《第二单元 第4课 鼓乐齐鸣-聚焦民歌——新春秧歌闹起来 》 教学设计-2025-2026学年沪教版初中音乐七年级下册

该初中音乐教学设计聚焦北方新春秧歌民歌与锣鼓乐，通过播放新春民俗合集视频（含秧歌汇演、锣鼓巡游场景及原生态音乐）引导学生分享视听感受，引出主题后，以深度聆听感知音乐特质、拆解锣鼓经、融合律动构建学习支架。 其亮点在于以情境导入激活审美感知，通过分层锣鼓经训练（口头诵读、肢体模拟、分组合奏）提升艺术表现，结合综合情景演绎（演唱、打击乐、律动组协同）与地域秧歌文化拓展深化文化理解，助力学生沉浸式体验传统音乐魅力，为教师提供系统实践教学方案。

《第4课 鼓乐齐鸣-聚焦民歌——新春秧歌闹起来》教学设计 教材分析 本课是沪教版七年级下册第4课《鼓乐齐鸣》的民歌拓展核心内容，聚焦北方新春秧歌民歌与锣鼓乐，是民族吹打乐与民间歌舞融合的典型教学篇目。教材以新春秧歌场景为载体，整合锣鼓经、民歌演唱、秧歌律动等内容，凸显民间鼓乐热烈鲜活的艺术特质。既是对民族器乐知识的延伸，也能引导学生感知民俗音乐文化，夯实传统音乐审美基础。 学情分析 七年级学生具备基础的音乐聆听、节奏辨识能力，对欢快热闹的民俗音乐接受度高，乐于参与律动、打击乐实践活动。但学生对秧歌民歌的地域特色、锣鼓经搭配规律认知浅薄，难以精准区分民间鼓乐的节奏层次与情感表达。同时学生课堂表现力强，但团队协作演奏、民俗文化解读能力有待系统培养。 核心素养目标 感知新春秧歌民歌的风格与锣鼓乐特点，掌握基础秧歌锣鼓经； 通过聆听、律动、合奏体验民俗音乐魅力；培养传统音乐审美，树立民间民俗文化传承意识。 教学重点、难点 重点：把握新春秧歌欢快热烈的音乐风格，熟练诵读、演奏基础秧歌锣鼓经。 难点：精准把控锣鼓节奏层次，融合律动与打击乐演绎秧歌民俗韵味。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计意图 新课讲解 （一）情境激趣，导入新课 教师播放新春民俗合集视频，视频内容融合北方春节街头秧歌汇演、锣鼓巡游、百姓欢庆过年的热闹场景，搭配原生态新春秧歌背景音乐，全方位调动学生的视觉与听觉感官。视频播放结束后，引导学生自由发言，分享视频中最打动自己的画面与声音，鼓励学生说出画面中的民俗活动、听到的乐器音色与音乐情绪。 学生交流结束后，教师进行总结梳理，点明视频中核心的音乐元素为秧歌民歌与民间锣鼓乐，这类音乐是北方新春民俗的核心载体，自带热闹喜庆、昂扬欢快的特质，深深扎根于民间生活。随后顺势引出本节课主题——《鼓乐齐鸣——新春秧歌闹起来》，告知学生本节课将深入探寻新春秧歌音乐的独特魅力，解锁民间锣鼓乐的节奏奥秘，感受传统民俗音乐的烟火气息与艺术价值。 通过生活化的民俗情境导入，贴合学生生活认知，快速拉近学生与传统民间音乐的距离，消除学生对传统民乐的陌生感，充分激发学生的课堂探究兴趣，为后续音乐聆听、节奏学习、实践演绎做好情绪与认知铺垫。 （二）深度聆听，感知音乐特质 在新课导入基础上，教师播放完整新春秧歌主题民歌音频，引导学生带着问题沉浸式聆听，聚焦音乐核心特质展开思考。聆听过程中，要求学生重点感知整体音乐情绪、速度力度特点，辨别乐曲中出现的各类民族打击乐器音色。首次聆听结束后，组织学生小组讨论，汇总聆听感受，明确乐曲整体欢快热烈、喜庆昂扬，速度轻快规整，力度强弱交替分明，完美贴合新春欢庆的热闹氛围。 随后开展二次分段聆听，将乐曲分为民歌演唱段落与锣鼓伴奏段落，进行拆分解析。针对民歌演唱段落，引导学生感知旋律特点，发现其旋律简洁质朴、朗朗上口，句式规整，贴合民间口头传唱的特点，没有复杂的编曲与旋律起伏，通俗易懂，极具群众基础。同时引导学生体会歌词内涵，歌词多围绕新春祈福、欢庆团圆、五谷丰登展开，朴实生动，彰显民间音乐源于生活、歌颂生活的创作特点。 针对锣鼓伴奏段落，重点引导学生辨识大鼓、锣、钹等核心打击乐器的音色差异，区分厚重沉稳的大鼓音色、清亮高亢的锣声、清脆跳跃的钹声。让学生感知不同乐器搭配形成的丰富音响层次，理解锣鼓乐在秧歌音乐中的作用，既烘托热闹的新春氛围，又把控整体音乐节奏，引领秧歌舞步的律动走向，是秧歌音乐的灵魂支撑。 聆听结束后，教师进行系统总结，梳理新春秧歌民歌的核心艺术特征：旋律通俗、节奏鲜明、情绪热烈、民俗性强，搭配传统锣鼓伴奏，形成了独具北方地域特色的民间音乐风格，是劳动人民节庆生活的生动艺术写照。同时对比学生日常接触的流行音乐，凸显传统民俗音乐质朴、鲜活、接地气的独特美感，深化学生的审美认知。 （三）拆解难点，研习锣鼓经 锣鼓经是本课的核心知识难点，也是秧歌音乐演绎的关键。教师先结合教材内容，出示新春秧歌通用基础锣鼓经谱例，用通俗的语言讲解锣鼓经的定义，说明锣鼓经是民间艺人代代相传的打击乐节奏口诀，是记录、传承民间鼓乐的核心方式，通俗易懂、便于传唱演奏。 随后逐一拆解锣鼓经节奏口诀与对应乐器演奏方式，标注不同节奏的时值、强弱规律，区分大鼓、锣、钹的演奏分工。教师采用范读、范敲的方式，慢速示范完整锣鼓经，让学生清晰感知节奏韵律，先跟随教师进行无乐器口头诵读，熟练掌握口诀节奏，纠正学生诵读中节奏过快、停顿混乱、强弱无区分的问题。 在学生熟练诵读口诀的基础上，开展分层节奏训练。基础层面，组织全体学生以拍手、拍桌的方式模拟锣鼓节奏，大鼓重音拍手、锣声轻拍、钹声点拍，通过肢体律动强化节奏记忆。提升层面，进行分组分工练习，将学生分为大鼓组、锣组、钹组，每组对应专属节奏片段，教师逐组指导，把控各组节奏准确度与力度变化，要求大鼓沉稳厚重、节奏规整，锣声清亮点缀、强弱有度，钹声轻快跳跃、贴合律动。 分组练习成熟后，开展全员合奏练习，教师全程指挥，把控整体节奏统一度，解决各组衔接不流畅、节奏错位、力度失衡等问题。反复打磨合奏效果，让学生掌握秧歌锣鼓乐的演奏精髓，理解各类打击乐器相互配合、层层烘托的艺术效果，感受民间鼓乐“错落有致、热闹不杂乱”的节奏魅力，突破本课教学难点。 （四）律动融合，沉浸式演绎作品 音乐学习不止于聆听与演奏，更在于沉浸式的艺术表达。在学生掌握锣鼓经、熟悉民歌旋律的基础上，教师引入基础秧歌律动动作，结合新春秧歌的舞蹈特点，选取简单易学、贴合节奏的基础动作，包括原地踏步、摆臂、侧身移步、手势开合等基础律动，适配乐曲规整的节奏韵律。 教师逐动作示范讲解，明确每个动作对应的节奏节点，让学生理解肢体动作与音乐节奏的适配关系，掌握动作轻重、快慢的变化，做到动作贴合旋律、呼应鼓点。先带领学生慢速跟练，熟悉动作要领，纠正肢体僵硬、动作与节奏脱节的问题，待学生熟练单个动作后，串联完整律动，配合民歌音频进行连贯练习。 随后开展综合性情景演绎活动，整合演唱、锣鼓演奏、秧歌律动三大内容。将班级学生分为演唱组、打击乐组、律动表演组，明确各组任务分工。演唱组负责完整演唱新春秧歌民歌，保证旋律准确、情绪饱满；打击乐组配合演唱节奏，精准演奏锣鼓经，烘托音乐氛围；律动组跟随音乐节奏，演绎秧歌舞蹈动作，展现新春欢庆的灵动姿态。 各组同步配合、协同演绎，打造沉浸式新春秧歌表演场景。演绎过程中，教师实时引导学生把控整体氛围，要求演唱欢快自然、演奏层次分明、律动整齐灵动，全方位还原新春秧歌热闹喜庆的民俗场景。表演结束后，组织学生互评、教师点评，肯定学生亮点，微调细节问题，让学生在综合实践中深化对作品的理解，提升艺术表现能力。 （五）拓展延伸，深挖民俗文化 在课堂实践基础上，教师进行文化拓展，讲解新春秧歌的起源与发展，介绍秧歌是北方传统民间民俗歌舞形式，主要流行于山东、陕西、河北等北方地区，每逢春节、元宵等传统佳节，民间都会举办秧歌汇演、锣鼓巡游活动，承载着百姓辞旧迎新、祈福纳祥、欢庆丰收的美好愿景，是中华传统民俗文化的重要载体。 同时对比不同地域秧歌音乐的细微差异，简单介绍陕北秧歌、山东秧歌的音乐风格区别，让学生了解民间音乐兼具统一性与地域性的艺术特点。此外，结合教材鼓乐知识，拓展讲解民间鼓乐的文化价值，说明鼓乐不仅用于民俗欢庆，还广泛应用于祭祀、庆典、戏曲伴奏等场景，是中华传统器乐文化的核心组成部分，历经千年传承，生生不息。 同时结合当下文化传承现状，引导学生思考传统民俗音乐的当代价值，鼓励学生发现传统民乐的美感，主动了解、传承民间音乐文化，摒弃“传统民乐老旧过时”的片面认知，树立文化自信与传统艺术传承意识，实现音乐课堂从技能教学到文化育人的升华。 （六）课堂小结，梳理巩固收获 课堂尾声，教师带领学生系统梳理本节课核心知识点，回顾新春秧歌民歌的旋律、节奏、情绪特点，复盘基础秧歌锣鼓经的诵读与演奏技巧，总结秧歌音乐与民俗文化的紧密关联。再次强调民间鼓乐、秧歌民歌质朴鲜活、源于生活的艺术特质，明确传统民俗音乐是中华优秀传统文化的宝贵财富。 同时总结学生本节课的课堂表现，肯定学生在聆听探究、节奏练习、情景演绎中的积极表现，表扬敢于展示、乐于协作的学生，指出整体学习中的亮点与可优化之处。最后布置课后拓展任务，鼓励学生课后搜集更多地域秧歌音乐、民间锣鼓乐作品聆听欣赏，尝试和家人分享本节课所学的锣鼓节奏、秧歌律动，将课堂所学延伸到课外生活，主动传承传统民俗音乐文化。 本课立足新课标审美感知、艺术表现、文化理解核心素养，以“感知—探究—实践—升华”为主线。依托新春秧歌民俗场景，通过情境导入激发兴趣，分层聆听解析民歌与鼓乐特点，拆解锣鼓经难点。结合律动模仿、分组合奏、情景演绎等实践活动，让学生从听觉感知走向实操体验。课堂以学生为主体，融合欣赏、演唱、演奏、创编多元形式，串联音乐技能训练与民俗文化渗透，打破单一欣赏模式，让学生在沉浸式体验中掌握知识、感悟传统鼓乐与秧歌文化的魅力。 1 学科网（北京）股份有限公司 $