第三单元 真善美的深情呼唤 ——青春舞曲 教学设计 2025-2026学年湘艺版 初中音乐七年级上册

2026年道县优质教学资源评选活动 ---七年级上册第三单元第五课《青春舞曲》教学设计 课程基本信息 主备人 熊紫倩 课型 新授课 学科 音乐 年级 七年级 学段 初中 版本章节 湖南文艺出版社第三单元第五课 教学目标 一、审美感知 1、能感受并描述《青春舞曲》热情欢快、富于动感的基本情绪与维吾尔族音乐风格。 2、能通过聆听与读谱，初步辨识旋律中的“重复”发展手法与“鱼咬尾”（顶真）的句法结构，理解其对于推动旋律流畅进行的作用。 3、能感知并分辨歌曲中均分律动与附点节奏的组合效果，以及衬词对于烘托音乐氛围的作用。 二、艺术表现 1、能用自然圆润的声音、准确的节奏和旋律，有感情地演唱《青春舞曲》。 2、能在演唱中初步体现对音乐要素的理解，如保持乐句的连贯性（“鱼咬尾”），并准确表现衬词的热烈情绪。 3、能运用拍手、跺脚或打击乐器，较为准确、合拍地表现歌曲的典型节奏型，并参与小组的节奏创编与展示活动。 三、创意实践 1、能根据教师提供的节奏型素材，以小组合作的方式，为《青春舞曲》创编一套简单的节奏伴奏。 2、能在创编中尝试将身体律动、打击乐器与音乐情绪相结合，表现出一定的协作与创新意识。 三、文化理解 1、了解《青春舞曲》是经过王洛宾收集整理的维吾尔族民歌，认识到其是丝绸之路音乐文化交流的见证。 2、通过探究“欢快音乐”与“伤感歌词”的对比，理解中国传统美学中“以乐景写哀情”的艺术手法，领悟歌曲所表达的“珍惜时光、乐观向上”的积极人生态度。 教学重难点 教学重点： 引导学生在审美感知的基础上进行艺术表现，即通过探究旋律的“重复”“鱼咬尾”和节奏、衬词的特点，感受并表现歌曲的民族风格与流畅感。 教学难点： 实现从审美感知到文化理解的跨越。即理解歌曲如何通过外在欢快的音乐形式（乐景）来深刻表达内在“珍惜青春”的人生哲理（哀情），并能将这种理解融入有感情的演唱中。 学情分析 七年级是一个崭新的阶段，他们从小学过渡到初中，在这一时期，学生的身体发生了很大的变化，比如青春期。而对于青春期的学生来说，他们正在经历身体上的某些变化——变声。不管是男生还是女生，他们各自的声带开始了一系列的变化，因此在这一阶段初中生的声带是非常脆弱的。因此针对于学生的变声期，教师在演唱课的教学过程当中一定要提醒学生保护嗓音。而嗓音的保护，不是靠教师的言语去提醒，而是一系列正确的发声气息练习进行的，学生掌握了这些发声气息的练习，在课堂中加以运用，逐渐转化为自己的本能，谨记演唱时的正确发声，做到良好的嗓音保护。 教学准备 多媒体、PPT 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计构思 一、导入：创设情境，初步感知 AI数字人“小丝”通过民歌探秘的方式，引导学生进入“丝路民歌探秘”情境，播放《青春舞曲》完整音频。教师结合AI数字人的介绍来引入课题《青春舞曲》。 学生自由交流初听感受，教师引导学生关注音乐的整体情绪与风格。 利用AI“小丝”作为向导来引领学生进入音乐课堂，吸引学生注意力，激发学生对新疆地区的好奇心和探索欲，为后续学习歌曲做好铺垫。 二、展开：分层探究，破解密码 密码一：旋律为何如此流畅？ 1、 发现“重复”：聆听片段，找出旋律相同的乐句。引导学生思考“重复”手法的作用（统一材料、强化记忆）。画旋律线，跟琴学唱，做到连贯统一。 教师通过学生的回答，来引领学生找出旋律流畅的“结构秘密”，以及欢快节奏背后藏着的“情感真谛”。第一个密码：旋律里的“重复”魔法。（重复乐句）教师边画旋律线，边范唱歌曲。 2、探究“鱼咬尾”： 观察乐谱，发现乐句间“尾首相连”的特点。教师讲解“鱼咬尾”概念，并指出这是中国传统音乐的智慧，使气息连绵不绝。重点练习“鱼咬尾”乐句，做到“音断气连”。 密码二：舞蹈感从何而来？ 1、节奏律动：提取两条典型节奏型（均分律动、附点节奏）。通过拍手、跺脚等方式练习节奏，感受其动感，明确附点节奏的民族特色。教师一边范唱，一边手打节拍，邀请学生共同参与。 2、衬词的作用：找出衬词“那呀哟”。教师讲解：“同学们，这句‘那呀哟’是维吾尔语中的衬词，衬词就像音乐的表情符号，是情绪的放大器，没有它，歌曲就像少了色彩的画，有了它，不仅能烘托出热烈的歌舞氛围，还能让民族风格更浓郁。现在，我们一起带着欢快的情绪演唱带有衬词的乐句吧。” 密码三：欢快的背后是什么？ 1、 发现矛盾：聚焦歌词核心“青春小鸟一样不回来”。教师提问：“青春不回来，讲的是时光会流逝，可为什么用这么欢快的情绪演唱呢？大家怎么理解这种矛盾呢？” 2、 教师总结：歌曲“以乐景写哀情”的艺术手法，升华主题。 学生通过欣赏歌曲，思考并回答教师提出的歌曲的密码，如：“聆听了《青春舞曲》，你有什么感受呢？用一个词来形容。 学生找出“重复”乐句，破解第一个密码，并认真聆听教师演唱歌曲。 学生仔细观察乐谱，在老师的引导下，找出歌曲中“鱼咬尾”的部分，如前一乐句的尾音与后一乐句的首音相同。 学生跟随教师手打节拍，学习旋律，让学生感受到歌曲中的跳跃感和律动。 学生认真聆听教师讲解的衬词作用，理解衬词没有实际意义，但能增强歌曲的民族风格和韵律感。 学生认真回答教师所提问题：“正因为青春过得快，所以才会用热情、欢快的声音唱出来，提醒我们珍惜当下。” 从民歌探秘的角度进一步提升学生对歌曲的兴趣，让学生感受到民歌的独特魅力。 引导学生自主发现和探究音乐知识，培养学生的观察能力和分析能力，让学生更好地理解音乐创作的技巧。 通过找出“重复”和“鱼咬尾”的音乐技巧写作手法，提升学生的乐理知识和音乐认知能力。 附点节奏是新疆维吾尔族音乐的重要特色之一，让学生学会拍打节拍，增强学生的音乐律动感，有助于学生更好地理解音乐。 帮助学生理解歌曲中独特的语言元素，让学生深入感受到新疆民歌的风格特点，通过模仿演唱，增强学生对歌曲的熟悉度。 通过讲解歌曲中矛盾，让学生理解中国艺术美学手法——“以乐景写哀情”，用特别欢快的“景”（音乐形式），来衬托有点伤感的“情”（时光流逝），提醒学生珍惜时光，拥有乐观的生活态度。 三、创编：合作实践，学以致用 1、 小组合作演唱歌曲。教师播放歌曲音乐，逐句教唱，在演唱过程中用手势引导学生注意速度、力度和情感的变化：“到副歌部分，我们的声音可以更响亮一些，唱出对青春的感慨。”演唱结束后，将学生分成若干小组，布置分组练习任务：对存在问题的小组进行指导。 2、小乐器创编节奏。教师拿出铃鼓、沙锤、串铃等小乐器，向学生介绍乐器的名称、演奏方法和音色特点：将学生分成两两一组，展示不同乐器组合的效果。将小乐器分发给各小组，提出要求：“请大家小组合作，用这些乐器为《青春舞曲》创编伴奏，创造出独特的节奏型，教师用非洲鼓进行配合。 学生根据歌曲节奏进行演奏，为歌曲伴奏；小组内分工合作，尝试不同的乐器组合和节奏型，创造出独特的伴奏效果。 通过逐句学唱和针对性的技巧练习，让学生准确掌握歌曲旋律和演唱技巧通过跟音乐演唱和分组练习，让学生在实践中巩固所学知识和技能。 让学生通过乐器演奏进一步感受歌曲节奏，增强学生的音乐实践能力和创造力。 课堂小结 今天这节课，我们不只是“听了一首歌、学唱了一首歌”，而是真正走进了《青春舞曲》的“音乐世界”：通过找“重复和“鱼咬尾”，解开了旋律流畅的密码；通过拍节奏、唱衬词，触摸到了维吾尔族民歌的独特风格；更通过思考词曲的“矛盾”，读懂了“以乐景写哀情” 里“珍惜青春”的人生哲思。课后请同学们按照这节课中“拆解密码”的方法，继续学习民歌，了解民歌，让民歌真正地渗入到我们每个人的心中。 教学反思 1、 教学亮点 （1） 多元导入激发兴趣 融合AI，邀请学生进行一场民歌探秘之旅，通过视频、图片，以及教师的讲解，来解锁民歌的奥秘，有效地调动了学生的好奇心。 （二）文化浸润深化理解 教学中不仅聚焦歌曲演唱，更深入挖掘背后的文化内涵。从音乐创作手法，到音乐律动和歌曲欣赏与体验，以及歌词所表达的内涵，让学生在学习歌曲的过程中，直观感受新疆维吾尔族音乐文化的独特性，培养了学生对多元文化的理解与尊重。 （2） 创编活动促进参与 采用小组合作、小乐器创编伴奏等丰富的教学活动，兼顾了知识性和趣味性，有效提升了学生的音乐实践能力。 2、 存在的问题 （一）部分环节时间把控不足 在讲解“重复”和“鱼咬尾”作曲方式时，由于内容拓展较多，导致后续教唱环节和小组演唱展示时间紧张。 （二）学生个体关注不够 在集体教唱和小组活动中，虽然整体氛围活跃，但对个别音乐基础薄弱、性格内向的学生关注不足。这些学生在节奏练习、演唱表现上存在困难时，未能及时给予充分的一对一指导，导致他们参与感降低，学习效果未达预期。 （三）评价反馈不够全面 教学评价以教师口头表扬为主，形式较为单一，缺乏具体、有针对性的反馈。例如在学生用小乐器创编伴奏后，未能从音准、节奏、情感表达等维度进行细致分析。 3、 总结 本次《青春舞曲》的教学实践让我深刻认识到，音乐课堂不仅是知识与技能的传递，更是文化体验与情感共鸣的过程。未来教学中，我将继续优化教学设计，平衡知识讲解与实践活动，关注每个学生的成长需求，通过多元评价激发学习动力，让音乐课堂真正成为滋养学生艺术素养与文化情怀的沃土。 — - 1 - — 学科网（北京）股份有限公司 $