第四单元 第3课 龙舟竞渡教学设计 -2025-2026学年人美版初中美术七年级下册

该初中美术教学设计聚焦龙舟造型、纹样特征、竞渡场景动态与氛围表现及文化内涵，通过鼓点音频和实景短视频创设情境，结合屈原典故梳理民俗起源，引出主题，再经探究赏析拆解造型、纹样、动态表现技法，搭建从文化感知到技法实践的学习支架。 该资料以“文化感知—技法探究—创意实践—文化升华”为主线，运用视听素材激发审美感知，通过分层探究（如南北龙舟纹样对比）和技法拆解（动态人物速写、水花线条练习）提升艺术表现，设置分层创作任务与多元化评价，融入文化思辨深化文化理解。帮助学生提升传统题材创作能力与文化自信，为教师提供清晰分层教学路径和文化育人策略。

《3 龙舟竞渡》教学设计 教材分析 《龙舟竞渡》是人美版七年级下册第四单元“端午今昔”的核心课程，属于传统文化与造型表现结合的美术课。课程围绕端午龙舟民俗展开，整合绘画、造型、审美鉴赏等知识，引导学生认识龙舟造型、纹样特色与竞渡场景的艺术表现手法，挖掘龙舟文化蕴含的团结拼搏精神，衔接传统民俗美术与现代创意表达，助力学生传承非遗文化、提升传统题材美术创作能力。 学情分析 七年级学生具备基础绘画造型能力，对端午赛龙舟民俗有生活认知，但对龙舟专属纹样、造型寓意、动态表现技巧了解浅薄。该阶段学生思维活跃、乐于合作探究、擅长创意表达，对动态场景绘画和民俗创作兴趣浓厚，但画面动态感、氛围感营造薄弱，难以将文化内涵与美术创作融合，需要分层引导、循序渐进突破创作难点。 核心素养目标 了解龙舟造型、纹样特点及竞渡文化内涵，掌握动态人物与热烈场景的绘画表现方法。 通过观察、探究、实践，完成龙舟竞渡主题创作。 传承民俗文化，体悟同舟共济的民族精神。 教学重点、难点 重点：掌握龙舟造型、传统纹样特征，学会表现竞渡场景的动态与氛围。 难点：将龙舟文化内涵融入创作，通过线条、色彩、构图生动展现竞渡的热烈动感，实现传统与创意结合。 课时教学过程 教学环节 教学过程 设计思路 新课讲解 （一）情境激趣，导入新课 教师播放激昂的龙舟竞渡鼓点音频，搭配各地端午赛龙舟的实景短视频，视频融合传统龙舟赛事、民俗围观场景、传统龙舟精美特写等画面，快速营造热烈、庄重的端午民俗氛围。播放结束后，教师结合素材发起互动提问，引导学生调动生活积累参与课堂交流。首先询问学生是否见过赛龙舟场景、了解端午赛龙舟的起源故事，鼓励学生自由发言，分享自己的端午见闻与认知。 在学生交流完毕后，教师梳理总结学生发言，系统讲解龙舟竞渡的民俗起源。结合屈原的历史典故，说明端午龙舟竞渡最初是百姓为缅怀屈原、打捞忠魂形成的民俗活动，历经千年发展，逐渐演变为兼具祈福驱邪、全民健身、文化联谊的传统民俗赛事，是我国国家级非物质文化遗产，承载着中华民族爱国忠义、团结协作、奋勇争先的精神内核。随后顺势引出本节课主题——《龙舟竞渡》，明确本节课的学习核心：不仅要欣赏龙舟之美、感悟民俗文化，更要运用美术技法，生动描绘出龙舟竞渡的热烈场景，用画笔传承传统民俗文化。 本环节通过沉浸式视听情境创设，快速吸引学生注意力，唤醒学生的生活经验与文化认知，自然衔接课堂新知，同时让学生初步感知龙舟文化的精神内涵，为后续的审美赏析与美术创作奠定情感与认知基础。 （二）探究赏析，解构新知 本环节聚焦龙舟造型、传统纹样、竞渡场景三大核心知识点，采用分层赏析、小组探究的方式，逐步拆解本节课的美术知识要点，突破学生认知盲区。首先开展龙舟整体造型赏析，教师展示南北各地经典传统龙舟高清图片、结构示意图，引导学生整体观察龙舟的整体形态。引导学生发现龙舟整体修长流畅、首尾上扬、线条灵动，模仿神龙形态，分为龙头、龙身、龙尾、船桨、船舷五个核心部分，整体造型对称均衡、极具动感，既符合水上行驶的力学特点，又蕴含吉祥顺遂的民俗寓意。 随后重点探究龙舟传统纹样，这是本节课的重点知识之一。教师放大龙舟龙头、船身、龙尾的纹样细节，逐一讲解经典传统纹样的样式与寓意。龙头多雕刻彩绘龙须、龙眼、龙角，搭配火焰纹、云雷纹，火焰纹寓意驱邪避灾、蒸蒸日上，云雷纹象征风调雨顺、国泰民安；船身常装饰水波纹、鳞纹，贴合水上竞渡的场景，寓意乘风破浪、生生不息；部分龙舟还会搭配祥云、花鸟、吉祥文字等纹样，色彩以红、黄、金、蓝为主，配色浓烈艳丽、对比鲜明，凸显端午民俗的热烈喜庆氛围。同时对比不同地域龙舟的纹样差异，让学生了解传统龙舟美术的多样性。 在掌握龙舟静态造型与纹样知识后，教师引导学生聚焦动态竞渡场景的美术表现要点。展示古今龙舟竞渡主题的绘画、剪纸、刺绣作品，引导学生分组讨论：如何通过美术语言表现赛事的速度感、热烈感？学生小组探究交流后，教师汇总总结核心技法：人物造型上，划手身体前倾、手臂发力、腿部紧绷，动态舒展且富有张力，高低错落的人物排布让画面更生动；环境表现上，运用流畅奔放的曲线表现飞溅的水花、起伏的水波，烘托动态效果；构图上，采用疏密结合、主次分明的方式，龙舟居中为主景，围观人群、水波、彩旗为配景，营造热闹盛大的赛事氛围；色彩上，运用高饱和度色彩对比，凸显赛事的热烈氛围。 最后教师梳理知识点，帮助学生构建完整的知识体系，明确传统龙舟美术兼具实用性、审美性与文化性，每一处造型、纹样、色彩设计，都承载着古人的审美追求与美好愿景，让学生深刻理解传统民俗美术“形意结合”的核心特点。 （三）技法拆解，突破难点 针对本节课教学难点，即生动表现竞渡动态、融合文化内涵进行专项技法拆解训练，摒弃复杂创作，以局部临摹、线条练习、动态速写为主，降低学生创作难度，层层递进突破难点。首先开展龙舟造型速写练习，教师现场示范龙舟简化绘画步骤，从整体轮廓入手，先勾勒修长的船身，再刻画上扬的龙头与龙尾，最后添加船桨、纹样细节，强调线条流畅性与整体对称性，引导学生快速勾勒简易龙舟造型，掌握基础造型方法。 其次进行人物动态专项训练，七年级学生最易出现人物僵硬、动态呆板的问题。教师拆解划手核心动态，总结“前倾、躬身、发力”三大特点，展示不同角度划手动态速写图，讲解动态线条的运用技巧，用实线刻画人体轮廓，用辅助短线表现发力趋势，凸显肢体张力。同时让学生进行短时速写练习，每人绘制3-4个不同姿态的划手动态，教师巡视指导，纠正人物比例失衡、动态僵硬等问题，夯实动态表现基础。 最后讲解氛围烘托技法，重点示范水波、水花、彩旗的绘画技巧。运用长短不一、疏密变化的曲线表现流动水波，用放射状、飞溅式短线搭配小块留白表现水花动态，用飘逸的曲线刻画迎风飘动的彩旗，通过线条的动静结合，让画面充满动感与张力。同时讲解色彩搭配技巧，主色选用红、黄等喜庆色彩点缀龙舟，搭配蓝、白表现水波，冷暖色彩对比，强化画面层次与氛围感。 技法训练过程中，教师兼顾分层指导，针对基础薄弱学生，重点指导基础造型与简单动态绘制；针对能力较强学生，引导其丰富纹样细节、刻画多样动态、优化画面构图，让不同层次学生都能掌握核心技法，为完整作品创作做好充分铺垫。 （四）创意实践，自主创作 本环节为课堂核心实践环节，结合学生学情设置分层创作任务，学生自主选择任务完成一幅《龙舟竞渡》主题绘画作品，创作工具不限，可使用马克笔、彩铅、水彩等常用工具，充分尊重学生的创作个性与创意。基础任务：准确绘制龙舟整体造型，搭配经典传统纹样，刻画2-3组划手动态，运用简单水波、彩旗烘托场景，画面完整、构图合理，能够体现龙舟竞渡的基础氛围。提升任务：在准确造型的基础上，丰富人物动态变化，刻画疏密错落的竞渡人群，细化龙舟纹样与色彩搭配，优化画面氛围，生动表现赛事的速度感与热烈感。创新任务：突破传统构图与表现形式，结合现代审美创意改造龙舟纹样、造型，融入现代赛事元素，实现传统民俗与现代创意的融合，同时通过画面传递团结拼搏的龙舟精神。 学生自主创作过程中，教师全程巡回指导，全方位把控学生创作进度与画面问题。针对学生普遍出现的龙舟比例失调、人物动态僵硬、画面单调、氛围不足等共性问题，集中进行二次示范讲解；针对学生个体问题，一对一精准指导，鼓励学生大胆发挥创意，不拘泥于范本，在遵循传统美术特色的基础上大胆创新。同时引导学生边创作边思考画面的文化内涵，让每一处绘画细节都服务于主题，将同舟共济、奋勇争先的精神融入画面创作中。 创作过程中，鼓励学生小组互助，基础扎实的学生协助同伴优化画面细节，营造互助共进的课堂氛围，培养学生的合作意识，契合龙舟竞渡团结协作的精神内核。教师实时捕捉优秀创作半成品，记录学生的创意亮点，为后续作品展示评价做好准备。 （五）展示评价，互评升华 创作结束后，开展多元化课堂评价，采用学生自评、小组互评、教师总评相结合的方式，坚持以鼓励为主、精准点评、立足提升的评价原则。首先进行学生自评，邀请学生依次展示自己的作品，讲解自己的创作思路、纹样设计寓意、画面想要表达的氛围与精神，分享创作过程中的难点与收获，锻炼学生的表达能力与审美总结能力。 随后开展小组互评，制定清晰的评价标准，从造型准确性、动态表现力、色彩搭配、创意设计、文化内涵五个维度进行点评，每组推选优秀作品，说明推荐理由，同时客观指出作品可优化的细节。互评过程中，教师引导学生尊重他人创作、虚心借鉴优点，学会多角度赏析美术作品，提升审美鉴赏能力。 最后教师进行总结点评，对全班学生的创作成果予以肯定，表扬造型精准、创意新颖、氛围浓厚的优秀作品，同时针对学生普遍存在的画面问题给出针对性优化建议。重点点评作品中传统纹样的运用、动态氛围的表现、文化精神的传递，肯定学生在传承传统美术文化基础上的创意创新。同时结合作品再次升华主题，总结龙舟竞渡不仅是传统民俗场景，更是团结协作、奋勇拼搏、坚守传承的民族精神象征。 此外，增设文化思辨小环节，引导学生思考传统龙舟文化的当代价值，探讨传统民俗美术如何适配现代审美、实现创新传承，让学生明白传统文化不是一成不变的，在坚守内核的基础上创新发展，才能让非遗文化永葆活力，深化本节课的文化育人价值。 （六）课堂小结，拓展延伸 课堂尾声，教师带领学生系统梳理本节课所学知识，回顾龙舟造型特点、传统纹样寓意、动态场景表现技法、龙舟文化内涵四大核心内容，帮助学生巩固课堂知识，构建完整的知识体系。再次强调传统民俗美术的独特审美价值与文化价值，让学生深刻认识到龙舟文化是中华优秀传统文化的重要组成部分，承载着千年的民族记忆与精神内核。 同时布置分层课后拓展作业，实现课堂知识的课外延伸。基础作业：完善课堂作品，优化画面细节，整理本节课的纹样与绘画技法笔记。拓展作业：搜集不同地区、不同形式的龙舟艺术作品，对比赏析南北龙舟的造型、纹样差异，制作简易的民俗美术赏析手抄报。创意作业：尝试用黏土、卡纸等综合材料制作小型龙舟模型，融入个性化创意设计，下节课开展作品展示交流。 最后教师进行课堂寄语，鼓励学生在生活中主动关注传统民俗、发现传统美术之美，主动传承和创新中华优秀传统文化，将龙舟竞渡团结拼搏、同舟共济的精神融入日常学习与生活中，以奋进姿态面对学习挑战，实现美育与德育的深度融合，圆满完成课堂教学。 本课立足新课标美育要求，以“文化感知—技法探究—创意实践—文化升华”为核心主线展开教学。依托端午龙舟民俗情境，通过视听素材、实物赏析、小组探究，帮助学生梳理龙舟造型、纹样特点及文化寓意。针对学生动态绘画薄弱的问题，拆解人物动态、水花、构图等核心技法，设置分层创作任务，兼顾不同学情。课堂以学生为主体，融入合作探究、作品互评、文化思辨等活动，打破单一绘画教学模式，既夯实美术创作技能，又深挖非遗文化内涵，引导学生在传承传统美术特色的基础上大胆创新，实现美育与文化育人的双重目标。 1 学科网（北京）股份有限公司 $