第三单元 学习项目二 感受音乐的每个层次(2) 教案 2025-2026学年人教版（简谱）初中音乐七年级下册

该初中音乐教案聚焦管弦乐团乐器特征、交响曲多声部欣赏及音乐视觉表达，通过播放乐器视频引导学生观察形状、辨识音色，建立音形联系，为乐曲欣赏搭建学习支架。 亮点在于原创动态谱与音画素材，以审美感知为核心引导聆听不同声部及乐器表现力，结合创意实践鼓励学生用视觉形式表达音乐理解，运用欣赏法、实践法提升学生音乐素养与创新能力，为教师提供优质教学资源与清晰思路。

《感受音乐的每个层次（2）》教学设计 设计说明：本节课用到的视频和动态谱是廖老师亲自剪辑和制作，耗时两天。本节课以学生欣赏体验为主，注重引导学生用音乐语言来描述和表达音乐。在欣赏过程中务必保持安静、认真聆听，感受音乐的每个声部（层次），欣赏之后鼓励学生回答问题。周海宏教授说：音乐没有标准答案，所以本节课不再提供参考答案，主要以教师引导学生欣赏体验为主。最后想说的是：店主做课件三年多，接触很多全国各地的老师。有些老师的要求让店主震惊、就差坐飞机过去帮她上课了：比如：1.有的老师说：我不会弹钢琴你要我怎么按你的课件上课、教室没有钢琴，你设计让学生视唱的环节没法上，你要帮我改。2.有的老师不会用网盘下载，叫我下载好发给她。3.有的老师不会插入音乐、不会播放视频，课堂上打电话给店主求助，上来就一顿责骂。4.有些老师第二天上公开课，课件音频视频播放不了，凌晨三四点发信息过来骂店主并给差评。5.有些老师买十几块钱的课件（课件本身价值不止十几块，秒杀同行三五百），要求店主提供500块钱的服务，比如，要店主花5个小时一个一个的打包、压缩、发送课件等等。希望各位老师在使用课件的过程中，如果遇到问题，可以保持耐心与理解。制作这些课件花费了不少心血，我也非常愿意为大家提供帮助。但也请大家能多给彼此一些尊重和体谅，让我们共同努力，把优质的教学资源更好地运用到课堂上，真正帮助学生提升音乐素养，享受音乐带来的美好。 一、教学目标 1.审美感知：学生通过聆听柴科夫斯基《e小调第五交响曲》第二乐章和德沃夏克《e小调第九交响曲（自新大陆）》第二乐章，能够敏锐感知不同旋律声部、乐器组的音色特点，以及音乐中蕴含的情感基调与风格特征，提升对音乐的感知能力，培养细腻的音乐审美。 2.艺术表现：熟练掌握管弦乐团常用乐器的名称、形状、音色及基本演奏方式，能够运用所学知识，准确分析不同乐器组在乐曲中的表现力。学会运用音乐的视觉表达形式，如动画、MV、静态图像等，根据给定音乐的节奏、旋律、情感，进行富有创意的构思和简单的艺术表现，锻炼艺术创作能力。 3.创意实践：在讨论和实践活动中，积极参与团队协作，勇于提出独特的创意和见解，探索音乐与视觉艺术融合的多种可能性，培养创新思维和实践能力。尝试运用不同的艺术媒介和方法，将音乐转化为独特的视觉作品，展现个人对音乐的理解和创新表达。 4.文化理解：深入了解柴科夫斯基和德沃夏克的音乐创作风格，以及其作品背后的文化背景和历史意义，增强对不同文化背景下音乐作品的尊重和理解。认识到音乐的视觉表达是多元文化的体现，拓宽文化视野，培养包容多元文化的意识。 二、教学重难点 1.教学重点：掌握管弦乐团常用乐器的特征；体会柴科夫斯基和德沃夏克交响曲乐章中不同旋律声部、乐器组的表现力；理解音乐的视觉表达的各种形式及其应用。 2.教学难点：学会从多个层次聆听音乐，深入挖掘音乐作品的内涵；能够运用音乐的视觉表达形式，对给定音乐进行创意构思和简单表达。 三、教学方法 1.讲授法：讲解作曲家生平、作品背景、音乐知识和音乐的视觉表达形式等内容，为学生构建知识框架。 2.欣赏法：播放乐曲和音乐的视觉表达作品，引导学生聆听和观看，培养学生的感知能力和审美能力。 3.讨论法：组织学生讨论聆听音乐的体验和对音乐的视觉表达的理解，促进学生之间的思想交流和碰撞。 4.实践法：让学生尝试对音乐进行简单的视觉表达创意构思，将理论知识转化为实践能力。 四、教学过程 1.导入：播放管弦乐团常用乐器的视频，让学生观察乐器形状，辨识音色，初步建立乐器形状与音色的联系，为后面的乐曲欣赏做准备。 新授课——探索空间 （1）柴科夫斯基简介：通过PPT展示柴科夫斯基的生平事迹、代表作品，讲述他在音乐史上的地位和贡献，让学生对作曲家有初步的认识。 （2）乐曲欣赏：播放柴科夫斯基《e小调第五交响曲》第二乐章片段，让学生安静聆听，之后提问：“聆听这段音乐，不同旋律声部带给你怎样的感受？”鼓励学生自由发言，分享自己的感受。 （3）结合动态谱欣赏：展示动态谱，再次播放乐曲片段，引导学生关注不同乐器组在旋律、节奏、和声上的表现，提问：“不同乐器组的演奏给你带来了哪些不一样的感受？”帮助学生理解乐器组在乐曲中的作用。 （4）管弦乐团乐器组介绍：结合PPT或实物模型，介绍管弦乐团中弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组的常见乐器，讲解它们的发声原理、音色特点和在乐团中的角色。 （5）再次欣赏与思考讨论：结合动态谱再次欣赏乐曲片段，让学生再次感受不同旋律声部的魅力。组织学生进行思考与讨论：“学习聆听音乐的多个层次，为你带来哪些不同的音乐欣赏体验？”引导学生总结从整体到细节聆听音乐的收获，教师进行总结和补充。 2.新授课——创意工作坊 （1）音乐的视觉表达导入：播放贝多芬《命运交响曲》音画动画，让学生感受音乐与动画结合产生的独特效果，引出音乐的视觉表达这一主题。 （2）音乐的视觉表达介绍：讲解音乐的视觉表达的定义，详细介绍动画形式、MV形式、灯光秀形式、舞台视觉设计形式、静态图像形式等多种视觉表达形式，结合具体案例（如迪士尼动画与古典音乐的结合、经典MV片段、知名演唱会灯光秀等）进行展示和分析，让学生理解每种形式的特点和表现手法。 （3）歌曲欣赏与作品介绍：欣赏《念故乡》，感受歌曲的情感。之后引入德沃夏克的e小调第九“自新世界（FromTheNewWorld）”交响曲，介绍德沃夏克的生平、作品背景和该交响曲的重要地位。 （4）乐曲片段欣赏：结合动态欣赏提示谱，播放德沃夏克《e小调第九交响曲（自新大陆）》第二乐章片段，引导学生关注音乐中的旋律起伏、节奏变化，以及乐器的配合，让学生思考这段音乐能联想到什么画面。 （5）完整欣赏乐曲：播放该乐章完整音频，让学生完整感受音乐的魅力，鼓励学生在脑海中构建与音乐相符的视觉场景。4.课堂小结：回顾本节课的重点内容，包括管弦乐团乐器知识、柴科夫斯基和德沃夏克交响曲乐章的欣赏要点、音乐的视觉表达形式等。强调音乐与视觉艺术融合的魅力，鼓励学生在课后继续欣赏优秀音乐作品，尝试用不同的视觉形式表达自己对音乐的理解和感受。 五、教学资源 1.多媒体教学设备，用于播放音频、视频和展示PPT、动态谱。 2.管弦乐团乐器图片、音频素材，柴科夫斯基和德沃夏克交响曲乐章音频及相关音画动画、MV等视频素材。 3.制作动态谱的演示软件。 六、教学评价 1.课堂表现评价：观察学生在课堂讨论、合唱、回答问题等环节的参与度和表现，评价学生的学习态度、团队协作能力和音乐感知能力。 2.作业评价：布置课后作业，让学生选择一首熟悉的音乐，用自己喜欢的视觉表达形式（如绘制简单的动画草图、撰写MV创意脚本、设计舞台场景简笔画等）进行表达，根据学生作业的创意性、与音乐的契合度、对知识的运用情况等方面进行评价。 2 学科网（北京）股份有限公司 $