第二单元 书画同源 · 第3课 寄景抒情的水墨 教学设计 2025-2026学年鲁教版（五四制）初中美术七年级下册

该初中美术教学设计聚焦四君子写意画法与诗书画印融合，以王冕《墨梅图》题诗导入引出“托物言志”，通过四君子文化密码卡、技法记录卡等学习支架，衔接前两课书法篆刻知识，构建文化与技法的学习脉络。 以“文人画雅集”大情境驱动双课时，通过AI豆包辅助题诗创作、文化思辨（传统与当代水墨）及雅集展示互评，落实审美感知（笔墨意趣与象征）、艺术表现（写意技法与诗印融合）、文化理解（文人画传统），提升学生笔墨技能与文化认同，为教师提供情境化、跨学科整合的教学方案。

课程名称 第二单元 书画同源 · 第3课 寄景抒情的水墨 教材版本 鲁教版（五四学制）《艺术·美术》七年级下册 (依据教材第28-31页整合) 单元名称 第二单元 书画同源 课程主题 寄景抒情的水墨 —— 四君子写意画法 & 诗书画印的融合表达 课程关键词 文人画、四君子、写意、墨梅、墨兰、诗书画印、托物言志、笔墨情趣 本次教学设计特色 🎭 大情境“文人画传承雅集 · 四君子诗会”双课时贯穿；任务驱动+四张探究学习表；AI豆包化身“雅集诗友”辅助题画诗创作；文化思辨（传统写意与当代水墨）；实践完成一幅梅/兰/竹/菊水墨小品，并题诗、钤印（结合本单元第2课自刻印章）。 课时 2课时（每课时45分钟） 授课对象 七年级学生，已完成本单元第1课书法基础和第2课篆刻，初步具备毛笔控制能力和印章钤印经验，对中国画写意技法有强烈好奇，但造型概括能力需引导。 设计者 美术课程研发组 · 基于2022艺术课标大单元教学 一、单元架构分析 单元大概念： 中国书画同源，书法、篆刻、绘画在工具、审美精神上高度统一，诗书画印结合是中国艺术的独特境界。 单元课程 学习任务 核心素养指向 课时建议 第1课 表情达意的汉字 探究汉字书体演变，体验篆隶楷笔法，完成书法小品或拓印作品。 审美感知、艺术表现、文化理解 2课时 第2课 方寸之间有天地 认识篆刻刀法（冲刀/切刀），掌握刻制步骤，设计印稿并完成一枚印章，了解边款文化及篆刻的现代应用。 审美感知、创意实践、文化理解 2课时 第3课 寄景抒情的水墨 学习写意花鸟画（梅兰竹菊），掌握基本的笔墨造型方法，结合题跋与自刻印章，完成诗书画印一体的作品。 艺术表现、创意实践、文化理解 2课时 ✍️ 单元核心任务：“书画印·三重奏”个人作品展——完成一件书法小品（第1课）+ 一枚自刻印章（第2课）+ 一幅写意花鸟画（第3课），最终装裱展示。本课将使用前两课所学为画作题字、钤印，实现融合。 二、目标确定的依据 课程标准相关要求（2022年版艺术课程标准） 🌸 审美感知：感受中国写意花鸟画中笔墨的意趣、构图的空灵，体会梅兰竹菊“四君子”的文化象征意义，理解“托物言志”的审美传统。 🖌️ 艺术表现：掌握写意梅花、兰花的基本画法（点厾、勾勒、枝干穿插），能够运用中锋、侧锋表现物象，并尝试题写诗句、钤印，完成一幅有诗意的水墨小品。 📜 文化理解：理解文人画“诗书画印”结合的艺术特色，认识画家借自然物象表达品格情怀的文化传统，增强对中华美学的认同感。 三、课时1：梅骨兰心·笔墨初探 课题 写意入门——梅兰画法与托物言志（第一课时） 课型 ☑ 新授课 □学科实践活动课 1、学习者分析 七年级学生已经具备一定的毛笔书写基础（中锋用笔），但写意画需要更灵活的侧锋、提按、墨色变化。学生对“四君子”有初步认知，但对笔墨造型规律不熟悉，容易陷入“描形”而非“写意”。需通过分解步骤、口诀引导降低难度，强调“以书入画”。 2、学习目标确定 1. 了解文人画“托物言志”的传统，能说出梅、兰的象征意义（高洁、坚韧等）。 2. 学习写意梅花花朵、枝干的基本画法，掌握点厾法画梅花、中锋写枝干。 3. 尝试写意兰花的“一笔长、二笔短”撇叶法，完成一幅简单的梅或兰小品。 3、学习重点难点 重点：写意梅花花瓣的点厾与枝干的穿插；难点：兰叶的提按、转折及“凤眼”穿插的美感。 4、教学资源及环境准备 材料工具：生宣卡纸或宣纸、大白云兼毫笔、小狼毫笔、墨汁、中国画颜料（曙红、花青等）、调色盘、毛毡、笔洗、吸水纸。 数字资源：PPT（王冕《墨梅图》高清图、吴昌硕《寒姿》、梅花兰花分解步骤动图）、豆包AI“雅集诗友”（可生成题画诗句）、微视频《写意梅花画法》《写意兰花画法》。 环境布置：教室悬挂名家四君子作品图片，播放古琴音乐，营造文人书房氛围。 📋 探究学习表一（四君子文化密码卡）： 植物 象征品格 代表诗句/典故 代表人物作品 梅 傲骨、坚贞、清高 “不要人夸好颜色，只留清气满乾坤” 王冕《墨梅图》 兰 幽雅、高洁、不逐流俗 “空谷幽兰，不以无人而不芳” 郑思肖《墨兰图》 竹 虚心、气节、坚韧 “千磨万击还坚劲，任尔东西南北风” 郑板桥《竹石》 菊 隐逸、傲霜 “采菊东篱下，悠然见南山” 吴昌硕《菊花图》 📋 探究学习表二（写意梅花技法记录卡）： 画面要素 用笔方法 墨色/颜色 注意要点 梅花花瓣（点厾） 侧锋点按 曙红+胭脂/纯墨 五瓣呈圆形，花心留空白 花蕊、花萼 中锋勾点 浓墨 蕊丝细而劲，蕊头点三点 枝干 中锋、侧锋兼用，顿挫 淡墨、浓墨复笔 主枝干粗壮，出枝有长短，注意留白 📋 探究学习表三（写意兰花技法记录卡）： 技法名称 用笔口诀 墨色变化 常见错误避免 撇叶 “一笔长，二笔短，三笔破凤眼” 一笔浓淡自然过渡 叶尖不能钝，根部聚拢 花头 点厾法，五笔一点 淡墨或花青加淡墨 花瓣姿态有俯仰 5、教学过程（第一课时） 🎭 大情境：我们受“文人画雅集”之邀，成为四君子诗会的画师。第一日任务：学习梅兰画法，领悟“托物言志”的精神，为雅集创作第一幅写意小品。 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标/评价任务 🌸（一）课程导入 “王冕的墨梅心事” 1. 欣赏王冕《墨梅图》及题诗，小声朗读“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”；2. 思考：画家为什么只画墨梅，不画彩色梅花？分享自己的理解。 教师展示《墨梅图》，讲述王冕隐居不仕、以梅自喻的故事。提问：“如果是你，会用哪种花代表自己的性格？”引出课题《寄景抒情的水墨》，板书：托物言志，画为心迹。 文化感知，激发“言志”意识 📌评价：能说出梅花象征的清高品格。 📜（二）新知学习·环节一 “四君子风骨·文化密码” 1. 小组合作阅读资料，完成《探究学习表一》；2. 每组抽一种植物，用一句话概括其精神，并分享一个相关典故。3. 观看文人画小短片，理解“诗书画印”结合。 教师补充讲解：梅之傲、兰之幽、竹之坚、菊之淡。联系郑思肖画兰露根（寓意国土沦丧）等故事。强调画家选择题材不是偶然，而是人格投射。 目标1 🎯评价：学习表填写准确，能说出一种植物的象征意义。 🖌️（二）新知学习·环节二 “梅骨铁枝·写意梅法” 1. 观看教师示范点厾法画梅花花瓣：一笔成形，五瓣圆润；2. 练习画一组梅花花朵，用浓墨勾蕊丝点蕊；3. 学习枝干画法：中锋写主干，侧锋皴擦，注意穿插留空。填写《探究学习表二》。 教师示范：调曙红加胭脂，笔尖蘸浓色，侧锋点出花瓣，花心留白。枝干用淡墨画主干，浓墨破墨法画细枝。强调“女”字交叉、“无女不成梅”。巡回指导，纠正花瓣过于工整或枝干平行。 目标2 🎯评价：完成一朵梅花及一小段枝干，体现笔墨趣味。 🌿（二）新知学习·环节三 “兰叶飘香·写意兰法” 1. 观看教师示范撇叶：“一笔长，二笔短，三笔破凤眼”，中锋提按画出兰叶；2. 练习三片叶的组合，注意根部聚拢；3. 尝试点厾兰花头。填写《探究学习表三》。 教师示范：长叶用中锋，行笔由按到提，叶尖如剑。短叶补在根部。强调“螳螂肚、鼠尾尖”，避免叶形臃肿。花头用淡墨点五笔，如蝴蝶形。提供兰叶口诀挂图。 目标3 🎯评价：能画出有提按变化的兰叶组合，根部聚拢。 🤖（三）学习探究·AI赋能互动 “豆包诗友·题画灵感” 学生拍摄自己练习的梅或兰小品，向豆包AI提问：“请为我的墨梅配一句古诗”或“我的兰花画面适合题什么诗？”AI生成诗句，学生记录并讨论哪句最配画面。 教师引导：AI可以快速提供古诗选项，但题诗的位置、书法风格还需要我们亲手完成。下节课我们会把选好的诗句题上去。鼓励学生自己也尝试创作一句打油诗。 文学与绘画融合，提升意境 🎯评价：能选出一句贴合画面的诗句。 ⚖️（四）文化思辨 “写意画求‘似与不似之间’，那到底要不要像？” 正方：写意重在神韵，太像则俗；反方：形不准则神不附，需要一定造型基础。学生辩论，引用齐白石“太似为媚俗，不似为欺世”观点。 教师总结：写意是高度概括，源于生活高于生活。初学阶段可以先求“形似”再求“神似”，但不可拘泥。核心是抒发内心感受。以王冕墨梅为例，形态虽简，清气扑鼻。 审美判断+创作观念 🎯评价：能理解写意画的本质。 📦（五）课堂小结&下节课预告 展示最满意的一幅梅或兰练习作品，互相点评用笔。任务：课下继续练习枝干穿插，思考自己想题写的诗句，并准备好第2课刻的印章。 教师总结：今天我们用笔墨触碰了四君子的风骨。下节课我们将完成完整的梅兰竹菊小品，题诗并钤印，真正实现诗书画印融合，并在雅集中展示。 任务驱动，期待完整创作 6、板书设计（课时1） 🌸 寄景抒情的水墨 —— 文人画·四君子 📖 托物言志：梅傲、兰幽、竹坚、菊淡 🖌️ 梅法要点：点厾五瓣，枝干“女”字穿插 🌿 兰法口诀：一笔长，二笔短，三笔破凤眼 7、作业设计 基础作业：完善课堂上的梅或兰练习，尝试添加枝干和题句位置设计。 拓展作业：查询另一位文人画家的四君子作品（如郑板桥的竹、吴昌硕的菊），记录其题画诗内容，下节课分享。 四、课时2：诗心入画·雅集成章 课题 诗书画印——完成四君子水墨小品并雅集展示（第二课时） 课型 ☑ 学科实践活动课 1、学习者分析 学生已初步掌握梅或兰的画法，对题画诗和钤印有期待。本课时需整合绘画、书法、篆刻三科能力，同时完成较完整的画面。部分学生可能在构图、题诗位置协调上有困难，需提供经典图例。 2、学习目标确定 1. 能够运用所学完成一幅梅、兰、竹、菊（任选一种）的写意小品，做到枝干/叶有组织，花头有聚散。 2. 在画作上题写一句自选或自创的诗句，注意题跋位置与字体大小协调，并钤盖自刻印章。 3. 参与班级“四君子雅集”展示，能用美术语言评述他人作品的诗画结合之美。 3、学习重点难点 重点：完成一幅完整的诗书画印小品；难点：画面、题诗、印章的位置经营与整体和谐。 4、教学资源及环境准备 材料工具：生宣卡纸（圆形或扇形、长方形）、毛笔、墨、中国画颜料、调色盘、自刻印章、印泥、毛毡、参考画谱。 数字资源：豆包AI“雅集诗友”（辅助最后润色诗句）、微视频《中国画题跋与钤印规范》。 环境布置：准备“四君子雅集”展示区（悬挂绳、夹子或展板），提供标签纸供学生写作品说明。 📋 探究学习表四（诗书画印布局规划卡）： 绘画主体（梅/兰/竹/菊） 拟题诗句（从AI或自创） 题跋位置（左上方/右上方/左下） 书体选择（行书/隶书/楷书） 钤印位置（名章压脚，闲章起首） 📋 探究学习表五（雅集互评卡·诗画情意）： 作者 作品题材 笔墨亮点 题诗与画的契合度（1-5） 钤印效果 最打动你的地方 5、教学过程（第二课时） 🎭 情境：今天是“文人画雅集”收官日。我们要完成一件诗书画印俱全的四君子作品，并在班级举办“寄景抒情·四君子诗会”，评选“最佳意境奖”。 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标/评价任务 🎋（一）课程导入 “雅集开场·诗画同源” 1. 欣赏石涛、郑板桥等名家诗书画印合一的作品，找出题诗的位置；2. 回顾上节课选定的诗句，分享为什么选这句。 教师展示《秀石疏林图》并吟诵赵孟頫题画诗：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，须知书画本来同。”强调书画同源，本课要实现综合创作。 明确任务，激发创作热情 📌评价：能指出题画诗的作用。 📐（二）新知学习·环节一 “构图定位·诗印先行” 1. 在宣卡上用铅笔轻轻规划绘画主体、题诗区域和钤印位置，完成《探究学习表四》；2. 小组交流布局方案，提出改进建议。 教师讲解题跋的常见形式（穷款、长款、双款），以及钤印的规矩（名章压脚，引首章盖于右上）。展示几种经典布局图例，如“右上题诗、左下钤印”“左上题诗、右下压角”。 目标1+布局规划 🎯评价：规划卡填写合理，位置安排舒服。 🎨（二）新知学习·环节二 “挥毫泼墨·正稿创作” 1. 根据规划，在宣卡上正式绘制梅/兰/竹/菊，注意笔墨的干湿浓淡和枝干穿插；2. 花头/叶子的组合要有疏密聚散；3. 完成后用吸水纸吸掉多余水分。 教师巡回指导，针对不同题材提供个别辅导（画竹强调“个”字、“介”字组合；画菊注意花瓣圆转）。鼓励大胆落笔，细心收拾。提醒控制水分，避免洇散过度。 目标1 🎯评价：完成主体物象绘制，笔墨生动，有节奏感。 ✍️（二）新知学习·环节三 “题诗钤印·画龙点睛” 1. 用自己擅长的书体（楷书/行书/隶书）在预留位置题写诗句，注意字径不宜过大，与画协调；2. 待墨干后，在指定位置钤盖自刻印章（可结合第2课作品）。 教师示范题诗时毛笔的使用和落款格式（年份、姓名）。提醒：题诗字体风格最好与画面匹配（如画梅可用行书潇洒，画兰可用楷书清雅）。指导钤印时防止印章歪斜或过重。 目标2 🎯评价：题字工整，钤印清晰，与画面和谐。 🤖（三）学习探究·AI赋能互动 “豆包诗评·意境升华” 学生将完成的作品拍照上传豆包AI，提问：“请为我的诗画作品写一段评价，并提一个提升意境的建议。”AI生成评价后，学生记录并思考是否接受建议。 教师组织：“AI的评价可能比较标准，但艺术没有标准答案。大家要结合自己的创作意图来甄别。现在我们来听几位同学朗读自己题写的诗句，体会其中的真情。” 培养独立思考+情感表达 🎯评价：能针对AI建议做出自己的判断。 🏺（四）文化思辨 “当代水墨可以不题诗不钤印吗？传统必须遵守吗？” 正方：诗书画印是文人画的精髓，应该继承；反方：当代水墨可以创新，不必固守形式。学生辩论，举例说明。 教师总结：传统不是枷锁，而是根基。了解传统后我们可以有选择地继承或发展。但本课学习的目的正是要亲身体验这种独特的中国艺术语言，未来才有创新的底气。 文化理解+开放包容 🎯评价：能尊重传统，也理解创新可能。 🎉（五）课堂小结·“四君子雅集”展示与颁奖 将作品悬挂在展示区，每位作者在自己的作品旁站立，简单介绍构思和题诗。全班使用《互评卡》投票选出“最佳诗意奖”“最佳笔墨奖”“最佳章法奖”。 教师总结：从甲骨文到书法，从篆刻到写意花鸟，本单元我们完整经历了“书画同源”的旅程。每一幅作品都是你们心境的投射。希望大家今后也能继续用笔墨寄托情感，传承这份东方式浪漫。 成果展示+情感升华+单元闭环 6、板书设计（课时2） 🎋 诗书画印合一创作流程：构思→布局→落墨→题字→钤印 📌 题跋位置：穷款/长款，不得压画“气眼” 🔏 钤印法则：名章压脚，起首章右上，大小不逾字 7、作业设计 基础作业：将课堂作品装裱（简易卷轴或画框）或拍照发给亲友，并附上自己的创作感悟（100字）。拓展作业：选择四君子以外的题材（如荷花、松树）独立创作一幅写意小品，并题写自作诗句，尝试投稿班级美篇。 七、教学反思（双课时综合） 🎋 本课以“文人画雅集”大情境贯通两课时，使学生在传统文化氛围中理解“托物言志”的内涵。第一课时聚焦梅兰技法，通过分解口诀降低了写意画门槛，学生普遍能画出有笔墨趣味的小品。第二课时诗书画印整合环节，学生对题诗位置和印章使用充满仪式感，部分学生主动创作了五言诗，令人惊喜。AI豆包在诗句推荐和作品评价上拓宽了学生视野，但教师也强调了个人情感不可替代。文化思辨中关于“传统与创新”的讨论，提升了学生的思辨能力。最终雅集展示时，学生相互欣赏，气氛热烈，圆满达成了单元“书画印三重奏”的目标。后续可以结合语文课的古诗词教学，开展更深度的诗画融合项目。 学科网（北京）股份有限公司 $