第7单元第3课《守正创新》教学课件-2025-2026学年冀美版初中美术七年级下册

该初中美术课件以秸秆扎刻技艺的“守正创新”为核心，通过“非遗新生代创意工坊”导入，先“温故知新”复习材料甄选、榫卯结构等传统技艺，再经“思辨时刻”探讨守正与创新关系，搭建从传统到现代的学习支架。 其亮点是融合传统榫卯智慧与现代创新，如材料结合吸管、LED灯，功能转化为灯具、文具，造型尝试几何抽象，体现文化理解与创意实践。采用小组协作与AI辅助设计，通过作品陈述、互评提升审美感知，助学生树立文化自信，为教师提供完整教学流程与创新实践支持。

守正创新 秸秆扎刻的新生之旅 冀美版七年级下册美术 · 第7单元 第3课 1.7.2013 大家好，欢迎来到今天的美术课。今天，我们将一起踏上一段奇妙的旅程，探索一项古老而又充满生机的传统工艺——秸秆扎刻。我们将学习如何在守护传统精髓的同时，为它注入新的生命力，开启一场“守正创新”的新生之旅。 ‹#› 欢迎来到“非遗新生代创意工坊”！ 招募创变者 同学们，你们知道吗？一根根普通的高粱秆，在匠人的手中可以变成宏伟的宫殿。今天，我们就是“非遗新生代”，我们的任务是——让古老的秸秆扎刻技艺在我们手中焕发新生！ 核心挑战 传统的秸秆扎刻技艺承载着先辈的智慧，而我们正身处日新月异的时代。如何在坚守技艺核心精髓、保留匠人初心的同时，融入现代审美与创意，为这项古老非遗赋予契合当下的全新生命力？这是我们共同探索的命题。 “ 让非遗‘活’在当下，让创意‘燃’动传统 ” 1.7.2013 欢迎大家来到我们的“非遗新生代创意工坊”！在这里，我们不仅仅是学生，更是传统文化的“创变者”。我们的挑战非常有趣：如何让这项有着悠久历史的秸秆扎刻技艺，在今天这个时代，重新变得酷起来、好玩起来？这就是我们这节课要探索的核心问题。 ‹#› 温故知新：我们的技艺基石 这是我们最熟悉的高粱秸秆，看似普通，经过去皮、切割、打磨等工序，便成为了承载匠心的温润材料。 材料甄选 选取成熟、笔直的高粱秸秆，经精细的去皮、定长切割与表面打磨，去除毛刺，保留秸秆天然的韧性与色泽。 榫卯智慧 不用一根钉子、一滴胶水，依靠榫头与卯眼的精密咬合，将秸秆牢牢连接，构筑出稳固且可拆解的整体结构。 四法筑基 以“扎、刻、插、锁”为核心技法，通过不同的手法组合，赋予秸秆丰富的形态变化，实现从平面到立体的构建。 温故思源 还记得我们是如何运用这些基础，将脆弱的秸秆搭建起稳固、精巧的小结构的吗？这是创新的原点。 1.7.2013 在开始创新之前，我们先来回顾一下这项技艺的基石。我们的材料是普通的高粱秸秆，核心的秘密武器是神奇的榫卯结构，以及扎、刻、插、锁这些基本技法。正是这些，构成了我们所有创作的基础。大家还记得上节课我们是如何搭建起那些稳固的小结构的吗？ ‹#› 思辨时刻：什么是“守正创新”？ 守正 · 固本 守护非遗技艺的根本，守住秸秆扎刻中榫卯结构的核心智慧，以及精益求精的工匠精神。这不仅是对传统的传承，更是让文化之根在当代得以延续的基石。 创新 · 求变 在保留核心技艺的基础上，探索材料的多元应用、功能的拓展与造型的突破。让秸秆扎刻走出陈列架，融入现代生活与公共艺术空间，焕发新的时代生命力。 深度思考：“守正”与“创新”并非对立的矛盾体，而是相辅相成的一体两面。在传承非遗的道路上，我们应当如何把握“守”的底线与“创”的边界，找到二者的完美平衡点？ 1.7.2013 现在，我们来思考一个核心概念：“守正创新”。“守正”，就是守护我们刚才提到的榫卯结构、手工技艺这些根本。而“创新”，则是要让它变得不一样，比如用新的材料，赋予它新的功能。大家看这两张图，左边是传统的宫殿，右边是现代的艺术装置。你们觉得，“守正”和“创新”是矛盾的吗？我们该如何找到它们之间的平衡点呢？ ‹#› 本课学习目标 01 认知目标 深入理解“守正”与“创新”的核心内涵，探究传统文化在当代的价值，掌握从传统技艺、美学思想到现代设计语言的转化方法与路径。 02 技能目标 以小组为单位开展协作，熟练运用扎刻核心技法，融合竹、木、纸等综合材料的特性，从构思草图到成品制作，完整落地一件兼具传统韵味与现代创意的作品。 03 情感目标 树立“守正不守旧，创新不忘本”的文化创作态度，在实践中感受传统技艺的魅力，建立文化自信，增强作为新时代青年传承和弘扬优秀传统文化的责任感。 “ 承古拓新，知行合一 —— 在探索传统与现代的融合中，找到属于当代的文化表达 ” 1.7.2013 带着这个问题，我们来明确一下今天的学习目标。通过这节课，我们不仅要理解什么是“守正创新”，更要亲手实践，小组合作完成一件创意作品。最重要的是，希望大家能在这个过程中，体会到作为文化传承人的那份责任感和自豪感。 ‹#› 守正之道：千年不灭的榫卯智慧 01. 榫卯：天工开物的咬合之美 凸者为“榫”，凹者为“卯”。无需一钉一铆，仅凭木材本身的凹凸结合，便能实现构件间的精密咬合，构筑出天衣无缝的整体，这是中式造物最朴素也最精妙的哲学。 02. 千年古建：风雨不倒的力学奇迹 从应县木塔到故宫角楼，这些历经千年地震、风雨洗礼仍屹立不倒的古建筑，其核心正是榫卯结构。它赋予了建筑柔韧性与整体性，展现了东方建筑技术的极致。 守正之魂：在秸秆扎刻的非遗技艺中，榫卯依然是我们必须坚守的“正”。它是作品结构稳定的核心密码，更是连接古今、传承匠心的精神纽带。 1.7.2013 首先，我们来深入了解“守正”的核心——榫卯。大家看，凸出来的部分叫“榫”，凹进去的叫“卯”，它们像锁一样紧紧扣在一起。正是这种智慧，让像应县木塔这样的千年古建筑能够抵御无数风雨。在我们的秸秆扎刻中，榫卯结构就是我们必须守住的“根”，是保证作品稳固的关键。 ‹#› 创新之源：当秸秆扎刻遇见现代生活 精美的秸秆扎刻建筑模型，结构精巧，尽显匠心。这不仅是传统技艺的结晶，更是现代艺术创新的基石。 功能创新：从摆件到实用灯具 突破传统摆件的局限，将秸秆扎刻与照明功能结合。光线透过秸秆的纹理缝隙温柔漫射，营造出质朴而温暖的空间氛围，让非遗技艺融入日常光影。 材料创新：从秸秆到综合材料 探索多元融合，将吸管、冰棍棒等现代易得材料与秸秆结合，拓展了扎刻的表现边界。既保留了秸秆的自然肌理，又通过新材料增加了作品的结构稳定性与色彩层次。 场景创新：从模型到艺术装置 从微观的精致模型走向宏大的公共艺术，将秸秆扎刻放大为城市空间的装饰装置。让非遗艺术走出橱窗，以沉浸式的形态介入公共生活，焕发全新的时代生命力。 1.7.2013 了解了“守正”，我们再来看看“创新”的无限可能。当秸秆扎刻走进现代生活，会发生什么奇妙的化学反应？我们可以把它从一个只能看的摆件，变成一个能发光的实用台灯；可以把它和吸管、冰棍棒这些新材料结合；甚至可以把它做成巨大的艺术装置，装点我们的城市空间。 ‹#› 创新路径一：材料的无限可能 从生活中的常见物件出发，吸管、冰棍棒、竹签等易得材料，为传统榫卯的微型化、趣味化创作提供了丰富的物质基础。 溯源：回归自然的传统肌理 以高粱秸秆、玉米皮为代表的天然材料，质朴且充满韧性，是传统手工创作中最经典的选择，承载着自然的温度。 硬质基底 吸管、冰棍棒、竹签、一次性筷子，质地均匀，易切割塑形，是构建结构的核心。 连接纽带 热熔胶、麻绳、彩色棉线，用于加固结合处，同时丰富作品的色彩层次与细节质感。 动态赋能 LED灯串、小电机、电池盒，赋予静态结构光影与动态效果，拓展作品的表现力。 思考：特性融合的实验场 这些新材料光滑、易加工、色彩丰富，如何利用它们的物理特性，改良传统榫卯结构的精度与形态？尝试将“新材料”与“老智慧”碰撞，创造更多元的可能。 1.7.2013 创新的第一步，就是解放我们的材料库。除了传统的高粱秸秆，我们还可以大胆尝试吸管、冰棍棒、竹签这些现代材料。它们更光滑、更容易切割，颜色也更丰富。大家可以想一想，这些新材料的特性，能和我们的榫卯结构擦出怎样的火花呢？ ‹#› 创新路径二：功能的跨界融合 传统认知中，这类作品往往局限于单一的观赏与收藏属性，与日常生活场景联结较弱。而功能的跨界融合，正是打破这一桎梏，让作品从“橱窗”走向“生活”，实现实用与美学的统一。 01. 文房雅趣 · 文具应用 将自然材质融入文房，化作笔架、笔筒、名片座，让书写办公的日常，浸润着东方美学的温润与诗意。 02. 居舍温馨 · 家居陈设：延伸至台灯、吊灯与装饰摆件，让艺术的光影与造型，点亮每一个平凡的居家角落。 03. 童趣盎然 · 益智玩具 赋予作品“动”的生命力，打造可动风车、滑翔机等木质玩具，在互动体验中传递手作的温度与乐趣。 04. 心意礼赠 · 文创佳品：设计节日挂件、创意礼盒，让作品成为承载情感的媒介，在礼尚往来中延续文化的美好寓意。 从“无用”的审美到“有用”的生活，功能的跨界融合让传统工艺焕发了全新的时代价值。 1.7.2013 创新的第二步，是拓展作品的功能。我们的作品不只能用来观赏，还可以变成实用的笔架、笔筒，温馨的小夜灯，甚至是会动的小风车、滑翔机。让我们的作品真正融入生活，变得有用、有趣。 ‹#› 创新路径三：造型的大胆突破 回望传统：工艺的原点 从精巧的仿古建筑到玲珑的蝈蝈笼，传统扎雕以具象写实为核心，是我们创新的根基与灵感宝库。 几何抽象重构 摆脱具象束缚，利用球体、方体、锥体等基本几何体进行解构与重组，创造出极具现代感和形式美感的抽象艺术作品。 自然仿生之美 师法自然，模仿花草、飞鸟、游鱼等动植物的生动形态，将生命力融入扎雕之中，赋予作品灵动的情感与诗意。 潮流趣味：卡通IP的跨界融合 紧跟时代审美，将经典动漫角色、潮流卡通形象进行扎雕化演绎，打破传统工艺的刻板印象，用更年轻化、趣味化的语言，让扎雕走进大众的日常生活。 1.7.2013 创新的第三步，是打破造型的束缚。我们的作品不一定非要做成古建筑或者蝈蝈笼。我们可以尝试用简单的几何形状进行组合，创造出抽象的艺术感；也可以模仿自然界的花鸟鱼虫，做出可爱的仿生造型；甚至可以大胆设计成你喜欢的卡通形象。 ‹#› 思辨时刻：AI能为我们做什么？ 灵感共创：从关键词到视觉雏形 输入“秸秆、台灯、现代”等意象词汇，AI即可快速生成多元视觉方案，打破思维定式，为创作提供无限的灵感切口。 理性辅助：结构与可行性分析 基于力学数据与材料特性，AI可对秸秆等自然材料的拼接结构进行模拟测算，预判稳定性并提出优化建议，让创意落地更科学。 美学延展：自然色彩的适配提案 提取秸秆肌理的自然色调，AI能衍生出和谐的色彩搭配方案，无论是与现代家居的融合，还是传统纹样的焕新，都能提供专业参考。 AI能替代工匠的双手吗？ 技术可以迭代效率，却无法复刻指尖的温度。在算法与数据之外，究竟什么才是机器难以逾越的壁垒？ 匠心 对极致的执着追求，是时间沉淀下的精神内核。 手感 指尖感知材料的呼吸，每一次触碰都是独一无二的反馈。 情感 作品中流动的情绪共鸣，连接着创作者与使用者的灵魂。 1.7.2013 在今天这个时代，我们还有一个强大的创意伙伴——AI。我们可以让它帮我们生成设计灵感，分析结构是否稳定，甚至提供色彩搭配建议。但是，大家思考一下，AI能完全替代我们的双手吗？那些机器无法替代的，比如匠心、手感和作品中蕴含的情感，才是我们作为“创变者”最宝贵的东西。 ‹#› 设计罗盘：守正创新的创作指南 核心·守正：本源技艺 以千年榫卯结构为骨，以传统手工扎刻为魂。坚守秸秆扎刻“不用一钉一胶”的核心准则，在传承中夯实技艺根基，让非遗的质朴与匠心代代相传，这是所有创新的原点。 01 材料创新 突破单一秸秆限制，尝试与竹篾、金属、树脂等新材质结合，拓展作品的质感层次与视觉表现力，让传统技艺有了更多元的载体。 02 功能创新 从纯粹的观赏摆件走向实用器物，赋予作品灯具、家具、文创产品等贴近生活的新用途，让非遗技艺真正融入现代人的衣食住行。 03 造型创新 打破传统亭台楼阁的固定形制，大胆尝试抽象几何、现代雕塑等前卫造型，用传统技艺表达当代审美，让非遗作品更具视觉冲击力。 04 组合创新 跨界融合光影技术、数字媒体或陶瓷、刺绣等其他非遗工艺，创造沉浸式艺术体验，让传统技艺在科技与多元文化碰撞中焕发新生。 “守得住经典，当得了网红！” —— 做非遗新生代的创作宣言 1.7.2013 现在，我们把所有的思考汇聚成一个“设计罗盘”。罗盘的中心，是我们必须坚守的“守正”核心——榫卯结构和手工技艺。而围绕中心的四个方向，就是我们可以大胆探索的“创新”路径：材料、功能、造型和组合。希望大家都能成为“守得住经典，当得了网红”的非遗新生代！ ‹#› 任务发布：“创变者联盟”集结！ 01 小组任务 以4-5人为一伍，正式成立专属“创变者联盟”。在团队中明晰分工、凝聚创意共识，让每一位成员的特长与灵感相互碰撞，为即将开启的工艺创作筑牢协作根基。 02 核心挑战 打破思维边界，亲手设计并制作一件融合传统扎刻精髓与现代创意的作品。既要汲取古法技艺的神韵，又要注入当代的审美视角与实用价值，打造有温度、有新意的匠心之作。 03 创作要义 守正：严守经典榫卯结构，传承中式工艺的力学智慧与空间美学。 创新：在材料肌理、功能适配、造型语言上大胆突破，让传统技艺生长于现代生活场景。 “ 以创为刃，以变为锋，在榫卯之间，共塑传统工艺的新生！ ” 1.7.2013 好了，理论学习结束，现在进入最激动人心的实践环节！我宣布，“创变者联盟”正式集结！请大家以4-5人为一组，接受我们的挑战：设计并制作一件既保留了榫卯结构，又充满现代创意的作品。让我们看看哪个联盟能交出最棒的答卷！ ‹#› 小组讨论：绘制你的创意蓝图 01. 功能定位：我们的作品是什么？ 明确作品的使用场景与核心价值，它是实用的器具，还是表达意境的装置？先为创意找到清晰的落脚点。 02. 材料甄选：我们用什么来做？ 选择质朴自然的材料，思考其纹理、韧性与色泽。不同的木料特性将直接影响作品的最终质感与结构实现。 03. 造型草图：它最终长什么样？ 用线条勾勒出大致轮廓，考虑比例与美感。是简约几何，还是仿生形态？在纸上大胆尝试，捕捉灵感的雏形。 04. 核心工艺：如何体现榫卯结构？ 这是设计的灵魂。思考在哪个连接点运用榫卯？是明榫还是暗榫？让结构本身成为一种装饰，展现传统智慧。 行动指南：请各小组领取并填写“创意设计提案表”，将上述思考落实为具象的文字与草图。 1.7.2013 在动手之前，请各小组先进行讨论，绘制你们的创意蓝图。请大家围绕这四个问题展开：我们要做什么？用什么做？做成什么样？以及，最关键的，如何把榫卯结构用进去？请大家填写这份“创意设计提案表”，让想法变得清晰。 ‹#› AI赋能：让创意飞起来 01 / 现场演示：AI 设计优化工坊 输入指令：“请帮我优化一个秸秆扎刻笔筒的设计，要求造型像一朵盛开的花，保留秸秆的自然纹理，兼具实用性与美感。” AI生成方案：基于花形结构拆解，建议采用六瓣菱花为轮廓，利用秸秆的韧性做层叠卷曲处理，底部以十字编法加固，既还原花的形态，又保证笔筒的稳固性。 02 / 创意延伸：小组 AI 协作挑战 破局解难 遇到结构不稳、造型单调等难题时，用AI搜索解决方案与灵感参考。 协作共创 小组分工，一人提问、一人筛选、一人实操，结合AI建议完善最终作品。 AI是我们的“创意参谋”，而非最终创作者。始终保留秸秆扎刻的手工温度，才是作品的灵魂。 核心宗旨：以科技为翼，让传统秸秆工艺的质朴之美在现代创意中绽放新生。 1.7.2013 现在，让我们请出我们的创意伙伴——AI。老师现场给大家演示一下，如何利用AI来优化我们的设计。比如，我想做一个像花一样的笔筒，我可以这样问AI。看，它给了我很多不错的想法。大家在设计遇到瓶颈时，也可以试试向AI求助。 ‹#› 材料准备：工欲善其事，必先利其器 精选趁手的手工工具，从细节处打磨，让创作过程更加顺畅自然，感受手作的质朴温度。 自然材料 · 万物可造 收集秸秆、吸管、冰棍棒、竹签等自然与日常材料，辅以麻绳、热熔胶棒固定成型。取材源于生活，让每一件作品都带有自然的气息与温度。 基础工具 备齐安全剪刀、锥子、直尺与铅笔。精准的裁切和标记，是作品成型的关键，工欲善其事，必先利其器。 安全须知 使用尖锐工具时务必小心操作；热熔胶枪温度较高，粘接时避免触碰胶体，防止烫伤。 1.7.2013 “工欲善其事，必先利其器”。我们的材料区和工具区已经为大家准备就绪。这里有各种材料供大家选择，还有剪刀、锥子等工具。请大家在使用时，务必注意安全，特别是剪刀、锥子和热熔胶枪，一定要小心操作。 ‹#› 制作流程：从草图到实物的旅程 01 设计定稿 反复推敲细节，结合传统美学与现代需求，确定最终的设计方案与比例。 02 材料预处理 甄选天然原木材料，进行精细的切割、打磨与干燥处理，为扎刻打好基础。 03 扎刻主体 运用传统榫卯结构，纯手工搭建主体框架，确保结构稳固且契合中式美学。 04 功能整合 巧妙嵌入LED灯组、微型电机等现代元件，实现传统工艺与科技功能的融合。 05 调试修饰 加固关键连接点，修整表面纹理，调整灯光与机械运行状态，完成最终美化。 每一步都凝聚匠心，在传统与现代的碰撞中，让设计从纸上蓝图蜕变为触手可及的精美实物。 1.7.2013 我们的制作过程可以分为五个步骤。首先是设计定稿，然后是准备材料，接着是搭建主体框架，这是最关键的一步，要运用好榫卯结构。之后是安装灯、电机等功能性部件，最后进行调试和美化。让我们开始这段从草图到实物的神奇旅程吧！ ‹#› 造物新生：动手创造吧！ 01. 让创意从脑海走向指尖 告别纸上的蓝图，拿起竹条、绳索与连接件，亲手搭建属于你的结构。在触摸材料纹理、调整节点角度的过程中，感受力学与美学的交融，让每一次拼接都成为对“新生”最生动的注解。 “ 工欲善其事，必先利其器。” 专注当下，耐心打磨，你的作品将独一无二。 结构加固锦囊：巧用斜撑 若框架出现摇晃、重心不稳，尝试在对角线处增设斜向支撑。斜撑能将垂直与水平的压力分散至整体结构，如同传统木构建筑的榫卯智慧，让作品更具稳定性。 💡 老师将在教室内巡回指导，遇到任何难题，随时举手提问！ 1.7.2013 好了，现在是大家的创作时间！请各小组开始动手，将你们的创意变为现实。在制作过程中，如果遇到结构不稳的问题，可以尝试在框架中增加一些斜撑来加固。老师会在教室里巡回指导，有任何问题随时可以问我。 ‹#› 造物新生：动手创造吧！ 匠心巧思 · 榫卯稳固小贴士 在制作榫卯结构时，若想让连接更紧密、承重性更强，可在拼接缝隙处滴入少量热熔胶加固。切记胶水用量宜少不宜多，避免溢出影响木作的纹理美感与结构严丝合缝的精致感。 以手造物，以心致知 —— 感受传统工艺与现代创造的共鸣 1.7.2013 大家继续专注创作！老师再给大家一个小贴士：如果觉得榫卯连接不够牢固，可以在拼接好之后，小心地在连接处滴上一点点热熔胶，这样会非常结实。但要注意不要用太多，以免影响美观。 ‹#› 造物新生：动手创造吧！ 10 MINUTES 创作倒计时 / 剩余时间 离创作结束还有10分钟！请各小组抓紧完成最后的调试与细节修饰，让灵感在指尖沉淀，将质朴的材料赋予新生的灵魂，期待每一件独一无二的作品呈现。 1.7.2013 时间过得真快，我们的创作时间还有最后10分钟。请各小组抓紧时间，完成最后的调试和修饰工作。期待看到大家精彩的作品！ ‹#› 新生代设计展 为你的作品喝彩！ 首届青年创意作品展映 | 以匠心执笔，绘时代新章 | 请将作品轻置展台，共赴这场创意之约 1.7.2013 时间到！请各小组将你们的作品小心地放到展示台上。欢迎来到我们首届“新生代设计展”！让我们为自己和同伴的精彩创作喝彩！ ‹#› 作品介绍与评价 小组作品陈述 01 溯源与立意 阐述作品名称的由来，分享创意灵感的来源，讲述构思过程中触动自己的东方美学瞬间。 02 守正与创新 解析作品中榫卯结构等传统技法的运用；展示新材料融合、功能拓展或造型重构的创新表达。 互评与鉴赏交流 多维视角互动 聆听者针对作品的创意逻辑、工艺细节提问，探讨设计中的巧思与待完善之处，在交流中深化对传统与现代融合的理解。 真诚赞美与建议 用欣赏的眼光发现他人作品的闪光点，给予具体的赞美；同时提出建设性意见，让创意在思想碰撞中生长。 评审与荣誉评选 发放评审卡 每位同学领取“设计展评审卡”，从“文化传承”“创意表现”“工艺完成度”等维度进行综合打分与评价。 票选最佳作品 统计票数，评选出最具人气、最佳创意、最佳工艺等奖项，为优秀的设计作品与团队颁发荣誉，定格精彩瞬间。 “守正创新，方得始终。”在作品的讲述与聆听中，让东方美学的智慧在现代设计里生生不息。 1.7.2013 现在，我们请每个小组派一位代表，来介绍你们的作品。请告诉大家，你的作品叫什么，灵感来自哪里，以及最重要的，你是如何在作品中体现“守正”和“创新”的。其他同学可以认真聆听，并在介绍结束后提出你的问题或送上你的赞美。最后，我们会用评审卡选出最受欢迎的作品。 ‹#› 课堂小结：我们的收获与思考 知识溯源 · 守正 我们今天追溯了传统非遗技艺的核心脉络，理解了“守正”是传承的根基。它不仅是对技法的坚守，更是对文化精神内核的敬畏。在此基石之上，我们探索了如何打破固有边界，寻找与当代生活契合的创新切入点。 匠心初显 · 创新 从大家的作品中，我们看到了传统技法与现代审美、实用功能的巧妙融合。有的保留了经典的结构逻辑，有的大胆尝试了新材料与新形态，每一件作品都诠释了年轻创作者对“守正创新”最鲜活、最真诚的理解与实践。 薪火相传 · 使命 传承非遗，不是一味复古，而是在理解其灵魂后的再创造。“尊古不泥古，创新不失宗”，这是我们作为新生代传承人的准则。让非遗走出博物馆，走进日常，是我们共同的责任与荣耀。 “尊古不泥古，创新不失宗。”从今天起，我们不再是文化的旁观者，而是非遗传承路上的践行者与新生力量。 1.7.2013 一节课的时间很快就过去了。今天，我们不仅回顾了榫卯的智慧，更重要的是，我们亲手实践了如何在坚守传统的基础上进行创新。看到大家的作品，我非常感动。这正印证了那句话：“尊古不泥古，创新不失宗。” 传承文化，不是简单地复制，而是在真正理解它的精髓后，用我们自己的方式赋予它新的生命。从今天起，我们都是非遗文化的新生代传承人！ ‹#› 课后作业：让创意继续生长 01 / 夯实基础：雕琢作品与思路 完善作品细节 梳理制作过程中的每一个环节，打磨材料质感与工艺衔接，让作品呈现出更细腻、更完整的状态。 撰写创作说明（约100字） 清晰阐述你的设计中，如何坚守非遗技艺的“守正”内核，又融入了怎样的现代审美与功能的“创新”思考。 02 / 拓展实践：多元表达与再创作 影像传播 拍摄1分钟作品介绍视频，发布社交平台并带话题 #非遗新生代，分享你的创作故事。 跨界构思 运用本节课方法，尝试设计一件不同功能的新作品，探索非遗技艺在其他生活场景的应用可能。 作业并非终点，而是探索的起点。无论是完善细节还是跨界尝试，核心都在于理解“守正创新”的真正内涵，让传统技艺在你的手中焕发新的生命力。 扫码获取灵感资源 访问非遗创意灵感库，查看优秀案例，加入社群与更多创作者交流碰撞。 1.7.2013 课程虽然结束了，但我们的创意之旅才刚刚开始。请大家课后完成基础作业，完善你的作品并写下创作说明。如果你意犹未尽，可以选择完成拓展作业，把你的作品拍成小视频分享出去，或者开始构思下一个创意。让我们的创意继续生长！ ‹#› 感谢观看 每一根秸秆，都蕴藏着无限的可能。愿我们都能成为传统文化的“创变者”！ 1.7.2013 感谢大家的参与和精彩创作！希望大家记住，就像田野里的每一根秸秆一样，我们每个人、我们的传统文化，都蕴藏着无限的可能。愿我们都能成为传统文化的“创变者”！今天的课就到这里，下课！ ‹#› $