第五单元 第 12 课辛勤的劳动者 课件 2025-2026学年苏少版初中美术七年级下册

该初中美术课件以“辛勤的劳动者”为主题，围绕微电影创作全流程展开，通过“光影寻踪”工作室情境导入，引导学生化身电影人，从寻找校园劳动者主角、确定主题，到设计分镜头脚本、掌握景别与拍摄角度，再到剪辑成片，构建连贯的学习支架。 其亮点在于采用项目式学习，融合审美感知（捕捉劳动者平凡中的闪光点）、艺术表现（运用景别角度传递情感）和创意实践（小组协作完成从拍摄到剪辑的创作），通过分镜头脚本示例、剪映工具教学及微电影节展映，让学生在真实情境中提升综合能力，也为教师提供结构化教学方案，助力高效开展实践教学。

辛勤的劳动者 镜头里闪光的背影 苏少版 · 七年级下册 · 第五单元 忙碌的身影 1.7.2013 同学们好！今天我们要一起上一堂特别的美术课。在我们美丽的校园里，总有一些身影在默默忙碌，他们是谁？他们的故事是怎样的？这节课，就让我们拿起“镜头”，一起去发现和记录这些“辛勤的劳动者”，去捕捉他们在平凡岗位上闪耀的光芒。 ‹#› 欢迎来到“光影寻踪”微电影工作室！ 01 / 情境设定：化身小小电影人 今天，我们将走出教室，化身为导演、摄影师和编剧，共同成立属于我们的“光影寻踪”微电影工作室。在这里，每一个创意都值得被看见，每一个视角都独一无二。 02 / 任务发布：寻找身边的劳动者 我们的特别任务，是用镜头去发现和记录校园里那些默默付出的身影。创作一部专属微电影，讲述他们的故事，并参加即将举办的“校园微电影节”，让更多人看见这份平凡的伟大。 谁是校园里默默付出的身影？捕捉那些容易被忽略的温暖瞬间。 他们有着怎样的故事？挖掘故事背后的坚守、热爱与不平凡。 如何用镜头讲述？用构图与光影，让画面传递真挚的情感力量。 1.7.2013 欢迎大家来到我们临时成立的“光影寻踪”微电影工作室！在这里，每个人都是导演、摄影师和编剧。我们今天的任务，就是用我们的眼睛和镜头，去寻找校园里那些最熟悉的陌生人——辛勤的劳动者们。让我们一起开启这段充满发现与感动的创作之旅吧！ ‹#› 第一篇章：镜头计划 一部好电影，始于一个好故事。在开机之前，充分的策划是成功的基石。我们将从故事的原点出发，探索如何挖掘灵感、构建叙事框架，并为镜头捕捉做好最周全的准备。 寻找故事主角 主角是故事的灵魂。我们需要观察生活中的鲜活人物，挖掘他们的个性与情感，让角色立得住、有温度，成为观众情感共鸣的连接点。 确立核心主题 主题赋予故事意义。从校园生活的点滴中提炼感悟，明确想要传递的价值观，让每一个镜头都紧扣中心思想，避免叙事的散漫与游离。 脚本与镜头设计 脚本是拍摄的蓝图。设计清晰的分镜脚本，规划景别、运镜与台词，并掌握基础的构图和光影技巧，让故事在镜头下生动地流淌出来。 1.7.2013 好了，在正式开拍之前，我们需要制定一个详细的“镜头计划”。这就像写作文前要先构思大纲一样。在第一篇章里，我们将学习如何策划和拍摄一部微电影，从寻找主角开始，一步步构建我们的故事。 ‹#› Step 1: 寻找我们的主角 我们的电影主角，就在我们身边！他们是校园里最熟悉的陌生人，用平凡的坚守和付出，勾勒出校园生活最温暖的底色。 校园安全的守护者 站岗巡逻，风雨无阻，以责任筑牢校园安全的第一道防线。 舌尖美味的创造者 起早贪黑，用心烹饪，用烟火气温暖每一位师生的味蕾。 宿舍生活的贴心人 悉心照料，嘘寒问暖，是远离家乡后最温柔的依靠。 设施设备的维修师 穿梭楼宇，巧手修复，保障校园里的一切都井然有序。 知识海洋的领航员 · 老师们 传道授业，亦师亦友，用学识和爱心点亮我们前行的道路，指引人生的方向。 校园环境的美容师 · 保洁师傅们 晨曦微露时清扫，夜幕降临时收尾，用汗水换来校园的整洁明净，默默扮靓校园的每个角落。 1.7.2013 我们的主角是谁呢？他们可能是校门口的保安叔叔，可能是食堂里为我们打饭的阿姨，也可能是清晨就在打扫校园的保洁师傅。他们遍布校园的各个角落，用自己的劳动默默守护着我们的学习和生活。 ‹#› 他们的“闪光点”是什么？ 工作内容：平凡日常的坚守 他们具体负责哪些事务？是日复一日的清洁，还是守护校园的安全，亦或是为我们准备餐食？ 忙碌时刻：鲜为人知的辛劳 是清晨的第一缕阳光前，还是深夜的寂静之后？是假期的校园里，还是人群散去的角落？ 辛苦之处：被忽略的付出 是体力的透支，还是不被理解的委屈？是重复机械的枯燥，还是面对突发状况的压力？ 感动瞬间：温暖的微光 是那一抹朴实的笑容，还是专注工作的眼神？是一次不经意的帮助，还是风雨无阻的坚守？ 互动时刻：小组讨论 5 分钟 每位同学分享一位你最想拍摄的劳动者，说说他/她身上最打动你的那个“闪光点”是什么。 尊重为先 尊重对方的工作与时间，平等交流。 真诚沟通 用心倾听故事，用真诚态度对话。 绝不打扰 选择对方方便时拍摄，不影响工作。 1.7.2013 现在，请大家分组讨论一下。选择一位你最想拍摄的校园劳动者，想一想，你为什么想拍他/她？他/她身上最打动你的“闪光点”是什么？是他们专注的神情，还是他们温暖的笑容？讨论结束后，每组派代表来分享你们的想法。 ‹#› Step 2: 确定我们的主题 主题是微电影的灵魂，它决定了故事的方向和深度。所谓主题，就是你想通过影片向观众传递的核心思想、情感内核，或是对生活的独特思考。 主题：致敬 《清晨的守护者》——聚焦凌晨四点开始忙碌的食堂阿姨，致敬那些在幕后默默付出的平凡劳动者，看见微光中的坚守。 主题：温暖 《一个微笑的力量》——记录校园保安叔叔日复一日对同学们的问候与微笑，捕捉人际交往中最朴素也最动人的温暖瞬间。 主题：责任 《校园里的“螺丝钉”》——跟拍维修工师傅穿梭在校园各个角落解决问题的日常，诠释平凡岗位上“螺丝钉”般的责任与担当。 “ 每一份平凡，都值得被看见 ” 1.7.2013 找到了主角，我们还需要为故事确定一个主题。主题就是你想通过这部短片告诉观众什么。是想表达敬意，还是想传递温暖？一个好的主题能让我们的故事更有深度和感染力。比如，我们可以聚焦于平凡岗位上的不平凡坚守。 ‹#› Step 3: 设计我们的分镜头脚本 脚本是拍摄的蓝图！它能帮助我们理清思路，把脑海中的画面一步步规划出来，让拍摄过程更有条理、更高效，避免遗漏关键镜头。 手写分镜头脚本示例，清晰记录每一个画面细节 01 / 脚本的核心要素 镜头顺序 标注“镜号”，明确镜头拍摄的先后顺序，让剪辑更顺畅。 画面景别 确定是远景、全景、中景还是特写，规划画面的视觉范围。 内容与声音 描述画面内容、人物台词，以及需要的环境音效或背景音乐。 02 / 脚本示例参考 镜头 01 · 远景（5s） 清晨校园寂静，食堂窗口透出暖黄灯光。伴随清脆的鸟叫声与后厨轻微的锅碗瓢盆碰撞声，营造温馨的早餐氛围。 镜头 02 · 中景（8s） 食堂阿姨站在案板前揉面，脸上带着笑容。台词：“今天要做同学们最爱吃的鲜肉包啦！”，声音亲切温暖。 1.7.2013 有了主题，我们就要开始设计分镜头脚本了。这就像电影的“施工图”，把我们脑海中的画面一步步规划出来。一个简单的脚本会包含镜头顺序、画面内容、台词等。大家看这个例子，是不是很清晰？这样拍摄起来就不会手忙脚乱了。 ‹#› Step 4: 掌握镜头语言 - 景别 不同的景别通过取景范围的变化，构建画面的空间感，传递截然不同的情感层次与信息重点。 图示直观呈现了从远景到特写的取景范围变化。景别越小，画面聚焦越集中，对观众的情感冲击力越强，细节的表现力也越丰富。 01 远景：宏大叙事 展示宏大场面与整体环境，确立故事发生的空间背景，让观众快速建立对场景的宏观认知与基调感受。 02 全景：人物全貌 展现人物全身及周边环境，完整呈现人物的肢体动作与所处位置，清晰体现人与环境之间的空间关系。 03 中景：核心交流 聚焦人物膝盖以上的部分，重点捕捉人物之间的对话、互动与肢体语言，是电影叙事中最常用的景别。 04 近景：情绪流露 展示人物胸部以上区域，放大面部表情与神态细节，剔除多余环境干扰，让观众直观感受角色的情绪起伏。 05 特写：极致聚焦 ——聚焦人物局部或关键细节，如眼神、手部动作等，通过细微之处传递强烈情感，赋予画面震撼的视觉冲击力。 1.7.2013 要拍好电影，我们得学会“镜头语言”。首先是“景别”。大家看这张图，从远景到特写，镜头的取景范围越来越小，我们能看到的细节也越来越多。远景用来交代环境，而特写则能捕捉人物细微的表情和动作，传递强烈的情感。 ‹#› Step 4: 掌握镜头语言 - 拍摄角度 角度的选择是镜头叙事的隐形推手，不同的拍摄视角会赋予画面截然不同的情感基调，直接影响观众对主体的感知与心理感受，是纪实摄影中传递情绪的关键手法。 01 平视角度 这是最贴近人眼日常观察的视角，呈现出的画面客观、真实且自然，不带强烈的主观情绪引导，能让观众产生身临其境的代入感，是纪实拍摄中最常用的基础角度。 02 仰视角度 从低处向高处拍摄，能刻意放大主体的形象，赋予其高大、威严、充满力量的视觉感受。常用于表现对人物的敬意，或凸显建筑、自然景观的宏伟气势。 03 俯视角度 从高处向下取景，会让主体在环境中显得相对渺小。既能展现宏大的空间格局与环境全貌，也常用来刻画人物的孤独、无助，或是营造冷静、疏离的叙事氛围。 核心技巧：没有绝对完美的角度，只有最贴合当下情感表达与叙事主题的视角选择。 1.7.2013 除了景别，拍摄角度也很重要。平视是最常见的，感觉很真实。如果想表达对劳动者的敬佩，我们可以尝试用仰视角度拍摄，这样人物会显得更加高大。而俯视角度则可以用来表现广阔的场景。大家可以根据想要表达的情感来选择合适的角度。 ‹#› 拍摄实战：你需要知道的小贴士 在真实场景中实践拍摄技巧，用心记录每一个动人的瞬间，让画面更具温度与力量。 01. 保持稳定 拍摄时优先使用三脚架固定设备，或寻找墙面、栏杆等支撑物，能有效避免画面抖动模糊，提升成片质感。 02. 尊重为先 拍摄前务必征得被摄者同意，清晰说明拍摄意图和用途，既是对他人的基本尊重，也能让拍摄氛围更自然放松。 03. 捕捉真实 减少刻意的摆拍引导，尝试抓拍人物自然的神态和工作瞬间，这些未经雕琢的画面往往更具感染力和故事性。 04. 多角度拍摄 尝试用全景、中景、特写等不同景别，以及平视、仰拍、俯拍等多样角度记录同一主体，为后期剪辑储备丰富且层次丰富的素材。 05. 注意光线 优先利用柔和的自然光进行拍摄，避免在逆光环境下直接拍摄人物面部，防止出现脸部过暗、轮廓生硬的情况，让画面更通透自然。 1.7.2013 理论知识学完了，我们来看看实战中的一些小贴士。记住，稳定是第一位的，不然画面会很晃。最重要的一点，一定要先征得对方同意再拍摄，这是对他人最基本的尊重。多尝试不同角度，多捕捉真实瞬间，你的素材会非常丰富。 ‹#› Action! 开拍！ 01 / 组建剧组 以小组为单位，每组4-5人，明确分工与职责，高效协作完成拍摄全流程。建议设置导演统筹全局、摄像负责画面、编剧构思脚本、场记记录细节，让每个人都能发挥专长，共同产出优质作品。 02 / 核心拍摄任务 选定主角 寻找一位校园劳动者，聚焦真实工作状态。 打磨脚本 构思分镜头脚本，规划拍摄场景与对话。 实景拍摄 拍摄2分钟以上素材，尝试多样景别与角度。 原则与底线 注意拍摄安全，保持安静，尊重他人工作。 💡 提示：拍摄时多与对象沟通，捕捉真实、自然的瞬间，让画面传递温度与故事感。 1.7.2013 好了，理论准备就绪，现在是实战时间！请大家按照刚才的分组，组建你们的“剧组”，分配好角色。接下来，带着你们的脚本和任务，出发去寻找你们的主角，开始拍摄吧！记住，安全第一，尊重为先！ ‹#› 第一乐章：寻美校园，开机！ 01 / 本课核心回顾 锁定故事主角 学会挖掘身边有温度的人物故事，从校园中平凡的劳动者身上，捕捉最真实、最动人的情感切入点。 锚定影片核心主题 理解主题是微电影的灵魂，围绕“平凡中的不凡”确立叙事主线，让镜头语言始终服务于情感表达。 设计分镜脚本 规划拍摄流程，用文字与草图定格画面节奏。 掌握镜头语言 运用景别与拍摄角度，传递细腻的视觉情感。 02 / 课后实践任务 基础任务：小组素材采集 以小组为单位，根据课上确定的主角与脚本，完成实地拍摄任务。注意拍摄时的光线运用，留存不同景别的原始素材，为后续剪辑做好准备。 拓展任务：经典镜头赏析 自主观看一部劳动者题材的优秀微电影，记录下让你印象最深刻的3个镜头。尝试分析这些镜头使用了哪些景别（如特写、全景、中景），以及这样的景别选择为影片传递了怎样的情绪。 1.7.2013 好了同学们，我们今天的第一节课就到这里。我们一起学习了如何策划一部微电影，从寻找主角到设计脚本，再到学习镜头语言。课后请大家完成拍摄任务，并观看一部相关主题的影片，为我们下节课的剪辑做好准备。 ‹#› 休息一下 下节课更精彩！ 1.7.2013 同学们辛苦了，让我们稍作休息。下节课，我们将进入更激动人心的剪辑环节，把我们手中的素材变成一部完整的微电影，敬请期待！ ‹#› 第二篇章：剪辑成片 让感动传播 我们已经收集了珍贵的素材，现在进入最激动人心的环节——剪辑！我们将学习如何把零散的片段变成一个完整的故事，用镜头语言传递情感，并为我们的电影举办一场盛大的首映礼，让这份感动被更多人看见。 素材甄选与串联 从海量素材中筛选精华，用蒙太奇手法将零散画面串联，赋予每一个镜头独特的意义。 叙事逻辑的编织 梳理故事脉络，把控节奏与情绪起伏，让观众在光影流转中沉浸式走进我们想要讲述的世界。 盛大首映礼筹备 策划一场属于我们的电影首映，邀请伙伴共同见证成果，让这份创作的喜悦与感动无限延续。 1.7.2013 欢迎回来！我们已经完成了拍摄，收集了许多宝贵的素材。现在，我们将进入第二篇章——剪辑。这是一个化腐朽为神奇的过程，我们将学习如何把这些零散的片段，剪辑成一个有情感、有故事的完整影片。 ‹#› Step 5: 剪辑的魔力 剪辑绝非简单的画面拼接，而是对素材的二次创作。它是赋予镜头灵魂的过程，直接决定了故事的叙事逻辑、情感走向与观众的沉浸式体验。 01 去粗取精 从海量拍摄素材中筛选、剔除冗余片段，只保留最具张力、最能精准表达主题与情感的核心镜头，让画面每一秒都有价值。 02 构建叙事 打破素材的原始时间线，以逻辑和情感为线索重新排列镜头顺序，编织出连贯、清晰且富有感染力的完整故事脉络。 03 控制节奏 通过镜头时长的长短组合、转场的快慢切换，人为营造紧张、舒缓、温情或激昂的情绪氛围，引导观众的情感起伏。 “剪辑是把生活的碎片，变成艺术的诗篇。” —— 用逻辑串联画面，用节奏传递情绪，让故事拥有直击人心的力量。 1.7.2013 为什么要剪辑呢？因为我们拍摄的素材可能有很多重复或者不完美的地方。剪辑就是一个“去粗取精”的过程，我们要从中挑选出最能表达主题的镜头，然后把它们按照故事的逻辑顺序重新排列，控制好节奏，最终讲述一个完整动人的故事。 ‹#› 我们的剪辑工具：剪映 今天我们使用简单易用的手机剪辑软件——剪映，它功能丰富且操作门槛低，能帮助我们轻松完成从素材导入到成片导出的完整视频创作流程。 剪映App操作界面，直观简洁，功能入口清晰可见 开始创作：素材导入 支持从手机相册直接导入拍摄好的视频或图片素材，支持多素材同时导入，快速开启剪辑工程。 剪辑：片段编辑 可对视频进行分割、裁剪、拼接、旋转等基础操作，精准把控视频时长，剔除多余画面。 润色：音画添彩 自由添加背景音乐、音效增强氛围感；支持添加字幕、标题文本，丰富视频的信息传达。 导出：保存分享 支持多种分辨率和帧率导出，保存成片到手机相册，也可直接分享至社交平台，方便快捷。 1.7.2013 今天我们使用的剪辑工具是大家手机上几乎都有的App——剪映。它非常简单易用，功能也很强大。我们可以用它来剪辑视频、添加音乐和字幕。大家看这张图，这些就是我们今天会用到的核心功能。 ‹#› 剪辑流程：五步搞定！ 01. 粗剪 将所有拍摄素材按照故事发展的逻辑顺序进行排列，初步删减掉画面不稳、重复或不需要的片段。 02. 精剪 精细调整每个镜头的时长与衔接节奏，让画面切换更自然，使整个故事的叙事流畅且富有张力。 03. 配乐 挑选贴合影片情绪的背景音乐，通过音乐的起伏烘托氛围，极大增强画面的情感表达与感染力。 04. 字幕 添加关键台词、说明性文字和影片标题，让观众更清晰地理解内容，提升作品的专业度和可读性。 05. 导出 根据播放平台需求选择合适的分辨率和格式，完成渲染并保存最终作品，即可分享你的创作成果。 从素材整理到成片输出，这五个核心步骤环环相扣，遵循流程能让剪辑工作更有条理，让故事更动人。 1.7.2013 剪辑其实可以遵循一个简单的五步流程。第一步是粗剪，把素材按顺序排好。第二步是精剪，调整细节。第三步是配乐，音乐能极大地增强影片的感染力。第四步是添加字幕。最后一步就是导出，保存我们的大作！ ‹#› 剪辑加分技巧 慢动作：放大情感张力 在故事最动人、情绪最饱满的瞬间切入慢动作，能让观众更沉浸在当下的氛围里，有效放大画面的情感力量，让每一个细节都直击人心。 特写重复：强化关键记忆 对关键的表情、动作或道具特写镜头进行适当的重复播放，能加深观众对核心信息的印象，让画面的冲击力和叙事的重点更加突出。 画外音：丰富叙事层次 将采访录音提炼为画外音，配合纪实画面同步播放，既能补充背景信息，又能让观众专注于视觉内容，让影片的表达更立体、更专业。 转场效果：自然衔接镜头 避免生硬的跳切，使用叠化、淡入淡出等简单柔和的转场方式，能让镜头过渡更流畅，帮助观众更好地跟随故事节奏，提升整体观看体验。 1.7.2013 除了基础操作，我们还可以学习一些加分技巧。比如，在最感人的地方用慢动作，可以让情感更强烈。如果你们拍摄了采访，可以把声音拿出来做画外音，这会让你的影片更专业。 ‹#› Let's Edit! 在合作中碰撞灵感，用镜头语言讲述属于你们的故事。利用手边的素材，大胆尝试剪辑的魅力。 核心任务 各小组根据拍摄的素材，通力合作，共同完成一部时长为1-3分钟的微电影作品。 创作要求 需确立明确主题，运用近景、中景、特写等至少3种景别，并为影片搭配贴合情绪的背景音乐及完整字幕。 限时挑战 请在30分钟内完成构思、剪辑与收尾工作。 1.7.2013 现在，轮到你们大显身手了！请各小组拿出你们的拍摄素材，使用剪映App，合作完成一部1到3分钟的微电影。记住我们的要求：要有主题，要运用不同景别，还要加上音乐和字幕。给大家30分钟时间，开始吧！ ‹#› “光影寻踪”校园微电影节 镜头捕捉青春，光影记录成长。此刻，我们相聚在这里，共同见证属于我们的电影首映时刻，感受创作的温度与力量。 展映流程 作品展映 各小组依次上台，播放精心制作的微电影作品。 创作分享 小组代表讲述创作初衷、拍摄趣事与幕后故事。 交流点评 观众投票并发表看法，给予真诚的反馈与建议。 首映礼仪 观影时请保持安静，尊重每一位创作者的心血；影片结束后，请送上最热烈的掌声。点评环节多鼓励、多赞美，让每一次交流都成为彼此成长的养分。 1.7.2013 激动人心的时刻到了！欢迎来到我们首届“光影寻踪”校园微电影节的首映礼现场！接下来，各小组将依次展示你们的作品。请大家在观看时保持安静，影片结束后，别忘了给创作者们热烈的掌声！ ‹#› 分享与交流 投票环节：评选奖项 邀请现场观众共同参与，评选出“最佳影片”“最佳创意”“最具人气”三大核心奖项。每一张选票，都是对创作者用心表达的认可与鼓励，让好作品被看见。 观众点评：真情共鸣 “我最喜欢这个镜头的表达，特别有代入感。”“这个故事的内核让我想起了自己的经历。”观众们自由分享观影感受，从镜头语言到情感内核，在交流中碰撞出更多思想火花。 创作分享：幕后故事 创作者们敞开心扉，讲述拍摄中克服的困难、反复打磨的镜头，以及团队协作里的温暖趣事。这些不为人知的幕后细节，让作品的价值超越画面，更具温度与力量。 在交流中看见多元视角，在分享中感受创作初心，让每一次表达都成为连接彼此的桥梁。 1.7.2013 每一部作品都非常精彩！现在是分享与交流时间。大家可以投票选出你们心目中的最佳影片。同时，也欢迎大家踊跃发言，分享你对某部影片的看法，或者有什么问题想问创作者。创作者们也可以分享你们在创作过程中的趣事和困难。 ‹#› 向辛勤的劳动者致敬！ 通过这次微电影创作，我们不仅掌握了镜头语言与剪辑逻辑的专业技巧，更学会了放下浮躁，以细腻的视角去观察、去倾听、去共情身边那些默默付出的劳动者。这是一次关于“看见”的成长。 他们的汗水浸润着校园的一草一木，他们的坚守守护着生活的点点滴滴。正是这些看似平凡的身影，用日复一日的勤恳，构筑起我们美好校园生活最坚实的基石。 “ 让我们再次向所有辛勤的劳动者，致以最崇高的敬意！ ” 1.7.2013 同学们，今天的活动即将结束。通过这次创作，我们不仅收获了技能，更收获了感动。我们看到了那些默默为我们付出的劳动者，他们平凡而伟大。让我们把最热烈的掌声，送给他们，也送给我们自己！ ‹#› 第二乐章：剪辑与首映，让感动传播 镜头定格美好，画面传递真情。在校园的台阶上，我们捧着用心剪辑的微电影，分享着创作的喜悦与对劳动的敬意。 01 / 本课小结 我们熟练运用剪辑软件，将零散的素材串联成脉络清晰的微电影，让每一个镜头都承载着故事的重量。 在首映礼的分享中，我们交换彼此的视角与感动，不仅是展示作品，更是一次关于劳动与生活的深度交流。 基础作业 将微电影分享给家人，并写下一篇200字的“创作手记”，记录拍摄与剪辑中的感悟。 拓展作业 经学校和劳动者本人同意后，将优秀作品发布到班级或学校的社交媒体平台，让感动传播更远。 1.7.2013 这节课我们完成了从拍摄到剪辑再到展映的全过程，大家都表现得非常出色。课后，请大家把自己的作品分享给家人，并写下创作手记。如果作品足够优秀，我们还可以考虑把它分享到更大的平台，让更多人看到我们身边劳动者的故事。 ‹#› 每一份平凡的劳动，都闪耀着不平凡的光芒。 感谢观看！ 1.7.2013 最后，我想说，每一份平凡的劳动，都闪耀着不平凡的光芒。希望通过这节课，大家能学会用一双发现美的眼睛，去关注和尊重我们身边的每一位劳动者。今天的课就到这里，感谢大家的参与！ ‹#› $