6.1在太行山上 -2025-2026学年音乐八年级下册课件+教学设计（人音版简谱）

该初中音乐课件围绕《在太行山上》展开，涵盖复二部曲式结构、A段抒情与B段激昂的情感对比及创作背景。通过视频导入引发战斗画面联想，结合初听分段分析旋律节奏特点，搭建从感知到理解的学习支架。 其亮点在于融合审美感知与创意实践，通过A段级进旋律长音与B段跳进节奏的对比分析培养音乐感知力，设计肢体动作、小军鼓伴奏等创意活动提升艺术表现。同时结合抗日背景深化文化理解，助力学生提升音乐素养，为教师提供结构化教学资源。

在太行山上 视频中的场景让你联想到怎样的战斗画面？这段音乐既带有柔情又不失力量，传递了怎样的情感？ 1938年，冼星海与桂涛声有感于太行山游击健儿的英勇事迹创作此曲，歌曲既描绘了太行山的壮丽风光，又歌颂了游击队员的战斗豪情，成为鼓舞抗日军民的经典之作。 创作背景 复二部曲式 指歌曲由两个相对独立的部分组成，第一部分侧重抒情，第二部分侧重激昂，两者在情感与风格上形成对比又有机统一，体现革命浪漫主义的艺术特色。 创作背景 歌曲可以分为几个部分？两个部分的情绪与节奏有什么不同？ 初听歌曲 A段 — B段 初听歌曲 A段：为抒情段，旋律舒展悠扬，节奏平缓，力度mf，传递对太行山风光的赞美与对革命的深情； 初听歌曲 B段:为进行曲段，旋律坚定有力（如“我们在太行山上”），节奏紧凑，力度f→ff，展现游击健儿的战斗决心与豪迈气概。 初听歌曲 A段：旋律以级进为主，起伏平缓，长音运用传递悠远深情； 初听歌曲 B段:旋律跳进增多，节奏型变为，模拟行军步伐与战斗节奏，凸显战斗性。 初听歌曲 高声部以主旋律为主，音色明亮；低声部以和声铺垫，音色浑厚，两个声部在节奏上相互呼应，情感上共同递进，演唱时需注意音量平衡，避免一方盖过另一方。 二声部配合 初听歌曲 气息连贯、音色柔和，突出“红日照遍了东方”的抒情性；加入低声部合练，强调低声部音量适中，衬托高声部旋律。 初听歌曲 坚定节奏，咬字清晰有力，力度逐步增强；二声部合练时，引导低声部紧扣高声部节奏，形成合力，传递战斗豪情。 初听歌曲 衔接练习 针对A段与B段的转换进行专项练习，强调情绪从抒情到激昂的自然过渡，避免生硬切换。 演唱A段与B段时，如何通过音色与力度变化，分别传递抒情与战斗的情感？ 创意实践 歌曲中的抒情源于对家乡与祖国的热爱，激昂源于对侵略者的憎恨与战斗的决心，这种‘刚柔并济’正是革命浪漫主义的体现，展现了游击健儿铁骨柔情的英雄形象。 创意实践 一组加入肢体动作（A段抬手望山、B段握拳踏步）；二组用小军鼓为B段伴奏，强化进行曲节奏；三组优化二声部配合，突出A段的和声美感与B段的力量感；四组设计简单的场景道具（如小红旗）辅助表演。 探究学习 这首歌曲与《在太行山上》在风格、情感表达上有什么相同点？ 总结：两首歌曲均采用进行曲风格，传递抗日军民的坚定信念与战斗豪情，体现了冼星海作品中“战斗性与艺术性”的统一，是红色音乐的经典代表。 作业设计 跟随伴奏完整演唱歌曲，录制二声部合唱音频发送至班级群，要求声部和谐、情感转换自然。 基础作业： 与小组同学合作，完善课堂创意合唱方案，录制短视频，时长3分钟左右，突出A段与B段的风格差异。 拓展作业： 查阅资料，了解冼星海的其他抗日作品，聆听并撰写150字左右的欣赏感悟，分析其与《在太行山上》的风格异同。 创意作业： 在太行山上 Lavf58.46.101 null 64703.93 $ 第六单元 中国精神——《在太行山上》教学设计 一、教材分析 《在太行山上》是人民音乐出版社八年级下册第六单元“中国精神”的核心演唱曲目，由桂涛声作词、冼星海作曲。教材将其纳入单元，以“抗日救亡”为核心，与《保卫黄河》的全民抗战形成呼应，共同彰显“不畏强敌、奋勇抗争”的中国精神，是红色合唱教学的重要载体。作品为1=G调，行进速度豪迈地，教材学习提示明确指出，歌曲采用复二部曲式，将抒情性旋律与进行曲旋律有机结合，既充满战斗性与现实性，又兼具革命浪漫主义色彩，生动刻画了太行山区游击健儿的战斗生活与勇敢乐观的性格。 教材配套关键资源：“音乐名家”简介冼星海“人民音乐家”的地位及代表作（《黄河大合唱》《生产大合唱》）；“实践与创造”栏目要求注重二声部合唱的和谐配合；谱例中标注了两个声部的旋律走向、力度变化（f→ff）与节奏型，为教学提供明确依据，是落实“艺术表现”“文化理解”核心素养的优质素材。 二、学情分析 八年级学生已具备一定基础：通过历史课了解太行山抗日根据地的历史背景，对游击战争的场景有初步认知；在前期合唱学习中积累了二声部演唱经验，能把握进行曲的行进速度，但对复二部曲式中“抒情与激昂”的情感转换把握不足。技能层面，能演唱基本的二声部旋律，但对两个声部的音色平衡、力度层次控制不够精准；演唱时容易出现抒情段气息不连贯、进行曲段节奏拖沓的问题，对歌曲背后“以弱胜强、乐观抗争”的精神内涵理解较浅，这为教学重难点的突破提供了明确方向。 三、教学目标 （一）核心素养目标 1. 审美感知：通过多次聆听与演唱，感受歌曲抒情性与战斗性的融合风格，辨识复二部曲式的结构特点，理解旋律、节奏、力度变化对表现游击健儿精神风貌的作用，建立对革命浪漫主义音乐的审美认知。 2. 艺术表现：能准确把握行进速度，用饱满真挚的声音完成抒情段演唱，以坚定有力的音色演绎进行曲段，做到二声部和谐平衡、节奏整齐，咬字清晰，传递歌曲的豪迈情怀。 3. 创意实践：小组合作，根据教材要求设计合唱编排，可加入简易肢体动作（如握拳、踏步）或打击乐器（如小军鼓）伴奏，区分抒情段与进行曲段的表演风格，展现个性化诠释。 4. 文化理解：了解歌曲的创作背景与太行山抗日根据地的历史意义，理解“革命浪漫主义”的艺术内涵，感受游击健儿的勇敢顽强与乐观精神，增强对红色音乐文化与中国精神的认同感。 （二）教学重难点 重点：掌握复二部曲式的情感转换，实现二声部的和谐配合，用不同音色表现抒情段与进行曲段的差异，落实教材合唱要求。 难点：抒情段保持气息连贯与情感真挚，进行曲段保持节奏坚定与力度饱满，二声部演唱时避免某一声部盖过另一声部，精准传递革命浪漫主义情怀。 四、教学方法 1. 情境教学法：播放太行山抗日根据地实景视频、游击战争历史影像，搭配歌曲合唱音频，创设“投身太行抗战”的教学情境，激发情感共鸣。 2. 多层聆听法：采用“初听辨结构—再听析情感—三听悟配合”的递进式聆听，引导学生深度感知歌曲的艺术魅力。 3. 合唱训练法：通过分句教唱、声部单独练习、合成配合等方式，针对性突破二声部平衡难点，强化情感转换的自然度。 4. 小组合作法：组织学生分组进行合唱编排与创意设计，培养协作能力与创新思维。 5. 多媒体辅助法：运用音频、视频、谱例课件、结构图谱、情感转换提示卡等资源，直观呈现教学重点，突破学习难点。 五、教学过程 （一）导入新课（5分钟） 播放太行山实景与游击战争历史影像混剪，画面中山峦叠嶂的太行风光、游击队员埋伏作战的场景交织，背景音乐为《在太行山上》抒情段音频。提问：“视频中的场景让你联想到怎样的战斗画面？这段音乐既带有柔情又不失力量，传递了怎样的情感？” 出示歌曲名称《在太行山上》，简介创作背景：1938年，冼星海与桂涛声有感于太行山游击健儿的英勇事迹创作此曲，歌曲既描绘了太行山的壮丽风光，又歌颂了游击队员的战斗豪情，成为鼓舞抗日军民的经典之作。 介绍核心概念：“复二部曲式”指歌曲由两个相对独立的部分组成，第一部分侧重抒情，第二部分侧重激昂，两者在情感与风格上形成对比又有机统一，体现革命浪漫主义的艺术特色。 引导学生跟随音乐进行简单的行进律动（踏步），初步感受歌曲的行进速度与情感变化，自然切入新课。 （二）新课讲授（18分钟） 1. 初听感知：播放歌曲完整音频，要求学生闭眼聆听，思考：“歌曲可以分为几个部分？两个部分的情绪与节奏有什么不同？” 2. 核心要素解析： 结构与情感梳理：出示复二部曲式图谱（A段—B段），结合音频分段播放，讲解：A段为抒情段，旋律舒展悠扬（如“红日照遍了东方”），节奏平缓，力度mf，传递对太行山风光的赞美与对革命的深情；B段为进行曲段，旋律坚定有力（如“我们在太行山上”），节奏紧凑，力度f→ff，展现游击健儿的战斗决心与豪迈气概。 旋律与节奏分析：A段旋律以级进为主，起伏平缓，长音运用（如“自由之神在照耀”）传递悠远深情；B段旋律跳进增多，节奏型变为“×× ×× ×”，模拟行军步伐与战斗节奏，凸显战斗性。 二声部配合解析：出示二声部谱例，讲解：高声部以主旋律为主，音色明亮；低声部以和声铺垫，音色浑厚，两个声部在节奏上相互呼应，情感上共同递进，演唱时需注意音量平衡，避免一方盖过另一方。 3. 分段教唱： A段教唱：教师用钢琴弹奏高声部旋律，引导学生模唱，重点指导气息连贯、音色柔和，突出“红日照遍了东方”的抒情性；加入低声部合练，强调低声部音量适中，衬托高声部旋律。 B段教唱：重点练习“我们在太行山上”的坚定节奏，咬字清晰有力，力度逐步增强；二声部合练时，引导低声部紧扣高声部节奏，形成合力，传递战斗豪情。 衔接练习：针对A段与B段的转换进行专项练习，强调情绪从抒情到激昂的自然过渡，避免生硬切换。 （三）巩固提升（15分钟） 1. 情感深化：播放歌曲经典合唱视频，结合太行山抗日根据地的历史故事，讲解：“歌曲中的抒情源于对家乡与祖国的热爱，激昂源于对侵略者的憎恨与战斗的决心，这种‘刚柔并济’正是革命浪漫主义的体现，展现了游击健儿铁骨柔情的英雄形象。”提问：“演唱A段与B段时，如何通过音色与力度变化，分别传递抒情与战斗的情感？” 2. 创意实践： 任务布置：将学生分为4组，每组围绕“抒情段与进行曲段的差异化表演”设计合唱方案：一组加入肢体动作（A段抬手望山、B段握拳踏步）；二组用小军鼓为B段伴奏，强化进行曲节奏；三组优化二声部配合，突出A段的和声美感与B段的力量感；四组设计简单的场景道具（如小红旗）辅助表演。 分组排练：教师巡回指导，针对情感转换的自然度、声部平衡、动作与音乐的契合度提供建议，确保创意不脱离歌曲主题。 成果展示：各组依次展示完整合唱，组织学生互评，教师总结点评，肯定亮点（如情感转换自然、声部和谐），针对“力度控制不足”“动作生硬”等问题提出改进建议。 （四）拓展延伸（5分钟） 播放冼星海的另一首抗日歌曲《到敌人后方去》片段，引导学生对比聆听，提问：“这首歌曲与《在太行山上》在风格、情感表达上有什么相同点？”总结：两首歌曲均采用进行曲风格，传递抗日军民的坚定信念与战斗豪情，体现了冼星海作品中“战斗性与艺术性”的统一，是红色音乐的经典代表。 组织全班学生完整演唱《在太行山上》，融入各组创意亮点，在抒情与激昂的交织中升华对太行精神的理解。 （五）课堂小结（2分钟） 回顾本节课学习内容：复二部曲式的结构特点、二声部合唱技巧、情感转换的自然度与创意实践成果。寄语：希望同学们通过这首歌曲，铭记太行山上的战斗精神，传承红色音乐中的爱国情怀与乐观品质，将英雄先辈的勇气与信念融入学习与生活。 六、板书设计 《在太行山上》（红色合唱·复二部曲式） 1=G 行进速度 豪迈地 刚柔并济 结构：A段（抒情）—B段（激昂） 核心：抗日豪情 革命浪漫主义 实践：二声部和谐 情感自然转换 七、作业设计 1. 基础作业：跟随伴奏完整演唱歌曲，录制二声部合唱音频发送至班级群，要求声部和谐、情感转换自然。 2. 提升作业：与小组同学合作，完善课堂创意合唱方案，录制短视频，时长3分钟左右，突出A段与B段的风格差异。 3. 拓展作业：查阅资料，了解冼星海的其他抗日作品，聆听并撰写150字左右的欣赏感悟，分析其与《在太行山上》的风格异同。 八、教学反思 本节课以“情境创设—结构解析—技能突破—创意升华”为主线，紧扣教材重点，落实核心素养目标。通过太行山抗战影像创设红色情境，有效激发了学生的爱国情怀；复二部曲式的图谱解析、二声部的分层教唱，精准落实了教材合唱要求；创意实践活动充分调动了学生的参与积极性，让学生在“唱、演、创”中深化对歌曲的理解。 教学亮点在于将合唱技能训练与革命浪漫主义艺术内涵、抗战历史有机结合，让学生在演唱中体会“刚柔并济”的情感表达，实现了美育与德育的深度融合。但教学中也存在不足：部分学生在二声部合练中对音量平衡的把握仍不够精准，A段与B段的情感转换略显生硬；后续需增加针对性的配合练习与情感引导。 未来教学中，应进一步优化时间分配，为二声部配合与情感转换预留更充足的训练时间；同时，可引入更多冼星海的红色作品，组织“人民音乐家的抗日情怀”主题活动，让学生在多元音乐体验中深化对“中国精神”的理解，提升音乐核心素养、协作能力与文化自信。 学科网（北京）股份有限公司 $