第 2 课 《同一幅画》（教案）-2025-2026学年五年级美术下册湘美版

该小学美术教案聚焦色彩搭配核心，以不同色彩版本的《向日葵》导入，通过色彩实验、名画赏析构建从感知色彩魅力到掌握三原色、间色调配方法的学习支架。 以凡·高《向日葵》为载体，融入色彩调配实验视频与集体拼贴创作，通过审美感知引导学生理解色彩对氛围的影响，艺术表现环节的个人涂色与集体协作提升创意实践能力。帮助学生提升色彩感知与协作意识，为教师提供清晰教学流程与多元评价支持。

第 2 课 同一幅画 一、课题 第 2 课 同一幅画 二、教材分析 本课属于 “造型・表现” 与 “设计・应用” 结合的学习领域，以色彩搭配为核心内容，通过同一幅画的不同色彩表现，引导学生认识色彩的魅力，理解色彩搭配对画面氛围的影响。教材以凡・高《向日葵》为载体，引导学生探索色彩调配规律，同时通过集体拼贴创作，培养学生的协作能力与色彩感知能力，为后续色彩学习奠定基础。 三、教学目标 1. 知识与技能：认识三原色、间色，掌握色彩调配的基本方法，理解色彩明度、纯度变化对画面氛围的影响，能独立完成涂色练习，并参与集体拼贴创作。 2. 过程与方法：通过色彩实验、名画赏析、涂色练习、集体创作等环节，提升色彩感知与调配能力，培养协作意识。 3. 情感态度与价值观：感受色彩在绘画中的表达作用，体会集体创作的乐趣，培养对色彩艺术的兴趣。 四、教学重难点 教学重点：认识三原色、间色，掌握色彩调配方法，完成涂色练习，参与集体拼贴创作。 教学难点：准确调配色彩，理解色彩搭配对画面氛围的影响，在集体创作中做好色彩衔接与分工协作。 五、教学准备 教师准备：多媒体课件（凡・高《向日葵》不同色彩版本、色彩调配实验视频、集体拼贴底纸）、水彩颜料、调色盘、涂色卡、示范作品。 学生准备：水彩笔 / 油画棒、调色盘、颜料、画纸。 六、教学过程 （一）情境导入 1. 出示两张不同色彩版本的《向日葵》，提问：“这两幅画是同一幅作品吗？色彩的变化给你带来了什么不同的感受？” 2. 学生自由发言，教师总结：同一幅画，不同的色彩搭配，会带来完全不同的氛围。今天我们就一起走进《同一幅画》，解锁色彩的秘密。 （二）探究新知1. 色彩小实验：教师现场演示三原色调配，引导学生观察红 + 黄 = 橙、黄 + 蓝 = 绿、红 + 蓝 = 紫，总结间色的形成规律。 2. 讲解色彩明度、纯度变化：加水 / 加白可降低色彩纯度，让颜色变浅；加黑可降低明度，让颜色变深。不同的色彩搭配，会带来热烈、冷静、活泼、沉稳等不同氛围。 3. 分析《向日葵》的色彩搭配：原作以黄色为主，搭配橙色、棕色，营造热烈、灿烂的氛围；如果换成蓝色调，会带来冷静、忧伤的感觉。 4. 教师示范：用不同色彩搭配给同一幅向日葵线稿上色，讲解涂色均匀、色彩衔接的技巧。 （三）学生创作1. 个人练习：在涂色卡上完成色彩调配练习，用三原色调配出三种不同的间色，并为同一幅简单线稿上色，尝试两种不同的色彩搭配。 2. 集体创作：将全班分为 4-5 个小组，每组负责集体拼贴底纸的一个局部，分工完成涂色，要求色彩衔接自然，整体风格统一。 3. 教师巡视指导，提醒学生涂色均匀，色彩搭配协调，帮助小组做好分工。 （四）展示评价1. 展示集体拼贴的完整画作，以及学生的个人色彩练习作品。 2. 多元评价： ◦ 自评：“我调配了哪些颜色？我给线稿搭配了什么色彩，带来了什么氛围？” ◦ 互评：“你最喜欢哪个小组的集体作品？它的色彩搭配有什么优点？” ◦ 师评：从色彩调配准确度、涂色均匀度、集体协作效果三个维度点评，强调色彩搭配的魅力与集体创作的价值。 （五）课堂小结 师生共同回顾三原色、间色的调配规律，以及色彩搭配对画面氛围的影响，教师总结：色彩是绘画的语言，不同的色彩搭配能传递不同的情感。 七、拓展延伸课后尝试用点彩法创作一幅小画，感受色彩点绘的效果，或为自己的房间设计一套色彩搭配方案，体会色彩在生活中的应用。 八、板书设计 同一幅画 1. 色彩基础：三原色（红、黄、蓝）→ 间色（橙、绿、紫） 2. 色彩变化：明度、纯度（深浅、浓淡） 3. 创作：个人练习 + 集体拼贴 九、教学反思 本课通过色彩实验和名画赏析，让学生直观感受到了色彩搭配的魅力，大部分学生能掌握三原色调配方法，完成涂色练习。但集体创作环节中，部分小组的色彩衔接不够自然，后续可在课前增加小组分工模拟环节，提升学生的协作效率，同时加强对涂色均匀度的指导。 学科网（北京）股份有限公司 $