第五单元第3课 《非遗“潮”起来》 课件2026-2027学年湘美版初中美术七年级上册

该初中美术课件以“非遗‘潮’起来”为主题，通过传统非遗（剪纸、皮影等）与现代潮化案例（剪纸福字手机壳、皮影连帽卫衣）的对比导入，引导学生分析文化符号、色彩等联系与不同，搭建从认知非遗到探究融合的学习支架。 其亮点在于以“元素提取简化+场景融合”为核心方法，结合剪纸纹样提取、凤翔泥塑小组讨论等案例，引导学生完成平面、服饰或立体创意作品，培育审美感知、创意实践与文化理解。学生能提升非遗创新能力，教师可获得结构化教学流程与实践指导。

非遗“潮”起来 初中美术七年级上册 · 创意实践课 1.7.2013 同学们好！欢迎来到今天的美术课。今天，我们将一起踏上一段奇妙的旅程，去探索那些沉睡在历史长河中的非物质文化遗产，看看如何用我们的创意，让它们“潮”起来，焕发出新的生命力！准备好了吗？让我们一起出发！ ‹#› 壹 识非遗之美 穿越时空，发现老祖宗的智慧与浪漫，探寻那些被时光珍藏的东方美学与文化瑰宝。 1.7.2013 现在，让我们一起推开这扇神秘的大门，进入第一章节——“识非遗之美”。在这里，我们将穿越时空，去发现那些凝聚了老祖宗智慧与浪漫的传统技艺。 ‹#› 猜猜看，这些是什么？ 01 陕西剪纸 《连年有余》 这是陕北民间剪纸的经典纹样，以象征喜庆的红纸为底，剪刻出鲜活的莲花与游鱼。“鱼”谐音“余”，寄托了人们对年年丰收、富足安康的美好祈愿，是黄土高原质朴情感与民俗审美的生动写照。 02 唐山皮影 《穆桂英挂帅》 清代唐山皮影戏的经典剧目场景。艺人们选用通透驴皮，经雕镂、敷彩等繁复工序制成影人。在光影流转间，将巾帼英雄穆桂英的飒爽英姿与家国情怀演绎得淋漓尽致，是融雕刻、绘画与戏曲于一体的非遗艺术瑰宝。 1.7.2013 同学们请看屏幕，这两幅精美的作品，你们认识吗？左边这个红彤彤的，充满了喜庆的气息；右边这个，仿佛在讲述一个古老的故事。它们都是我们国家宝贵的非物质文化遗产。 ‹#› 再看看，这些又是什么？ 剪纸福字手机壳 传统剪纸纹样与现代数码配件的碰撞，把喜庆的“福”字捧在手心。非遗美学不再是橱窗里的展品，而是触手可及的日常祥瑞，让国风潮流时刻相伴。 非遗新用 · 让传统文化“随身”可感 皮影系列连帽卫衣 将皮影戏的艺术张力融入街头潮流，传统光影美学化作新潮的衣身设计。非遗文化走出戏台，成为年轻人身上的独特符号，演绎古今融合的国潮新风尚。 古今融合 · 让非遗文化“穿”在身上 1.7.2013 好，我们再来看这两张图。一个是手机壳，一个是卫衣。大家有没有发现，它们身上的图案，和我们刚才看到的非遗作品有什么联系呢？是不是感觉一下子就变得时尚、新潮了？ ‹#› 传统 VS “潮”化 传统韵味 · 经典沉淀 恪守古法技艺，保留原汁原味的工艺细节与文化内核。它是历史的见证，承载着厚重的文化底蕴与民族记忆，是非遗最本真的模样。 新潮演绎 · 破圈新生 打破刻板印象，融入现代审美与潮流设计。它用年轻人的语境重构非遗，结合街头文化、国潮风或二次元元素，让非遗焕发鲜活的生命力。 Q1：它们有什么深层的联系与不同？ 是内核的一脉相承，还是形式的彻底颠覆？尝试从文化符号、色彩运用、构图逻辑三个维度去寻找答案。 Q2：为什么“潮”化设计能直击人心？ 是视觉上的强冲击力，还是情感上的共鸣？思考它如何利用反差感、现代叙事和流行文化符号来打动观众。 1.7.2013 现在，请大家对比一下这两组图片。传统的非遗和“潮”化的非遗，它们之间有什么联系，又有什么不同呢？为什么右边的作品会让我们觉得更“潮”、更酷？大家可以和同桌讨论一下。 ‹#› 非遗“潮”起来！ 用现代的创意，让古老的非遗焕发新生！ 1.7.2013 没错！就是通过现代的创意，我们可以让古老的非遗焕发新生！这就是我们今天这堂课的主题——非遗“潮”起来！我们将学习如何把传统的美，用现代的方式表达出来。 ‹#› 贰 探“潮”变之法 解锁非遗变身的神奇密码，探寻传统与现代的融合之道 寻秘 1.7.2013 那么，如何才能让非遗“潮”起来呢？接下来，让我们化身小侦探，进入第二章节——“探‘潮’变之法”，一起去解锁非遗变身的神奇密码！ ‹#› 工欲善其事，必先利其器 要让非遗真正“潮”起来，首先要读懂它们的文化内核，看见那些藏在岁月褶皱里的匠心、美学与独特魅力。唯有先理解，方能谈传承与创新。 溯源 · 探寻本源 追溯非遗技艺的历史脉络，了解其诞生的文化土壤与时代背景。知晓“从何而来”，才能明白其承载的文化重量与精神内涵。 鉴美 · 品味匠心 细赏非遗作品的工艺细节与美学表达，感受匠人对极致的追求。发现传统技艺中蕴含的东方审美，以及跨越时空的艺术感染力。 传承 · 薪火相传 理解非遗传承的当代意义，在保护与创新中找到平衡。让古老技艺走出博物馆，融入现代生活，成为鲜活的文化符号与生活方式。 1.7.2013 俗话说，“工欲善其事，必先利其器”。要改造一件东西，我们必须先了解它。所以，第一步，我们先来深入认识一下几种典型的传统非遗技艺。 ‹#› 非遗档案：剪纸 陕西剪纸代表作「连年有余」 核心技艺 以剪刀或刻刀为主要工具，通过剪、刻、凿等传统手法，在纸上镂空成画，线条流畅，是中国民间艺术中最古老、流传最广的形式之一。 艺术特色 纹样多取材于寓意美好的吉祥图案，如“福”字、花鸟鱼虫、瑞兽等；色彩以热烈的中国红为主基调，辅以黑、金等色，寄托着人们对美好生活的向往。 民俗用途 广泛应用于春节贴窗花、婚庆贴喜字，也常用于装饰礼品、点缀家居，是烘托喜庆氛围、传递美好祝愿的重要民俗载体。 1.7.2013 首先是剪纸。大家看，剪纸以剪刀或刻刀为工具，剪出的图案大多是像“福”字、花鸟这样寓意吉祥的内容，红色是它最经典的颜色，常用于过年过节时的装饰。 ‹#› 非遗档案：皮影 图为清代唐山皮影戏经典剧目《穆桂英挂帅》演出场景。 画面构图饱满，人物刻画细腻，尽显皮影艺术的独特魅力与历史厚重感。 匠心技艺 · 皮里春秋 以驴皮、牛皮为原料，经选皮、制皮、画稿、雕刻、敷彩、熨烫等二十余道工序精雕细琢，将普通的兽皮化为栩栩如生的艺术形象。 造型美学 · 五色彰施 人物造型夸张变形，线条雕刻刚柔并济；色彩以红、绿、黄、黑为主，对比强烈、浓艳明快，极具中国民间艺术的装饰美感。 光影演绎 · 戏说古今 借助灯光将影人投射于幕布，艺人在幕后操纵表演，配以唱腔与乐器，演绎历史典故、神话传说与市井风情，是光影与戏曲的完美融合。 1.7.2013 接下来是皮影。它用兽皮制作，人物造型非常夸张，线条细腻，色彩对比强烈。通过光影，艺人们可以演绎出一幕幕精彩的历史故事和民间传说。 ‹#› 非遗档案：泥塑 核心技艺 · 匠心手作 以天然黏土为原料，经揉泥、捏塑、修坯、阴干、彩绘等多道工序纯手工制作。匠人以指尖赋予泥土生命，是中国民间传统雕塑艺术中极具乡土气息的瑰宝。 艺术特色 · 形神兼备 造型夸张生动，尤擅刻画人物与瑞兽的神态，眉眼鲜活、憨态可掬；色彩运用大胆明快，以红、黄、绿等对比强烈的色调为主，兼具质朴的民间审美与喜庆氛围。 文化价值 · 雅俗共赏 既是装点生活的趣味摆件，承载祈福纳祥的美好寓意，更是记录民俗风情的“活化石”，将民间的审美意趣与质朴的生活情怀融于方寸之间。 1.7.2013 最后是泥塑。顾名思义，就是用黏土捏塑而成。它的造型非常生动，特别擅长刻画人物和动物的表情，色彩也很明快，是非常有趣的手工艺品。 ‹#› 大开眼界 除了剪纸、皮影和泥塑，中华大地上还有无数璀璨的非遗技艺。它们跨越千年，承载着民族的文化记忆与匠人精神，每一门手艺都值得被看见与传承。 01 京剧脸谱 · 绘影传神 中国戏曲独有的面部化妆艺术，红忠白奸、黑正黄勇，色彩与线条的变幻间，演绎着忠奸善恶与角色风骨。 02 苏绣 · 针丝晕染 以“精、细、雅、洁”闻名于世，图案秀丽，构思巧妙。用一根丝线劈分至几十分之一，在指尖绣出江南的温婉与灵动。 03 糖画 · 甜香非遗 亦糖亦画，可观可食。艺人以勺为笔、以糖稀为墨，在石板上快速勾勒出栩栩如生的龙凤瑞兽，勾勒出童年的甜蜜记忆。 1.7.2013 除了剪纸、皮影和泥塑，我们国家还有成千上万种非物质文化遗产。比如大家看到的京剧脸谱、刺绣、糖画等等。谁还能说说你知道的其他非遗技艺？ ‹#› 变身魔法，现在开启！ 掌握两大核心方法，你也能成为非遗“潮”变大师！ 1.7.2013 了解了非遗的基本知识，现在，真正的“变身魔法”要开始了！接下来，我将教给大家两大核心方法，学会了它们，你也能成为非遗“潮”变大师！ ‹#› 核心方法一：元素提取与简化 01 核心提取 · 去芜存菁 摒弃繁杂的背景与次要装饰，精准捕捉传统图案中最具辨识度的核心符号。剥离视觉干扰，聚焦于能承载文化精神的视觉主干，为后续设计奠定纯粹的基础。 02 极致简化 · 重塑表达 保留核心识别特征，剔除冗余细节。运用几何化、扁平化的现代手法重构形态，让传统元素的神韵与现代审美相融合，使其适配多元化的现代设计场景。 设计心法：这不仅是形式上的删减，更是对文化内核的重新凝练。通过“提取”与“简化”，让传统符号摆脱厚重的历史包袱，转化为轻盈、现代且具有生命力的视觉语言。 1.7.2013 第一个方法，叫做“元素提取与简化”。简单来说，就是从复杂的传统图案中，找出最关键、最有代表性的部分，然后把它变得更简单、更现代。 ‹#› 案例：剪纸纹样提取 01 提取前：繁复的艺术原貌 保留了陕西剪纸「连年有余」的完整细节，纹样细密、构图饱满，展现了传统民间艺术的丰富层次与精湛技艺。 02 提取后：极简的视觉符号 吉庆之兆：鱼 提炼鱼的灵动轮廓，简化鱼鳞与鱼鳍的繁复纹理，保留“鱼跃龙门”的动感姿态，成为极具辨识度的视觉符号。 高洁之喻：莲花 去繁就简，聚焦莲花“出淤泥而不染”的花瓣形态，以流畅的线条勾勒花型，赋予纹样现代简约的审美特质。 设计价值：从传统的繁复图案中剥离冗余细节，将文化寓意与现代极简设计结合，使传统纹样更适配现代视觉传达需求，实现文化传承与设计创新的平衡。 1.7.2013 我们来看一个例子。左边是完整的剪纸《连年有余》，非常复杂。我们提取出最核心的“鱼”和“莲花”，然后简化它们的线条，就得到了右边这个简洁又好识别的图案。 ‹#› 案例：皮影人物简化 清代唐山皮影戏「穆桂英挂帅」经典场景 传统造型衣饰纹样繁复细腻，色彩浓烈，尽显匠心工艺与装饰美学 现代设计转译：去繁就简 01 剥离繁复细节，聚焦轮廓 剔除细碎的装饰性花纹，减少视觉干扰。保留人物最具辨识度的动态剪影与标志性的面部结构，还原皮影的“影”之神韵。 02 几何语言重构，极简表达 将传统服饰解构为利落的几何线条与块面，保留并强化极具张力的夸张眼部造型，赋予传统形象现代、扁平化的视觉张力。 设计核心：做“减法”不是简单删减，而是提取文化符号的精神内核，让非遗元素在现代设计语境中实现轻量化与符号化的新生。 1.7.2013 再看皮影。传统皮影人物的衣服花纹非常复杂。我们可以保留它最有特点的轮廓和大眼睛，把衣服简化成简单的几何线条，这样一个现代感的皮影形象就诞生了。 ‹#› 核心方法二：场景融合与创意表达 01 场景融合 打破传统非遗的“博物馆式”刻板印象，将其融入现代生活的高频场景。从文创文具到潮流服饰，让非遗元素成为触手可及的生活美学，实现文化符号与日常用品的深度绑定，让传统回归生活。 02 创意表达 跳出固有框架，通过跨界联动实现破圈传播。结合动漫、游戏、数字艺术等潮流文化，为非遗注入年轻态的叙事方式与功能属性。不仅是形式上的叠加，更是赋予传统文化新的时代语境与情感共鸣。 核心价值：以现代设计为桥梁，让非遗的文化内核与当代生活方式同频共振，在传承中创新，在创新中延续生命力。 1.7.2013 第二个方法，是“场景融合与创意表达”。意思就是，把我们提取简化后的非遗元素，放到我们现代生活的各种场景里去，比如做成文具、衣服，甚至可以和动漫、游戏结合。 ‹#› 案例：非遗+现代生活 文创类 · 传统新生 将剪纸纹样融入笔记本，皮影造型化作精致书签，让非遗从博物馆走进日常案头。 服饰类 · 国潮新风 泥塑图案跃动于潮流T恤，传统刺绣点缀时尚背包，非遗美学成为街头最亮眼的风景。 数字类 · 破圈传播 非遗元素变身趣味表情包与短视频特效，在社交媒体的浪潮中，让传统文化焕发新生。 剪纸纹样笔记本 皮影人物书签 泥塑图案国潮T恤 1.7.2013 大家看，这些就是很好的例子。剪纸纹样可以做成笔记本，皮影可以做成书签，泥塑图案可以印在T恤上。这些非遗元素一下子就融入了我们的日常生活，变得非常新潮。 ‹#› 小组讨论：凤翔泥塑如何“潮”起来？ 01. 跨界融合：锚定现代生活新场景 打破传统摆件的刻板印象，思考它能与哪些潮流场景碰撞？比如融入国潮文创、家居软装、奶茶/咖啡联名周边，或是化身数字藏品、游戏皮肤，让非遗从橱窗走向日常消费与数字生活。 02. 审美焕新：重塑年轻化的表达语言 如何用Z世代的审美重构传统？尝试将夸张的造型极简几何化，给泥塑形象赋予鲜明的性格IP，或结合赛博朋克、二次元等亚文化风格进行视觉改造，让传统纹样与现代潮流符号共生。 1.7.2013 现在，请各小组进行讨论。我们以“凤翔泥塑”为例，想一想，如果让你来设计，你会如何运用我们刚才学的方法，让它“潮”起来？可以和哪些现代场景结合？又该如何创意表达呢？ ‹#› 叁 创“潮”玩之作 释放你的创意，让非遗为你代言 1.7.2013 讨论非常热烈，大家的想法都很棒！现在，理论学习结束，是时候动手实践了！欢迎来到第三章节——“创‘潮’玩之作”，释放你的创意，让非遗为你代言！ ‹#› 实践任务发布 任务目标：围绕“非遗潮化”主题，完成1件兼具传统底蕴与现代潮流的创意作品。打破形式束缚，用你的创意让非遗文化在当代焕发出新的生命力。 平面视觉创作 绘制文创产品设计图、非遗主题插画、国潮海报或品牌包装。将剪纸、脸谱、纹样等非遗元素融入现代平面设计，打造独特的视觉符号。 潮流服饰设计 设计非遗元素的服饰图案或纹样稿。无论是国潮T恤印花、改良汉服的纹样，还是配饰设计，让传统美学穿上身，行走在时尚前沿。 立体创意手作 通过泥塑、布艺、扎染、剪纸或装置艺术等形式制作立体模型。用手作的温度还原非遗技艺，或用现代材料重构非遗形态，呈现多维之美。 1.7.2013 这是我们今天的实践任务：请大家完成一件“非遗潮化”的创意作品。形式不限，你可以画一张文创产品的设计图，也可以设计一件衣服的图案，或者动手做一个立体模型。 ‹#› 创作要求：三要素 01 明确元素 精准提取非遗项目的核心视觉符号与文化内涵，捕捉最具辨识度的纹样、色彩或工艺特征，为设计奠定坚实的文化基底。 02 体现融合 打破传统与现代的边界，对非遗元素进行简约化、现代化的转译与重构，将其自然融入当代生活场景与审美语境之中。 03 附上说明 撰写约50字的设计说明，清晰阐述作品的灵感来源、核心应用场景以及创意亮点，让设计理念与文化价值清晰可感。 以设计为媒介，唤醒非遗的当代生命力，打造兼具文化厚度与时代温度的创意表达。 1.7.2013 创作时有三个要素需要大家注意：第一，要明确你提取的是哪个非遗的核心元素；第二，要体现出传统与现代的融合；第三，请为你的作品附上一段50字左右的设计说明，介绍一下你的灵感来源、应用场景和创意亮点。 ‹#› Let's Create! 大胆想象，动手创作！ 遇到问题，随时举手问老师哦！ 1.7.2013 好了，规则都清楚了吗？现在，让我们开始创作吧！请大家大胆想象，动手实践。在创作过程中如果遇到任何问题，随时可以举手问老师。期待看到你们的精彩作品！ ‹#› 肆 品“潮”创之果 分享你的创意，欣赏他人的精彩 1.7.2013 时间到！同学们的创作非常投入。现在，让我们进入第四章节——“品‘潮’创之果”，一起来分享你的创意，欣赏他人的精彩作品！ ‹#› 闪亮登场！ 创意时刻 · 作品解读 请各位创作者带着自信与热情走上舞台，向大家介绍你的作品构思、设计理念与创作心路。这不仅是一次成果的展示，更是一场灵感与创意的深度交流，让我们共同见证每一个独特创意的绽放。 作品呈现 清晰展示作品的视觉细节与核心亮点，让观众直观感受设计的独特魅力与完成度。 思路分享 畅谈设计背后的思考逻辑、灵感来源与创作过程中的巧思，传递作品的深层内涵。 1.7.2013 现在，我们邀请几位同学上台，向大家展示你的作品，并分享你的设计思路。别紧张，大胆地介绍你的创意宝贝吧！ ‹#› 我们这样评价 01 元素提取 是否精准捕捉到了传统美学的核心视觉符号？能否准确传达文化内涵与精神内核，是衡量设计根基是否稳固的关键。 02 简化融合 是否将传统元素与现代设计语言自然衔接？去除繁复冗余，让古典韵味与现代审美浑然一体，呈现出流畅和谐的视觉体验。 03 创意实用 是否兼具独特新意与实际价值？在传承中突破陈规，既保留文化底蕴，又能切实解决现实需求，实现美学与功能的双赢。 “ 真正的好设计，是让传统的灵魂在现代的躯体里鲜活生长。” 1.7.2013 在欣赏作品的同时，我们也可以从三个维度来评价一件作品的好坏：一看元素提取是否准确，二看简化融合是否自然，三看创意是否有新意、是否实用。 ‹#› 思维碰撞，共同进步 互评交流 · 各抒己见 先由同学们自由互评，大胆表达对作品的真实感受与独特见解；随后由教师进行总结点评，提炼共性亮点，剖析创作思路，让每一个观点都成为点亮灵感的火花。 成长目标 · 见贤思齐 在交流中发现他人的长处与巧思，学会欣赏与借鉴；同时对照自身，正视创作中的不足与短板。以评促学，以评促改，让思维的碰撞转化为实实在在的进步动力。 “ 汲取他人之长，反思自身之短，让每一次互评都成为向上生长的力量 ” 1.7.2013 接下来是师生互评环节。同学们可以互相点评，说出你最喜欢哪个作品，为什么。最后，老师会进行总结。让我们在思维的碰撞中共同进步，学习别人的优点，反思自己的不足。 ‹#› 伍 课堂小结与延伸 让非遗的种子，在生活中生根发芽 1.7.2013 一堂课的时间很短暂，但我们对非遗的探索才刚刚开始。现在，让我们进入最后一个章节——“课堂小结与延伸”，希望非遗的种子能在我们每个人的生活中生根发芽。 ‹#› 本节课，我们收获了…… 01 认识传统 深入了解非遗的历史渊源与传统美学特点，感知传统文化跨越时空的深厚底蕴与独特艺术魅力。 02 掌握方法 学会将传统纹样与元素进行“提取简化”，并与现代设计语言进行“融合表达”，探索非遗年轻化的创新路径。 03 潮创实践 亲手将创意落地，完成独属于自己的非遗“潮”创作品，真正实现从理论认知到动手实践的完整跨越。 1.7.2013 回顾一下，这节课我们收获满满。我们认识了非遗的传统特点，掌握了让非遗变“潮”的两大核心方法，并且亲手完成了自己的创意作品。 ‹#› 非遗“潮”起来 不是丢掉传统，而是用现代方式让非遗“活”在当下！ 1.7.2013 最后，我想强调一个核心理念：让非遗“潮”起来，不是要丢掉传统，恰恰相反，是为了更好地传承。我们是在用现代的方式，让古老的非遗“活”在当下，被更多人看见和喜爱。 ‹#› 课后思考与行动 01 深度思考 走出课堂，去发现那些藏在市井巷陌或深山村落里的濒危非遗。思考：它们为何逐渐被遗忘？我们能否用新潮的设计、数字化的传播或跨界的创意，为这些古老技艺找到融入现代生活的新路径？ 02 即刻行动 关注身边的非遗动态，参与一次非遗手作体验。将你今天的创意作品和非遗故事，分享给家人朋友，或在社交平台发声。让分享成为传承的火种，让更多人看见非遗的生命力，让“潮非遗”成为生活的一部分。 —— 让非遗“潮”起来，让文化“活”下去 —— 1.7.2013 课程结束了，但我们的思考和行动还在继续。请大家课后想一想，还有哪些濒危的非遗需要我们去帮助？也请大家多多关注身边的“潮非遗”，并把你今天的作品和学到的非遗故事分享给家人和朋友。 ‹#› 感谢观看！ 传承文化，创意无限！ 愿这份对美的感知，伴随你生活的每一天 ✨ 1.7.2013 今天的美术课到此结束。感谢同学们的积极参与和精彩创作！希望大家能永远保持这份对传统文化的热爱和无限的创意。下课！ ‹#› $