5.2欣赏《雪橇》教案-2025-2026学年音乐三年级下册教案+大单元教学设计（人音版）

该小学音乐教学设计聚焦柴科夫斯基《雪橇》欣赏，核心知识点包括ABA'曲式结构、主题A（跳跃活泼）与主题B（连贯优美）的对比及跳音记号的作用。课堂导入通过俄罗斯雪景视频与雪橇模型创设情境，用锯齿状和波浪状旋律线预告主题，衔接学生《四季之韵》学习经验，搭建具象到抽象的学习支架。 此资料特色在于多感官融合与核心素养培育，运用图形谱辅助曲式理解，铃鼓伴奏强化主题A节奏感知，肢体律动表现主题B悠长气息，体现审美感知与艺术表现。小组创编雪橇情景剧及自制纸杯、响板音效，落实创意实践。融入柴科夫斯基及俄罗斯文化，对比中外雪主题音乐，深化文化理解。对学生提升音乐要素综合感知力，对教师提供分层递进、可操作性强的教学路径。

第五单元 跳动的音符 欣赏《雪橇》 一、教材分析 《雪橇》是俄国作曲家柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中第十一月的管弦乐改编版本，全曲采用ABA'曲式结构，通过两个对比鲜明的音乐主题描绘了俄罗斯冬季雪橇滑行的生动场景。主题A运用短促跳跃的音符和鲜明的节奏型，配合模仿马铃的清脆音色，表现雪橇在雪原上轻快奔驰的画面；主题B则转为宽广优美的歌唱性旋律，展现冬日辽阔雪原的静谧与安详。 教材在第33页呈现了主题1（A段）与主题2（B段）的核心乐谱，其中主题1标注了跳音记号（staccato），体现跳动的音符特性，与单元主题呼应。教材设计唱一唱主题1，跟随音乐用铃鼓伴奏的活动，旨在通过声势乐器强化学生对节奏律动的感知；而聆听主题2，用适合的方式表现想到的场景则引导学生进行开放性的音乐想象与肢体表达。 作为三年级下册管弦乐欣赏的进阶内容，本曲不仅能帮助学生巩固对铜管、弦乐、打击乐音色的辨识能力，更能通过对比欣赏，理解音乐要素（速度、力度、演奏法）如何塑造不同的音乐形象。作品兼具舞蹈性与歌唱性，为培养学生多维度审美感知与跨文化理解提供了良好载体，同时契合本课跳音记号与乐句乐段的知识要点。 二、学情分析 三年级下册学生经过两年半的系统音乐学习，已具备基础的 orchestra（管弦乐队）乐器辨识能力（能区分弦乐、木管、铜管、打击乐四大组），掌握简单的声势律动与图形谱记录方法。通过本册第四单元《四季之韵》的学习，学生对音乐描绘自然景物已有初步认知，为本课理解雪橇场景奠定了经验基础。 该年龄段学生注意力集中时间约为20-25分钟，对具象化的视觉、动觉刺激反应积极，但对抽象的音乐结构分析（如曲式、和声）理解有限。学生对冬季雪橇的认知多来源于影视或绘本，缺乏真实生活体验，需借助多媒体创设情境。此外，三年级学生合作意识初步形成，但在分组创编时易出现随大流现象，需要教师提供明确的创编支架与分工指导。 部分学生可能对柴科夫斯基及俄罗斯音乐风格感到陌生，需通过文化背景的介绍搭建理解桥梁；同时，学生对跳音与连音的对比感知尚停留在初级阶段，需要通过多感官体验加以强化。 三、教学目标 （一）审美感知 感受《雪橇》活泼轻快与宽广优美并存的情绪特点，辨识两个主题在速度、力度、旋律线上的差异；通过听辨乐器音色（特别是三角铁、铃鼓等打击乐器的运用），感知管弦乐丰富的音响层次；理解跳音记号在音乐形象塑造中的作用，建立跳跃音效-马蹄/马铃-雪橇奔驰的审美联想。 （二）艺术表现 能够用轻快、短促的声音模唱主题A（主题1）的旋律片段，基本把握其节奏特点；能随着主题A的音乐准确敲击铃鼓，表现马蹄节奏；能用舒展的肢体动作或线条表现主题B（主题2）的悠长气息；能根据音乐变化，用图形谱或简单符号记录两个主题的特点。 （三）创意实践 小组合作编创雪橇之旅的律动表演：为主题A设计表现雪橇行进、马铃晃动的动作，为主题B设计表现雪原远眺、雪花飘落的造型；尝试用身边的物品（如纸杯、沙锤、桌面）模拟马蹄声与风声，为音乐片段配音效；能够根据音乐情绪，绘制冬日雪橇主题画并配以文字解说。 （四）文化理解 了解作曲家柴科夫斯基及其钢琴套曲《四季》的艺术价值，知道《雪橇》描绘的是俄罗斯冬季的风土人情；认识管弦乐队的组成及不同乐器组的表现力；通过中外音乐作品中雪主题的对比（如本课与《铃儿响叮当》），理解音乐文化的多样性，培养对古典音乐的兴趣。 四、教学重难点 1. 重点：辨识《雪橇》两个主题的音乐特点，能用律动、打击乐器等方式分别表现主题A的跳跃活泼与主题B的连贯优美；理解跳音记号对塑造音乐形象的作用。 2. 难点：在完整聆听中准确听辨两个主题的出现顺序（ABA'结构），并用恰当的肢体语言或乐器伴奏进行区分性表现；理解音乐要素（节奏型、演奏法）如何共同营造雪橇这一特定场景。 五、教法、学法 （一）教法 1. 对比欣赏法：通过AB主题的并置对比（快-慢、跳音-连音、活泼-抒情），强化学生对音乐要素的感知。 2. 图形谱辅助法：设计旋律线图谱，直观呈现主题A的锯齿状跳跃与主题B的波浪式起伏。 3. 情境创设法：利用雪景视频、俄罗斯风情图片、雪橇模型等，创设沉浸式的雪原之旅情境。 4. 分层递进法：遵循整体感知-分段精听-综合表现的认知规律，逐步深入作品内核。 5. 示范引领法：教师示范跳音演唱技巧、铃鼓演奏方法及律动设计，为学生提供模仿范例。 （二）学法 1. 聆听体验法：通过闭眼聆听、标注聆听、对比聆听等多种方式，主动捕捉音乐信息。 2. 声势表现法：运用拍手（跳音）、摇臂（连音）、踏步（节拍）等身体动作内化音乐感受。 3. 合作探究法：小组内分角色（领奏、律动、旁白）合作完成雪橇场景再现。 4. 迁移联想法：将听觉体验与视觉（雪景）、触觉（寒风）、动觉（滑行）经验相联结。 六、教学过程 （一）情境导入：走进俄罗斯雪原（5分钟） 教师活动： 播放俄罗斯冬季雪景视频（配乐为《雪橇》主题A片段），提问：同学们，画面中的雪地上有什么交通工具？听到音乐，你感觉雪橇是快速前进还是缓慢挪动？展示雪橇实物图片与柴科夫斯基肖像，简介：这是俄罗斯作曲家柴科夫斯基笔下的《雪橇》，他用音乐为我们描绘了一幅冬日雪原画。今天我们要坐着'音乐雪橇'去旅行。在黑板上画出两条不同的旋律线预告：一条锯齿状（主题A）、一条波浪状（主题B）。 学生活动： 观看视频，调动关于冬季、雪橇的生活经验，描述画面与音乐带来的速度感；了解作曲家与作品背景，产生探究兴趣；观察黑板上的旋律线预告，建立视觉期待。 设计意图： 以视听结合的方式创设异域文化情境，唤醒学生对雪与滑行的体感记忆；通过旋律线预告埋下伏笔，为后续听辨做准备；柴科夫斯基的生平简介渗透文化理解目标。 （二）分层听赏：解密雪橇音乐（25分钟） 1. 初听全曲：绘制音乐地图（6分钟） 教师活动： 播放《雪橇》全曲（约3分钟），要求学生用手指在空中画出听到的旋律走向。音乐中雪橇行驶的路途是平坦的吗？有没有转弯或停顿？初听后，揭示乐曲结构：我们的雪橇之旅有三个路段：出发（A）-观景（B）-回家（A'）。出示主题A与主题B的图形谱（A为间断的短线，B为连贯的长线）。 学生活动： 闭眼聆听，用肢体追踪旋律走向；分享听辨结果（前面快，中间慢，后面又快起来）；跟随教师用图形谱记录音乐变化，初步建立曲式概念。 设计意图： 整体感知乐曲情绪与结构，避免过早分段导致的碎片化；图形谱记录将抽象听觉转化为可视化符号，符合三年级学生思维特点。 2. 精听主题A：跳跃的马蹄（8分钟） 教师活动： 现在我们来到第一段路途（主题A），雪橇出发啦！播放主题A，聚焦乐谱：看，这些音符头顶上的小圆点是什么？（复习跳音记号）它们让音符变得像什么声音？引导学生联想马蹄声、马铃声。示范用tu或di模唱跳音旋律，强调短促轻巧。出示铃鼓：教材建议我们用铃鼓伴奏，怎么才能敲出马铃的感觉？示范十六分音符节奏型的摇奏与四分音符重音的敲击。 学生活动： 观察乐谱中的跳音记号，理解其短促、跳跃的演奏要求；跟唱主题A旋律，注意气息的短促与弹性；分组尝试铃鼓伴奏：一组用指尖轻击桌面表现马蹄（跳音），一组用铃鼓表现马铃（节奏型），体验跳动的音符。 设计意图： 紧扣跳音记号知识要点，通过乐器伴奏强化对节奏型的掌握；多声部伴奏（人声+铃鼓+桌声）培养学生的协作能力与层次听觉。 3. 精听主题B：雪原的歌唱（7分钟） 教师活动： 雪橇跑到了高处，眼前出现一望无际的雪原（播放主题B）。现在音乐发生了什么变化？（速度变慢、旋律连贯）出示主题B乐谱，对比跳音与连音线：如果说主题A是小马蹄在跳，主题B就像什么在流淌？（引导学生说出雪原、河流、风等）。邀请学生用身体表现：可以双臂舒展画大圆圈，可以缓慢移动脚步，也可以躺在地上做雪花飘落状。重点聆听弦乐器与木管乐器的交织音色。 学生活动： 对比聆听，发现主题B的连贯性与歌唱性；选择合适的肢体语言（伸展、旋转、慢移）表现音乐；尝试哼唱主题B的长音，体验呼吸的绵长；辨识乐器音色（像小提琴在唱歌）。 设计意图： 通过AB主题对比，深化对演奏法（跳音vs连音）的理解；开放性律动设计尊重学生个体差异，鼓励创造性表达。 4. 深听结构：完整的旅程（4分钟） 教师活动： 让我们坐上雪橇完整旅行一次，听到主题A时做骑马动作，听到主题B时做望远动作。播放全曲，在黑板上用磁贴移动（雪橇图标）标示曲式结构：A-B-A'。提问：结尾处音乐有什么特别？（渐弱、渐慢）这表示雪橇怎么样了？（远去、回家）。 学生活动： 听辨主题切换，及时转换动作；观察教师的曲式图示，理解音乐的整体布局；感受尾声的力度变化，想象雪橇消失在远方的画面。 设计意图： 通过动作标签辅助听辨曲式，将结构认知融入游戏；尾声处理培养对音乐细节的关注力。 （三）巩固提升：创意雪橇之旅（8分钟） 1. 分组创编：雪橇情景剧（4分钟） 教师活动： 将班级分为三组：A组车夫（负责主题A的律动荡与铃鼓伴奏）、B组乘客（负责主题B的抒情表现）、C组旁白（用诗歌或语言描述场景）。提供创编支架：当听到……音乐时，车夫可以……，乘客可以……，旁白说……巡回指导，提醒铃鼓与动作的进入时机。 学生活动： 小组内分工讨论，设计动作与台词；练习主题切换时的衔接；各组轮流展示，其他组观看并评价（哪个动作最能表现雪橇越来越远了？）。 设计意图： 综合性艺术表现活动，整合听、唱、动、奏、演多种技能；小组合作培养组织协调能力，互评机制促进反思。 2. 音色探索：自制雪橇音效（4分钟） 教师活动： 除了铃鼓，我们还能用什么模拟雪橇世界？展示纸杯（摩擦声=风声）、响板（咔哒声=马蹄）、铝板琴（叮咚声=冰晶）。引导学生为特定段落配音效：主题A加入马蹄声，主题B加入风声，尾声加入渐弱的铃声。 学生活动： 选择身边的物品尝试音效模仿；在教师指挥下，分声部为音乐配乐；体验音乐从听到演的转化乐趣。 设计意图： 利用简易材料进行创意实践，降低器乐门槛；音效 layering（分层）活动深化对音乐织体的理解。 （四）课堂小结：珍藏音乐记忆（2分钟） 教师活动： 今天，柴科夫斯基用'跳动的音符'带我们完成了俄罗斯雪原之旅。引导学生回顾两个主题的特点（A欢快跳跃、B优美连贯）、跳音记号的作用、以及柴科夫斯基的音乐风格。总结：音乐不仅能描绘眼前的景色，还能带着我们的心灵去远方旅行。全班在《雪橇》主题A的音乐中，模仿雪橇滑出教室的动作，渐弱结束。 学生活动： 回顾本课核心知识（跳音、连音、AB主题、柴科夫斯基）；分享最喜欢的音乐片段及原因；在音乐中创意退场，保持聆听的余韵。 设计意图： 结构化梳理提升元认知能力；情境化结束让课堂在审美体验中自然收尾。 七、板书设计 雪橇（管弦乐） [俄]柴科夫斯基 主题A（出发） 主题B（观景） 跳音记号 ● 连音记号 ⌒ 短促 跳跃 连贯 优美 节奏：X X X X 节奏：X — X — 形象：马蹄 马铃 形象：雪原 寒风 乐器：弦乐+打击乐 乐器：弦乐+木管 ↘ ↗ 尾声（渐弱→远去） 旅程路线：A → B → A' 八、作业设计 1. 聆听作业：在家聆听柴科夫斯基《四季》套曲中的其他月份（如《六月-船歌》《十二月-圣诞节》），选择最喜欢的一首与家人分享，说明喜欢的理由（可聚焦速度、情绪）。 2. 实践作业：利用家中的材料（如两个勺子敲击、沙漏、纸盒）制作迷你雪橇音效器，录制一段为主题A伴奏的15秒短视频，下节课展示。 3. 创意作业：绘制《雪橇音乐画》：左侧画主题A的场景（可用短线条、暖色调表现动感），右侧画主题B的场景（用长线条、冷色调表现静谧），中间标注曲式结构。 4. 拓展作业：搜集其他描绘雪或冬季的音乐作品（如维瓦尔第《冬》、中国乐曲《踏雪寻梅》），与《雪橇》进行对比，制作简单的对比卡片。 九、教学反思 亮点预设 1. 对比教学层次分明：通过AB主题的强烈对比（跳音vs连音、快vs慢、动vs静），有效突破音乐要素塑造形象的教学难点，学生在对比中自然理解抽象概念。 2. 多感官通道融合：将听觉（音乐）、视觉（图形谱/雪景）、动觉（律动/铃鼓）、触觉（自制乐器）有机结合，符合三年级学生认知特点，预计参与度较高。 3. 文化理解自然渗透：将柴科夫斯基与《四季》的介绍融入情境，避免生硬说教；通过俄罗斯雪景与中国冬季的对比，拓宽国际视野。 不足预设 1. 曲式结构理解浅显：三年级学生对ABA'的抽象概念理解可能停留在快慢快的表面，难以真正理解音乐材料的再现与变化。 2. 乐器音色辨识模糊：管弦乐配器复杂，学生可能难以准确区分主题A中的弦乐跳音与主题B中的木管音色，容易混淆连贯的来源。 3. 小组合作效率参差：部分小组可能因分工不明或创意分歧，在创编环节耗时过长，导致展示不充分。 改进措施 1. 曲式可视化：使用不同颜色的卡纸代表A、B主题，聆听时由学生亲自在黑板上排列顺序，通过拼图游戏深化结构认知；在A'出现时特别强调熟悉的旋律回来了，但有点变化。 2. 音色特写聆听：制作乐器聚焦音频片段，单独播放主题A中的小提琴跳音与主题B中的大管/双簧管旋律，配合乐器图片进行听音找图游戏。 — 1 — 学科网（北京）股份有限公司 $