1.4《龙腾虎跃》（教案）-2025-2026学年初中音乐八年级下册教案+大单元教学设计（人音版）

该初中音乐教学设计聚焦民族管弦乐合奏《龙腾虎跃》，核心为辨识排鼓、堂鼓等打击乐音色与乐曲引子-A-B-尾声结构。通过春节舞龙舞狮视频与打击乐实物导入，衔接学生已学的拉弦等乐族知识，构建从乐器认知到结构理解的学习支架。 此设计亮点在于多维度落实核心素养，艺术表现通过身体打击乐、锣鼓经念读提升节奏参与，创意实践结合音画通感（笔墨表现音乐）深化审美，文化理解关联浙东锣鼓与民俗，助学生感受民族精神，为教师提供丰富互动策略，提升课堂感染力。

《龙腾虎跃》教学设计 教材分析 《龙腾虎跃》是人音版八年级下册第一单元"民族管弦乐合奏"的压轴欣赏曲目，由著名打击乐演奏家、作曲家李民雄先生创作于1991年。作品以浙东锣鼓《龙头龙尾》为素材，采用民族管弦乐与打击乐竞奏的形式，通过"鼓乐合奏"（第1段）与"管弦乐与打击乐交织"（第2段）两大部分，表现了龙腾虎跃、奋勇前进的精神气概，常用于庆典、仪式等庄重热烈场合。 作品为单二部曲式（带引子与尾声）。引子以急速的锣鼓点营造紧张氛围；第一部分（快而热烈）以排鼓、堂鼓、锣、钹等打击乐为主奏，节奏紧凑、力度强烈，模拟龙腾虎跃的动态；第二部分转为2/4拍，旋律流畅，由二胡、笛子等演奏歌唱性主题，打击乐转为伴奏，形成"刚柔并济"的对比；尾声回归热烈锣鼓，推向高潮后戛然而止。作品充分发挥民族打击乐"金属撞击"与"皮革轰鸣"的音色张力（如云锣的清脆、排鼓的滚奏、大锣的轰鸣），是引导学生认识民族打击乐、理解"仪式感"音乐、感受民族精神的经典教材。 学情分析 八年级学生已通过前三节课系统学习了民族管弦乐的拉弦、弹拨、吹管乐族，对打击乐（仅限于堂鼓、木鱼等课堂乐器）认识较浅，对排鼓、云锣、钹等专业打击乐缺乏了解；对"龙""虎"的文化象征意义有民俗认知（春节舞龙、虎年生肖），但理解其作为"民族精神符号"的深度不足。 该年龄段学生精力充沛，对热烈、有力量的音乐有强烈共鸣，男生尤其喜爱打击乐的震撼效果；节奏模仿能力强，能完成复杂的打击乐节奏型，但在多声部锣鼓经（如"七字锣""八字锣"）的协调配合上存在困难；具备一定的文化反思能力，能理解音乐与社会精神、集体仪式的关联。注意力方面，对持续的高强音响（如全奏段落）兴奋度能维持约10-15分钟，需要穿插对比性段落调节听觉疲劳。 教学目标 审美感知 感受《龙腾虎跃》热烈欢腾、振奋人心的情绪基调，体会"龙腾虎跃"的动态意象；辨识排鼓、堂鼓、云锣、大锣、钹等民族打击乐器的音色特点，理解"皮革类"（鼓）与"金属类"（锣、钹）的音色对比；听辨乐曲"打击乐主导"与"管弦乐主导"的段落交替，理解"对比与竞奏"的结构逻辑；感知浙东锣鼓的节奏特点（密集、多变、强烈）与推动力。 艺术表现 能随音乐主题做有力的律动（如挥拳、踏步、模拟击鼓），表现"龙腾虎跃"的力量感；能用声音（口念"咚咚锵"）或身体打击乐（拍胸、跺脚）模仿核心锣鼓节奏型；能辨识乐曲高潮段落，用肢体动作（如高举双手、跳跃）表现情绪顶点；尝试用简易打击乐器（鼓、锣、镲）为乐曲片段伴奏。 创意实践 小组合作，用身体打击乐或课堂乐器创编"龙腾虎跃"节奏型，表现龙的"升腾"与虎的"跃动"；分析乐曲中"鼓"的不同演奏法（滚奏、单击、双击），用图示记录其密度变化；尝试用书法或绘画表现听到的音乐（如用浓墨表现重音，飞白表现快速滚奏），体验"锣鼓与笔墨"的通感。 文化理解 了解"龙""虎"在中华文化中的象征意义（力量、吉祥、奋进），理解音乐如何承载民族精神；认识浙东锣鼓的地方特色，了解《龙头龙尾》素材的来源；理解《龙腾虎跃》作为"仪式音乐"的社会功能（庆典、开幕式、激励场合），建立音乐与社会生活的关联；感受李民雄"从民间中来，到舞台上去"的创作理念，尊重民间音乐传承。 教学重难点 重点： 辨识民族打击乐器（排鼓、堂鼓、云锣、大锣、钹）的音色与演奏法；听辨乐曲的段落结构（引子-A-B-尾声），理解打击乐与管弦乐的竞奏关系；感受浙东锣鼓的节奏特点与表现力。 难点： 理解"锣鼓经"的节奏组合逻辑（如"冬冬匡"代表鼓与锣的配合）；在多声部打击乐中保持节奏准确与声部平衡；将"龙腾虎跃"的抽象意象转化为具体的音乐要素理解（如音高起伏模拟龙升，节奏突变模拟虎跃）。 教法、学法 教法 震撼导入法：以强烈的打击乐音响直接冲击听觉，建立情绪基调。 乐器解剖法：分解展示各类打击乐（鼓、锣、钹）的形制与音色，建立直观认知。 图谱记录法：用图形记录锣鼓节奏型（如用○代表鼓，△代表锣）。 对比聆听法：对比A段（打击乐主导）与B段（管弦乐主导），理解刚柔并济。 文化阐释法：结合舞龙舞狮视频，讲解"龙""虎"的文化象征。 学法 声势模仿法：用身体动作模拟击鼓、敲锣，建立节奏肌肉记忆。 节奏念读法：用"冬、匡、七、仓"等锣鼓经字谱念读节奏，传承民间记谱智慧。 图谱创编法：自创图形谱记录音乐结构，培养音乐记忆与结构意识。 文化联想法：联系春节舞龙、赛龙舟等民俗活动，理解音乐的文化根源。 教学过程 情境导入：龙虎精神（5分钟） 教师活动：播放春节舞龙舞狮或赛龙舟的短视频（配《龙腾虎跃》音乐），提问："画面中什么动物最能代表这种气势？为什么用这些动物？"（龙-升腾，虎-威猛）。出示课题，介绍李民雄与《龙腾虎跃》的创作背景（为打击乐与乐队而作，表现中华民族奋发向上的精神）。展示排鼓、大锣实物或高清图片，让学生观察乐器形制。 学生活动：观看视频，感受热烈氛围；讨论"龙虎"的象征意义；观察打击乐器，猜测其发声方式（鼓-敲击鼓面，锣-敲击锣心）。 设计意图：以视觉与听觉的双重震撼快速聚焦注意力，建立"龙虎-气势-打击乐"的初步关联，激发对民族精神的情感共鸣。 分层听赏：锣鼓乾坤（25分钟） 1. 鼓声雷动：A段的震撼（10分钟） 教师活动：播放A段（快而热烈），提问："你听到了哪些打击乐器？它们如何配合？"（排鼓滚奏如龙吟，大锣重击如雷鸣，钹的摩擦如风声）。出示A段核心节奏谱（简化版），用"冬（鼓）匡（锣）"念读，带领学生用手拍腿（冬）与拍手（匡）模拟。重点介绍排鼓（多面定音鼓组合）的滚奏技法，播放慢动作视频展示鼓槌的快速弹跳。组织学生用"身体打击乐"（拍胸模拟鼓，拍手模拟锣）参与A段聆听。 学生活动：辨识鼓、锣、钹的音色；学习锣鼓经念读，参与节奏模拟；观察排鼓演奏技法，尝试用手指在桌面快速弹跳模拟"滚奏"；用身体打击乐与音乐互动。 设计意图：聚焦打击乐核心段落，通过"念读-模拟-互动"的多感官参与，理解浙东锣鼓的节奏特点与音色组合。 2. 虎啸龙吟：B段的对比（8分钟） 教师活动：播放B段（转为歌唱性主题），提问："音乐发生了什么变化？如果你在前一段看到了'龙腾'，这段看到了什么？"（旋律流畅，由二胡、笛子演奏，表现龙的游弋或虎的休憩，与A段的激烈形成对比）。出示B段旋律谱（G宫调），带领学生哼唱主题，感受其如歌性质。介绍此段打击乐转为伴奏（轻击鼓边、轻拍钹），衬托管弦乐的歌唱。对比A-B-A'结构，理解"张弛有度"的结构美学。 学生活动：听辨B段的旋律性特征，描述画面（"龙在云中穿梭"）；哼唱主题，体会与A段的刚柔对比；理解"对比"在长篇吹打乐中的作用（避免听觉疲劳）。 设计意图：通过A-B对比，理解民族管弦乐"刚柔并济"的审美追求，建立完整的结构认知。 3. 声部竞奏：打击乐的对话（7分钟） 教师活动：播放全曲关键片段，出示"声部图谱"（打击乐声部 vs 管弦乐声部），用不同颜色动态标注。提问："在哪些时刻打击乐与管弦乐在'对话'？"（如打击乐强奏后管弦乐承接旋律）。介绍"竞奏"概念：如同赛龙舟时鼓点与号子的配合，相互激励。引导学生关注尾声的高潮处理（排鼓的快速滚奏与大锣的强收），体会"戛然而止"的艺术效果。 学生活动：观察声部图谱，追踪竞奏关系；聆听尾声高潮，感受"龙腾虎跃"的顶点；理解"竞奏"与"协作"的辩证关系。 设计意图：培养多声部听赏能力，理解民族管弦乐中"吹、拉、弹、打"四族的协作与对比，感受音乐的结构张力。 巩固提升：龙虎生威（10分钟） 1. 节奏创编：我的锣鼓经（5分钟） 教师活动：提供"冬（鼓）、匡（锣）、七（钹）、仓（齐奏）"等锣鼓经字谱，示范简单组合（如：冬冬匡 冬冬匡）。将学生分为三组（鼓组、锣组、钹组），每组选择一种节奏型，教师指挥三组进行"锣鼓合奏"。提示："注意看指挥的手势，'收'的时候要整齐。" 学生活动：学习锣鼓经念读；分组练习节奏型；在指挥下进行多声部合奏，体验打击乐的协作与力量。 设计意图：通过简易的锣鼓经创编，体验民间吹打乐的协作乐趣，培养节奏感与集体意识。 2. 音画通感：笔墨龙虎（5分钟） 教师活动：播放A段与B段精选，提供宣纸、毛笔（或马克笔），要求学生用线条与点表现音乐："A段用怎样的线条？（急促、密集、粗重）B段用怎样的线条？（流畅、舒展、轻盈）"。展示"锣鼓与书法"的通感作品（如颜真卿书法的雄浑对应锣鼓的厚重），引导学生理解中国传统艺术的"力度"美学。 学生活动：聆听音乐进行绘画创作，用视觉元素表现听觉感受；观摩书法与音乐的通感案例，理解中国传统艺术的共通性。 设计意图：通过跨艺术表现深化对"刚柔""张弛"的理解，提升审美通感能力。 课堂小结：龙腾虎跃民族魂（5分钟） 教师活动：总结："《龙腾虎跃》用浙东锣鼓的素材，通过打击乐与管弦乐的竞奏，表现了中华民族昂扬向上的精神。从李民雄先生的创作中，我们看到了民间音乐在当代舞台上的生命力。"强调打击乐在民族管弦乐中的重要性，鼓励学生关注身边的民间吹打乐（如山西锣鼓、潮州大锣鼓）。最后，在A段音乐中，带领学生做有力的"收势"动作，结束课堂。 学生活动：回顾打击乐特点与龙虎象征意义，分享对"民族精神"的音乐理解；在充满力量的音乐中结束学习，延续振奋情绪。 设计意图：升华文化理解，将音乐欣赏上升到民族精神与文化遗产的高度，强化民族认同感。 板书设计 《龙腾虎跃》（民族管弦乐合奏）李民雄 曲 【龙虎气象】龙腾虎跃 振奋人心 刚柔并济 【打击乐族】 皮革类：排鼓、堂鼓（轰鸣、滚奏） 金属类：云锣、大锣、钹（撞击、摩擦） 【结构图示】 引子（紧张） → A（打击乐主导-刚） → B（管弦乐主导-柔） → 尾声（高潮） 快而热烈 如歌地 快而热烈 【音乐密码】 素材：浙东锣鼓《龙头龙尾》 技法：滚奏、单击、竞奏 节奏：密集多变 强弱对比鲜明 【文化价值】民族精神 仪式音乐 民间传承 作业设计 乐器档案：制作"民族打击乐器身份证"，选择鼓、锣、钹中的一类，绘制外形图，标注构造部位（如鼓面、鼓身、锣心、锣边），查阅资料说明其音色特点与演奏技法。 民俗探究：调查本地（或家乡）是否有吹打乐传统（如婚丧嫁娶、节日庆典中的锣鼓队），采访长辈或查找资料，了解其使用的乐器与代表曲目，写一篇调查报告。 节奏创编：用"冬、匡、七、仓"编创4小节锣鼓经，要求体现"龙腾"（渐强、上行）或"虎跃"（突变、重音）的意象，录制念读视频（可选）。 对比聆听：聆听《春节序曲》（李焕之）与《龙腾虎跃》，比较两者在表现"节日欢腾"情绪上的不同手法（西方管弦乐 vs 民族管弦乐），列表对比乐器使用与节奏特点。 教学反思 亮点 情绪调动充分：以"龙虎"为意象，配合强烈的打击乐音响，课堂氛围热烈高涨，学生（尤其是男生）参与度极高，对"民族精神"的理解通过身体律动（有力的击鼓动作）得以内化。 打击乐辨识清晰：通过实物展示与音色对比，学生能准确区分排鼓（音高变化）、堂鼓（单一低沉）、大锣（延音长）、钹（摩擦声），改变了"打击乐就是咚咚锵"的笼统认知。 跨艺术融合有效：书法与音乐的通感活动让学生直观理解了"力度""速度"在不同艺术中的共通表现，审美素养得到提升。 不足 多声部合奏协调性挑战：在"锣鼓经"创编环节，部分小组出现节奏不齐、速度不稳的问题，尤其是"七"（钹）的节奏容易与"冬"（鼓）混淆。 B 段聆听深度不足：相比A段的震撼，B段的歌唱性段落部分学生兴趣下降，认为"不够刺激"，对"刚柔并济"的审美理解停留在表面。 文化背景挖掘不深：虽然提到了浙东锣鼓，但对《龙头龙尾》原曲的特点、浙东锣鼓与其他地域锣鼓（如山西锣鼓、潮州锣鼓）的差异讲解不够，文化理解的广度受限。 改进措施 分层节奏教学：对节奏感较弱的小组，先统一练习"冬"（鼓）的节奏，稳定后加入"匡"（锣），最后加入"七"（钹），采用"剥洋葱"式层层叠加，确保每层稳定后再合并。 C 段深度聆听设计：在B段聆听时增加"旋律线追踪"任务，让学生用手臂画出二胡的旋律起伏，同时对比A段的"点状"节奏，突出B段"线状"旋律的流畅美，理解"对比"的必要性。 拓展地域比较：下节课增设"中国锣鼓地图"环节，播放山西威风锣鼓、潮州大锣鼓、浙东锣鼓的片段，让学生比较地域风格差异（山西的粗犷、潮州的细腻、浙东的灵活），深化对民间音乐多样性的理解。 学科网（北京）股份有限公司 $