《第四单元 多姿多彩的乐音世界-竖笛演奏 》 教学设计-2025-2026学年初中音乐湘艺版七年级下册

该初中音乐教学设计聚焦竖笛演奏核心技能，涵盖正确演奏姿势、平稳气息控制及基础指法，衔接单元“乐音感知”主题。通过播放《野蜂飞舞》管弦乐片段对比竖笛音色，引导学生发现乐音高低强弱变化，自然切入新课，构建乐理与演奏的知识支架。 此资料亮点在于分层教学与多元实践，基础层巩固演奏规范，提高层强化气息表现力，提升层尝试独奏伴奏。采用“吹羽毛”生活化气息指导，结合小组互评、师生评价，落实审美感知（音色辨别）、艺术表现（演奏技能）与文化理解（竖笛发展史）。助力学生兼顾差异提升能力，教师高效落实因材施教。

《第四单元 多姿多彩的乐音世界-竖笛演奏》教学设计 教材分析 本课选自湘艺版七下第四单元《多姿多彩的乐音世界》，本单元聚焦乐器音色与乐音表现，竖笛演奏是单元器乐实践核心内容。教材依托基础音阶、简短旋律练习，衔接前期乐理知识，立足竖笛基础指法、气息控制教学，帮助学生直观感受乐音高低、强弱变化，打通乐理聆听与器乐演奏的联系，夯实初中音乐器乐学习基础，提升学生音乐实践与音色感知能力。 学情分析 七年级学生小学阶段接触过基础竖笛指法，具备简单识谱与单音演奏能力，但气息不稳、指法卡顿、节奏把控薄弱问题突出。该阶段学生处于形象思维向抽象思维过渡期，乐于小组合作展示，反感枯燥机械练习，同时正处于变声期，器乐演奏更适合替代歌唱表达音乐情感。学生个体演奏水平差距较大，课堂需开展分层教学兼顾不同学情。 核心素养目标 审美感知：感受竖笛纯净音色，辨别乐音高低变化； 艺术表现：掌握正确演奏姿势、气息与指法，完整演奏课堂曲目； 文化理解：养成规范演奏习惯，提升器乐合奏协作意识，感受器乐音乐魅力。 教学重点、难点 教学重点：掌握竖笛正确演奏姿势、平稳缓吹气息，熟练完成基础音阶与单声部旋律演奏。 教学难点：控制气息强弱稳定音准，克服指法切换卡顿，实现旋律连贯流畅演奏。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计意图 新课讲解 （一）情境导入，聆听感知乐音音色 教师播放本单元管弦乐片段《野蜂飞舞》，引导学生聆听乐曲中不同乐器的音色差异，提问学生：乐曲中出现了高低、快慢各不相同的乐音，这些丰富的乐音构成了动听的音乐，除了管弦乐器，我们课堂上常用的竖笛也能吹出层次丰富的乐音，大家是否想亲手演奏出纯净优美的乐音？ 随后教师进行竖笛独奏示范，演奏本节课所学简短旋律，让学生直观聆听竖笛清澈柔和的音色，对比前期聆听的管弦乐音色，总结竖笛乐音特点：音色纯净、音量柔和，适合演奏舒缓流畅的旋律。紧接着开展互动提问：想要吹出平稳好听的乐音，单纯按住指法就足够吗？顺势引出本节课核心学习内容：竖笛正确演奏姿势、气息控制与连贯旋律演奏。 本环节依托单元原有听赏素材，串联单元知识点，让器乐演奏课不脱离单元主题，同时通过视听结合激发学生演奏兴趣，解决学生被动学习的问题，让学生明白气息、姿势对于乐音音色、音准的关键作用，自然切入新课学习。 （二）新知讲授，拆解演奏核心要点 1. 规范演奏姿势教学 首先纠正学生日常错误演奏习惯，很多学生日常竖笛练习存在低头含胸、手臂僵硬、竖笛倾斜角度过大等问题，直接影响气息流通和演奏舒适度。教师分别示范站姿与坐姿两种规范演奏姿势，分步拆解动作要点：坐姿要求腰背挺直，双肩自然放松，双脚平放地面，头部保持正直，不要低头看手指；站姿要求身体直立，重心均匀落在双脚，上半身保持放松状态。同时明确竖笛握持方法：左手在上、右手在下，手指自然弯曲，指肚完全覆盖音孔，不可用指尖按压音孔，避免漏气产生杂音。 随后让全体学生跟随教师口令同步调整姿势，教师巡回全场一对一纠错，重点关注手指按压音孔、肩部放松度两大问题。针对容易出现的通病，集中再次示范对比：展示手指漏气、手臂僵硬的错误姿势，让学生直观辨别正误，牢牢夯实演奏基础，杜绝后续演奏因姿势错误导致音准偏差、杂音过多的问题。 2. 气息控制专项教学（本节课核心难点突破） 气息是竖笛演奏的灵魂，七年级学生普遍存在吹气过猛、气息忽快忽慢的问题，猛吹会导致乐音尖锐刺耳，气息过弱则会出现音低、声音发虚的情况。教师结合生活化方法讲解气息要领，摒弃晦涩专业术语，方便学生理解：演奏竖笛采用腹式呼吸，吸气时口鼻同时进气，腹部微微鼓起，不要耸肩抬胸；吹气时缓慢匀速吐气，如同轻轻吹桌面上的羽毛，保持气流平稳恒定。 开展无笛气息专项练习，全体学生手持竖笛不按任何音孔，单纯进行长音吹气练习，要求每一次吹气时长保持一致，声音平稳无波动。教师巡视聆听，实时点评学生气息问题，对气息忽强忽弱的学生单独指导。同时对比示范：分别用急吹、缓吹两种方式吹奏同一个音，让学生清晰辨别两种气息带来的乐音差异，深刻理解平稳气息对乐音稳定性的作用，直击本节课教学难点。 3. 基础指法复习与新指法教学 结合学生小学原有基础，先复习do、re、mi、fa、sol五个基础音指法，带领学生慢速轮指练习，巩固手指切换熟练度。随后拓展本节课新指法la、si，教师正面、侧面双向示范手指按压位置，强调手指切换时动作轻柔、连贯，不要抬指过高，避免旋律演奏出现断层卡顿。教师带领学生进行慢速音阶上下行练习，从低音do依次上行至si，再下行回归低音do，逐音校准音准，每一个音保持两拍时长，重点训练手指切换与气息配合的默契度。 （三）分层分步练习，循序渐进突破演奏难点 1. 单音慢速巩固练习 在掌握姿势、气息、指法三大基础要点后，开展全员单音慢速练习，教师弹奏钢琴伴奏，统一全班演奏速度，保证全班音准统一。练习过程中，教师强调三大要求：音孔按严无漏气、气息平稳无起伏、手指移动轻柔不慌乱。针对演奏薄弱的学生，安排同桌一对一互助，指法熟练的学生帮助同桌纠正手指位置，实现生生互助，缩小班级演奏水平差距。 2. 短句旋律分句练习 进入课本竖笛曲目分句练习，将完整旋律拆分为四个乐句，逐句精讲练习。第一、二乐句节奏简单，以四分音符、二分音符为主，贴合学生现有能力，学生自主练习后集体齐奏；第三、四乐句加入八分音符，节奏密度变大，手指切换速度要求提升，也是本节课易错乐句。教师针对难点乐句慢速范奏，标注换气记号，明确乐句之间换气规则，要求学生乐句中间不随意换气，保证旋律完整性。 分句练习遵循“教师范奏—学生模奏—纠错整改—二次齐奏”的流程，每一个乐句过关后再进入下一个乐句，避免学生积累演奏错误。同时结合单元乐音知识点，引导学生感受旋律上行乐音逐渐变高、旋律下行乐音逐渐变低的变化，让演奏练习紧扣单元教学主题。 3. 分层针对性练习，兼顾学情差异 结合班级学生演奏水平分层布置练习任务：基础层学生能够完整、无停顿、无漏气演奏整首曲目，保证音准和节奏无误即可；提高层学生在完整演奏基础上，控制气息强弱，跟随旋律起伏微调音量，增加音乐表现力；提升层学生熟练独奏整首曲目，并尝试自主跟伴奏音乐演奏。分层练习尊重学生个体差异，避免学困生跟不上进度产生挫败感，同时避免优等生因练习过于简单丧失学习兴趣，全面落实因材施教。 （四）多元展示评价，提升演奏表现力 1. 小组内部展示互评 将全班分为六人小组，每组依次进行小组齐奏，小组内部围绕演奏姿势、音准、气息连贯性、节奏稳定性四个维度开展互评，找出本组演奏存在的共性问题，例如换气不规范、手指漏气、节奏抢拍等问题，小组内部集中整改。教师深入各个小组，针对性答疑指导，帮助小组解决个性化演奏难题。 2. 全班舞台展示与师生评价 邀请自愿上台的学生进行个人独奏展示，同时抽取两个小组进行集体合奏展示。采用多元化评价模式，分为学生自评、同伴互评、教师总评。学生自评讲述自己演奏过程中遇到的困难与改进方法；同伴互评客观指出优点与不足；教师立足鼓励性评价为主，先肯定学生演奏进步，再针对性指出细节问题，给出可落地的改进方法，杜绝负面打击，保护学生器乐学习积极性。 3. 全班完整合奏，融合单元乐音主题 最后全班跟随课堂伴奏音乐，完整齐奏整首竖笛曲目，演奏结束后引导学生总结：平稳的气息、标准的指法、连贯的演奏，能够让竖笛发出优美统一的乐音，不同的指法和气息变化，能够改变乐音的高低与强弱，呼应本单元多姿多彩的乐音世界核心主题，实现演奏实践与单元知识闭环融合。 （五）拓展延伸，丰富器乐音乐认知 课堂拓展环节，教师展示高音竖笛、中音竖笛两种不同形制竖笛，分别演奏同一段旋律，让学生聆听不同竖笛的乐音音色差异，进一步拓宽学生乐音感知视野。同时简单介绍竖笛发展史，说明竖笛是起源于欧洲的古老木管乐器，结构简单、入门门槛低，是中小学普及器乐教学的首选乐器，帮助学生了解乐器文化，提升音乐文化素养。 布置课后分层作业：基础作业：每天坚持5分钟长音气息练习，巩固演奏姿势；提升作业：熟练独奏本节课曲目，尝试给自己家人演奏；创意作业：尝试改变气息强弱，感受同一音符不同乐音效果，记录乐音变化特点。 （六）课堂小结，梳理知识内化收获 课堂尾声，师生共同回顾本节课三大核心知识点：一是竖笛标准演奏坐姿与手部指法要求；二是平稳缓吹的腹式呼吸气息要领；三是旋律连贯演奏的换气规则。再次强调，优美的乐音离不开规范的演奏动作和稳定的气息支撑，所有乐器演奏都需要兼顾姿势、气息、指法三大要素。 教师总结：本节课我们通过竖笛演奏，亲手感知了乐音高低、强弱的变化，走进了多姿多彩的乐音世界。希望同学们课后坚持练习，规范自身演奏习惯，用竖笛演奏更多优美旋律，发现更多器乐音乐的魅力。最后全班再次完整齐奏曲目，在悠扬的竖笛乐声中结束本节课。 本课紧扣单元“乐音感知”核心主题，遵循由浅入深、循序渐进的器乐教学规律，以听赏感知为导入，依托示范拆解、分步练习、分层提升、合奏展示四大主线开展教学。立足七年级学生学情，规避枯燥单一的指法机械训练，将乐音高低、节奏、气息知识点融入每一轮演奏练习，实现乐理、聆听、演奏三维融合。同时采用个人练习、小组互助、全班合奏相结合的模式，兼顾学困生与优等生学习需求，落实因材施教。课堂以学生实践为核心，教师仅做引导与纠错，让学生在演奏实践中感知乐音魅力，落实音乐学科审美感知、艺术表现、文化理解三大核心素养。 1 学科网（北京）股份有限公司 $