1.4创乐工坊 送别-2025-2026学年小学音乐二年级下册简谱课件+教学设计（人教版）

人教版新教材二年级下册 第一单元 美妙的和声 创乐工坊《送别》 一、教材分析 《送别》是一首脍炙人口的经典歌曲，由[美]奥德韦作曲、李叔同填词、杨鸿年编合唱，是中国近代音乐史上中西合璧的典范之作。歌曲采用1=C 四四拍，中速稍慢、惜别地演唱，旋律优美抒情，歌词意境深远，表达了离别时的依依不舍之情，具有极高的艺术价值和教育意义。 本课作为第一单元"美妙的和声"的第四课时，在"创乐工坊"板块中呈现，是本单元的综合性创作实践课。教材在前三课时已为学生奠定了坚实的学习基础：第一课时通过《保卫黄河》引导学生初步感知合唱艺术的魅力；第二课时通过《春游》帮助学生建立对音程概念的初步认知；第三课时通过演唱《送别》主旋律，学生已熟悉歌曲曲调，并进行了简单的二声部合唱实践。本课时在此基础上，鼓励学生运用已学的音程知识，自主编创歌曲的第二声部，完成从"欣赏—演唱—创作"的完整艺术实践链条。 教材在"创乐工坊"板块中设计了填空式的编创活动，在括号中预留了音符位置，引导学生根据和声原理填入适当的音，构成与主旋律协和的音程关系。这种设计既降低了创作难度，又保留了创作的开放性，符合二年级学生的认知水平和创造能力。通过本课学习，学生将初步体验和声编创的基本方法，培养音乐创造力和审美判断力，深化对"美妙的和声"单元主题的理解。 从音乐要素角度分析，《送别》的旋律线条起伏有致，以级进和小跳进为主，音域适中（八度以内），适合二年级学生演唱和编创。歌曲的和声内涵丰富，主—属—下属功能和声进行清晰，为学生提供了良好的编创素材。教材中标记的色块位置，恰好对应着可以配置三度、四度、五度等协和音程的关键位置，有助于学生将抽象的音程概念转化为具体的音响实践。 二、学情分析 二年级下册学生经过本单元前三课时的系统学习，已具备一定的音乐知识储备和实践能力。在知识层面，学生初步理解了"合唱"的概念，知道合唱是多人分声部共同演唱的形式；初步感知了"音程"的概念，能够辨识旋律音程与和声音程的不同，并了解了二度、三度、四度、五度、六度、八度等基本音程的度数计算方法。在技能层面，学生能够用自然、连贯的声音演唱《送别》的主旋律，音准节奏基本准确；在第三课时中，学生已尝试用"呜"演唱第二声部，对二声部合唱有了初步体验，但声部协调能力仍需加强。 该阶段学生正处于形象思维向抽象思维过渡的关键期，注意力集中时间约15-20分钟，对新鲜事物充满好奇心，喜欢动手操作和探究发现。学生在创作活动中表现出较高的参与热情，但独立编创能力有限，需要教师提供适当的支架和引导。部分学生可能对"编创第二声部"存在畏难情绪，担心"写错"或"唱不好"，需要教师营造宽松、鼓励的课堂氛围，帮助学生建立创作自信。 从个体差异来看，班级学生在音乐能力上存在分层：约30%的学生音准感较好，具备一定的模唱和创编能力，能够较快理解和声原理；50%的学生能够跟随教师引导完成基本任务，但需要更多示范和练习；20%的学生音准控制较弱，需要个别辅导和同伴互助。针对这一学情，本课采用"分层指导、合作探究"的教学策略，确保每个学生都能在原有基础上获得发展。 此外，学生对《送别》这首歌曲较为熟悉，这种熟悉感既是优势也是挑战。优势在于学生能快速进入创作状态，不必花费大量时间学习新旋律；挑战在于学生可能受固定思维影响，难以跳出主旋律的框架思考和声编创。因此，本课设计注重引导学生"倾听"与"想象"，从和声音响效果出发进行创作，而非简单模仿主旋律。 三、教学目标 （一）审美感知 感受《送别》优美抒情、略带伤感的情绪基调，理解和声编创对丰富音乐表现力的作用；初步感知三度、四度、五度等协和音程的音响效果，建立对和声美的审美判断；体验自主编创带来的成就感，形成对音乐创作活动的积极态度。 （二）艺术表现 能够运用已学的音程知识，为《送别》编创简单的第二声部，填入的音符与主旋律构成协和的音程关系；能够用自然、连贯的声音演唱自己编创的第二声部，与主旋律配合时基本做到声部协调；能够注意唱准编创声部中的变化音，控制气息，保持声音的稳定性。 （三）创意实践 尝试运用"音程填空"的方法，在教师提供的乐谱框架中填入适当的音符；能够与同学合作，尝试不同的和声组合，比较其音响效果，选择最优方案；能够用简单的打击乐器或身体律动为编创的合唱作品伴奏，丰富音乐表现形式。 （四）文化理解 了解《送别》是一首中西合璧的经典歌曲，理解音乐创作中"继承"与"创新"的关系；感受音乐创作需要合作与分享，培养尊重他人创作成果的态度；理解音乐可以表达丰富的情感，和声的运用能够深化情感的表现力。 四、教学重难点 1. 教学重点 运用音程知识为《送别》编创第二声部，填入的音符与主旋律构成协和的音程关系（以三度、四度、五度为主）；能够演唱自己编创的第二声部，与主旋律配合，体验和声效果。 2. 教学难点 理解"和声编创"与"旋律创作"的区别，从纵向和声角度思考而非横向旋律模仿；唱准编创声部中的变化音（如#2），保持声部独立性和协调性；在编创过程中保持歌曲统一的情绪风格，避免和声与主旋律情绪冲突。 五、教法与学法 （一）教法 1. 支架式教学法 教师提供"音程填空"的乐谱框架，在括号中标注提示信息（如音程度数、音高范围等），为学生搭建创作支架，逐步引导学生从"半独立"走向"独立"编创。随着学生能力提升，逐步撤除支架，最终实现自主编创。 2. 示范启发法 教师示范编创过程，展示如何从主旋律音出发，选择适当的音程音构成和声。通过"想—唱—写—验"的完整示范，为学生提供可模仿的思维路径和操作步骤。 3. 对比教学法 组织学生比较不同和声方案（如三度音程与四度音程、协和音程与不协和音程）的音响效果，在对比中建立审美判断，理解和声选择的原则。 4. 合作学习法 采用"组内异质、组间同质"的分组方式，让学生在小组内分工协作，共同完成编创任务。通过讨论、试唱、修改等环节，培养学生的合作能力和批判性思维。 （二）学法 1. 聆听体验法 在编创前后进行充分聆听，建立"内心听觉"。编创前聆听范例，感知和声效果；编创后演唱验证，对比设想与实际音响的差异，不断调整完善。 2. 模仿迁移法 模仿教师示范的编创方法，将音程知识迁移应用到新的音乐情境中。从"填一个音"开始，逐步过渡到"填一句""填一段"，实现能力的递进发展。 3. 合作探究法 在小组内与同伴讨论和声方案，倾听不同意见，通过试唱比较选择最优解。在合作中学会表达、学会倾听、学会妥协与坚持。 4. 反思调整法 在编创过程中不断反思：这个音与主旋律是几度音程？音响效果协和吗？符合歌曲情绪吗？通过反思发现问题，及时调整改进。 六、教学准备 1. 教具准备 多媒体课件（含《送别》音频、示范视频、乐谱图片）、钢琴、电子白板或黑板、磁吸音符卡片、学生用编创工作单、彩色笔。 2. 学具准备 学生用《送别》乐谱（含括号填空）、铅笔、橡皮、竖笛或口风琴（可选）。 3. 环境准备 教室座位调整为小组合作式（4-6人一组），确保组内成员能够围坐讨论、共同看谱。 七、教学过程 【环节一】情境回顾：唤醒音乐记忆（5分钟） 教师活动： 播放《送别》主旋律音频，提问："同学们，这首歌曲叫什么名字？上节课我们学习了什么内容？"引导学生回顾歌曲名称、作曲家、情绪特点及二声部合唱体验。出示"音程阶梯"图示（do-re-mi-fa-sol-la-si-do），带领学生快速复习音程度数计算方法："判断度数时，就数音的个数，有几个音就是几度，不用关注升号、降号哦。" 学生活动： 聆听音乐，积极回忆并回答教师提问，参与音程度数复习，为编创活动做好知识准备。 设计意图： 通过回顾旧知，唤醒学生的音乐记忆，激活已学的音程知识，建立新旧知识之间的联系，降低编创活动的心理门槛。 【环节二】探索发现：走进和声世界（10分钟） 1. 听辨导入（3分钟） 教师活动： "上节课我们用'呜'演唱了第二声部，今天我们要当一回小作曲家，自己编创第二声部！"播放两段《送别》合唱音频：一段是教材原版的二声部合唱，一段是教师临时编创的"错误版本"（部分音程不协和）。提问："两段音乐有什么不同？哪一段更好听？为什么？" 学生活动： 专注聆听，比较两段音乐的差异，尝试用语言描述感受（如"第一段更和谐""第二段有点吵"等）。 设计意图： 通过对比听辨，激发学生的审美判断，初步感知"协和"与"不协和"的音响差异，为后续编创建立标准。 2. 原理探究（4分钟） 教师活动： 出示教材第8页"创乐工坊"乐谱，聚焦第一处括号（位于第二行低声部"5 （ ） 6"处）。引导学生观察：主旋律此时是什么音？（学生回答：5）"如果我们想填一个音，与5构成三度音程，应该填什么？"（学生思考：3或7）"两个选择，哪个更协和、更符合歌曲情绪？"教师分别弹奏5-3（小三度）和5-7（纯四度），让学生听辨选择。总结："三度、四度、五度音程都比较协和，适合用于和声编创。选择时还要考虑旋律的流畅性和歌曲的情绪。" 学生活动： 观察乐谱，思考并回答教师提问，聆听两种音程的音响效果，参与讨论选择依据。 设计意图： 通过具体案例，引导学生理解和声编创的基本原理——在协和音程范围内选择，同时考虑旋律性和情绪表达。 3. 方法归纳（3分钟） 教师活动： 将编创步骤概括为"一看、二想、三填、四验"：一看——看主旋律是什么音；二想——想可以配什么音程（三度、四度、五度）；三填——填入音符；四验——唱一唱，检验效果。将口诀板书在黑板上，带领学生齐读记忆。 学生活动： 学习并记忆编创步骤口诀，理解每一步的操作要点。 设计意图： 将编创过程结构化、口诀化，为学生提供清晰的操作指南，降低认知负荷。 【环节三】实践创编：我是小小作曲家（18分钟） 1. 尝试编创：从模仿到独立（8分钟） 教师活动： 发放编创工作单（含简化版《送别》乐谱，仅保留2-4处括号）。带领学生完成第一处编创，作为集体示范："请同学们看第一小节，主旋律是5，我们试着填一个三度音，填什么？（学生：3）对，填入3，构成三度音程。现在我们一起唱一唱，听效果如何。"师生共同演唱，验证效果。接着，学生独立完成第二处编创，教师巡视指导，选取典型作品（优秀、一般、有误）进行展示点评。 学生活动： 跟随教师完成第一处集体编创，验证音响效果；独立完成第二处编创，与同桌试唱交流；参与作品展示，倾听他人编创方案，对比反思。 设计意图： 采用"扶—半扶半放—放"的梯度设计，让学生逐步获得独立编创的能力。及时展示点评，提供反馈，促进调整。 2. 小组合作：完善编创方案（7分钟） 教师活动： "接下来，请四人小组合作，完成工作单上剩余的编创任务。每人负责一处，完成后小组内轮流试唱，选择最好听的方案。如果遇到问题，可以举手请教老师或参考黑板上的'音程阶梯'。"教师巡视各组，重点指导音准困难的学生，提示学生注意：变化音#2的处理、乐句的呼吸气口、与主旋律的音程关系。 学生活动： 小组分工，各自负责一处编创；组内试唱交流，讨论比较不同方案；整合优化，形成小组最终编创成果。 设计意图： 通过小组合作，发挥同伴互助作用，让每个学生都能参与编创过程，在交流中拓展思路，培养合作能力。 3. 展示评价：分享创作成果（3分钟） 教师活动： 邀请2-3个小组展示编创成果，一组演唱主旋律，一组演唱编创的第二声部。引导其他学生评价："你觉得他们的编创好听吗？哪些音程用得好？有没有可以改进的地方？"教师总结评价，肯定创意，指出共性问题（如个别音程跳动过大、变化音不准等）。 学生活动： 小组代表展示编创成果，其他小组倾听评价，学习他人优点，反思自身不足。 设计意图： 提供展示平台，让学生体验创作成就感；通过互评，培养审美判断能力和批判性思维。 【环节四】拓展表现：丰富音乐形式（5分钟） 教师活动： "同学们编创得非常好！现在让我们为自己的合唱加上伴奏，让音乐更丰富。"引导学生选择简单的打击乐器（三角铁、碰铃、沙锤等）或身体律动（拍手、拍腿、踏步等），为编创的《送别》伴奏。示范一种方案：三角铁在每小节强拍敲击，沙锤在弱拍摇动，模拟"送别"时的马蹄声和风声。组织学生分组练习，最后完整表演：一组唱主旋律，一组唱编创声部，一组伴奏。 学生活动： 选择乐器或设计身体律动，为编创作品伴奏；分组练习，协调配合；参与完整表演，体验多声部、多层次的音响效果。 设计意图： 通过拓展表现，将编创成果转化为完整的艺术呈现，提升学生的综合艺术表现能力，深化对"美妙的和声"主题的理解。 【环节五】课堂小结：珍藏创作体验（2分钟） 教师活动： "今天，我们当了一回小作曲家，为《送别》编创了第二声部。谁能说一说，编创和声时要注意什么？"引导学生回顾要点：选择协和音程（三度、四度、五度）、注意旋律流畅、符合歌曲情绪。总结："音乐创作并不难，只要我们用心聆听、大胆尝试，就能创造出美妙的和声。希望同学们课后继续完善自己的作品，也可以尝试为其他歌曲编创和声。"布置课后作业。 学生活动： 回顾编创要点，分享创作感受，记录课后作业。 设计意图： 梳理知识要点，强化学习成果，激发学生持续创作的兴趣。 八、板书设计 创乐工坊《送别》（编创） 词：李叔同 曲：[美]奥德韦 合唱编配：杨鸿年 编创口诀：一看 → 二想 → 三填 → 四验 （看主音）（想音程）（填音符）（验效果） 协和音程选择： 主旋律音： 1 2 3 4 5 6 7 i ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ ↓ 三度音程： 3 4 5 6 6 1 2 3 四度音程： 4 5 6 7 1 2 3 4 五度音程： 5 6 7 i 2 3 4 5 注意：变化音 #2（升rei） 评价标准：✓ 音程协和 ✓ 旋律流畅 ✓ 情绪统一 九、作业设计 1. 基础作业（必做） 完善课堂编创的《送别》第二声部，工整抄写在五线谱或简谱作业本上，标注好音程度数（如"5-3 三度"）。 2. 拓展作业（选做） 尝试为《春游》（本单元第二课时歌曲）编创一个简单的第二声部，下节课与同学分享。提示：可以从歌曲某一句开始，选择三度音程进行编创。 3. 实践作业（选做） 与家人合作演唱自己编创的《送别》二声部，录制音频或视频，上传至班级音乐学习平台。 十、教学反思（预设） （一）预期亮点 1. 支架设计有效降低创作难度 通过"音程填空"的乐谱框架和"一看二想三填四验"的操作口诀，将抽象的和声编创转化为具体的步骤，让二年级学生也能体验音乐创作的乐趣。小组合作机制充分发挥了同伴互助作用，不同水平的学生都能在小组中找到自己的位置。 2. 对比教学深化审美感知 从导入环节的"正确vs错误"版本对比，到编创过程中的"三度vs四度"选择对比，再到展示环节的小组作品互评，多次对比让学生在实践中建立对"协和"与"不协和"的审美判断，而非被动接受知识。 3. 完整呈现创作成就感 从编创到演唱再到伴奏，学生经历了一个微型"作曲—排练—演出"的完整过程，这种成就感将激发学生持续的音乐学习兴趣，理解"创乐工坊"板块的价值。 （二）可能问题及应对 1. 部分学生音准困难，难以判断编创效果 应对：提供竖笛或口风琴等固定音高乐器，让学生先吹奏验证再填写；安排音准较好的学生担任小组"音乐顾问"，协助同伴。 2. 学生过于依赖教师，缺乏独立创编勇气 应对：营造"没有标准答案，只有更好选择"的宽松氛围，强调"作曲家也会修改作品"；展示教师自己的"失败尝试"，让学生理解创作是一个试错过程。 3. 时间紧张，部分小组无法完成全部编创 应对：灵活调整，允许小组选择最感兴趣的两句进行精细编创，而非追求完成全部；将未完成部分作为课后作业延续。 （三）后续改进方向 根据课堂实际效果，考虑在后续单元中增加"和声听辨"专项训练，提升学生的内心听觉；探索将编创活动与信息技术结合，使用音乐软件让学生即时听到编创效果，提高学习效率。 — 1 — 学科网（北京）股份有限公司 $ 送别 欢迎来到音乐课堂 感受优美抒情、略带伤感的情绪基调，理解和声编创对丰富音乐表现力的作用；初步感知三度、四度、五度等协和音程的音响效果。 运用已学的音程知识，为《送别》编创简单的第二声部，填入的音符与主旋律构成协和的音程关系；用自然、连贯的声音演唱自己编创的第二声部。 乐曲播放 伴奏播放 送别是一首中西合璧的经典歌曲，音乐创作中"继承"与"创新"的关系；感受音乐创作需要合作与分享，音乐可以表达丰富的情感，和声的运用能够深化情感的表现力。 乐谱框架，（如音程度数、音高范围等）选择适当的音程音构成和声。通过"想—唱—写—验"的完整示范 伴奏播放 音乐赏析 乐曲播放 伴奏播放 这个音与主旋律是几度音程？音响效果协和吗？符合歌曲情绪吗？ 铅笔 橡皮 竖笛 口风琴 学具准备 《送别》 "上节课我们用'呜'演唱了第二声部，今天我们要当一回小作曲家，自己编创第二声部！" 乐曲播放 专注聆听，比较两段音乐的差异，尝试用语言描述感受 乐曲播放 聚焦第一处括号（位于第二行低声部"5 （ ） 6"处）主旋律此时是什么音？（学生回答：5）"如果我们想填一个音，与5构成三度音程，应该填什么？"（学生思考：3或7）"两个选择，哪个更协和、更符合歌曲情绪？ 乐曲播放 三度、四度、五度音程都比较协和，适合用于和声编创。选择时还要考虑旋律的流畅性和歌曲的情绪。" 乐曲播放 创意实践 将编创步骤概括为"一看、二想、三填、四验"：一看——看主旋律是什么音；二想——想可以配什么音程（三度、四度、五度）；三填——填入音符；四验——唱一唱 乐曲播放 伴奏播放 "请同学们看第一小节，主旋律是5，我们试着填一个三度音，（构成三度音程。现在我们一起唱一唱，听效果如何。 乐曲播放 课堂小结 "今天，我们当了一回小作曲家，为《送别》编创了第二声部。音乐创作并不难，只要我们用心聆听、大胆尝试，就能创造出美妙的和声。希望同学们课后继续完善自己的作品，也可以尝试为其他歌曲编创和声。 课后作业 1. （必做）完善课堂编创的《送别》第二声部，工整抄写在五线谱或简谱作业本上，标注好音程度数（如"5-3 三度"）。 2. （选做）尝试为《春游》（本单元第二课时歌曲）编创一个简单的第二声部，下节课与同学分享。提示：可以从歌曲某一句开始，选择三度音程进行编创。 3. （选做）与家人合作演唱自己编创的《送别》二声部，录制音频或视频，上传至班级音乐学习平台。 下课了 null 94460.18 null 94460.18 Lavf59.14.100 $