西、北、中）。" 采用"连一连"形式引导学生参与： "青色属木，对应东方，象征生命与春天——《千里江山图》的青山，正是这种生命力的体现。" "赤色属火，对应南方，代表喜庆与热情——故宫的红墙正是赤色的经典运用。" "黄色属土，对应中央，寓意尊贵与权威——帝王用'黄'显权威。" "白色属金，对应西方，象征纯净与肃穆。" "黑色属水，对应北方，暗含深邃与神秘。" 小结： "五色观体现了古人'天人合一'的哲学观——色彩不仅是视觉现象，更是宇宙秩序、社会伦理的视觉表达。" 板书关键词： 五色观 · 正色 · 五行 · 五方 · 天人合一 目标3 环节二评价： 学生能否准确将五色与五行、五方对应；能否用自己的语言解释五色观的文化内涵。 （二）新知学习 环节三： "鉴色品韵"——赏析传统色的审美特征 【任务驱动】 1. 学生深入赏析《千里江山图》的色彩运用，从色相、明度、纯度等方面感知传统色的美感。 2. 完成探究学习表（环节三），记录自己的分析和疑问。 3. 小组交流："《千里江山图》中的青绿色系给你什么感觉？这种配色有什么特点？" 【问题链】 教师引导学生深入赏析《千里江山图》： "《千里江山图》大面积使用了石青和石绿——这两种颜色给你什么感觉？" "青绿色系在画面中形成了怎样的视觉效果？——和谐、宁静、深远。" "中国传统色的配色讲究'和谐'与'节制'——与现代色彩的大胆对比有什么不同？" 小结： "中国传统色讲究'随类赋彩'——根据物象的类别赋予相应的色彩。传统色的美感不仅在于色彩本身，更在于色彩背后蕴含的文化观念与审美理想。'中国传统色既是中国人的审美体现，也是中国人看待世界的方式'。" 板书关键词： 随类赋彩 · 和谐 · 节制 · 审美体现 · 世界观 目标1、目标2 环节三评价： 学生能否从色相、明度、纯度等角度描述传统色的美感特征；能否理解传统色与审美观念的关系。 （三）学习探究 AI顾问·传统色解析 【AI互动】 1. 每组向"豆包AI色彩顾问"提问（如："为什么中国传统色中'青'既指蓝色又指绿色？"）。 2. 学生记录AI的回答要点，结合自己的学习进行补充或质疑。 3. 分享"AI的解析给了我什么新启发"。 【AI赋能】 教师打开豆包AI，以"工坊特聘色彩顾问"身份与学生互动： "各位研究员，我是工坊的AI色彩顾问。你们对传统色有什么疑问？我来帮你们解析……" 教师输入学生问题，展示AI回答。 预设AI回答示例： "在中国传统色彩体系中，'青'是一个含义非常丰富的色彩概念。它既可以指蓝色（如青花瓷的'青'），也可以指绿色（如'青山绿水'的'青'），还可以指黑色（如'青丝'指黑发）。这种'一色多义'的现象反映了中国传统色彩观念的特点——色彩不是纯粹的物理现象，而是与自然、文化、情感紧密相连的符号系统。古人用'青'来概括从蓝到绿再到黑的色谱范围，体现了一种整体性的、意象化的色彩思维方式。这与西方色彩体系追求精确色值的传统形成了有趣的对比。" 引导学生思考："AI的解释中，哪个观点对你最有启发？" 目标3 观察学生与AI互动的深度，能否对AI分析进行补充或提出不同见解。 （四）文化思辨 工坊论坛·传统色的当代价值 【辩论活动】 辩题："中国传统色在当代社会还有价值吗？" 1. 学生根据立场分为两组，每组3分钟准备。 2. 正反方各2分钟陈述，1分钟自由辩论。 3. 学生投票选出"最佳辩手"。 【思辨引导】 教师引导学生结合本课所学进行讨论： "在RGB和CMYK色彩体系主导的今天，我们还需要了解'石青''藤黄''朱砂'这些传统色吗？" "传统色中'五色观'所体现的'天人合一'思想，对今天的色彩设计有什么启发？" "你认为传统色最有价值的'当代遗产'是什么？——是色彩本身，还是色彩背后的文化观念？" 引导学生理解：中国传统色的当代价值不仅在于色彩本身的美感，更在于它所承载的文化观念与思维方式——'天人合一'的整体观、'随类赋彩'的审美观、'五色'与五行五方相联的宇宙观。这些观念为当代设计提供了不同于西方色彩体系的东方智慧。 目标3 观察学生能否有理有据地表达观点；能否运用本课所学知识作为论据。 （五）课堂小结 工坊归档·知识梳理 1. 学生用一句话总结"今天我学到的关于'中国传统色'最重要的一件事"。 2. 将"研究员笔记"放入个人"工坊档案袋"。 3. 课后任务：收集3种你感兴趣的传统色名称，了解它们的来源和文化含义，下节课带来分享。 【情感升华】 教师总结： "各位研究员，今天我们在'中国传统色探源工坊'中完成了第一次探索——从认识传统色的材料来源到了解'五色观'的文化体系，我们发现了：每一种传统色的背后，都藏着古人对自然的观察、对生活的热爱、对宇宙的理解。 下节课，我们将亲自体验从植物中提取颜色的过程，用双手触摸'国色'的温度。 请大家带着发现的眼光去观察生活中的传统色——它们正在等待你们用双手去重新唤醒。" 目标3 通过"一句话收获"了解学生对本课核心概念的理解程度。 6. 板书设计 国色之美 · 课时1 板书 三大来源 矿物染料（石青·石绿·朱砂） 植物染料（藤黄·花青） 动物染料 五色观 青（木·东·生机） 赤（火·南·喜庆） 黄（土·中·尊贵） 白（金·西·纯净） 黑（水·北·深邃） 审美特征 随类赋彩 · 和谐 · 节制 天人合一 · 意象思维 核心问题 如何理解国色之美 并加以传承？ 7. 作业设计 基础作业： 收集3种你感兴趣的传统色名称（如"月白""天青""胭脂"等），查阅资料了解它们的来源和文化含义，写在作业本上。 拓展作业： 选择一件你喜欢的传统美术作品（绘画、瓷器、刺绣等），找出其中运用的传统色，尝试用文字描述这些色彩给你带来的感受。 四、课时2："采色绘韵——采色与绘色实践" 课题 第1课 国色之美（课时2：采色与绘色——体验传统色提取与配色实践） 课型 ☑ 新授课 □ 复习课 □ 习题课 □ 学科实践活动课 □ 其他 1. 学习者分析 通过第1课时的学习，学生已了解传统色的三大来源和"五色观"体系，能够从文化角度理解传统色的审美价值。但八年级学生对传统色的提取工艺缺乏亲身体验，对"如何从植物中提取颜色""如何在实践中运用传统色"缺乏感性认识。本课时将引导学生通过动手实践——从植物中提取汁液染色、从传统作品中提取颜色进行配色练习——来加深对传统色的理解，实现从"知色"到"用色"的转变。 2. 学习目标确定 审美感知： 能够通过亲手提取和运用传统色，更深入地感受传统色的独特美感。 艺术表现： 能够利用常见的植物或水果提取汁液，尝试在纸上染色，体验传统色制作的过程；能够从传统美术作品中提取颜色，在空白纹样上按比例涂画。 文化理解： 通过动手实践，理解传统色提取工艺的复杂性与科学性，体会古人"取法自然"的智慧，增强对传统文化的认同感。 3. 学习重点难点 重点： 掌握传统色的基本提取方法（植物汁液提取）；能够在空白纹样上运用传统色进行配色练习。 难点： 在实践过程中理解传统色提取工艺的复杂性与科学性；在配色练习中准确把握色彩关系及体量比例。 4. 教学资源及环境准备 材料工具： 学习任务单（"色彩实践手记"每人一份）、紫甘蓝/菠菜/胡萝卜等常见植物或水果（每组一套）、研钵/纱布/滤纸/小碗、水彩纸/宣纸、毛笔/水彩笔、空白传统吉祥纹样打印稿。 数字资源： 多媒体课件（含传统色提取步骤图、传统吉祥纹样参考图、学生作品范例）、豆包AI对话界面、传统色提取工艺微视频。 环境布置： 延续"中国传统色探源工坊"情境，新增"色彩实验室"操作区——每组配备提取工具和植物材料；展示区张贴传统吉祥纹样图例。 探究学习表（环节一出示） 提取材料 提取方法 我观察到的颜色 这个颜色让我联想到什么 紫甘蓝 菠菜 胡萝卜 探究学习表（环节二出示） 作品名称 提取的传统色 色彩在画面中的分布特点 色彩搭配给我的感觉 我如何运用这些色彩 《千里江山图》 《罗地满池娇》 探究学习表（环节三出示） 创作任务 我的构思 我运用的传统色 在空白吉祥纹样上涂画传统色 5. 教学过程 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 （一）课程导入 情境回顾·工坊实践 1. 学生展示课前收集的传统色名称及来源，在小组内分享"我最感兴趣的一种传统色及其故事"。 2. 回顾第1课时所学的传统色三大来源和五色观，用1分钟在组内互相提问巩固。 3. 观察教师展示的提取工具和植物材料，猜测："这些材料能提取出什么颜色？" 【大情境延续】 "欢迎回到'中国传统色探源工坊'！上节课我们认识了传统色的来源与体系——今天，我们要亲自动手，从植物中提取颜色，用双手触摸'国色'的温度！" 展示紫甘蓝、菠菜、胡萝卜等植物材料： "古人说'取法自然'——这些看似普通的植物，其实都藏着美丽的颜色。想知道它们能变成什么颜色吗？今天，你们就是'色彩炼金师'！" 引出本课核心任务："体验传统色提取过程，并用传统色完成配色练习。" 目标1 通过"传统色分享"了解学生课后学习的深度；通过"材料猜测"了解学生的好奇心和探究意愿。 （二）新知学习 环节一： "采色体验"——从植物中提取颜色 【任务驱动】 1. 学生分组领取植物材料（紫甘蓝、菠菜、胡萝卜等）和提取工具（研钵、纱布、滤纸等）。 2. 在教师指导下进行植物汁液提取：捣碎→过滤→收集汁液。 3. 完成探究学习表（环节一），记录提取材料、方法、观察到的颜色及联想。 4. 小组内交流"我提取出了什么颜色？它让我联想到什么？" 【问题链】 教师指导学生进行植物汁液提取实验： "第一步：将紫甘蓝切碎放入研钵中捣碎——观察汁液的颜色变化。" "第二步：用纱布过滤，收集汁液——看看滤出的汁液是什么颜色。" "第三步：用毛笔蘸取汁液，在宣纸上试色——观察颜色在纸上的效果。" 引导学生思考： "你提取的颜色和预想的一样吗？" "古代工匠没有现代工具，他们是如何完成这些步骤的？" "从植物中提取颜色和从矿物中研磨颜色，过程有什么不同？" 小结： "古人'取法自然'的智慧令人敬佩——从植物中提取颜色看似简单，却需要耐心和技巧。每一种传统色的背后，都是一道复杂的工艺。这就是'国色'的温度——它来自双手，来自自然，来自时间。" 板书关键词： 取法自然 · 捣碎 · 过滤 · 汁液 · 传统工艺 目标2 环节一评价： 学生能否完成植物汁液提取的基本操作；能否准确描述提取出的颜色特征。 （二）新知学习 环节二： "鉴色还原"——从传统作品中提取色彩 【任务驱动】 1. 学生观察《千里江山图》和《罗地满池娇》的高清局部图，识别其中的传统色。 2. 完成探究学习表（环节二），记录作品中运用的传统色、色彩分布特点和配色感受。 3. 小组讨论："这两件作品的配色有什么共同特点？它们给你什么感觉？" 【问题链】 教师引导学生分析传统作品的配色： "《千里江山图》中用了哪些传统色？——石青、石绿为主，辅以赭石。" "这些色彩在画面中是如何分布的？——青绿山水占据主体，山脚和建筑用赭石点缀。" "《罗地满池娇》中用了哪些传统色？——红色、蓝色、金色等。" "这两件作品的配色有什么共同特点？——'和谐'是核心——色彩之间不是对比关系，而是调和关系。" 小结： "中国传统色的配色讲究'随类赋彩'和'和谐之美'——不是追求色彩的强烈对比，而是追求色彩的协调统一。这种审美理念，源于'天人合一'的哲学观——人与自然和谐相处，色彩之间也应和谐共存。" 板书关键词： 随类赋彩 · 和谐之美 · 色彩分布 · 配色规律 目标1、目标2 环节二评价： 学生能否从传统作品中准确识别出3种以上传统色；能否描述作品的配色规律。 （二）新知学习 环节三： "绘色传承"——用传统色完成配色练习 【任务驱动】 1. 学生领取传统吉祥纹样打印稿（如云纹、回纹、缠枝纹等）。 2. 从《千里江山图》或《罗地满池娇》中提取色彩，在空白纹样上按比例涂画。 3. 完成探究学习表（环节三），记录自己的构思和运用的传统色。 4. 作品完成后贴在展板"国色画廊"区域，全班参观交流。 【创作引导】 "现在轮到你们了！请从刚才欣赏的传统作品中提取色彩，在吉祥纹样上完成一幅'国色'作品。" 巡回指导要点： "先观察你选择的作品中用了哪些颜色——每种颜色的面积比例是多少？" "在纹样中分配色彩——主色占多大面积？辅色用在哪些部位？" "注意色彩的和谐——不要使用过多对比强烈的颜色。" "可以尝试用你刚才提取的植物汁液来涂色——感受'天然之色'的独特质感。" 鼓励学生大胆尝试，关注"传统色运用与审美表达的一致性"。 目标2、目标3 环节三评价： 学生能否合理运用传统色完成配色练习；作品能否体现传统色的和谐之美。 （三）学习探究 AI顾问·配色指导 【AI互动】 1. 学生将自己的配色作品向豆包AI提问： "我在吉祥纹样上运用了××和××传统色，您觉得我的配色是否体现了传统色的和谐之美？有什么建议？" 2. 学生记录AI的建议，选择1-2条进行修改。 3. 分享"AI的指导给了我什么启发"。 【AI赋能】 教师打开豆包AI，引导学生与AI对话： "各位研究员，现在请把你们的作品给AI色彩顾问看看，听听它的专业建议。" 教师示范提问："我在纹样中用了石青和石绿两种颜色作为主色，您觉得配色效果如何？" 预设AI回答示例： "石青和石绿的搭配是中国传统青绿山水的经典配色——这两种颜色属于同一色系的不同明度，能够形成和谐统一的视觉效果。建议可以从以下几个方面优化：第一，可以适当加入一些暖色点缀（如赭石或朱砂），打破大面积冷色的单调感——参考《千里江山图》中山脚和建筑使用赭石的处理方式；第二，注意色彩的明度层次——深色与浅色的交替使用可以增强纹样的立体感和节奏感；第三，你提取的植物汁液颜色如果偏暗，可以尝试多次叠加上色，让色彩更加饱满。传统色的魅力在于'温润'而非'艳丽'——你的作品已经体现了这一点。" 引导学生思考："AI的建议中，哪个建议对你最有帮助？你准备如何改进？" 目标2 观察学生能否基于AI建议进行有意义的修改；能否对自己的作品进行反思性评价。 （四）文化思辨 工坊论坛·传统色的传承之路 【讨论活动】 讨论主题："在今天，我们应该如何传承中国传统色？" 1. 学生独立思考2分钟，写下自己的立场和理由。 2. 4人小组交流，每组形成1-2个核心观点。 3. 全班分享，教师板书核心观点。 【思辨引导】 教师引导学生结合本课所学进行讨论： "传统色的传承，是'保存色彩'更重要，还是'传承观念'更重要？" "如果传统色的提取工艺复杂耗时，我们是否可以用现代颜料代替？——用现代颜料模仿传统色和用传统工艺提取，有什么不同？" "你今天的配色练习中，使用了传统色也融入了自己的创意——你认为'传承'与'创新'应该如何平衡？" 教师总结： "传统色的传承，不是简单地把古代的色谱复制到今天，而是要把传统色背后的文化观念——'天人合一'的整体观、'随类赋彩'的审美观、'五色'与自然相联的宇宙观——融入到今天的创作与生活中。当你用紫甘蓝提取汁液染色时，你不仅得到了一种颜色，更体验了古人'取法自然'的智慧——这就是传承的真正意义。" 目标3 观察学生能否在讨论中形成并表达自己的观点；能否将本课所学与当代生活建立联系。 （五）课堂小结 工坊结业·情感升华 1. 学生用一句话分享"今天我学到的关于'国色之美'最重要的一件事"。 2. 将自己的配色作品放入个人"工坊档案袋"。 3. 课后任务：完善自己的配色作品，尝试用更多的传统色进行创作，下节课带来展示。 【情感升华】 教师总结： "各位研究员，两天的'中国传统色探源工坊'即将结业。我们从认识传统色的来源与体系，到亲手从植物中提取颜色、在纹样上运用传统色，完成了一次完整的'寻色之旅'。 中国传统色，是古人留给我们的'色彩基因库'——它不仅记录了古人的审美与智慧，更承载着中华民族看待世界的方式。 希望同学们以后再看到'天青''月白''胭脂''黛青'这些名字时，不仅能'看到'一种颜色，更能'读懂'一个故事、一种观念、一段文化——因为每一种国色，都是一部微型的中国文化史。" 目标3 通过"一句话分享"了解学生对本课核心内容的理解程度和情感体验。 6. 板书设计 国色之美 · 课时2 板书 采色之法 捣碎 → 过滤 → 收集 取法自然 · 天然之色 配色之韵 随类赋彩 · 和谐之美 主次分明 · 温润雅致 传承之道 保存色彩 · 传承观念 古为今用 · 推陈出新 核心结论 每一种国色 都是一部微型的中国文化史 7. 作业设计 基础作业： 完善本课完成的吉祥纹样配色作品，尝试用更多传统色进行创作（可参考教材中的传统吉祥纹样图案），下节课带来展示。 拓展作业： 在家尝试用其他植物或水果（如洋葱皮、红茶、咖啡等）提取汁液进行染色实验，记录提取过程和颜色变化，下节课与同学分享你的"色彩发现"。 七、教学反思 成功之处： 1. "中国传统色探源工坊"的大情境有效激发了学生的探究热情，学生以"色彩研究员"身份代入，对传统色这一文化主题产生了浓厚兴趣。 2. "词语挖色"的导入活动将传统色与诗词成语建立联系，既激活了学生的语文积累，又降低了传统色学习的门槛。 3. 从"识色"到"鉴色"再到"采色""绘色"的四环节设计层层递进，符合"先认知、后理解、再体验、终创作"的学习规律，实现了从知识习得到文化浸润的转变。 4. 以《千里江山图》《罗地满池娇》等经典作品为核心案例，让学生直观感受到传统色在不同艺术载体中的运用。 5. "五色观"与五行五方的关联讲解采用了"连一连"的互动形式，将抽象的文化观念转化为可参与的学习活动，提升了学生的参与度。 6. 植物汁液提取的实验操作让学生亲身体验了"取法自然"的传统工艺，从"看色"到"做色"的转变有效加深了学生对传统色文化内涵的理解。 7. 豆包AI的引入为学生提供了即时反馈和专业指导，尤其是AI将学生作品与经典作品建立联系的建议，有效促进了深度学习。 8. "文化思辨"环节的讨论有效促进了深度思考，学生能够将传统色的学习与当代文化传承建立联系，实现了情感态度价值观的升华。 待改进之处： 1. 第1课时中"五色观"与五行五方的对应关系较为抽象，部分学生难以在短时间内完全理解，今后可设计更多"匹配游戏"类互动活动帮助学生巩固。 2. 第2课时"植物汁液提取"环节中，部分学生操作不够熟练，提取的颜色不够理想，今后可增加示范环节和分组指导的时间。 3. 吉祥纹样配色练习中，部分学生对"如何把握色彩比例"感到困难，今后可提供更多"色彩面积比例"的参考图例。 4. AI互动环节受网络和设备影响较大，需准备备用方案（如预设AI回答卡片或事先准备好AI分析案例）。 改进方向： 1. 可设计"五色观游戏卡"，将五色、五行、五方、象征意义制作成卡片，供学生在小组活动中进行匹配游戏。 2. 可制作"植物色素提取指南"操作视频，供学生在课前预习或课后复习使用。 3. 可尝试"跨学科融合"，与语文教师合作开展"诗词中的国色"主题学习活动，深化学生对传统色诗意命名的理解。 4. 可将学生的传统色作品整理成班级"国色谱系"或"国色之美作品集"，增强学生的成就感与持续学习的动力。 教学设计 · 人教版八年级上册 第一单元 第1课《国色之美》 · 共2课时 · 总字数约8000字 学科网（北京）股份有限公司 $