第三单元 《真善美的深情呼唤》《 紫藤花》课件 2025-2026学年湘艺版初中音乐八年级下册

该初中音乐课件聚焦湘艺版八年级下册《紫藤花》，系统涵盖歌剧《伤逝》背景、词曲分析及演唱实践。课堂导入通过紫藤花语、古诗引导学生想象故事，搭建从文学意象到音乐赏析的学习支架，衔接作者施光南介绍、创作背景与故事梗概，层层推进知识脉络。 其亮点在于以审美感知为核心，通过歌词意象解读（如“紫藤花”象征爱情）、旋律结构分析（前奏铺垫、A/B/A'段情感变化）培养艺术表现，结合分声部学唱、小组创意表演提升实践能力。文化拓展链接文学与绘画中的紫藤，深化文化理解。教学步骤从聆听感知到合作演绎，小结兼顾知识、技能与情感升华，助力学生提升音乐素养，为教师提供系统教学方案。

第三单元 真善美的呼唤 《紫藤花》 歌剧《伤逝》经典选曲，以唯美的旋律讲述爱情与理想的交织，是中国民族歌剧的代表性作品之一。 适用教材：湘艺版八年级下册音乐教材 1.7.2013 大家好，欢迎来到今天的音乐课堂。今天，我们将一同走进第三单元“真善美的呼唤”，学习一首非常优美的歌曲——《紫藤花》。这是歌剧《伤逝》中的经典选段，它将带领我们感受一段发生在紫藤花下的，关于爱情与理想的动人故事。让我们一起开始这段美妙的音乐之旅吧。 ‹#› 课堂导入：走近紫藤，感受芬芳 紫藤花如瀑布般垂挂，在光影交错间编织出梦幻的紫色帘幕。这种古老的藤本植物，不仅以绰约风姿装点了春日，更承载了千百年的诗意与情思。 花语寄情：“沉迷的爱、醉人的恋情、依依的思念”，紫藤的花语自带浪漫与离愁。古往今来，它是文人墨客笔下最温柔的意象，牵系着无数心底的情愫。 「清」洪亮吉 “遥忆风前小儿女，紫藤花下读家书。” 花下读信，把思念揉进了紫雾，温柔又绵长。 「唐」李白 “紫藤挂云木，花蔓宜阳春。密叶隐歌鸟，香风留美人。” 阳春三月，紫藤如云霞垂落，留住了春风与佳人。 课堂思考：在你的想象中，紫藤花下会发生什么样的故事？今天，就让我们一起走进一段关于爱情与理想的动人篇章。 1.7.2013 首先，让我们通过一些美丽的图片来认识紫藤花。紫藤花不仅外形优美，它的花语也充满了浪漫色彩。古人也曾用诗词赞美它的美丽。那么，在这样美丽的花下，会发生什么样的故事呢？带着这个问题，让我们一起走进今天的歌曲。 ‹#› 作者简介：时代的歌手 人民的音乐家 “我的根在中国，我的音乐属于人民。” 施光南 (1940-1990) · 人民音乐家 浙江金华人，中国著名作曲家。他一生创作上千首作品，横跨歌曲、歌剧、电影音乐等领域，作品紧跟时代步伐，将民族风格与时代精神完美融合，成为了一个时代的声音符号。 经典代表作回响 抒情金曲：《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《月光下的凤尾竹》；庆典之作《祝酒歌》与歌剧《伤逝》更是中国当代音乐史上的里程碑。 根植泥土的风格 他的音乐兼具浓郁民族情结与鲜明时代特征，旋律优美抒情、雅俗共赏。善于从民间音乐中汲取养分，创造出既有艺术高度又能为大众传唱的音乐语言。 他用作品记录时代变迁，用旋律表达人民心声，是当之无愧的“时代歌手”，其音乐遗产至今仍滋养着中国乐坛。 1.7.2013 这首优美的歌曲《紫藤花》，它的曲作者是被誉为“人民音乐家”的施光南先生。施光南先生一生创作了许多脍炙人口的作品，他的音乐深深扎根于人民和时代。他的作品既有民族韵味，又有时代气息，深受大家的喜爱。《紫藤花》就是他众多优秀作品中的一首。 ‹#› 创作背景：一曲悲歌，百年回响 鲁迅作为中国现代文学的奠基人，其唯一一部爱情小说《伤逝》，为歌剧提供了深刻的文学内核。歌剧的诞生，既是对先生的深切缅怀，也是对五四时期知识分子命运的深情叩问。 纪念先哲的深情礼赞 歌剧《伤逝》创作于1981年，正值鲁迅先生诞辰100周年。这部作品不仅是艺术的再创作，更是对中国现代文学先驱的崇高致敬与深切怀念。 独一的爱情文学蓝本 改编自鲁迅先生唯一一部以爱情为主题的短篇小说《伤逝》。原著深刻剖析了“五四”时期青年的精神困境，为歌剧奠定了极具张力的戏剧冲突基础。 时代洪流下的爱情悲歌 故事聚焦“五四”后的青年知识分子涓生和子君，他们勇敢冲破封建礼教追求自由，却在现实生活的困顿与精神的隔阂中，最终走向爱情与生命的双重悲剧。 紫藤花下的美好憧憬 核心唱段《紫藤花》以花喻情，描绘了恋人心中对未来的无限向往。这首深情的二重唱，与后续爱情的凋零形成强烈对比，极具戏剧张力与艺术感染力。 1.7.2013 《紫藤花》选自歌剧《伤逝》，这部歌剧是为了纪念鲁迅先生诞辰100周年而创作的。它改编自鲁迅先生唯一的爱情小说《伤逝》。故事讲述了五四时期一对青年男女追求爱情自由却最终走向悲剧的故事。《紫藤花》这首歌，正是在他们爱情最美好的时刻演唱的，象征着他们对未来的美好憧憬。 ‹#› 歌剧《伤逝》故事梗概：梦醒了，无路可走 舞台剧照生动演绎了民国时期，涓生与子君在追求爱情自由的过程中，从热烈相拥到渐行渐远的情感张力。 01 追求与结合：勇敢的自由宣言 青年知识分子涓生和子君勇敢冲破封建枷锁，喊出“我是我自己的”最强音，毅然结合并建立小家庭。这段充满希望的时光，正是经典唱段《紫藤花》的情感底色。 02 现实的重压：理想在柴米油盐中磨灭 同居后的生活被琐碎与拮据填满，涓生失业让经济陷入困境。曾经的浪漫理想逐渐被现实磋磨，两人在思想和生活方式上的隔阂也悄然滋生、日益加深。 03 幻灭与悲剧：梦醒之后的无路可走 当爱情失去生长的土壤，涓生提出分手。子君在娘家孤独绝望中离世，而涓生则永远困在无尽的悔恨与悲哀里，徒留一声“如果我能够，我要写下我的悔恨和悲哀”的叹息。 1.7.2013 歌剧《伤逝》的故事大致可以分为三个阶段。首先是他们勇敢地追求爱情并结合，这是故事最美好的开端。然而，婚后的现实生活充满了压力，理想逐渐被磨灭。最终，两人思想上的差距导致了爱情的破裂，酿成了悲剧。了解这个故事背景，能帮助我们更好地理解歌曲中蕴含的复杂情感。 ‹#› PART 02 歌曲本体分析 从意象构建的歌词文本，到缠绵悱恻的旋律线条，我们将逐层剖析音符中流淌的紫藤花语，感受音乐与文学交织的艺术深度。 1.7.2013 了解了歌曲的背景故事后，接下来，让我们深入歌曲本身，从歌词、旋律等多个方面来分析这首《紫藤花》，感受它独特的艺术魅力。 ‹#› 歌曲介绍：爱情的见证 《紫藤花》—— 歌剧《伤逝》经典选曲 体裁与调式 男女声二重唱（含合唱），采用G大调谱写，和声层次丰富。 节拍与速度 2/4拍，中速稍慢的节奏，营造出细腻、绵长的叙事氛围。 情感内核 整体情绪深情而纯真，旋律中又暗含着对爱情命运的隐忧，略带淡淡的伤感，完美契合剧中人物的心境变化。 不朽的音乐地位 《紫藤花》是贯穿整部歌剧《伤逝》的核心主题音乐，它不仅是涓生和子君美好爱情的具象化见证，更是推动剧情发展、刻画人物内心波澜的关键艺术手段。 其旋律婉转优美，情感真挚动人，将浪漫与现实的冲突、希望与绝望的交织表现得淋漓尽致，成为中国民族歌剧史上极具代表性的经典唱段，传唱至今。 1.7.2013 《紫藤花》是一首男女声二重唱，采用G大调，2/4拍，速度中速稍慢。它的情绪是深情而纯真的，但又带着一丝不易察觉的伤感。这首歌在歌剧中具有非常重要的地位，它不仅见证了主人公的爱情，也推动了剧情的发展，是中国歌剧史上的经典之作。 ‹#› 歌词赏析（一）：花语寄情，意蕴悠长 ▎男声独唱 · 咏花寄情 “紫藤花，紫藤花，洁白绛紫美如云霞。为了献给心上的人，我把你轻轻采撷。” 男声旋律明亮舒展，以直白的告白口吻，勾勒出对美好爱情的热烈向往与执着追求。 核心意象：绚烂而忧郁的生命之花 “洁白绛紫”绘其色，“美如云霞”状其姿。紫藤花不仅是视觉上的绚烂，更象征着美好、纯洁却又带着淡淡忧郁的爱情本质。 关键动作：勇敢而虔诚的爱情奉献 “采撷”是极具主动性的行为，将这份自然之美亲手赠予心上人，淋漓尽致地展现了涓生对爱情的勇敢追求和无私奉献精神。 情感基调：明亮而炽热的男性视角 男声段落旋律线条流畅、明亮舒展，摒弃了含蓄的隐喻，以最直接的歌唱，抒发对爱情的赞美与对幸福的无限憧憬。 1.7.2013 我们先来看男声部分的歌词。“紫藤花，紫藤花，洁白绛紫美如云霞。” 这里用“美如云霞”来形容紫藤花的绚烂，非常有画面感。“为了献给心上的人，我把你轻轻采撷。” 这个“采撷”的动作，体现了男主人公涓生对爱情的主动追求和奉献，情感是直接而热烈的。 ‹#› 歌词赏析（二）：深情的告白 “紫藤花，紫藤花， 常听你在梦中说话。 藤萝架下深深恋情， 愿你常伴在我的家。” —— 女声独唱选段，以紫藤花为喻，倾诉对爱情的甜蜜期盼与依恋。 梦中说话：拟人化的温柔寄托 从女性视角将紫藤花赋予生命与情感，生动描绘出子君沉浸在爱情中的甜蜜与梦幻，把对恋人的思念和对爱情的憧憬，都悄悄寄托在这株会“说话”的紫藤花上。 藤萝架下：独家的爱情记忆锚点 藤萝架是两人爱情萌发与滋长的具体场景，承载着他们私密而珍贵的甜蜜回忆。这一意象让抽象的情感有了具象的落点，成为连接彼此心灵的独特纽带。 愿你常伴：细腻依恋的永恒祈愿 “愿你常伴在我的家”直白又深情，道尽了子君内心深处对爱情长久、稳定的渴望。这不仅是一句告白，更是女性对安稳归宿与永恒陪伴的温柔呐喊。 1.7.2013 接下来是女声部分的歌词。“常听你在梦中说话”，这是非常细腻的情感表达，把紫藤花拟人化了，体现了女主人公子君沉浸在爱情中的甜蜜和梦幻。“愿你常伴在我的家”，这句话则表达了她希望爱情能够长久、稳定的美好愿望，充满了女性的温柔和依恋。 ‹#› 歌词赏析（三）：永恒的垂挂 紫藤花，紫藤花， 爱情的见证心灵的花。凝聚多少热泪欢歌，永在我记忆里垂挂。 —— 合唱段落以直抒胸臆的方式，将紫藤花的意象与刻骨铭心的情感牢牢绑定，成为全曲情感最浓烈的篇章。 这不仅是对紫藤花的咏叹，更是对一段爱情从盛开到凋零、最终化为永恒记忆的深情独白。 爱情的见证，心灵的花 将紫藤花的象征意义推向高潮，它不再只是植物，更是两人心灵相通、灵魂契合的具象表达，赋予了花朵深刻的情感内核，成为爱情最美好的注脚。 热泪欢歌，悲喜交织的伏笔 “热泪”与“欢歌”的并列，暗示这段爱情并非只有甜蜜，泪水与挣扎始终相伴。这一细节含蓄地为故事最终的悲剧性结局埋下了沉重而细腻的伏笔。 “垂挂”：意象与情感的永恒定格 一语双关，既描摹紫藤花串自然下垂的形态，又喻指这段刻骨的爱情永远悬挂在记忆深处。满溢的伤感与宿命感，让情感在结束时得到了永恒的升华。 1.7.2013 最后是合唱部分。“爱情的见证心灵的花”，这里把紫藤花的象征意义推向了顶点。“凝聚多少热泪欢歌”，这句话暗示了这段爱情的复杂性，既有欢乐也有泪水。而“永在我记忆里垂挂”，一个“垂挂”，既写出了紫藤花的形态，也象征着这段爱情将永远留在记忆深处，充满了伤感和宿命感，为整个故事的悲剧结局埋下了伏笔。 ‹#› 旋律特点分析（一）：结构之美 01. 前奏：氛围的铺垫 以轻柔的织体营造出宁静、悠远且美好的意境，如晨雾中的紫藤花般朦胧雅致，为整首作品奠定了梦幻、抒情的基调，引导听众进入歌曲的情感世界。 02. A段（分唱）：温柔的倾诉 由男女声独唱交替展开，旋律以级进为主，线条平稳流畅，节奏舒缓悠长。仿佛恋人之间轻声诉说爱意，质朴而深情，勾勒出爱情最纯真、动人的模样。 03. B段（合唱）：热烈的交融 进入二重唱部分，旋律起伏加大，节奏更富变化。两个声部以卡农式模仿交织缠绕，情感层层递进推向高潮，生动展现了爱情中热烈、缠绵与灵魂交融的瞬间。 04. A'段（再现）：余韵的回味 主题旋律回归，但在力度与和声色彩上更为丰富。如同故事的尾声，带着沉淀后的温柔与满足，在和谐的共鸣中缓缓收束，留下悠长的情感余味与无尽遐想。 「 前奏 」 A段 (独唱交替) B段 (合唱高潮) A'段 (主题再现) 「 和谐尾声 」 1.7.2013 从曲式结构上看，《紫藤花》是一个带再现的二段体，也就是A-B-A'结构。A段是男女声的独唱，旋律平稳，像是在温柔倾诉。B段是合唱，旋律起伏变大，情感推向高潮。最后A段的主题再次出现，进行总结和回味。这种结构使得歌曲既有对比又很完整。 ‹#› 旋律特点分析（二）：细节之处见深情 调式与调性：憧憬中的隐忧 全曲采用明亮的G大调，构建出对美好爱情的诗意憧憬；而B段高潮处的和声微妙变化，又悄然埋下不安的伏笔，在明媚底色中暗示了潜藏的悲剧性，让情感层次更显丰富。 节奏处理：舒缓如心，深情如歌 以2/4拍为核心律动，节奏平稳如心跳般舒缓，贴合抒情主题。“美如云霞”等处的附点节奏巧妙穿插，赋予旋律更强的歌唱性，让情感在音符间自然舒展、娓娓道来。 装饰点缀：婉转细腻，气韵悠长 前倚音的运用让“紫藤花”的旋律更显婉转韵味；音与音之间的滑音衔接，则让线条如流水般圆润流畅，将情感的缱绻与细腻，藏在每一处精巧的装饰细节之中。 演唱形式：二重交织，情感共鸣 女声高声部如子君温柔的倾诉，男声低声部似涓生坚定的守护，两个声部相互呼应、交融缠绕，以二重唱的形式，完美具象化了爱情里彼此依偎、情感互动的亲密关系。 1.7.2013 在音乐细节上，这首歌曲也处理得非常精妙。明亮的G大调表达了美好憧憬，但和声的变化又暗示了悲剧的伏笔。平稳的节奏和附点节奏的运用，让旋律既舒缓又富有歌唱性。倚音和滑音的装饰，让旋律更加婉转流畅。而二重唱的形式，更是完美地展现了男女主角之间的情感互动。 ‹#› 03 教学步骤与实践 1.7.2013 分析完歌曲，现在就让我们亲身体验一下这首美妙的歌曲。接下来，我们将通过一系列的教学活动，来学习演唱《紫藤花》。 ‹#› 教学步骤（一）：聆听与感知 01. 沉浸式初听，捕捉整体情绪 播放《紫藤花》完整音频，引导学生闭上眼睛，摒除杂念，用心捕捉歌曲传递出的深情、浪漫与略带伤感的整体情感基调，建立初步的听觉印象。 02. 互动提问，聚焦音乐要素 通过“歌曲情绪是怎样的？”“能听到几个声部？”等问题引导思考，引出男声与女声的配合形式，初步认知独唱与合唱交织的音乐结构特点。 03. 手势辅助，辨析声部线条 再次聆听歌曲，引导学生用左手代表男声、右手代表女声，随旋律起伏做手势，直观感受二重唱的和声效果，分辨不同声部的旋律走向与情绪表达。 04. 总结提炼，明确学习目标 总结歌曲的情感内涵与演唱形式，自然引出本课核心任务——学唱这首优美的二重唱作品，让学生带着对和声之美与情感表达的理解进入后续学习环节。 1.7.2013 首先，我们来完整地听一遍歌曲。请大家闭上眼睛，用心感受。听完后，告诉我你的感受。这首歌的情绪是怎样的？有几个人在唱？他们是如何配合的？好，我们再来听一遍，这次请大家试着分辨男声和女声的旋律，感受一下和声的美妙。 ‹#› 教学步骤（二）：学唱与技巧指导 01. 分声部拆解学唱 将学生分为男、女（或高、低）两个声部，教师用钢琴逐句带教。先引导学生视唱旋律，熟悉音程与走向；待旋律掌握后，再填入歌词演唱，确保旋律与咬字的精准结合。 02. 核心技巧精准攻克 附点节奏：抓住“洁如云霞”等关键句，强化前长后短的韵律，避免拖沓。 装饰滑音：指导倚音、滑音演唱需轻巧流畅，忌生硬突兀，贴合语言语调。 气息支撑：长乐句运用深呼吸，保持气息平稳均匀，保证声音连贯统一。 03. 声部情感差异化处理 女声部（子君）：以温柔、细腻的音色为主，注重语气的纯真与对美好未来的憧憬感，声音线条轻盈柔和。 男声部（涓生）：采用深情、坚定的音色，传递出热情与承诺的力量感，与女声形成情感上的呼应与交织。 核心目标：在精准掌握演唱技巧的基础上，通过音色与情感的细腻处理，塑造鲜活的人物形象，传递作品的情感内核。 1.7.2013 现在我们开始学唱。首先，请男生和女生分开，我会分别教大家各自的声部。在学唱过程中，我们要特别注意附点节奏、装饰音的演唱技巧，以及气息的控制。同时，大家要想象自己就是涓生和子君，用声音来表达他们的情感。 ‹#› 教学步骤（三）：合作与演绎 01 同向练习 选取齐唱段落“紫藤花，紫藤花”进行合练，重点打磨音量平衡与音色融合。引导学生主动聆听同伴的声音，摒弃单一的自我表达，在和声中建立整体的和谐共鸣感。 02 对位练习 针对B段二重唱放慢速度逐句磨合，找准声部切入时机。教师以手势引导音量强弱层次，让两个独立旋律交织错落，在合唱段落推动情感递进，抵达音乐的戏剧高潮。 03 情感深化 回归歌剧悲剧内核，引导学生思考：预知结局后，歌声不应只有甜蜜，更要融入对未来的忧虑与对当下幸福的珍视。以情感为内核驱动演唱，让声音传递复杂而深沉的戏剧张力。 核心目标：让学生在声部协作中学会倾听与融合，在剧情共情中赋予演唱更饱满的生命质感。 1.7.2013 各自的声部唱熟之后，我们就要进行合作了。我们先从齐唱部分开始，练习音量和音色的统一。然后，重点练习二重唱部分，大家要学会聆听对方的声音，做到和谐共鸣。在演唱时，大家可以想一想这个故事的悲剧结局，这样我们的情感表达会更加深刻。 ‹#› 教学步骤（四）：表演与升华 01. 小组共创：构思表演方案 以小组为单位，围绕《紫藤花》的主题意境，共同构思并设计一套简单的舞台表演方案。鼓励学生结合自身理解，大胆融入创意想法，为表演赋予独特的个性色彩。 02. 核心要素：形神兼备的演绎 从站位编排、肢体动作到面部表情，全方位塑造角色。可模仿藤萝架下的场景，辅以凝望、轻拂等动作，用眼神传递深情，让表演与歌曲的情感节奏完美融合。 03. 实战演练：沉浸式排练打磨 给予5-8分钟的排练时间，让小组充分磨合。教师在教室内巡回指导，针对动作协调、情感表达等细节提供建议，帮助学生完善表演细节，提升整体呈现效果。 04. 多维评价：共赏共评促提升 小组依次登台展示，观众从“音准节奏、声部和谐、情感表达、表演创意”四个维度进行互评。教师总结点评，肯定亮点并指出改进方向，深化学生对作品的理解。 1.7.2013 唱得不错！现在，让我们更进一步，加入一些表演。请大家以小组为单位，设计一个简单的表演方案，可以加入一些动作和表情。给大家几分钟时间排练，然后我们邀请小组来展示，看看哪个小组能最好地演绎这首经典歌曲。 ‹#› 文化拓展：紫藤的艺术世界 文学中的紫藤 宗璞《紫藤萝瀑布》 “从未见过开得这样盛的藤萝，只见一片辉煌的淡紫色，像一条瀑布……”作者由紫藤萝的盛开感悟到生命的顽强与美好，文字中流淌着对生命的赞颂。 绘画中的紫藤 克劳德·莫奈与吉维尼花园 印象派大师莫奈晚年对紫藤花情有独钟，在吉维尼花园的日本桥上，他捕捉光影变幻下紫藤花的瞬间之美，用色彩定格了紫藤的朦胧与浪漫。 思考与讨论：从这些文学与绘画作品中，你感受到了紫藤花怎样的精神内涵？它象征着生命力的坚韧、自然的极致美丽，还是独有的浪漫诗意？ 1.7.2013 紫藤花不仅在音乐中绽放，它也是文学和绘画中的常见主题。比如宗璞的散文《紫藤萝瀑布》，就歌颂了生命的顽强。还有印象派大师莫奈，也创作了许多关于紫藤花的画作。从这些作品中，我们可以感受到紫藤花所蕴含的生命力、坚韧和浪漫的精神内涵。 ‹#› 课堂小结：铭记经典，感悟真情 01 知识回顾 我们深入学习了歌剧《伤逝》的经典选曲《紫藤花》，梳理了作品的时代创作背景与词曲作者的匠心构思。通过对歌词意象的解读和旋律色彩的分析，我们走进了作品所构建的艺术世界，理解了音乐如何为故事叙事赋能。 02 技能总结 课程中我们重点掌握了二重唱的核心演唱技巧，体会了两个声部之间相互交织、呼应与衬托的关系。在实践中感受和声带来的丰富层次感，学会通过气息控制和情感表达，让声音与角色情感完美融合，传递出音乐最动人的张力。 03 情感升华 从涓生和子君对自由爱情的勇敢追求中，我们读懂了那个时代青年的挣扎与理想。这不仅是艺术的共情，更是对生活的深思。愿我们珍惜当下的美好，理解爱情的真谛，学会用真诚去对待生活，用音乐表达内心最真挚的情感。 “音乐是情感的语言，经典的旋律能跨越时空。愿《紫藤花》的芬芳，永远留在我们的记忆里，温暖我们的心灵。” 1.7.2013 好了，今天的课程接近尾声。我们一起回顾一下，今天我们学习了《紫藤花》这首歌，了解了它的背景故事，分析了它的词曲特点，还亲自进行了演唱和表演。希望通过这节课，大家不仅学会了一首歌，更能从中感悟到爱情的真谛，珍惜现在的美好生活。 ‹#› 作业布置：课后延伸，巩固提高 01 基础作业 熟练演唱自己所在声部的旋律，精准把握节奏与情感。尝试与家人或同学合作练习二重唱，在和声配合中体会歌曲的层次美感。 02 拓展作业 阅读鲁迅的小说《伤逝》，或观看歌剧《伤逝》的经典片段，结合课堂所学的歌曲，写一篇简短的观后感，分析文学与音乐表达的异同。 03 创意作业 以“紫藤花”为核心意象，自由选择绘画、诗歌、舞蹈或短视频等形式进行创作，用多元的艺术语言表达你对这首歌曲独特的情感理解。 希望大家在课后的探索中，不仅巩固知识，更能收获美的体验，让紫藤花的旋律在心中延续。 1.7.2013 课后，请大家完成今天的作业。基础作业是熟练演唱歌曲。如果你学有余力，可以尝试阅读小说《伤逝》，或者发挥你的创造力，创作一幅关于紫藤花的作品。希望大家能在课后继续感受音乐的魅力。 ‹#› $