第三单元第1课《形式和内容丰富的动漫》课件 -2025-2026学年人教版初中美术九年级下册

《形式和内容丰富的动漫》 教学课件 人教版初中美术九年级下册 1.7.2013 同学们好！欢迎来到今天的美术课。今天，我们将一起走进一个充满想象力和创造力的世界——动漫的世界。你可能以为动漫就是动画片，但其实它远不止于此。让我们一起探索这个形式和内容都极其丰富的艺术领域吧！ ‹#› 课堂导入：动漫世界大巡游 准备好了吗？让我们一起进入动漫世界！ 教师操作：播放一段精心剪辑的动漫混剪视频，开启我们的巡游之旅 🇨🇳 中国经典动画 《大闹天宫》孙悟空经典打斗，领略国风美学魅力。 🇯🇵 热血少年漫画 《海贼王》精彩分镜，感受日式漫画独特的叙事张力。 🎁 动漫衍生周边 手办、海报、模型特写，探索IP商业价值与文化影响力。 🇺🇸 欧美动画电影 《蜘蛛侠：平行宇宙》炫酷视觉，体验赛博朋克美学。 1.7.2013 在正式开始之前，让我们先通过一段精彩的视频，来一场动漫世界的大巡游！大家可以看到，视频里有我们熟悉的孙悟空，有热血的路飞，还有炫酷的蜘蛛侠。请大家仔细观察，这些画面在呈现形式上有什么不同呢？ ‹#› 互动思考：你看到了什么？ 经典重现 视频中出现了哪些你熟悉的动漫作品或角色？ 试着大声说出他们的名字！ 形式观察 这些精彩的画面，在呈现形式上有什么不同？ 是动画、漫画，还是其他形式？ 心动之选 你最喜欢哪种形式的动漫？为什么？ 从剧情、画面或体验角度说说看。 💡 教师引导：“同学们，刚才的视频是不是让大家热血沸腾？谁愿意来分享一下，你在视频里看到了什么？” （鼓励学生自由发言，分享他们的发现和感受，引导他们观察不同媒介的差异） 1.7.2013 视频看完了，现在轮到大家分享了！谁能告诉老师，你在视频里看到了哪些熟悉的作品？你觉得这些画面在呈现形式上有什么不一样的地方？比如，有的是会动的，有的是画在纸上的，还有的是可以拿在手里的。 ‹#› 揭示课题：动漫不止于“动画片” 通过刚才的分享，我们发现大家提到了“动画片”、“漫画”、“手办”等多种形式。这说明，“动漫”是一个大家族，它不仅仅指我们平时看的“动画片”。 它是一个集合了动画、漫画、以及由它们衍生出的各种产品和文化的综合艺术形式。 认识多样形式 跳出“动画片”的单一认知，去发现动漫世界里的漫画、动画短片、动画电影等丰富载体。 理解丰富内容 探索动漫中蕴含的冒险、温情、科幻等多样主题，体会作品背后的情感与价值观。 探索形式与内容 思考不同的艺术形式是如何承载和表达特定内容的，发现形式与内容之间奇妙的共生关系。 1.7.2013 大家说得非常好！这说明动漫是一个大家族，它不仅仅指动画片。它包括了动画、漫画，还有各种手办、海报等衍生产品。今天，我们就来深入学习《形式和内容丰富的动漫》，认识它的多种形式，理解它的丰富内容，并探索形式和内容之间的关系。 ‹#› PART 01 新知探究 动漫的多元形式| Diverse Forms of Anime 1.7.2013 现在，让我们进入第一部分的学习：新知探究。在这一部分，我们将详细了解动漫的几种主要表现形式，看看它们各自有什么特点。 ‹#› 动漫形式一：动画 (Animation) 什么是动画？动画是通过连续播放一系列静止的画面，利用人眼的“视觉暂留”原理，制造出运动错觉的艺术形式。它是一种集绘画、电影、数字媒体、摄影、音乐等众多艺术门类于一体的综合艺术。 核心：动态性 通过画面的连续变化来讲述故事、传达情感，是区别于静态绘画的核心特征。 优势：表现力强 拥有无限的想象力空间，可以创造出现实中不存在的奇幻场景、夸张动作和独特角色。 门槛：制作复杂 通常需要专业团队协作完成，涉及编剧、原画、动画、后期、配音、配乐等多个专业环节。 📐 按制作技术分类 传统手绘动画、电脑三维动画 (3D)、定格动画、Flash动画等。 📺 按播放媒介分类 影院动画（电影）、电视动画（番剧）、网络动画、OVA（原创动画录像带）等。 1.7.2013 首先是动画。动画就是我们常说的“动画片”，它利用视觉暂留原理，让画面动起来。它的核心特征就是动态性，能够创造出非常丰富的视觉效果，但制作过程也比较复杂。动画可以分为传统手绘、3D动画等不同类型。 ‹#› 案例分析：《大闹天宫》 🎬 影片简介 中国内地第一部宽银幕动画长片，由上海美术电影制片厂制作，被誉为“中国动画学派”的巅峰之作，影响了数代观众。 线条美学 流畅有力，借鉴壁画与年画风格，极具表现力与传统韵味。 色彩装饰 浓郁鲜明，对比强烈，充满装饰美感，体现了中国传统艺术的独特魅力。 角色造型 取材于戏曲与民间艺术，孙悟空等形象辨识度极高，性格鲜明。 💡 形式与内容的完美融合 将充满中国古典美学的动画形式，与《西游记》神话故事的磅礴气势与深厚文化内涵相结合，成为了不可复制的艺术经典。 1.7.2013 说到动画，就不能不提我们的国宝级作品《大闹天宫》。大家看这幅图，它的线条、色彩和造型都充满了中国传统艺术的韵味。这种独特的动画形式，完美地展现了《西游记》这个中国神话故事的精髓。 ‹#› 动漫形式二：漫画 (Comic/Manga) 什么是漫画？ 一种通过静态的、连续的画面（分镜）来叙述故事或表达观点的艺术形式，被誉为“纸上的戏剧”。 静态叙事 以画面为主导，依靠画面的排列组合（分镜）来引导读者的阅读顺序，把控叙事节奏。 符号化表达 常使用夸张的表情、动作符号（如汗水、速度线、爆炸框），极大地增强视觉表现力。 文字辅助 对话框、旁白、拟声词等文字元素，不仅是对话载体，更能补充情节、揭示人物心理。 1.7.2013 接下来是漫画。漫画是纸上的戏剧，它通过静态的、连续的画面来讲故事。它的特点是通过分镜来引导阅读节奏，并用夸张的表情和动作符号来增强表现力。对话框、旁白等文字也是漫画非常重要的组成部分。 ‹#› 案例分析：校园题材漫画 情境设定：以我们熟悉的校园生活为主题，聚焦于课堂、操场、食堂等高频场景，展现师生互动与青春成长。 分镜设计 通过大小、形状各异的画格，灵活表现不同场景与情绪张力。如特写镜头表现人物惊讶的微表情，远景镜头展现宏大的操场集会，构建节奏感。 文字运用 利用对话框直接展现角色性格与即时反应，旁白则用于交代故事背景、抒发角色内心独白，或作为叙事者视角引导读者理解剧情。 造型风格 人物造型趋向简洁、符号化与夸张化，强化辨识度。通过发型、服饰等元素快速建立角色标签，便于读者迅速产生情感代入感。 形式与内容的结合 漫画独特的“静态”和“可反复阅读”的媒介特性，能细腻地定格和放大校园日常中的心理活动与微小细节，不仅填补了叙事留白，更给读者留下了丰富的想象与共情空间。 1.7.2013 以大家熟悉的校园题材漫画为例，我们可以看到，漫画通过巧妙的分镜设计和文字运用，能够非常细腻地表现校园生活中的喜怒哀乐。这种静态的形式，反而给了读者更多想象的空间。 ‹#› 动漫形式三：动漫衍生产品 💡 什么是动漫衍生产品？ 指以动漫原作中的角色、形象、Logo、场景等为核心元素，进行创意开发和再设计，从而推出的各类实体商品。 载体性 动漫文化传播的重要载体，将虚拟世界中的角色形象“实体化”，真正走进大众的现实生活。 多样性 涵盖范围极广，包括手办模型、文具用品、潮流服饰、生活用品、卡牌游戏及各类周边。 双重价值 兼具实用性（如书包、T恤）和收藏价值（如限量版模型、签名原画）。 1.7.2013 除了动画和漫画，动漫还有一个非常重要的形式，那就是衍生产品。比如大家喜欢的手办、印有动漫图案的T恤、文具等等。这些产品让虚拟的动漫形象走进了我们的现实生活，既有实用价值，也有收藏价值。 ‹#› 世界动漫巡礼：风格的碰撞与融合 动漫是文化的镜子，不同国家和地区的动漫，展现出截然不同的艺术风格与精神内核。 中国动漫 ✦ 风格特点 承载东方美学韵味，融合水墨丹青技法，注重展现深厚的历史底蕴与自强不息的民族精神。 ★ 代表作品 《大闹天宫》、《中国奇谭》、《哪吒之魔童降世》 日本动漫 ✦ 风格特点 画风细腻精巧，叙事擅长刻画人物复杂情感与细腻心理，想象力天马行空，题材丰富多元。 ★ 代表作品 《千与千寻》、《你的名字。》、《进击的巨人》 欧美动漫 ✦ 风格特点 强调强烈的视觉冲击力与幽默的叙事风格，注重3D动画技术革新，常融入现实关怀与普世价值观。 ★ 代表作品 《疯狂动物城》、《蜘蛛侠：平行宇宙》、《冰雪奇缘》 1.7.2013 了解了动漫的形式，我们再来看看不同地区的动漫风格。动漫就像一面文化的镜子，中国、日本和欧美的动漫，都有着各自鲜明的特色。 首先是中国动漫，它最大的魅力在于融合了水墨丹青等传统艺术形式，不仅视觉上充满东方韵味，内容上更是将“大圣”、“哪吒”等经典形象与现代精神相结合，传递着独特的民族精神。 日本动漫以细腻著称，无论是吉卜力工作室充满想象力的电影，还是新海诚作品中的细腻情感，都在全球范围内拥有极高人气，题材之广、风格之多令人惊叹。 而欧美动漫，尤其是好莱坞动画电影，往往以宏大的视觉冲击和精湛的3D技术见长，同时在娱乐性之外，也擅长探讨社会议题，兼顾了商业性与艺术性。 这三种风格相互碰撞、融合，共同构成了丰富多彩的世界动漫版图。 ‹#› 中国动漫：水墨丹青与民族精神 代表作品 《大闹天宫》 · 《哪吒之魔童降世》 · 《中国奇谭》 美学来源 深受中国传统水墨画、民间剪纸与皮影艺术，以及戏曲的深远影响，风格独具一格。 视觉特征 注重线条的流动韵味与深远意境营造，色彩运用沉稳或浓郁，角色造型辨识度极高，富有民族特色。 文化内核 多取材于经典神话传说与历史典故，在故事情节中融入并传递东方哲学思想与独特的民族精神。 1.7.2013 中国动漫最大的特点就是充满了东方韵味。无论是《大闹天宫》的线条，还是《中国奇谭》的水墨风格，都深受中国传统文化的影响，传递着我们的民族精神。 ‹#› 日本动漫：细腻情感与无限想象 经典代表作《千与千寻》 · 《你的名字。》 · 《海贼王》 美学来源 融合日本传统绘画与现代设计，在东西方审美之间找到平衡，形成了独特的“动漫美学”。 视觉特征 角色造型细腻唯美，尤其注重“眼神”的刻画。分镜设计精巧流畅，节奏感强，且题材极其多元。 文化内核 擅长在天马行空的奇幻故事中，探讨深刻的人性、成长、环保与社会议题，引发观众的深层共鸣。 1.7.2013 日本动漫则以其细腻的情感和无限的想象力著称。大家看左边的这张图，这是宫崎骏导演的《千与千寻》，画面非常精美，故事也充满了奇幻色彩，但在这奇幻的外壳下，其实也蕴含着关于成长、勇气与善良的深刻哲理。 除了《千与千寻》，像大家熟知的《你的名字。》和长篇的《海贼王》，都是日本动漫的优秀代表。日本动漫之所以能风靡全球，主要有三个方面的原因：第一是独特的美学，融合了传统与现代；第二是极高的制作水准，对细节的打磨非常到位；第三，也是最重要的一点，就是作品背后深厚的文化内核，它们往往能让我们在娱乐之余，有所思考和感悟。 ‹#› 欧美动漫：视觉冲击与现实关怀 代表作品：《疯狂动物城》 / 《蜘蛛侠：平行宇宙》 / 《冰雪奇缘》 美学来源 强调三维立体效果和逼真的物理模拟，技术驱动特征明显。 视觉特征 画面冲击力强，动作场面宏大；角色形象设计注重个性化和表现力。 文化内核 剧情往往贴近现实社会议题，如种族、性别、环保等，具有强烈的现实关怀和教育意义。 1.7.2013 欧美的动漫，特别是动画电影，非常注重技术革新，带来强烈的视觉冲击。比如《疯狂动物城》，画面精美，同时故事也充满了对现实社会的思考，比如偏见、歧视等问题，具有很强的现实意义。 ‹#› 小组讨论：寻找风格背后的文化密码 01. 风格差异探索 对比中、日、欧美动漫，除了老师总结的特点，你还发现了哪些其他的风格差异？可以从角色设计、故事叙述、画面色彩、镜头语言等角度思考。 02. 文化背景溯源 你认为这些风格差异与各自的文化背景有什么关系？ 参考方向：中国文化的“意境”与含蓄、日本文化的“物哀”与极致、欧美文化的“个人英雄主义”与自由精神。 ⏳ 限时 5 分钟 · 小组规模 4-5 人 · 代表发言 请充分交流观点，稍后邀请每组代表分享讨论成果。 1.7.2013 现在，请大家分组讨论一下。除了老师刚才总结的，你们还发现了哪些风格差异？你们觉得这些差异和他们的文化背景有关系吗？比如中国文化的“意境”，日本文化的“物哀”，欧美的“个人英雄主义”。 ‹#› PART 02 深度探究 形式与内容的适配 1.7.2013 好的，讨论结束。接下来，我们进入第二部分的深度探究。我们将探讨一个非常重要的原则：形式与内容的适配。 ‹#› 核心原则：形式服务于内容 一部优秀的动漫作品，其表现形式（动画、漫画、游戏等）总是为其内容主旨服务的。形式并非目的，而是通往内容的桥梁。合适的形式，能让内容表达更生动、更深刻，让观众获得更沉浸的体验。 视觉冲击 · 3D动画 想要表现气势磅礴的史诗战争、宏大的科幻世界或宏伟的异世界场景，具有强烈视觉冲击力的3D动画形式往往是最佳选择。它能通过镜头的动态变化与特效渲染，让观众身临其境，直观感受画面的张力与震撼感。 留白韵味 · 漫画分镜 想要描绘角色微妙的心理变化、细腻的内心独白或深沉的情感张力，充满留白和想象空间的漫画形式更具独特韵味。它赋予读者阅读的主动权，让大家按自己的节奏去品味画面细节，在静止的画面中构建独属于个人的情感共鸣。 1.7.2013 一个优秀的动漫作品，一定是形式服务于内容的。也就是说，选择什么样的形式，是为了更好地表达内容。 比如，表现宏大的战争场面，用3D动画就比漫画更有冲击力；而描绘细腻的内心活动，漫画的留白和想象空间可能更有韵味。 ‹#› 案例深度剖析：《疯狂动物城》 🎯 内容主旨 探讨偏见、歧视，倡导打破刻板印象，追求平等、包容与坚持梦想的价值。 🎨 表现形式 迪士尼出品 · 全龄向 3D 动画电影 · 高制作水准 角色拟人化设定 将不同习性的动物（如食草与食肉、体型大小）设定为人类社会不同种族与群体的象征。拟人化的表情与肢体语言，让观众直观地理解“偏见与歧视”的主题，既生动又深刻。 微缩社会场景构建 打造集热带雨林、冰川、沙漠等于一体的“动物城”，隐喻人类社会的多元化。色彩明亮鲜艳，营造积极、充满希望的氛围，让沉重的社会议题变得温暖、易于接受。 高张力的动作场面 利用3D动画的视觉优势，设计流畅的追逐、打斗与冒险场面。强烈的戏剧张力不仅提升了娱乐性，更通过主角在困境中的坚持，强化了“打破偏见，坚持梦想”的精神内核。 1.7.2013 我们再以《疯狂动物城》为例。它的主题是关于平等和包容。它选择了3D动画这种形式，通过拟人化的动物角色，直观地表达了主题。明亮的色彩和流畅的动作场面，也让这个关于偏见的故事变得生动有趣，更容易被观众接受。 ‹#› 动漫的灵魂：丰富的内容主题 动漫的内容包罗万象，几乎涵盖了人类所有的情感与思考，为我们打开了一个多元多彩的世界。 奇幻冒险 如《千与千寻》《海贼王》，带领观众突破现实的桎梏，探索未知的神秘世界。 校园生活 如《擅长捉弄的高木同学》，细腻描绘青春的喜怒哀乐，记录成长的珍贵瞬间。 历史典故 如《那年那兔那些事儿》，用生动的动漫形式讲述厚重历史，激发观众共鸣。 现实反思 如《疯狂动物城》，透过动物的视角隐喻社会问题，引发人们对现实世界的深度思考。 科幻未来 如《攻壳机动队》，构建天马行空的未来世界，探讨科技发展与人性本质的关系。 1.7.2013 动漫的内容非常丰富，它的主题包罗万象。有奇幻冒险，有校园生活，有历史典故，也有对现实的反思和对未来的想象。可以说，动漫是我们了解世界、思考人生的一个窗口。 ‹#› 小小设计师：为你的故事选择最佳形式 STEP 01 选定创作主题 从以下选项任选其一，或自拟主题： ● 选项A：一次惊险的太空探险 (科幻) ● 选项B：一段温暖的童年回忆 (现实) ● 选项C：一个关于勇气的神话传说 (奇幻) STEP 02 绘制形式草图 快速拿起铅笔，在纸上勾勒出你脑海中认为最适合表现该主题的动漫形式草图。 提示：可以是单格漫画、动画角色设定、或是周边产品的外观哦。 STEP 03 阐述设计理由 简单写下3-5句话，解释你为什么选择这种动漫形式来呈现你的故事？ 思考角度： 表现力、情感传达、视觉风格等。 8min 创意限时挑战 Ready? Go! 1.7.2013 现在，轮到大家当一次小小设计师了！请选择一个主题，然后思考一下，用哪种动漫形式来表现它最合适？是动画、漫画还是衍生产品？请画一个简单的草图，并说明你的理由。 ‹#› PART 03 展示交流 分享你的创意与国漫崛起 1.7.2013 时间到！现在让我们进入第三部分，展示交流。请几位同学来分享一下你们的创意，然后我们再一起看看我们自己的国漫是如何崛起的。 ‹#› 创意分享会 邀请 3-4 位同学上台展示自己的草图，分享你的设计思路！ 📝 分享清单 Checklist 01. 核心主题 你选定的主题是什么？想向观众表达什么概念或情感？ 02. 设计形式 采用了什么视觉形式？是插画、拼贴、极简线条，还是其它创意手法？ 03. 匹配逻辑 为什么认为这种形式最适合表达你的主题？二者如何相辅相成？ 💬 互动互评 Peer Review 台下同学请大胆举手，针对展示作品提出你的观察与建议： 🤔内容匹配度：你觉得他/她的形式和主题内容契合吗？哪里还可以更好？ 💡创意建议：如果你是作者，你会有什么不一样的想法或修改建议？ 1.7.2013 哪位同学愿意来分享一下你的作品？告诉大家你的主题、形式和选择的理由。其他同学也可以提出你的看法和建议。 ‹#› 聚焦本土动漫：我们的文化自信 近年来，中国动漫产业在技术革新与内容深耕的双重驱动下迅速崛起，涌现出一大批兼具国际水准与本土特色的优秀作品，正在重塑属于我们的“文化自信”。 《哪吒之魔童降世》| 国漫现象级标杆作品 技术形式 全片采用高规格3D动画制作，特效镜头占比高达80%以上，在画面表现力与动作流畅度上达到了国产动画电影的新高度。 故事内核 颠覆传统神话形象，塑造了一个“逆天而行斗到底”的反叛英雄，传递出“我命由我不由天”的现代精神内核。 文化意义 成功实现了传统文化与现代审美的完美融合，用国际通用的电影语言讲述中国故事，唤醒了大众的文化认同感。 1.7.2013 同学们的创意都非常棒！接下来，让我们把目光聚焦到我们自己的本土动漫。 近年来，国漫正在迅速崛起，不再是简单的模仿和低幼化的代名词，而是开始用世界一流的技术水准和成熟的叙事逻辑，去讲好中国故事。其中，《哪吒之魔童降世》就是一个里程碑式的作品。 大家请看左边的海报，这个黑眼圈、烟熏妆的“丑哪吒”，在当时可是惊艳了所有人。它的成功，不仅仅在于3D特效技术的突破，更在于它在内容上的创新——它没有照搬传统神话，而是赋予了哪吒“我命由我不由天”的反抗精神，这非常契合当下年轻人的价值观。 这部作品的成功告诉我们，优秀的本土动漫，一定是深深扎根于我们的文化土壤，同时又能与时代同频共振的。希望大家在未来的创作中，也能大胆尝试，去挖掘我们自己的文化宝藏。 ‹#› 聚焦本土动漫：我们的文化自信 案例赏析 02：《中国奇谭》 艺术形式：多元融合的视觉盛宴 以动画短片合集为载体，大胆融合了水墨、剪纸、偶动画等多种传统与现代的艺术表现形式，视觉风格丰富多变。 叙事内容：根植传统的东方哲思 从中国传统文化中汲取养分，讲述了八个独立却又一脉相承的故事，在天马行空的想象中包裹着对人性、自然与世界的独特思考。 时代意义：重塑动画的文化自信 不仅成功探索了中国动画发展的更多可能性，更向世界展示了独特的东方美学魅力与深厚的民族文化底蕴。 1.7.2013 还有《中国奇谭》，它融合了水墨、剪纸等多种传统艺术形式，讲述了充满东方哲思的故事，让我们看到了中国动画的无限可能。这些优秀的作品，让我们充满了文化自信。 ‹#› 总结升华：动漫，不止于娱乐 通过今天的学习，我们发现动漫不仅仅是一种娱乐方式，更是一种重要的文化表达载体 思想情感 承载创作者的内心独白与价值观念的抒发，引发观者共鸣。 审美追求 独特的美术风格、分镜与色彩，构建独特的视觉艺术体验。 文化认知 融入民族精神与地域特色，展现深厚的历史底蕴与文化自信。 希望同学们今后能以更专业、更包容的视角去欣赏动漫艺术，既能享受它带来的纯粹快乐，也能读懂画面背后的故事与深层的文化内涵。 让我们一起为优秀的本土动漫点赞，增强我们的文化自信！ 1.7.2013 通过今天的学习，我们应该明白，动漫不仅仅是娱乐，它更是一种文化表达的载体。希望大家以后能以更专业的眼光去欣赏动漫，读懂它背后的故事和文化，并为我们优秀的本土动漫感到自豪。 ‹#› 课堂小结 动漫的多元形式 动漫不仅仅是动画与漫画的统称，还包括其衍生出的各类周边产品、电子游戏、舞台剧等丰富形式，共同构成了庞大的动漫文化产业。 不同地域的风格差异 •中国：注重东方美学韵味与意境的表达 •日本：画风细腻精巧，情感刻画入微 •欧美：视觉冲击力强，角色造型鲜明夸张 核心创作原则 “形式永远服务于内容”。无论是夸张的表现手法还是写实的画风，都应当以表达故事的核心思想、传递人物情感为根本目的。 独特的文化价值 动漫是重要的文化载体，它不仅具有极高的审美和艺术价值，更承载着价值观输出、跨文化交流和反映社会现实的深刻意义。 1.7.2013 好了，我们来总结一下今天的内容。我们学习了动漫的多元形式，了解了不同地域的风格差异，掌握了“形式服务于内容”的核心原则，并认识到了动漫的文化价值。希望大家在今后欣赏和创作动漫时，都能带上今天学到的思考。 ‹#› 课后实践 作业一：欣赏 · 评述 📝 任务：搜集一部你喜欢的本土原创动漫作品（如《雾山五行》、《罗小黑战记》、《中国奇谭》等），深入了解其故事背景。 🎯 要求：重点分析作品的艺术表现形式与内容主旨，并撰写一篇约300字的赏析笔记，尝试阐述你对“国漫美学”的理解。 作业二：造型 · 表现 🎨 任务：尝试绘制一个简单的动漫衍生产品草图，例如：钥匙扣、书签、手机壳、徽章等，题材不限。 ✨ 要求：设计需依托一个你喜欢的动漫主题元素，不必追求完美，重点是在草图中体现“形式与内容”的视觉统一性。 1.7.2013 课后，请大家完成两个作业。一是选择一部本土动漫进行赏析，写一篇笔记。二是尝试设计一个动漫衍生产品的草图。希望大家能将今天学到的知识运用到实践中。 ‹#› 谢谢观看！ 愿动漫的世界永远为你带来快乐与思考！ 1.7.2013 今天的课程到此结束，感谢大家的参与！希望动漫的世界能永远为大家带来快乐与思考。下课！ ‹#› $