第二单元 音乐俱乐部-音乐编创室 旋律编创——模进 教学设计-2025-2026学年沪教版初中音乐七年级下册

该初中音乐教学设计聚焦旋律编创核心知识模进，通过播放学生熟悉的模进旋律片段与对比旋律引导听辨感知，衔接低年级旋律感知与高年级复杂编创，构建“感知-探究-模仿-创编”学习支架。 此资料以分层实践与多元评价为特色，通过趣味听辨培养审美感知，基础模仿（五声音阶旋律）与进阶模仿（自主选择音程）提升艺术表现，自主创编（结合情绪选模进手法）发展创意实践，助学生夯实编创能力，为教师提供实操性强的分层教学方案。

《音乐俱乐部-音乐编创室 旋律编创——模进》教学设计 教材分析 本课选自沪教版七年级下册音乐俱乐部音乐编创室板块，是初中旋律编创的核心基础课程。模进是旋律发展的重要手法，衔接低年级简单旋律感知与高年级复杂编创知识。教材以通俗化方式讲解上行、下行模进，搭配简易旋律片段案例，聚焦实操编创，旨在培养学生旋律创编能力，夯实音乐创作核心素养。 学情分析 七年级学生好奇心强，乐于参与音乐实践活动，已掌握基本音符、节奏、音阶等基础乐理，具备简单旋律哼唱与感知能力。但学生音乐素养参差不齐，对旋律发展手法缺乏系统认知，创编思维零散，难以自主运用模进技巧创作旋律。同时学生课堂表现力强，适合通过分层实践、趣味互动开展编创教学。 核心素养目标 掌握旋律模进的定义、分类及特点，能辨别乐曲中的模进片段。 通过听辨、模仿、实操，学会运用模进手法编创简短旋律。 感受旋律韵律美，激发音乐创作热情。 教学重点、难点 重点：理解上行、下行模进的音乐特点，精准辨别模进旋律片段。 难点：灵活运用模进手法，结合节奏、音阶规律，独立完成通顺、流畅的简短旋律编创。 课时教学过程 教学环节 教学过程 教学评价 新课讲解 （一）趣味导入，感知旋律韵律 教师摒弃传统理论开篇的方式，选取学生熟悉、旋律具有典型模进特征的经典音乐片段进行播放，包含通俗乐曲与教材配套简易旋律片段，同时配合钢琴现场弹奏两段对比旋律。第一段为普通零散旋律，第二段为规整的模进旋律，引导学生闭眼聆听，沉浸式感受两段旋律的听觉差异。 聆听结束后，教师抛出引导性问题，启发学生主动思考：“两段旋律带给你的听觉感受有什么不同？第二段旋律是否有重复、递进的规律？整体听起来是否更加整齐流畅？”鼓励学生自由发言，大胆表达自己的听觉体验，无需局限专业术语，可用“层层往上走”“慢慢往下落”“有规律重复”等通俗语言描述感受。 学生充分交流后，教师进行总结梳理，肯定学生的听觉感知，点明第二段旋律运用了一种特殊的旋律发展手法，让生硬的旋律变得规整优美、富有韵律感，这种手法就是本节课的核心学习内容——模进。顺势引出本节课课题《旋律编创——模进》，明确本节课的学习任务，让学生初步建立模进旋律的听觉认知，激发后续探究学习的兴趣，为新知学习做好铺垫。 （二）新知探究，解构模进核心知识 本环节聚焦核心知识点，由浅入深拆解模进的概念、分类及音乐特征，将抽象的乐理知识具象化、通俗化，帮助学生精准掌握基础内容。首先，教师结合教材定义，用通俗语言解读模进的核心内涵：模进又称移位，是指将一个核心旋律短句作为原型，按照固定的音程距离，整体向上或向下依次移动重复演奏，是旋律创作中最常用、最基础的发展手法，能够让旋律更具统一性、层次感和流动感。 随后，教师结合教材经典旋律案例，分类讲解上行模进与下行模进两大核心类型。针对上行模进，教师现场弹奏教材中的上行模进旋律片段，逐句示范旋律走向，引导学生跟随琴声轻声哼唱，直观感受旋律“逐级升高、情绪昂扬、逐步递进”的特点。同时拆解旋律结构，让学生清晰看到核心短句不变，音高依次上行移位的规律，明确上行模进多用于烘托积极、热烈、舒展的音乐情绪。 针对下行模进，教师采用同样的听辨、哼唱方式，弹奏对应教材旋律片段，带领学生感知旋律“逐级降低、舒缓柔和、沉稳内敛”的听觉效果。对比上行模进，梳理下行模进的结构规律，核心旋律短句保持不变，音高依次下行移位，多用于营造宁静、舒缓、深情的音乐氛围。讲解过程中，教师同步板书核心要点，区分两种模进方式的旋律走向、听觉感受与情绪特点，形成清晰的知识框架。 为深化学生认知，教师设置趣味辨听小游戏，选取多段混合模进、普通重复旋律片段，随机播放，让学生快速判断旋律是否运用模进手法，区分上行或下行模进。对于学生判断有误的片段，教师逐小节拆解旋律，对比原型短句与移位后的旋律，让学生精准抓住模进“句式统一、音高移位、规律递进”的核心特征，彻底厘清模进与简单旋律重复的区别，夯实新知基础。 （三）分层模仿，夯实模进运用基础 掌握理论知识后，进入实操模仿环节，遵循由易到难、循序渐进的原则，设计梯度化模仿练习，兼顾不同基础层次的学生，解决学生“懂理论不会运用”的问题。本环节分为基础模仿、进阶模仿两个层次，全程以小组为单位开展合作练习，四人一组，分工负责哼唱、纠错、记录，保障每位学生都能参与实践。 基础模仿练习面向全体学生，适配基础薄弱学生。教师给出固定的2小节核心原型旋律，选用学生熟悉的五声音阶旋律，节奏简单、音域较窄，无复杂变化。教师先完整示范上行、下行两种模进改编方式，清晰展示改编后旋律的变化规律，随后让学生跟随示范，逐句模仿改编，将原型旋律分别进行二度上行、二度下行模进延伸，完成4小节完整旋律。练习过程中，教师巡回指导，重点纠正音高偏移、节奏混乱、句式不统一等基础问题，确保所有学生掌握最基础的模进改编方法。 进阶模仿练习面向基础较好的学生，适度提升难度。教师给出节奏稍丰富、旋律更灵动的2小节原型短句，不再固定移位音程，引导学生自主选择二度、三度音程，分别完成上行、下行模进创作。同时提出基础要求，改编后的旋律需保持节奏统一、句式规整、音程递进规律清晰，整体旋律流畅自然，无突兀跳音。小组内完成改编后，相互哼唱倾听，互评纠错，优化旋律细节，逐步熟悉模进的创作逻辑，摆脱机械模仿，初步形成自主改编思维。 练习尾声，教师选取不同层次学生的改编作品进行展示，针对优秀作品肯定亮点，针对存在问题的作品针对性点评，统一梳理学生常见误区，如移位后节奏混乱、音程跨度随意、旋律断裂等，逐一讲解修正方法，帮助学生规范创作手法，熟练掌握模进实操技巧。 （四）自主创编，突破课堂教学难点 本环节是课堂核心环节，聚焦教学难点，引导学生脱离模板束缚，结合所学知识自主完成旋律编创，真正实现学以致用。教师明确创编要求，贴合七年级学生能力水平，设定清晰、可落地的创编规则：以4-8小节为创作篇幅，选用C大调五声音阶，节奏以四分音符、八分音符、二分音符等基础节奏为主，可自主选择上行模进、下行模进，或结合两种手法创作，保证旋律完整、流畅、规整，符合音乐韵律。 为降低创编难度，教师给予学生充分的创作支撑，提供多样化创作思路。一是可以自主创编全新2小节原型短句，再通过模进手法延伸完整旋律；二是可以选用课堂练习过的原型短句，优化节奏与音程，创新模进形式；三是可以结合生活情绪，根据想要表达的欢快、舒缓、深情等情绪，搭配对应的模进手法创编旋律。同时允许学生自由搭配创作方式，可独立创编，也可小组合作分工创作，充分尊重学生的个性化创作思维。 学生创编过程中，教师全程巡回指导，进行分层精准辅导。针对基础薄弱、无从下手的学生，教师耐心引导其先确定简单原型短句，再逐步做固定音程模进，辅助调整突兀的旋律音；针对基础扎实、创意丰富的学生，鼓励其尝试交替运用上行、下行模进，适度丰富节奏变化，提升旋律层次感与感染力。同时提醒学生把控整体旋律的统一性，避免过度创新导致旋律杂乱，坚守模进创作的核心规律。 创作完成后，各小组内部进行初审，组员相互哼唱作品，点评旋律优缺点，共同修改优化作品细节，打磨出小组最优创编成果。此环节充分锻炼学生的音乐审美能力、合作探究能力与问题修正能力，让学生在实践中突破创编难点，熟练运用模进手法完成旋律创作。 （五）成果展示，多元评价提升素养 为激发学生创作成就感，营造积极的课堂氛围，本节课设置多元化成果展示与评价环节。首先采用小组推荐、随机抽取、自主报名相结合的方式，选取学生创编的旋律作品进行展示。展示形式灵活多样，学生可自主选择钢琴弹奏、口头哼唱、小组齐唱等方式呈现作品，充分尊重学生的个性化表达。 作品展示结束后，开展分层多元评价，分为学生互评、教师点评两个维度。学生互评环节，引导学生围绕模进手法运用是否准确、旋律是否流畅完整、节奏是否规整、是否富有美感四个维度展开点评，先肯定作品亮点，再委婉提出优化建议，培养学生客观公正的审美评价能力。对于创意新颖、手法灵活的个性化作品，重点鼓励，保护学生的创作热情。 教师点评环节，教师对所有展示作品进行整体总结，梳理本节课学生的创编成果，肯定全体学生的进步与努力。针对共性问题，如模进移位不规律、旋律结尾生硬、节奏搭配混乱等，集中进行讲解修正，再次强化模进创作的核心要点。同时对优秀作品进行表彰，对进步明显的学生给予鼓励，总结不同模进手法的创作技巧，帮助学生再次巩固新知，深化对模进旋律的理解与运用能力。 此外，教师拓展延伸模进手法的应用场景，告知学生模进不仅适用于简短旋律创编，更是歌曲、器乐曲创作的常用手法，很多经典乐曲都运用了模进技巧，让学生明白本节课知识的实用性，拓宽学生的音乐创作视野。 （六）课堂小结，拓展延伸巩固提升 课堂尾声，教师带领学生整体回顾本节课核心知识，系统梳理模进的定义、两大分类、旋律特征、听觉情绪及创编技巧，串联“听辨感知—理论学习—模仿练习—自主创编—评价优化”的完整学习脉络，帮助学生构建完整的知识体系，深化记忆。 随后布置分层课后拓展作业，适配不同学生的学习需求，实现课堂知识的课后延伸巩固。基础作业：熟练辨别生活中、课本乐曲中的模进旋律片段，能够准确区分上行、下行模进；提升作业：优化课堂创编作品，丰富旋律细节，为创编的4-8小节旋律搭配简单的文字情绪注解；拓展作业：尝试运用模进手法，创编8小节完整旋律，搭配简单节奏，下节课进行展示交流。 最后，教师进行课堂升华，告知学生旋律编创并非复杂高深的技能，依托模进等基础手法，结合日常积累与大胆尝试，就能创作出优美的旋律。鼓励学生在生活中多聆听、多感知、多创作，主动发现音乐规律，大胆开展音乐创新，持续培养音乐审美与创作素养，让音乐创作融入日常学习生活。 本课以“感知—探究—模仿—创编—展示”为主线设计教学，立足七年级学生音乐认知规律，贴合教材基础编创的核心定位。以趣味听辨导入，具象化抽象的模进乐理知识；通过分层探究拆解模进类型与特点，突破认知难点；依托梯度化实操练习，从模仿复刻到自主创编，逐步提升学生创作能力。课堂坚持以学生为主体，融合小组合作、成果展示、互评点评等形式，兼顾知识性与实践性，夯实学生旋律编创基础，培养音乐创新思维与审美素养。 1 学科网（北京）股份有限公司 $