《第六单元 综合艺术表演舞台-古诗情景剧：渭城送别 》 教学设计-2025-2026学年初中音乐湘艺版八年级下册

该初中音乐教学设计以湘艺版八年级下册《渭城送别》古诗情景剧为核心，融合《送元二使安西》古诗、古琴曲《阳关三叠》及舞台表演。通过古风水墨动态视频与古琴独奏营造沉浸式情境，衔接语文古诗知识，补充创作背景，搭建诗乐融合的学习支架。 此资料亮点在于跨学科整合与情境化教学，以审美感知（感受《阳关三叠》“三叠”意境）、艺术表现（分层角色表演与古典肢体示范）、文化理解（唐代折柳劝酒礼仪）为核心。通过小组合作创编、三维评价量表提升学生综合能力，为教师提供可操作的分层教学与跨学科整合方案，助力核心素养落实。

《第六单元 综合艺术表演舞台-古诗情景剧：渭城送别》教学设计 教材分析 本课选自湘艺版初中音乐八年级下册第六单元综合艺术表演舞台，以王维《送元二使安西》为核心文本，融合古琴古曲《阳关三叠》、诗词朗诵、舞台表演与剧情演绎，打造古诗情景剧。教材立足诗乐同源的中华传统艺术内核，打破单一音乐聆听模式，整合文学、音乐、戏剧三大艺术形式，引导学生感受古典送别音乐意境，掌握舞台表演基础技巧，落实音乐学科审美感知、艺术表现与文化理解核心素养。 学情分析 八年级学生已在语文课学习过本首古诗，知晓诗词大意与送别主旨，具备基础朗诵能力和简单舞台表现力，小组合作意识较强。但学生对唐代送别礼乐文化、《阳关三叠》叠唱韵律理解浅薄，难以把控古典表演含蓄内敛的情绪，容易出现表演浮夸、音乐与表演脱节、朗诵无韵律感等问题，同时部分学生怯于当众表演，需要分层引导和示范鼓励。 核心素养目标 1.审美感知：感受《阳关三叠》古朴哀婉的曲风，体悟古诗离别意境； 2.艺术表现：完成诗词朗诵、配乐表演与情景剧完整演绎； 3.文化理解：了解唐代送别礼仪与诗乐文化，传承中华传统综合艺术。 教学重点、难点 教学重点：感知古曲意境，把握诗词朗诵韵律，完成小组古诗情景剧完整表演。 教学难点：让朗诵、古典配乐、肢体表演三者有机融合，含蓄且细腻地表达古人离别不舍的深沉情感。 课时教学过程 教学环节 教学过程 教学评价 新课讲解 （一）情境激趣，古风入境，初识离别意境 教师关闭教室主灯光，投放渭城清晨细雨、青柳客舍、大漠阳关的古风水墨动态背景视频，全程播放完整版古琴独奏《阳关三叠》，不做任何语言讲解，让学生沉浸式聆听古曲、观看画面，安静感受音乐与画面传递的情绪。音频播放结束后，教师逐步点亮灯光，向学生发起层层递进的引导提问，首先询问学生听完乐曲后的直观情绪感受，引导学生说出伤感、悠远、不舍等关键词；其次让学生结合画面，思考乐曲适合搭配什么样的故事与场景。 随后教师顺势引出课题，点明本节课主题——古诗情景剧《渭城送别》，讲解本节课学习核心：不止于读懂古诗、听懂古曲，更是化身舞台表演者，用声音、肢体、情绪，完整还原千年前渭城驿站的送别场景。紧接着衔接学生已有知识，邀请学生集体背诵《送元二使安西》，唤醒学生语文课堂的知识记忆。在学生背诵完毕后，教师进行补充拓展，讲解诗词创作背景：盛唐天宝年间，友人元二奉命远赴偏远的安西都护府，路途遥远、归期无望，王维在渭城驿站设宴送别挚友，写下这首千古送别绝唱，后续这首诗词被谱入古琴曲《阳关三叠》，反复咏叹离别之情，成为中国古代最具代表性的送别乐曲。 本环节摒弃枯燥的理论导入，以视听结合的古风情境直击学生感官，快速将学生带入唐代送别氛围，同时衔接跨学科知识，打通音乐与语文的学习壁垒，让学生明白古诗与古曲密不可分，为后续朗诵、表演、情景剧创编做好情感铺垫。 （二）细品古曲，研读诗词，夯实表演内核 1.深度赏析《阳关三叠》，把控音乐情绪 教师再次分段播放《阳关三叠》，拆分乐曲结构，讲解“三叠”的含义：乐曲将诗词后两句反复吟唱三次，层层递进放大离别愁绪，第一次吟唱是不舍挽留，第二次是满心牵挂，第三次是无奈送别与远方祝福。同时带领学生辨析乐曲音色与节奏特点，古琴音色古朴低沉、绵长悠远，节奏舒缓缓慢，没有强烈的起伏，契合古人内敛克制的情感表达，区别于现代直白的抒情音乐。教师着重强调，本次情景剧所有表演、朗诵节奏，都必须贴合古曲舒缓含蓄的基调，切忌动作夸张、情绪外放，贴合古人含蓄儒雅的性格特点。 2.精细化朗诵指导，贴合乐曲韵律 很多学生日常朗诵古诗语速过快、缺乏停顿，无法匹配古曲意境，因此本环节开展专项朗诵训练。教师先进行范读，标注诗句停顿、重音与情绪变化：渭城/朝雨/浥轻尘，客舍/青青/柳色新（写景，语速平缓，语调清冷，描绘雨后渭城清新之景）；劝君/更尽/一杯酒，西出/阳关/无故人（抒情，语速放缓，语调低沉，藏不舍与牵挂）。随后开展分层朗诵练习，先是全班跟随古琴配乐齐读，再分组分句朗诵，最后个别展示纠错。 同时结合古典文化补充送别意象：古人送别折柳相送，因“柳”与“留”谐音，寄托挽留之意；临行劝酒，代表万般牵挂与祝福。让学生读懂诗句背后的文化内涵，明白表演中折柳、举杯、对视等动作的情感意义，让表演有情感支撑，而非单纯机械做动作。 （三）拆解剧本，明晰要素，掌握情景剧表演技巧 教师出示教材原版《渭城送别》古诗情景剧完整剧本，结合舞台示范，拆解古诗情景剧四大核心要素：旁白台词、角色表演、背景音乐、舞台场景与道具，同时结合初中生课堂表演条件，简化舞台布置，适配教室简易舞台，降低创编难度。 1.角色分工详解 结合教材剧本，划分固定角色，适配小组六人编制：旁白1名、王维1名、元二1名、侍者2名、观礼宾客1名。同时明确每个角色的定位与表演要求：旁白负责串联剧情，语调沉稳悠远，贴合古曲氛围；王维重内敛伤感，体现文人不舍友人的克制情绪；元二重奔赴边塞的无奈与离别惆怅；侍者动作轻柔，负责递酒、折柳等辅助剧情动作，无需过多台词与夸张表演。 2.分幕梳理剧情脉络 结合教材三幕剧情，梳理完整表演逻辑，让学生清晰表演流程：第一幕 雨落渭城，旁白描绘清晨雨后渭城景色，众人登场，营造清冷送别氛围；第二幕 客舍饯行，王维与元二对坐饮酒，对话诉说离别心事，吟诵古诗，完成核心情感表达；第三幕 挥别阳关，元二启程远行，王维折柳相送，目送友人远去，乐曲推向尾声，留下绵长的离别余味。 3.肢体表演细节示范 针对学生表演浮夸的共性问题，教师现场示范标准古典肢体动作：拱手礼、举杯敬酒、垂眸沉思、驻足远望、挥手送别，所有动作慢起慢落，贴合古琴缓慢的旋律节奏。同时对比错误表演与正确表演，让学生直观区分现代外放表演与古典含蓄表演的差异，牢牢抓住本课表演难点。 （四）小组合作，自主创编，分层打磨情景剧作品 教师将全班分为6人固定小组，发放简易剧本任务单，明确小组创编三大任务，全程巡视各组，针对性答疑指导，兼顾不同能力层次的学生。首先进行组内分工，自主认领角色，鼓励内向学生选择旁白、侍者等台词少、表演压力小的角色，鼓励表现力强的学生担任主角，实现人人参与、各司其职。其次结合课堂所学，微调剧本细节，各组可以在不改变核心剧情与古诗台词的前提下，自主添加细微神态、小动作，贴合本组表演风格，尊重学生艺术创意。最后全程搭配《阳关三叠》背景音乐，完整合乐排练，重点磨合朗诵与音乐卡点、演员上场下场衔接、角色之间的眼神互动。 教师巡视过程中，开展一对一精准指导：针对朗诵和音乐脱节的小组，带领组员跟随乐曲卡点朗诵；针对表演情绪不到位的小组，再次引导学生代入友人离别、此生难再相见的心境；针对舞台混乱、上场无序的小组，梳理上场走位路线，规范舞台秩序。同时提醒各组巧用简易道具：教室课桌充当客舍案几、手工柳枝充当送别信物、水杯充当酒杯，无需复杂道具，依托情绪与音乐烘托意境，回归古典艺术以情动人的核心。 在小组排练中途，教师选取一个基础较好的小组进行中期片段展示，全班共同观摩优点与不足，统一整改方向，解决全班共性问题，提升整体排练效率，避免各组出现相同表演漏洞。 （五）舞台展演，多元评价，审美互评共同提升 搭建班级小型舞台，各组依次上台完整展演古诗情景剧，展演全程固定播放《阳关三叠》古琴配乐，其余同学担任专业评审，结合课前教师出示的三维评价量表，从音乐契合度、朗诵韵律感、表演情绪度三个维度进行客观打分与口头点评。 展演结束后开展三层多元评价：第一层学生互评，每组展演完毕，由台下评审先说亮点，再提出一条可行性改进建议，聚焦音乐、朗诵、表演三个维度，杜绝无意义夸赞与恶意批评；第二层小组自评，各组讲述本组创编思路、排练遇到的困难以及自身表演的不足，复盘表演全过程；第三层教师总结点评，教师整体肯定全班的创编成果与舞台表现力，表扬能够做到诗、乐、演三者融合的小组，针对全班共性问题，比如结尾离场节奏过快、离别情绪收尾不足，进行统一示范修正。 评价环节始终坚持以鼓励为主，尊重每一组学生的艺术创意，弱化表演优劣对比，重点引导学生感受同伴作品中的古典艺术美感，提升全体学生的音乐审美能力与舞台鉴赏能力，同时让学生在评价中再次巩固本节课所学的情景剧表演技巧。 （六）拓展延伸，文化升华，总结课堂收获 教师进行课堂拓展，梳理中国诗乐共生的艺术传统：自古以来中国诗词皆可入乐演唱，古诗本身自带韵律，古典器乐为诗词赋能情绪，情景剧则让静态的诗词、音乐变成动态的舞台故事，三者合一，就是中华独有的综合传统艺术。随后拓展同类型古典送别音乐作品，简单介绍《别董大》相关古曲，拓宽学生古典音乐视野。 随后师生共同回顾本节课内容：回顾《阳关三叠》的乐曲特点、古诗朗诵韵律、唐代送别礼仪、古诗情景剧表演要点。教师进行情感升华：古人以诗赠友、以乐寄情，藏万般不舍于浅淡言语与绵长乐曲中，这份含蓄深沉的友情，也是中华传统文化独有的浪漫。 最后布置分层课后作业：基础性作业，完整背诵古诗并跟随配乐完整朗诵；提升性作业，完善本组情景剧细节，课后录制完整表演视频；拓展性作业，搜集一首其他古典送别诗词，尝试搭配合适的古风背景音乐。 （七）课堂小结 本节课我们跨越千年时光，走进渭城驿站，聆听古曲、品读古诗、演绎情景剧，用音乐、语言与表演读懂了王维的离别之情。希望同学们今后能够更多关注中华古典诗乐文化，发现传统综合艺术之美，传承千年国风古韵。 本课遵循“赏乐入情—读诗悟境—析剧明法—创剧展演—评剧升华”的教学主线，立足初中生认知特点，以情境贯穿整堂课。依托《阳关三叠》古曲营造渭城送别氛围，衔接学生已有的古诗知识储备，降低艺术学习门槛。拆解情景剧舞台、台词、音乐、表演四大要素，分步拆解教学难点，避免学生创编无从下手。采用自主探究、小组合作、分层展演的模式，兼顾内向与外向学生的表现需求。同时深挖唐代折柳、劝酒送别文化，实现音乐、文学、戏剧跨学科融合，让学生从音乐聆听者转变为艺术创作者，真正理解中国诗乐合一的艺术精髓。 1 学科网（北京）股份有限公司 $