第二单元 2.油彩韶光 教学设计 2025-2026学年人美版初中美术八年级下册

该初中美术教学设计聚焦光影与色彩规律、色彩三要素、笔触技法及油画民族化，以“莫奈的调色盘失踪案”情境导入，通过排序草垛图片引出课题，借助中外油画对比观察表、色调侦探任务卡等探究表搭建支架，梳理从赏析到实践的学习脉络。 特色在于大情境“光影色彩探险队”贯穿，AI赋能分析莫奈草垛色调并生成调色建议，文化思辨探讨靳尚谊作品中西融合，实践采用风景写生四步法与校园实景写生。通过审美感知光影色彩魅力，艺术表现笔触与调色技法，文化理解油画民族化，提升学生色彩敏感度与创作能力，为教师提供结构化探究工具与创新教学思路。

课程名称 油彩韶光 —— 光影与色彩的诗意交响 教材版本 人美版义务教育教科书·美术 八年级下册 单元名称 第二单元 相映生辉的中外绘画（第2课 油彩韶光） 课程主题 以中外油画经典作品为载体，探究光影与色彩的表现规律，学习色彩三要素及笔触技法，用水粉或丙烯进行风景写生，理解油画民族化的探索历程。 课程关键词 油画；光影；色彩三要素；色调；笔触；印象派；油画民族化；风景写生 本次教学设计特色 1. 大情境“光影色彩探险队”贯穿两课时，任务驱动探究；2. 探究表中融入“色调侦探”“笔触模仿秀”；3. AI赋能（豆包AI辅助分析莫奈草垛色调、生成调色建议）；4. 文化思辨聚焦“油画民族化的路径”；5. 实践环节包含色彩风景写生四步法，校园实景写生。 课时 2课时（每课时45分钟） 授课对象 初中八年级学生 设计者 美术教研组（AI赋能·大情境创新设计） 一、单元架构分析（第二单元 相映生辉的中外绘画） 单元大概念 中外绘画在材料、技法与审美上各具特色，通过对比与融合，形成了丰富多彩的艺术面貌，体现了人类文明的共通情感与独特创造。 单元课程 学习任务 核心素养指向 第1课《壁上风神》 1. 了解壁画分类及代表作品；2. 对比敦煌藻井与西方天顶画；3. 学习沥粉贴金工艺。 审美感知、文化理解、艺术表现 第2课《油彩韶光》 1. 赏析中外油画，理解光影与色彩；2. 学习色彩三要素及不同笔触；3. 用水粉/丙烯进行风景写生，体会油画民族化探索。 图像识读、美术表现、审美判断、创意实践 第3课《木刻乾坤》 1. 了解版画种类；2. 学习木刻刀法；3. 创作黑白或套色木刻。 美术表现、创意实践、文化理解 二、目标确定的依据（2022年版艺术课程标准） 审美感知：通过欣赏徐悲鸿《田横五百士》、伦勃朗《自画像》、莫奈《草垛》系列、卫天霖《瓶花》等作品，感受油画的光影变幻与色彩魅力，辨识不同色调传达的情感。 艺术表现：掌握色彩的三要素（色相、明度、纯度）及色调的分类，学习运用不同笔触表现质感与情感，完成一幅色彩风景写生作品。 文化理解：理解中国油画民族化的探索历程（如徐悲鸿、靳尚谊、卫天霖），感悟中西艺术融合的价值，增强文化自信。 三、课时1：光影变奏·色彩密码——中外油画赏析与色彩原理 课题 从古典到印象：光与色的对话 课型 ☑ 新授课 □学科实践活动课 1、学习者分析 学生已具备基础色彩知识（三原色等），但对“色调”“笔触表现力”等概念模糊。八年级学生对视觉刺激敏感，喜爱鲜明色彩，对印象派的光影变化充满好奇。教学中应提供大量视觉对比素材，结合AI调色工具降低理解难度，激发创作欲望。 2、学习目标确定 · 1. 通过对比《田横五百士》与《自画像》等作品，说出中外油画在光影处理、情感表达上的特点（图像识读、文化理解）。 · 2. 掌握色彩的三要素（色相、明度、纯度）及色调（冷/暖、亮/灰等），能够分析莫奈《草垛》系列不同时段的色调变化（审美感知）。 · 3. 了解油画笔触的基本类型（平涂、点彩、揉搓等），并能模仿一种笔触进行小练习（艺术表现）。 3、学习重点难点 重点：色彩三要素与色调的辨识；不同油画笔触的视觉效果。难点：理解印象派画家如何通过色彩并置表现光线；分析油画民族化作品中的中西融合点（如靳尚谊《晚年黄宾虹》中的皴点与点彩结合）。 4、教学资源及环境准备 材料工具：平板电脑/手机（豆包AI）、油画高清图卡、水粉颜料、调色盘、油画笔（或水粉笔）、绘画纸、色彩练习卡。 数字资源：莫奈《草垛》系列对比动图、伦勃朗光影分析视频、靳尚谊《晚年黄宾虹》细节放大图、豆包AI调色助手（模拟不同色调）。 环境布置：教室布置为“油画艺术沙龙”，四组命名“古典光影组”“印象派组”“民族化探索组”“现代表现组”，墙面悬挂大师油画复制品。 探究学习表（环节一出示）：中外油画对比观察表 作品名称 光影特点（明暗对比/柔和渐变） 色彩倾向（冷暖/鲜灰） 情感氛围 中西融合痕迹 《田横五百士》徐悲鸿 《自画像》伦勃朗 《晚年黄宾虹》靳尚谊 探究学习表（环节二出示）：色调侦探任务卡 莫奈《草垛》画面时段 主色调（冷/暖） 明度（亮/暗） 纯度（鲜艳/灰暗） 给你的感受 雪后的清晨 晴朗的下午 傍晚的草垛 探究学习表（环节三出示）：笔触模仿实验室 笔触类型 代表人物/作品 工具与手法 我的模仿小色块（画在空格区） 平涂笔触 莫兰迪静物 扁笔均匀涂抹 点彩笔触 莫奈、修拉 小色点并置 揉搓/皴点笔触 靳尚谊《晚年黄宾虹》 中国画皴法+油画点彩 5、教学过程（课时1） 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 （一）情境触发·光的密函 “莫奈的调色盘失踪案” 1. 学生收到“印象派侦探社”委托：莫奈的草垛系列调色记录丢失，需要根据色彩线索复原不同时段的色调。 2. 观看20秒莫奈花园光影变化视频，感受光与色的神奇。 教师化身“探长”，展示三张打乱顺序的草垛图片，请学生按清晨、中午、傍晚排序并说明理由。引出课题：油画就是捕捉光与色的艺术——油彩韶光。 激发兴趣 排序结果及理由表达。 （二）新知学习·环节一：对话大师——中外油画初探 （光影里的故事） 1. 分组观察《田横五百士》《自画像》（伦勃朗）《晚年黄宾虹》，合作完成“探究表一”。 2. 使用豆包AI提问：“伦勃朗的光影技法有什么特点？”“靳尚谊如何将中国画皴法与油画结合？”记录AI要点。 教师补充徐悲鸿创作背景（民族危亡时期激励国人），伦勃朗的光影戏剧性，以及靳尚谊“油画民族化”的探索——用油画材料表现中国文人画的精神。 目标1 对比表填写完整，能指出至少一个中西融合特征。 环节二：色彩魔术师——色调侦探 （莫奈的草垛时间轴） 1. 观察莫奈三幅《草垛》（清晨、中午、傍晚），完成“探究表二”。 2. 小组讨论：为什么同一景物在不同时间色彩差异巨大？画家如何用色彩表达时间？ 3. 尝试用豆包AI输入“雪后清晨的草垛，冷灰色调”，观察AI生成的色板。 教师讲解色彩三要素（色相、明度、纯度）和色调概念（冷/暖、亮/暗、鲜/灰）。以莫奈为例，说明印象派追求“瞬间光色”的科学观察法。 目标2 探究表色调分析准确，能区分冷/暖、明/暗。 环节三：笔触的舞蹈——触感实验室 （AI赋能+小练习） 1. 观看不同画家笔触细节放大图（莫奈的点状、梵高的旋转、靳尚谊的皴点）。 2. 尝试用水粉颜料在色卡纸上模仿三种笔触（平涂、点彩、揉搓），完成“探究表三”。 3. 使用豆包AI生成“点彩笔触动图”，学习点彩的疏密变化。 教师示范平涂笔触的均匀、点彩笔触的并置混色原理、揉搓笔触的干画法。强调笔触可以表达情感（平静、激昂、柔和）。 目标3 笔触模仿有明显特征，能说出不同笔触带来的心理感受。 （三）学习探究·色彩游戏 每组抽取一个“情感词卡”（如宁静、欢快、忧郁），尝试用三种色块和一种笔触表现该情绪，组内猜词并交流。 教师提供几种情感与色调的对应案例（如冷灰+平涂=忧郁，暖黄+点彩=欢快）。鼓励学生大胆实验。 目标2/3 色彩与笔触组合能基本传达情感。 （四）文化思辨 议题：“油画民族化是应该保留西方技法特色，还是完全中国化？比如靳尚谊用油画材料画中国文人，是成功还是‘不伦不类’？” 学生分组辩论，结合徐悲鸿、靳尚谊、卫天霖的作品表达观点。最后投票支持“融合创新”或“保持油画纯粹”。 教师总结：艺术无国界，真正的民族化是在吸收精华的基础上表达中国精神。靳尚谊的探索丰富了油画语言，正如郎世宁给中国画带来新视角。升华至文化自信需开放包容。 文化理解 发言有理有据，能引用作品实例。 （五）课堂小结 各组整理今日所学，分享一个“色彩新发现”（例如：原来阴影不是黑色，而是有色彩倾向的）。预告下节课将走出教室进行风景写生。 教师总结：油画是光与色的交响曲，你们今天的探究就是小小色彩科学家。评选“最佳色调侦探组”。 情感升华 口头分享质量。 6、板书设计（课时1） 🎨 油彩韶光 · 色彩密码 🎨 光影大师：伦勃朗（戏剧光） vs 徐悲鸿（民族魂） 色彩三要素：色相·明度·纯度 → 色调（冷/暖/亮/灰） 笔触表情：平涂（宁静）·点彩（闪烁）·揉搓（浑厚） 思辨：油画民族化 → 中西合璧，和而不同 7、作业设计（课时1） 基础作业：用所学色彩知识，分析家中一幅装饰画或一张照片的色调，写50字分析报告。 拓展作业：搜集一位中国油画家的作品（如卫天霖、詹建俊），了解他如何将民族元素融入油画，准备下节课分享。 四、课时2：外光写生·笔绘韶光——色彩风景创作实践 课题 校园拾色：用水粉/丙烯记录自然光影 课型 ☑ 学科实践活动课 ☑ 新授课 1、学习者分析 学生已掌握基础色彩理论，急需户外实践来应用所学。八年级学生好奇心强，但容易忽视整体色调而陷入局部细节。需要教师示范写生步骤，提供“取景框”辅助构图。分组合作可降低户外管理难度。 2、学习目标确定 · 1. 掌握色彩风景写生的四步法：起稿构图、铺设色彩关系、深入刻画、调整完成（艺术表现、创意实践）。 · 2. 能够运用水粉或丙烯颜料，根据景物感受确定整体色调，并用不同笔触表现空间层次（美术表现）。 · 3. 通过写生实践，感悟外光写生的乐趣，培养热爱自然、观察生活的审美习惯（审美感知、文化理解）。 3、学习重点难点 重点：风景写生四步法的有序执行；整体色调的把握。难点：细节刻画与整体关系的协调；用色彩表现空间（近暖远冷、近实远虚）。 4、教学资源及环境准备 材料工具：水粉或丙烯颜料、调色盘、水粉笔（大中小号）、画纸或画板、折叠水桶、抹布、取景框（用卡纸自制）、小板凳。 数字资源：豆包AI（根据实时天气光线给出调色建议）、风景写生步骤微视频、莫奈户外写生纪录片片段。 环境布置：选择校园内一处有树木、建筑或花坛的写生点，提前踩点。教室内准备展示区用于作品讲评。 探究学习表（环节一出示）：取景构图计划表 写生地点 选取的景物（近/中/远景） 构图类型（水平/垂直/S形） 光源方向（顺光/逆光/侧光） 预期主色调 探究学习表（环节二出示）：色彩写生步骤自查表 步骤 关键操作要点 自我评价（⭐完成） 教师/同伴建议 1.起稿构图 单色勾出轮廓，注意比例与透视 2.铺设大色块 快速概括天空、地面、主体的大致色彩 3.深入刻画 丰富中间色调，表现物体的体积与细节 4.调整统一 退远看画面，加强或减弱对比，收拾边缘 探究学习表（环节三出示）：写生反思卡 创作感悟 内容 本次写生最满意的部分 遇到的困难及解决方法 我学到的新色彩知识 想对印象派大师说的一句话 教学过程（课时2） 教学环节 学生活动 教师活动 对应目标 评价任务 （一）课程导入·出发吧，光影捕手 “像莫奈一样画光影” 1. 观看莫奈在不同光线下画同一干草堆的纪录片片段（1分钟）。 2. 领取写生工具和“外光写生任务卡”：用60分钟捕捉校园一角的“韶光”。 教师强调户外写生的安全事项和环保要求，示范如何用取景框选取最佳构图。分发“探究表一”进行行前计划。 目标前导 各组填写取景计划表，目标明确。 （二）新知学习·环节一：取景构图的眼力 （寻找你的风景） 学生分散在写生点，用取景框观察，确定近景（树/花）、中景（建筑/亭子）、远景（天空/远山）。在“探究表一”中画出简易构图草图。 教师巡回指导，帮助学生避开杂乱背景，强调“视觉中心”的选择。提问：你想表现安静还是生机？根据情感确定视角。 目标1 取景框运用合理，构图有主次。 环节二：铺色与深入——跟着步骤画韶光 （AI调色助手） 1. 学生根据观察，用单色（群青或赭石）起稿。 2. 快速铺出天空、地面、主体的大色块，注意整体色调（如阳光强烈则用暖黄基调）。 3. 在深入刻画时，使用豆包AI提问：“如何表现逆光下树叶的亮部色彩？”AI给出建议（如柠檬黄+白，略带冷绿）。 4. 完成“探究表二”自评进度。 教师示范：从远到近铺色，先画远景再前景；调色时注意纯度对比（近处的花颜色纯，远处的树加灰）。鼓励学生大胆用色，勿拘泥于物体固有色。 目标2 色彩关系基本正确，能表现出光色感；步骤自查表真实。 环节三：调整统一——大师的眼光 （整体与细节） 学生退后三步观察画面，检查是否有“花”“乱”“灰”的问题。加强视觉中心的高光或暗部对比，用干笔扫出树叶笔触感。填写“探究表三”反思卡。 教师组织“快评”，每两小组交换作品提出一条调整建议。提醒签名、日期，完成作品。 目标1/2 最终作品整体和谐，有细节且色调统一。 （三）学习探究·流动美术馆 将写生作品沿花坛或草坪一字排开，举办“草地油画展”。每组派代表介绍自己的创作思路（色调选择、笔触运用、情感表达）。其他同学用贴纸给喜欢的作品点赞。 教师拍摄作品照片，组织现场“最受欢迎色调奖”“最佳光影表现奖”。鼓励学生相互欣赏，分享调色小窍门。 目标3 作品介绍流畅，能运用课时1的术语。 （四）文化思辨 议题：“在手机拍照如此方便的今天，为什么我们还要坚持户外写生？写生的意义是什么？” 学生结合自己的写生体验发言：写生能锻炼观察力、留住独特光影、融入个人情感等。教师引导总结：写生是人与自然、与色彩的深度对话，是AI无法替代的生命体验。 教师展示印象派画家如何通过写生颠覆传统绘画，强调“艺术的真实不等于照片的真实”。升华至美育对心灵的滋养。 文化理解 观点有深度，能联系实际体验。 （五）课堂小结·韶光永存 全班携带作品合影留念。课后将作品拍照上传班级艺术平台，参与“校园色彩风景展”。 教师总结：这一课我们像印象派画家一样捕捉了光影，每一幅作品都是独一无二的韶光。希望同学们永远保持对色彩的热爱和对生活的敏锐。 情感升华 作品提交率和参与热情。 6、板书设计（课时2） 🌞 油彩韶光 · 写生篇 🌞 四步法：起稿 → 铺大色 → 深入 → 调整 色调秘诀：远冷近暖，远灰近纯 笔触口诀：远景薄，近景厚；亮部厚，暗部薄 写生的意义：与光对话，为自然画像 7、作业设计（课时2） 基础作业：完善写生作品，根据课堂建议进行微调，拍摄高清照片并命名。 拓展作业：选择一天中另一个时段（如清晨或傍晚），重新观察同一景物，用手机拍照并用绘画软件（或水粉）快速记录色调变化，对比分析。 七、教学反思 本课以大情境“光影色彩探险队”贯穿，学生从赏析到实践经历了完整的艺术体验。亮点：①中外油画对比探究表引导学生主动发现靳尚谊《晚年黄宾虹》中的皴法与点彩结合，深化了对“油画民族化”的理解；②莫奈草垛系列的色调侦探任务极好地训练了学生的色彩敏感度，加之AI调色助手的辅助，使抽象的色彩理论可视化；③户外写生环节虽然组织难度较高，但学生热情高涨，大部分能运用四步法完成作品，且作品呈现出个性化光影感受；④文化思辨环节讨论“写生与照片的区别”，学生反思深刻，意识到艺术观察的主观能动性。需要改进：户外写生前应更细致地准备遮阳防雨措施，并分组管理；部分学生调色时颜色过脏，未来可增加色调限制练习（如只用三个颜色+黑白）。总体而言，本课实现了从审美感知到创意实践的跨越，学生爱上了用色彩记录生活。 学科网（北京）股份有限公司 $