第5 课 妙想逐飞天 教学设计 2025-2026学年岭南美版初中美术七年级下册

该初中美术教学设计聚焦敦煌飞天动态与飘带韵律的捕捉及文创转化，通过“飞天模仿秀”和“敦煌飞天研习所”场景导入，结合肢体体验、壁画观察、AI辅助分析，搭建从感知动态到白描表现再到文创设计的学习支架。 特色亮点在于大场景沉浸与AI赋能融合，“身动心动”模仿提升审美感知，AI“飘带动势分析”辅助艺术表现，文创实战（书签/团扇设计）促进创意实践。如动态线速写、白描练习及AI修改草图，帮助学生提升线造型能力与文化传承意识，为教师提供跨学科教学支架，提升课堂效率。

课程名称 妙想逐飞天 —— 霓裳广带，梦回敦煌 教材版本 岭南美术出版社·义务教育教科书《艺术·美术》七年级下册 第二单元 第5课 单元名称 第二单元 千年梦敦煌 课程主题 以飞天为魂，感动态之美，承飘逸之韵——用速写白描捕捉飞天舞姿，借文创设计让千年精灵走进现代生活。 课程关键词 飞天造型 · 飘带韵律 · 速写/白描 · 动态线 · 文创产品 · 敦煌美学 本次教学设计特色 🎭 大场景沉浸：“敦煌飞天创想工坊——我是飞天造梦师”； 💃 身动心动：模仿飞天姿态，理解人体动态与飘带关系； ✍️ 传统笔法：速写+白描双线练习； 🤖 AI赋能“飘带动势分析+文创灵感库”； 🎨 文创实战：设计飞天主题文创产品（书签/团扇/帆布袋）； 🗣️ 文化思辨：飞天形象的时代演绎与商业开发边界； 🪄 两课时进阶——从动态捕捉到创意转化。 课时 2课时（每课时45分钟） 授课对象 七年级学生 设计者 美术创新团队（敦煌文化融合+AI辅助艺术实践） 一、单元架构分析 单元大概念 敦煌艺术是多元文化交融的结晶，藻井、飞天、华灯承载着古代工匠的审美理想与精神追求；通过临摹、创意设计、灯会策划，传承文化基因，激发传统艺术的新生。 单元课程 学习任务 美术表现&文化理解融合点 第4课 穹顶漫藻井 感知敦煌藻井纹样的装饰美与寓意，剪贴创作藻井装饰画，设计文创作品。 纹样组织形式、色彩寓意；传统建筑天花的防火文化；现代文创转化。 第5课 妙想逐飞天 模仿飞天动态，用速写或白描表现飞天舞姿，以飞天形象设计文创产品。 人物动态与飘带韵律；线造型能力；飞天精神在当代的活化。 第6课 华灯梦敦煌 策划敦煌主题灯会，小组设计制作富有敦煌特色的华灯，融入猜灯谜活动。 造型设计与材料工艺；节日文化传承；团队项目式学习。 单元核心线索 走进敦煌→细品藻井→神往飞天→点亮华灯。第5课处于单元高潮，聚焦最具灵动的飞天形象，让学生在动态与线条中对话千年艺术灵魂。 二、目标确定的依据 《义务教育艺术课程标准（2022年版）》相关要求 🕊️ 审美感知： 感受敦煌飞天“飘逸、灵动、舒展”的造型美与动态美，理解飘带与人物动态的韵律关系，提升对传统线条艺术的审美判断力。 ✍️ 艺术表现： 能运用速写或白描技法捕捉飞天的舞姿与飘带走势，掌握动态线概括方法；能够利用飞天元素进行文创产品设计（图形创意、载体选择）。 🌍 文化理解： 认识飞天作为丝路文化交融的象征，理解其吉祥、自由、向上的精神内涵，增强民族自豪感，并思考传统形象在当代创意产业中的价值与责任。 三、课时1：霓裳风动·线舞飞天（动态捕捉与白描表现） 课题 天衣飞扬——速写/白描表现飞天的动态与飘带韵律 课型 ☑ 新授课 ☑ 学科实践活动课 1.学习者分析 学生对敦煌飞天有好奇但认知碎片化，尤其对“飘带与动态如何关联”缺乏理性分析。七年级学生具备简单人物动态速写基础，但表现飘逸感和线条韵律仍是难点。本课通过肢体体验、AI辅助分析和教师示范，降低表现门槛，激发创作欲望。 2.学习目标确定 ① 通过模仿飞天姿态和观察壁画，归纳飞天“三道弯”体态与飘带走向的关系；② 能用动态线条快速概括飞天舞姿，并用白描方式表现一幅飞天小稿，注意飘带的疏密与方向；③ 感悟飞天自由超逸的精神内涵，激发对敦煌艺术的热爱。 3.学习重点难点 重点：飘带走势与人体动态的统合表现；白描线条的流畅性。难点：动态线简洁概括而不呆板；飘带的分组与穿插。 4.教学资源及环境准备 材料工具：速写本、铅笔、橡皮、勾线笔（0.5/0.8）、毛笔、宣卡纸（或白纸）；敦煌飞天高清图集打印版（莫高窟第158窟、第320窟等）。 数字资源：PPT《飞天动态与线韵》、微视频《白描飞天的用笔技巧》、豆包AI“飘带动势分析助手”（可上传学生草图，AI提出动势优化建议）、敦煌舞蹈《丝路花雨》片段。 环境布置：教室布置为“敦煌飞天研习所”——悬挂纱幔、飞天小旗；地面贴动态线地标，方便学生模仿姿态；四组分别放置不同飞天造型的观察图板。 探究学习表（环节一）：“飞天动态观察卡” 飞天姿势特征 身体动态（头/胸/胯） 手臂方向 飘带主要趋势 给我的感受（自由/欢快/柔美） 反弹琵琶飞天 散花飞天 探究学习表（环节二）：“动态线速写练习卡” 动态草图（可简笔画） 主要动态线（一根线概括） 飘带分组（几组？方向？） 需要改进之处 探究学习表（环节三）：“白描小稿自评卡” 线条流畅度（⭐⭐⭐） 飘带韵律感 飞天神态表达 我最得意的一笔 5.教学过程 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 💃课程导入·大场景启幕 （飞天召唤·身临其境） 学生闭眼聆听敦煌风格音乐，睁眼后观看教师即兴模仿一个飞天手势；每人抽取“飞天姿态卡”（如“吹笛”“散花”“反弹琵琶”），尝试用身体摆出动势，同伴互评谁最“飘”。 教师头戴璎珞装饰，以“飞天引路人”身份出现：“今天我们要穿越千年，成为敦煌画工，捕捉壁画里最轻盈的灵魂——飞天。先来一场‘飞天模仿秀’，让身体感知飘带的流动！”播放30秒敦煌飞天动态视频片段，引出课题。 激趣+审美感知 积极参与模仿，能基本表现飞天的曲线体态。 📜环节一：天衣窥秘·飘带与动态解析 小组合作观察不同飞天壁画，填写“飞天动态观察卡”，讨论“飘带的方向怎样强化了人物的动势”。每组派代表用动作加粉笔在黑板上画出飘带趋势线。 教师抛出问题链：“为什么飞天没有翅膀却能飞翔？飘带的方向和身体扭转有什么关系？”结合螺钿紫檀五弦琵琶等乐器图片，引导学生理解“以带当风，以线御形”。总结“三道弯”动态规律与飘带分组技巧（主带、辅带、缠绕带）。 目标①审美感知 观察卡填写准确，能说出飘带与动态的关联实例。 ✏️环节二：速写启程·动态线捕捉 运用铅笔在速写本上尝试用一根动态线概括飞天的身体走势（头胸胯线），再添加四肢和飘带分组；完成2-3个不同动态小练习，填写“动态线速写练习卡”。 教师示范：先画主动态线（S形曲线），再定位头、肩、胯、手脚，最后用流畅曲线画飘带，强调“飘带走势要随身体动势，不可乱飘”。播放微课《飞天动态速写小窍门》，巡回指导，纠正局部僵硬问题。 目标②艺术表现 动态线概括简洁，飘带方向与身体动势协调。 🤖AI赋能师生互动·豆包“飘带动势分析师” 学生将最满意的一幅速写草图拍照上传，向豆包AI提问：“飘带哪里显得不自然？”“如何让画面更有飞翔感？”AI给出分析（如“主飘带应向上飞扬，辅飘带向后拖曳”）。学生根据建议修改草图。 教师打开豆包智能体“飘带动势分析师”，现场展示提问和反馈。组织学生对比修改前后效果，并让AI点评优秀案例。强调AI是辅助，艺术感觉还需自己把握。同时展示唐代飞天原作中的飘带处理精髓。 目标②问题解决 能根据AI建议调整画面，飘带韵律明显提升。 🖌️环节三：白描雅韵·以线赋形 学生选用勾线笔或毛笔，在宣纸（或硬白卡）上把修改好的速写稿转绘为白描飞天，关注中锋行笔、线条起收笔的虚实，表现飘带轻盈感。完成后填写“白描小稿自评卡”。 教师示范白描用笔：飞天面部用细劲铁线，飘带用兰叶描，强调疏密节奏。展示学生优秀白描范例。提醒注意衣服褶皱与飘带叠加关系。播放古琴背景音乐，营造专注氛围。 目标②艺术表现 白描线条有一定流畅度，飞天体态舒展，飘带分组清晰。 🎭文化思辨·传统与演绎 议题：“现代游戏、动画中飞天的形象改变很大（如暴露服饰、机械翅膀），这是创新还是破坏？”学生各抒己见，结合本课所学对传统飞天精神的理解进行辨析。 教师主持思辨，引导尊重传统核心精神（自由、慈悲、祥瑞），同时承认合理创新可以扩大传播。总结：我们要先深入了解本源，再谈创造性转化——今天的白描练习就是致敬本源。 目标③文化理解 能辩证评价，表达中有对传统美学的尊重。 🕊️课堂小结·飞天之约 悬挂白描作品组成“飞天廊道”，每人在作品旁贴一句“飞天心语”。集体诵读“素手把芙蓉，虚步蹑太清”。 教师总结：今天我们不仅学会画飞天，更体会了以线写神的东方审美。下节课我们将成为“文创设计师”，让飞天飞入寻常生活。预留学生课后完善白描作品。 目标③情感升华 分享心语真诚，作品完成度较好。 6.板书设计 ✍️ 妙想逐飞天·第一课 线韵流芳 📐 动态秘钥：S形曲线 + 三道弯 + 飘带分组（主飘带动势线，辅飘带填充空间） 🖌️ 白描心法：中锋运笔，兰叶描/铁线描；疏密对比，气韵贯通 💎 金句：飘带是飞天的翅膀，线条是画家的呼吸。 7.作业设计 基础作业： 完善课堂白描飞天作品，可尝试添加适量色彩（淡彩渲染），尺寸不小于A4。 拓展作业： 搜集一件以飞天为元素的现代文创产品图片（如丝巾、文具、表情包），分析其设计亮点，下节课分享。 四、课时2：文创逐梦·飞天新生（文创产品设计与推广） 课题 美物承韵——飞天形象的文创转化与创意表达 课型 ☑ 新授课 ☑ 学科实践活动课 ☑ 项目式学习 1.学习者分析 学生已掌握飞天基本造型与线稿能力，对“文创”概念感兴趣但缺乏系统设计方法。七年级学生具备符号化概括和图案设计潜力，需要教师提供文创载体范例、设计流程支架，并借助AI生成灵感，降低畏难情绪。 2.学习目标确定 ① 了解文创产品的基本类型与设计原则，能围绕飞天主题进行图形创意提取；② 完成一件飞天文创设计稿（书签、团扇、徽章、帆布袋图案等），注重美观与文化内涵；③ 通过展示交流，表达设计理念，增强传承敦煌文化的责任感。 3.学习重点难点 重点：飞天元素的提炼与视觉符号化，文创载体与图案的适配。难点：避免简单复制，体现个性化创意与文化尊重。 4.教学资源及环境准备 材料工具：白描飞天半成品或新画稿、拷贝台（或透写台）、马克笔、彩色铅笔、丙烯马克笔、空白团扇、卡纸书签模板、热缩片（可选）、帆布袋涂鸦纸样。 数字资源：PPT《文创设计五步法》、优秀飞天文创案例图库、豆包AI“文创灵感生成器”（输入“飞天+书签/帆布袋”，输出配色和构图建议）、轻音乐《飞天》琵琶曲。 环境布置：教室设为“飞天文创工坊”，展示各类敦煌文创实物样品（敦煌博物馆文创仿品或图片）；设置“设计工作站”每组配有平板电脑。 探究学习表（环节一）：“文创灵感雷达表” 选择载体 飞天图形使用方式（完整/局部/提取飘带） 色彩方案 想传递的情感/故事 探究学习表（环节二）：“设计草图修订卡” 草图贴图区 构图优点 待改进点（来自AI/同伴） 修改措施 探究学习表（环节三）：“产品说明卡”（展示用） 作品名称 设计灵感 材料/工艺 适用场景 文化寓意 5.教学过程 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 🎁课程导入·文创市集邀请 欣赏教师展示的飞天文创实物（敦煌主题丝巾、书签、胶带），小组讨论“这些物品好在哪里”；分享拓展作业收集的文创图片，形成“文创宝藏墙”。 教师拿出飞天书签和团扇：“飞天不应只停留在洞窟，今天我们要当敦煌文创主理人，设计一款有温度、有美感的飞天文创产品，未来可以参加校园艺术市集。”激发创造动机。 激趣+目标① 能简要评析文创产品的设计亮点。 💡环节一：灵感激发·元素提取 对照上节课的白描飞天稿，尝试简化、抽象出最具识别度的元素（飘带、乐器、手势、云彩）。填写“文创灵感雷达表”，确定载体与大致方向。 教师讲授“文创设计五步法”：元素提取→符号化→构图适配→色彩定调→应用渲染。举例：将反弹琵琶概括为剪影，放在圆形徽章中。播放敦煌文创设计案例视频，启发学生大胆取舍。 目标①设计思维 雷达表填写清晰，提取元素具有代表性。 🤖AI赋能·豆包“文创灵感师” 学生向豆包AI提问：“我想设计一个飞天主题的帆布袋，用什么配色更受年轻人喜欢？”或“飞天书签构图太单调，如何增加层次？”AI给出配色方案（石绿+土红+泥金）或构图建议（加祥云纹样）。学生记录并融入草图。 教师组织“AI灵感擂台”：各组将AI建议投屏共享，全班投票最佳建议。强调AI提供选项，最终审美决定权在学生手中，防止同质化。同时引导学生结合传统敦煌色谱（石青、赭石、朱砂）。 目标②创意实践 根据AI建议调整后的草图更具设计感，保留敦煌味道。 🎨环节二：设计深化·草图变实物 依据修改后的草图，在选定的载体（书签卡纸、团扇、热缩片、帆布袋纸样）上进行精细绘制。注意图形边缘整洁、色彩鲜明。填写“设计草图修订卡”记录修改过程。 教师巡回指导，提供差异化支持：对能力弱的学生提供飞天线稿模板进行二次设计；对能力强的鼓励手绘原创。提醒材料特性（如热缩片需注意比例）。同步用手机拍摄设计过程以备展评。 目标②艺术表现 完成度较高，图形与载体结合巧妙，配色和谐。 🗣️文化思辨·文创的“度” 议题：“飞天形象被过度商业化（如表情包恶搞、低俗衍生品），是否算亵渎？设计师应承担什么责任？”学生分组讨论，提出自己的设计原则。 教师引入真实案例（某景区丑化飞天文创被抵制），引导学生反思：文创必须“敬其形，传其神”，不能为了猎奇而扭曲。鼓励学生提出“尊重传统，适度创新”的自我宣言。 目标③文化理解 能结合自身设计阐述尊重与创新的平衡点。 🏷️环节三：文创发布会·互评与升华 每个小组布置展位，将文创作品陈列，填写“产品说明卡”。各组派代表进行1分钟“新品发布会”，介绍设计亮点。其他组用贴纸投票“最佳创意”“最敦煌风”。 教师模拟“文创投资人”角色，提问设计细节并给予鼓励性评价。总结：今天我们实现了“让飞天美学生活化”，希望同学们未来继续做文化转译者。最后全体手持作品合影，喊出口号“妙想逐飞天，文化永流传”。 目标③交流表达 说明卡完整，发布会表达流畅，作品受同学喜爱。 6.板书设计 🎨 妙想逐飞天·文创工坊 🔑 设计五步法：提取·简化·构图·色彩·应用 🧭 载体类型：书签/团扇/帆布袋/徽章/热缩片 🌈 敦煌色谱：石绿、赭石、土红、泥金、青金石蓝 📢 文创三原则：尊重本源、美感优先、实用有趣 7.作业设计 基础作业： 完善文创作品，配上包装或卡片说明，下节课带到班级“敦煌文创小铺”展示。 拓展作业： 将自己设计的飞天文创拍照，配200字设计说明，投稿学校公众号；或尝试用黏土、橡皮章等制作立体飞天文创。 七、教学反思 本课以“飞天创想工坊”大场景贯穿两课时，从身体模仿、白描临创到文创设计，符合七年级学生“由体验到创造”的认知规律。AI赋能环节切实解决了飘带动势难以把握、文创配色单调等实际问题，学生乐于借助技术完善画面。文化思辨中关于“传统与创新边界”的讨论尤其热烈，使学生认识到文创的社会责任。不足之处是个别学生在文创设计时过于追求卡通化而削弱了飞天的神韵，后续可增加“经典飞天细节赏析”对比环节。整体实现了从“平面造型”到“生活应用”的素养进阶，有效落实了核心素养。 学科网（北京）股份有限公司 $