第五单元 让传统文化走向世界 -1 以家乡之名 教学设计-2026-2027学年初中美术人美版八年级上册

该初中美术教学设计聚焦家乡文化元素提炼与视觉转化，通过自制家乡文化短视频（整合自然地标、建筑人文、民俗非遗等素材）导入，衔接传统文化认知基础，以素材分类、提取方法、转化原则搭建学习支架，为后续文创设计奠定实践基础。 特色在于以“感知-提炼-创新-传播”为主线，融合文化理解与创意实践，如通过案例赏析和剪纸纹样转化示范引导学生掌握元素提取（外形、纹样等）与转化原则（简洁、文化性等），多元展评提升审美感知，分层辅导兼顾个性。助力学生树立文化自信，为教师提供结构化教学流程与本土案例。

《第五单元 让传统文化走向世界 -1 以家乡之名》教学设计 教材分析 本课是人美版八年级上册第五单元“让传统文化走向世界”的开篇核心课程，承接传统文化认知基础，聚焦家乡地域文化的美术转化。教材以家乡风物、民俗、非遗、地标为核心素材，衔接传统美术与现代设计，引导学生挖掘本土文化内核，掌握文化元素提炼、视觉符号转化的方法，为后续传统文化创新创作、文创设计学习奠定基础，兼具文化育人与美术实践价值。 学情分析 八年级学生具备基础绘画、图形设计能力，熟悉家乡特色风物、民俗习俗，有直观的生活体验。但学生对家乡文化的认知较为碎片化、表层化，仅停留在视觉感知，缺乏对文化内涵、精神底蕴的深度解读，难以将本土文化元素系统转化为美术符号，传统文化创新表达、跨界设计的实践能力较为薄弱，文化传承创作意识有待提升。 核心素养目标 知识上掌握家乡文化元素提炼与视觉转化方法； 技能上完成简易家乡主题美术设计； 素养上体悟本土文化魅力，树立传统文化传承与创新、让家乡文化走向大众的意识。 教学重点、难点 重点：提炼家乡特色文化元素，掌握文化符号的美术转化技巧。 难点：深度融合文化内涵与现代审美，实现家乡传统文化的创新性、个性化美术表达。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计思路 新课讲解 （一）情境导入，唤醒家乡文化记忆 播放自制家乡文化短视频，视频整合本地标志性自然风光、历史古迹、非遗技艺、民俗活动、特色美食等素材，搭配轻柔的本土背景音乐，全方位呈现家乡的人文与自然之美。视频播放结束后，教师不急于授课，而是抛出沉浸式问题，引导学生开启课堂思考：每天生活的家乡，藏着无数独特的传统文化，大家眼中最能代表家乡的事物是什么？是古朴的老街建筑、独具特色的民俗节日，还是代代相传的传统手艺？ 随后组织学生自由发言，分享自己熟知的家乡风物与文化特色。学生发言过程中，教师认真倾听，对学生提到的各类家乡元素进行分类梳理，将学生所说的地标建筑、民俗文化、非遗技艺、特色物产等内容，逐一罗列在黑板上。待学生分享结束后，教师进行总结升华：这些散落在我们生活中的事物，都是家乡独有的文化符号，是珍贵的传统文化财富。以往我们只是直观看见、亲身感受，却从未用美术的视角挖掘其魅力、诠释其内涵。本节课我们将以美术为媒介，以家乡之名，挖掘本土传统文化，用艺术创作赋能家乡文化，让家乡传统文化走出本土、走向更广阔的舞台，顺势引出本节课课题《以家乡之名》。 本环节依托生活化情境，贴合学生认知特点，快速唤醒学生的生活记忆与情感共鸣，打破美术课堂与生活的壁垒，让学生意识到传统文化并非遥远晦涩，而是融入日常的身边美好，有效激发学生的课堂探究欲望与创作热情，为后续的文化挖掘与美术创作奠定情感基础。 （二）新知探究，拆解文化转化逻辑 在学生产生浓厚探究兴趣的基础上，教师带领学生分层探究本节课核心知识点，逐步突破教学重点，厘清家乡文化从“生活素材”到“美术作品”的转化逻辑。首先，引导学生明确家乡传统文化美术素材的分类，结合教材内容与本土案例，将繁杂的家乡文化资源系统化梳理为四大类，让学生建立清晰的素材认知体系。第一类为自然地标文化，包含家乡名山、河湖、园林、特色地貌等；第二类为建筑人文文化，涵盖古街古巷、传统民居、古桥古塔、特色场馆等；第三类为民俗非遗文化，包括传统节日习俗、民间剪纸、泥塑、刺绣、戏曲、传统手工艺等；第四类为特色物产文化，涵盖特色美食、本土农作物、传统文创老物件等。 为了让学生精准区分表层素材与核心文化符号，教师结合优秀学生作品、专业家乡文创设计案例进行细致赏析讲解。展示以家乡古建筑飞檐为元素设计的装饰画、以本地民俗纹样为核心的标志设计、以特色物产为原型的插画作品等案例，引导学生分组讨论：这些作品选取了家乡的哪些素材？创作者保留了素材的哪些特征？又做了哪些艺术简化与创新加工？各组围绕案例展开深度研讨，结合自身认知交流观点，每组推选代表进行课堂发言，分享小组探究成果。 教师结合学生的发言，总结提炼家乡文化元素提取的核心方法，解决学生“不会选、不会提”的问题。一是外形提炼，舍弃素材复杂的细节，抓取最具辨识度的轮廓、造型、线条特征；二是纹样提炼，挖掘传统建筑、民俗服饰、手工艺品中的专属花纹、图案、肌理；三是色彩提炼，提取家乡自然景色、传统服饰、民俗活动中的经典专属配色；四是内涵提炼，结合文化历史背景，保留素材背后的人文精神、民俗寓意与地域情怀。 在此基础上，教师进一步讲解文化元素美术转化的基本原则，破解学生创作难点。第一是简洁性原则，传统素材大多繁杂，创作中需简化冗余细节，保留核心特征，贴合现代审美；第二是独特性原则，优先选取家乡独有、辨识度高的文化元素，避免同质化创作；第三是融合性原则，将传统元素与现代构图、色彩、设计技法结合，兼顾传统韵味与时代美感；第四是文化性原则，所有艺术加工不能脱离文化内核，要通过作品传递家乡文化底蕴。 为夯实学生新知掌握程度，教师设置课堂小辨析环节，展示几组优劣对比作品，让学生判断作品的优缺点，分析优秀作品的转化思路，找出劣质作品存在的元素杂乱、脱离文化、缺乏特色等问题，通过对比辨析，深化学生对知识点的理解，筑牢理论基础，为后续自主创作搭建完整的知识框架。 （三）教师示范，明晰完整创作流程 为解决学生创作无从下手、技法生疏的问题，教师选取本土经典文化元素，进行完整的现场示范，直观展示从素材筛选、元素提炼到作品创作的全过程，具象化化解教学难点。教师以家乡传统剪纸纹样为创作原型，分步示范讲解。第一步，素材筛选，明确创作核心，选取本地最具代表性的民俗剪纸纹样，确定以“民俗传承、家乡韵味”为创作主题。第二步，元素提炼，摒弃剪纸细碎的装饰细节，提炼出纹样对称的轮廓、流畅的曲线以及专属的民俗图案纹理，同时提取红、金、米白的传统配色。 第三步，艺术转化，结合现代平面设计手法，对提炼的线条与纹样进行重构组合，采用对称式构图提升作品美感，简化复杂纹路，保留核心民俗符号，让传统纹样更简洁、更适配现代审美。第四步，细节完善，调整画面色彩配比，优化线条流畅度，增加简约的层次装饰，让作品既有浓郁的家乡传统文化气息，又兼具现代艺术的简洁大气。 示范过程中，教师同步讲解每一步的创作思路与注意事项，着重强调学生容易出现的问题，比如元素堆砌导致画面杂乱、过度修改丢失文化特色、色彩搭配违和等，实时提醒学生规避创作误区。同时告知学生，本节课创作形式不限，可自由选择插画、标志设计、装饰画、文创图案等形式，鼓励学生结合自身美术特长，大胆创新，不局限于示范作品的风格与形式，充分尊重个性化创作思维。 （四）自主创作，赋能文化艺术表达 在学生掌握创作方法与流程后，布置课堂实践任务，让学生自主开展创作实践。任务要求：结合本节课所学知识，选取1-2种自己最熟悉、最喜爱的家乡传统文化元素，完成一幅家乡主题美术作品。作品要求主题清晰、元素辨识度高，能够体现家乡文化特色，做到传统元素与现代审美融合，构图完整、色彩协调、创意独特，同时在草稿旁简单标注自己的元素提炼思路与创作寓意。 创作过程中，学生自主构思、独立创作，教师巡回指导。针对不同层次学生开展分层辅导，对于基础薄弱、无从下手的学生，主动引导其梳理家乡文化素材，协助筛选核心元素，指导基础的线条勾勒与色彩搭配，帮助其顺利完成创作；对于基础中等的学生，重点指导其优化画面构图、细化元素细节，提升作品的整体性与美感；对于能力较强的学生，鼓励其大胆创新，尝试多元的艺术表现形式，深度挖掘文化内涵，提升作品的创意与文化质感。 同时，鼓励学生小组内轻声交流创作思路，互相借鉴、互相点评，取长补短，在交流中优化自己的作品。教师全程关注学生创作状态，及时解答学生遇到的技法难题与创意困惑，引导学生始终围绕“传承家乡传统文化、创新艺术表达”的核心开展创作，杜绝无意义的凭空创作，确保每一位学生都能在实践中巩固新知、提升美术表现与文化创新能力。创作过程中，学生既能发挥自身美术特长，又能深度思考家乡文化的价值，实现美术技能与文化素养的双向提升。 （五）多元展评，深化文化传承认知 学生创作完成后，开展多元化课堂展示与评价活动，打破单一的教师评价模式，采用“学生自评、小组互评、教师总评”的三维评价体系，聚焦作品技法、创意、文化内涵全方位点评。首先进行学生自评，学生依次上台展示自己的作品，讲解自己选取的家乡文化元素、提炼转化方法、创作思路以及作品想要传递的家乡文化情怀，清晰阐述作品的创作逻辑与文化内核。 随后开展小组互评，各小组结合本节课所学的创作原则，从元素选取、构图色彩、创意创新、文化表达四个维度，对组内及邻组作品进行客观点评，肯定作品的优点，同时委婉指出可优化的细节，相互学习、共同进步，在互评过程中再次巩固本节课核心知识点。 最后教师进行整体总结点评，对全班学生的创作成果予以肯定，表扬创意新颖、文化突出、技法娴熟的优秀作品，针对学生作品中普遍存在的细节问题，比如元素提炼不够精准、传统与现代融合不够自然、色彩搭配单调等问题，集中进行示范优化，给出具体的修改建议。评价过程中，教师始终坚持鼓励为主，尊重每一位学生的个性化创作，保护学生的创作热情，重点肯定学生对家乡文化的深度挖掘与创新表达。 点评结束后，教师挑选优秀作品进行课堂集中展示，打造“家乡文化艺术展”，让学生在欣赏优秀作品的过程中，拓宽创作视野，感受不同形式的家乡文化艺术表达，深化对本土传统文化的审美认知与认同感。 （六）课堂小结，拓展文化传播实践 课堂尾声，教师带领学生系统性回顾本节课核心内容，梳理家乡文化素材分类、元素提炼方法、美术转化技巧三大核心知识点，复盘从文化感知、素材挖掘、艺术创作到作品表达的完整流程。再次强调，家乡传统文化是中华优秀传统文化的重要组成部分，传统美学并非静止的过往，而是可以通过现代美术设计、艺术创作实现活化传承的宝贵资源。 教师升华课堂主旨：每一位同学都是家乡文化的发现者、传承者与传播者，简单的一幅美术作品，就是家乡文化的一张小小名片。我们以美术为载体，重构家乡传统元素，创新传统文化表达形式，就是在让家乡传统文化摆脱小众局限，以更鲜活、更现代的姿态走向大众、走向世界，真正落实本单元“让传统文化走向世界”的核心育人目标。 最后布置课后拓展任务，实现课堂教学的延伸落地。一是优化完善课堂作品，修正作品细节问题；二是尝试将自己的作品转化为简易文创图案，如书签、明信片、贴纸纹样等；三是主动搜集更多家乡非遗、古建、民俗文化资料，深入了解其历史渊源与文化寓意，为后续综合性传统文化创作积累素材。鼓励学生在生活中持续发现家乡之美、传承传统文化，用美术力量赋能本土文化传播，让传统文化在创新表达中焕发全新活力。 本课立足新课标美术核心素养，以“感知家乡文化—提炼文化元素—创新美术表达—传播家乡文化”为主线设计教学。结合学生生活实际，摒弃枯燥理论讲解，以实景素材、优秀案例为切入点，激发学生探究兴趣。通过自主探究、小组研讨、示范点拨、实践创作、展示评价的递进式环节，层层突破重难点。兼顾文化育人与美术实践，引导学生从生活中挖掘本土传统文化资源，将传统元素与现代设计思维结合，完成个性化创作，真正实现以美育人，推动家乡传统文化创新传承、走向大众。 1 学科网（北京）股份有限公司 $