第三单元 古韵悠长 - 2 神奇瑞兽 教学设计-2026-2027学年初中美术人美版七年级上册

该初中美术教学设计聚焦中国古建筑瑞兽装饰艺术，核心知识点涵盖瑞兽种类、造型特征、文化寓意及创作规律。课堂导入通过故宫等古建筑实景图片与短视频，引导学生观察屋顶瑞兽，以递进式提问唤醒浅层认知，搭建“情境激趣—探究新知—技法实践”的学习支架，衔接古建装饰与传统美学。 该设计以审美感知为基础，通过分组观察瑞兽造型特征、解读文化寓意，培养学生对传统艺术的感受力。艺术表现环节采用分层示范，拆解“造型起稿—细节刻画—创意改编—色彩搭配”步骤，结合现代审美鼓励个性化创作。文化理解贯穿始终，从瑞兽等级制度到古今应用，增强学生文化自信。对学生提升传统审美与创作能力，对教师提供系统教学流程与分层指导策略，实用高效。

第三单元 古韵悠长 - 2 神奇瑞兽 教学设计 教材分析 本课是人美版七年级上册第三单元“古韵悠长”的核心课程，聚焦中国古建筑瑞兽装饰艺术。教材以屋脊瑞兽、传统祥瑞纹样为核心内容，融合造型、审美与传统文化，衔接古建基础与传统美学。课程兼顾欣赏与实践，既夯实学生传统美术审美基础，又引导学生挖掘瑞兽承载的吉祥文化与匠人精神，是传承中华传统艺术、树立文化自信的重要载体。 学情分析 七年级学生思维活跃、好奇心强，喜爱奇幻传统纹样与神话形象，日常对龙、狮等瑞兽有浅层认知，但缺乏系统了解。学生具备基础绘画、手工造型能力，可完成简单造型创作，但对瑞兽的造型规律、文化寓意、古建装饰功能认知薄弱，难以将传统元素与创意创作结合，需要趣味引导、分层示范突破学习难点。 核心素养目标 认知常见古建筑瑞兽的造型特征与文化寓意，掌握瑞兽造型的基本规律。 通过欣赏、探究、实践，提升传统审美与造型创作能力，传承中华祥瑞传统文化。 教学重点、难点 重点：掌握常见瑞兽的造型特点、装饰美感及文化寓意。 难点：提炼传统瑞兽造型元素，结合创意进行个性化创作，实现传统与现代审美融合。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计思路 新课讲解 （一）情境激趣，导入新课 展示故宫、太和殿、古寺庙等经典中国古建筑屋顶实景图片与短视频，聚焦建筑屋顶檐角、屋脊位置，引导学生仔细观察画面细节。提问学生：“大家仔细观察这些古建筑的屋顶，能发现上面有哪些特别的装饰形象吗？这些形态各异的神兽，为什么会被安置在古建筑的最高处？” 学生自由观察、发言，分享自己看到的龙、狮、飞鸟等神兽形象，结合生活经验讲述自己对这些神兽的认知。教师针对学生的发言进行总结补充，告知学生这些古建筑屋顶上的神兽统称为瑞兽，是中国古代特有的建筑装饰艺术，不同于神话中的凶兽，所有瑞兽都承载着古人美好的期盼与特殊的文化寓意。 随后教师延伸提问，引导学生深度思考：“这些瑞兽形态夸张、造型独特，它们各自有着怎样的身份与寓意？古人为什么执着于在建筑上装饰瑞兽？这些神奇的瑞兽又藏着怎样的艺术奥秘？”顺势引出本节课主题——《神奇瑞兽》，带领学生走进传统瑞兽的艺术世界，探索古韵悠长的传统装饰之美。 本环节通过实景视觉冲击与递进式提问，贴合七年级学生的认知特点，快速吸引学生注意力，唤醒学生对传统瑞兽的浅层认知，激发学生的探究兴趣，为后续的知识探究与实践创作做好铺垫。 （二）深度赏析，探究新知 本环节分为瑞兽种类认知、造型特征探究、文化寓意解读、艺术价值赏析四个部分，层层递进，帮助学生系统构建知识体系，突破教学重点。 首先是瑞兽种类认知。教师展示中国古建筑屋脊常见瑞兽图谱，重点讲解古建筑檐角走兽的排列规律与常见种类，以故宫太和殿为例，详细介绍龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什十大瑞兽，让学生了解太和殿是唯一集齐十种瑞兽的古建筑，彰显古代建筑的最高规制。同时普及基础常识，古代建筑屋脊瑞兽的数量遵循严格等级制度，数量越多，代表建筑等级越高、规制越尊贵，民间普通建筑一般不设置瑞兽装饰。 其次是造型特征探究。教师逐一展示各类瑞兽的高清特写图片，引导学生分组观察对比，总结瑞兽的共性造型特点与个性特征。学生通过小组讨论发现，传统瑞兽造型均采用夸张、概括、装饰化的艺术手法，摒弃了写实的细节刻画，整体线条简洁流畅、形态威严大气。不同瑞兽有着专属造型特征，龙身矫健、鳞爪飞扬，象征尊贵；凤姿舒展、羽翼轻盈，象征祥瑞；雄狮威猛、神态肃穆，象征守护；行什人面鸟身、形态独特，寓意避雷镇宅。教师进一步引导学生观察瑞兽的装饰细节，发现瑞兽造型融合了对称美、韵律美，纹样雕刻精细，与古建筑屋顶、飞檐的造型完美契合，兼具实用性与观赏性。 再次是文化寓意解读。教师结合历史典故与民间传说，解读每一种核心瑞兽的文化内涵，打破学生只看外形、不解内涵的认知局限。龙为百兽之尊，象征皇权尊贵、风调雨顺；凤凰象征国泰民安、吉祥和谐；狮子震慑邪祟、守护宅院；天马、海马寓意乘风破浪、通达四方；獬豸明辨是非、象征公正无私。教师总结，所有古建筑瑞兽的核心寓意均为祈福避凶、镇宅护院、寄托美好愿景，是古人敬畏自然、向往美好生活的精神载体。同时讲解瑞兽的实用功能，古代瑞兽摆件可固定屋脊瓦片，防止瓦片滑落，兼具装饰与实用价值。 最后是艺术价值赏析。教师对比古今瑞兽艺术作品，引导学生感知传统瑞兽的艺术魅力。传统瑞兽造型庄重典雅、线条规整对称，色彩古朴厚重，贴合古代礼制文化与审美风格；现代瑞兽创作更灵动活泼、风格多元。教师引导学生思考，传统瑞兽艺术不仅是建筑装饰形式，更是中华祥瑞文化、匠人艺术智慧的集中体现，承载着千年的文化积淀，是中国传统美术不可或缺的重要组成部分。 （三）技法梳理，突破难点 经过系统赏析与探究，学生已掌握瑞兽的基础知识点，但在创意创作、造型表现上仍存在短板。本环节教师针对性梳理瑞兽创作的核心技法，拆解创作步骤，帮助学生突破教学难点，为后续实践创作扫清障碍。 教师首先总结传统瑞兽的三大造型创作规律，第一是夸张变形，传统瑞兽不追求写实复刻，重点夸张神兽的神态与标志性特征，强化威严、祥瑞的气质；第二是对称构图，瑞兽整体造型以对称为主，画面稳定庄重，贴合传统审美；第三是纹样装饰，通过鳞片、羽翼、云纹、卷草纹等传统纹样点缀，丰富画面层次，凸显古韵美感。 随后教师结合范画，分步示范瑞兽创意绘画的完整创作流程。第一步造型起稿，确定瑞兽主体形态，简化复杂结构，抓住核心外形特征，用流畅线条勾勒整体轮廓，保证造型比例协调；第二步细节刻画，添加专属纹样与细节装饰，突出瑞兽的独特气质，细化五官、鳞片、羽翼等关键部位；第三步创意改编，鼓励学生打破传统束缚，结合现代审美微调造型，搭配祥云、山水、古建筑等背景元素，丰富画面内容；第四步色彩搭配，推荐传统国风配色，红、金、青、黛等复古色彩，贴合瑞兽古韵特质，同时允许学生根据创意自由搭配色彩。 示范过程中，教师重点强调创作误区，避免过度写实导致失去传统韵味，避免造型杂乱、线条僵硬，杜绝照搬原图、毫无创意的机械临摹。同时针对不同基础的学生进行分层指导，基础薄弱的学生可简化细节，重点完成造型与对称构图；能力较强的学生可大胆创新，融合多种瑞兽元素、搭配创意背景，打造个性化作品。 （四）自主实践，创意创作 本环节为课堂核心实践环节，教师布置清晰的课堂创作任务，学生自主创作，教师巡回指导，充分落实学生的主体地位，锻炼学生的艺术表现与创意创新能力。 教师明确创作要求，学生以“古韵瑞兽”为主题，完成一幅瑞兽创意绘画作品。创作需满足三大要求，一是造型准确，能够体现所选瑞兽的核心特征，形态生动、线条流畅；二是兼具古韵与创意，保留传统瑞兽的装饰美感与文化特质，融入个人创意改编，避免千篇一律；三是画面完整，构图合理、色彩协调、细节丰富，主题突出。学生可自主选择龙、凤、狮子、獬豸等任意传统瑞兽进行创作，也可融合多种瑞兽元素进行组合创作。 创作过程中，学生独立构思、自主创作，教师全程巡回走动，针对学生的创作问题进行一对一精准指导。针对造型僵硬、比例失调的学生，教师引导其简化结构、运用对称手法调整造型；针对细节空洞、画面单调的学生，指导其添加传统云纹、卷草纹等装饰元素；针对创意不足、照搬范本的学生，启发其结合现代审美改造瑞兽造型，搭配个性化背景。同时鼓励学生大胆尝试、自由创新，尊重每一位学生的创意构思，保护学生的创作积极性。 在学生创作的过程中，教师适时回顾本节课核心知识点，引导学生边创作边思考瑞兽的文化寓意，让学生在艺术实践中深化对传统文化的理解，做到学以致用、知行合一。对于创作速度较快、作品质量突出的学生，教师及时给予肯定，鼓励其优化细节、完善作品，为后续展示评价环节做好准备。 （五）展示评价，互评提升 作品创作完成后，开展多元化课堂评价活动，摒弃单一的教师评价模式，采用学生自评、小组互评、教师总评相结合的评价方式，全方位点评学生作品，帮助学生查漏补缺、共同提升。 首先进行学生自评，学生自愿上台展示自己的作品，讲述自己选择的瑞兽形象、创作构思、色彩搭配思路以及想要表达的吉祥寓意，分享自己在创作过程中的思路、收获与遇到的问题。通过自评，锻炼学生的语言表达能力，帮助学生梳理创作逻辑，清晰认知自己作品的优势与不足。 随后开展小组互评，各小组围绕造型表现、创意设计、色彩搭配、主题呈现四个维度，相互点评组内与其他小组作品，找出优秀作品的亮点，同时客观指出作品存在的问题，提出优化改进建议。互评过程中，教师引导学生秉持尊重、客观、包容的态度，善于发现他人作品的创意与优点，学会欣赏传统艺术、认可同伴创作。 最后进行教师总评，教师汇总学生的自评与互评内容，对全班学生的作品进行整体点评。首先肯定全体学生的创作成果，表扬造型生动、创意新颖、贴合古韵主题的优秀作品，重点点评学生在传统元素创新运用上的亮点。同时针对学生普遍存在的问题进行集中讲解，比如线条不够流畅、构图不够饱满、传统韵味不足、创意改编生硬等问题，逐一给出优化方案。教师强调，瑞兽创作的核心是传承文化、表达心意，不必追求绝对的完美，敢于创新、用心创作就是优秀的作品。 评价结束后，教师筛选优秀作品进行课堂展示，打造班级瑞兽艺术作品展，营造浓厚的课堂艺术氛围，增强学生的创作成就感与学习自信心。 （六）课堂小结，拓展升华 课堂尾声，教师带领学生全面回顾本节课的核心知识点，梳理常见古建筑瑞兽的种类、造型特征、文化寓意，总结瑞兽艺术的造型规律与创作技法。再次强调，瑞兽不仅是中国古代经典的建筑装饰艺术，更是中华优秀传统文化的重要载体，承载着古人的审美情趣、匠人精神与美好期盼，是千年古韵的生动缩影。 教师进行课堂升华，告知学生传统瑞兽文化从未远离我们的生活，如今瑞兽元素广泛应用于国画、雕塑、文创产品、服饰设计、现代装饰等多个领域，在新时代焕发着新的艺术活力。作为新时代青少年，我们不仅要学会欣赏传统瑞兽的艺术之美，更要主动传承、创新传统民俗艺术，让古韵文化与时俱进、代代相传。 最后布置课后拓展任务，一是观察生活中的瑞兽元素，寻找身边的传统瑞兽装饰，记录其造型与运用场景；二是尝试用黏土、剪纸、手绘等不同形式再次创作瑞兽作品，进一步巩固创作技法；三是查阅资料，了解更多小众传统瑞兽的典故与造型，丰富传统文化储备，真正实现课堂知识的课外延伸。 本课立足新课标审美感知、艺术表现、文化理解核心素养，遵循“激趣导入—探究赏析—技法梳理—实践创作—展示评价—拓展升华”的课堂逻辑设计教学。以古建筑实景、瑞兽典故为切入点，打破学生对传统纹样的陌生感，通过分层赏析、小组探究拆解瑞兽造型与文化知识点。结合七年级学生创作特点，简化复杂造型技法，侧重元素提炼与创意改编，规避机械临摹。同时融入传统文化德育渗透，引导学生感知古人的审美智慧与精神寄托，鼓励学生将传统瑞兽元素融入现代艺术创作，实现传统文化的传承与创新。 1 学科网（北京）股份有限公司 $