《写意动物》（课件）-2025-2026学年五年级美术下册人教版

《写意动物》 教学课件 人教版小学美术五年级下册 1.7.2013 同学们好！欢迎来到今天的美术课。大家看这幅画，一匹骏马正在奔腾，充满了力量和动感。这就是中国画中非常重要的一种画法——写意。今天，就让我们一起走进《写意动物》的世界，感受中国画独特的笔墨神韵吧！ ‹#› 情境导入：猜猜它是谁？ ？ 谜题 01 小小游泳家，说话呱呱呱， 小时没有腿，长大没尾巴。 （打一动物） 谜题 02 身穿白袍子，头戴红帽子， 走路像公子，说话高嗓子。 （打一动物） 谜题 03 耳朵长，尾巴短， 爱吃萝卜和青菜。 （打一动物） 1.7.2013 在上课之前，我们先来玩一个猜谜游戏。请大家看屏幕上的三个谜题，猜猜它们分别是什么动物。第一个是什么？对啦，是青蛙！第二个呢？没错，是公鸡！第三个大家一定很熟悉，是可爱的兔子！同学们真是太棒了！ ‹#› 情境导入：它们有什么特点？ 👀 你看到了哪些动物？ 它们的外形有什么不同？ 🏃 它们在做什么？ 你觉得它们的心情怎么样？ 💬 试着用一句话 描述它最吸引你的地方？ 💡 参考回答：虾的身体是一节一节的，长长的胡须很灵活；小猫的毛看起来软软的，眼睛亮晶晶的，好像在跟我打招呼。 1.7.2013 视频看完了，我们来仔细观察这几张图片。大家看到了什么？对，有青蛙、公鸡和兔子。它们的外形完全不同，动作和神态也各有特点。比如虾的胡须很灵活，小猫的眼睛亮晶晶的。学会观察动物的特点，是画好它们的第一步。 ‹#› 情境导入：今天，我们用中国画来画动物！ ? ❓ 课堂提问 同学们，仔细观察这两幅画，在画法、笔触和整体感觉上，它们带给你怎样不同的感受呢？ 🎨 老师小结 左边的画生动可爱，细节丰富；右边只用寥寥数笔，就将虾的神态表现得栩栩如生。这种用简练的笔墨表现神韵的画法，就是我们今天要学习的——写意动物。 1.7.2013 大家看，这里有两幅画。左边是我们小朋友画的，很可爱，画得很像，细节也很多。右边是著名画家齐白石爷爷画的虾，大家注意看，他没有画虾的每一片鳞，只用了几笔墨，就把虾在水里游的那种透明感、动态和神韵表现得淋漓尽致。 这种不求完全逼真地描摹外形，而重在捕捉对象的精神气质和神韵的画法，就是我们今天这节课要重点学习的——写意动物画。 ‹#› 新知探究：认识“写意” 中国画 是我们中国的传统绘画，历史悠久，讲究笔墨情趣，追求“天人合一”的意境。 写意画 中国画的一种重要画法。它不求把物体画得与照片一样逼真，而是用豪放、简练的笔墨，着重描绘对象的神韵与气质。 核心特点：以形写神 重在表现精神，而非简单模仿外形。就像写文章不记流水账，而是要写出人物的性格、故事与灵魂。 1.7.2013 那么，到底什么是写意画呢？中国画是我们的传统艺术，而写意画是其中一种重要的画法。它的核心特点是“以形写神”，也就是说，我们画画不仅仅是模仿外形，更重要的是表现出对象的精神和气质。这就像写作文，要写出人物的性格一样。 ‹#› 新知探究：我们的“神兵利器” 毛笔 我们的“画笔”，有中锋、侧锋等不同用法，笔触变化丰富。 宣纸 我们的“画纸”，纤维细腻且吸墨性强，能产生“墨分五彩”的丰富变化。 墨汁 水墨画的“颜料”，可以通过水的比例，调出浓淡干湿不同的层次。 国画颜料 用于设色画中，以矿物、植物颜料为主。作为墨色的辅助，让画面色彩更丰富、意境更深远。 调色盘与笔洗 不可或缺的辅助工具：调色盘用来调和墨色和颜料，笔洗则用于清洗毛笔、调节笔头含水量。 1.7.2013 要画好写意画，我们需要了解我们的“神兵利器”——国画工具。它们包括毛笔、宣纸、墨汁、国画颜料，还有调色盘和笔洗。每一种工具都有它独特的作用，比如宣纸特别能吸墨，能让我们画出丰富的墨色变化。接下来我们就来认识一下这些工具。 ‹#› 新知探究：笔墨传神——齐白石的虾 ✨ 齐白石爷爷画的虾，是不是感觉活灵活现，好像在水里游动？ 🖌️ 他用淡墨画虾的身体，表现出虾的透明感。 👀 用浓墨点虾的眼睛，一下子就有了精神。 🦐 长长的虾须，一笔画成，非常流畅有力。 💡 核心赏析关键词 简练 · 透明 · 灵动 1.7.2013 我们先来欣赏一位国画大师——齐白石爷爷的作品。他画的虾非常有名。大家看，这些虾是不是感觉活灵活现，好像真的在水里游动？他用淡墨画虾的身体，表现出透明感；用浓墨点眼睛，让虾一下子有了精神。这种简练、灵动的画法，就是写意的精髓。 ‹#› 新知探究：一往无前——徐悲鸿的马 ✦ 画作赏析 • 徐悲鸿先生笔下的马，线条奔放有力，充满了极强的生命力与动感，仿佛要从纸上一跃而出。 • 他不拘泥于对马的骨骼、肌肉做精细描摹，而是以大写意的笔墨，酣畅淋漓地表现马奔跑时的速度与力量。 • 寥寥数笔，却让我们强烈地感受到骏马的强壮体魄与一往无前的精神气。 核心特质：奔放 · 力量 · 动态 1.7.2013 接下来是徐悲鸿爷爷的马。他画的马充满了力量和动感，仿佛要从纸上奔出来一样。他用非常奔放的笔墨，表现出马奔跑时的速度和力量。虽然没有画得很精细，但我们能强烈地感受到马的强壮和一往无前的精神。 ‹#› 新知探究：雄鹰展翅——李苦禅的鹰 李苦禅爷爷画的鹰，姿态威猛，气势磅礴，仿佛随时准备一飞冲天。 他用厚重的浓墨去表现鹰强健的身体，而用如刀刻般锐利的笔触，去勾勒鹰锋利的爪子和尖锐的喙。 最动人的是鹰的眼神，目光如炬、非常坚定，仿佛正站在山巅之上，冷静地俯视着苍茫大地。 作品意境关键词 |雄浑 · 气势 · 神韵 1.7.2013 再来看李苦禅爷爷画的鹰。他画的鹰姿态威猛，气势磅礴。他用厚重的墨色表现鹰的身体，用锐利的笔触画鹰的爪子和嘴。尤其是鹰的眼神，非常坚定，仿佛在俯视着大地。这幅画充满了雄浑的气势和神韵。 ‹#› 新知探究：荷塘情趣——潘天寿的荷蛙 🎨这幅画里有什么？ 画面中可以看到饱满的荷叶、一只栩栩如生的青蛙，还有坚实的石头。 👀青蛙放在了哪里？ 画家特意把青蛙安排在画面的视觉中心，让我们第一眼就能注意到它。 ✨画面有什么特别的感觉？ 大片的荷叶和小小的青蛙形成鲜明对比，富有节奏感。这种精心安排画面元素的方法，就叫做“构图”。 本课关键词：构图 · 情趣 · 对比 潘天寿 《烟雨蛙声图》 以小见大，以简胜繁， 方寸之间，尽显生趣。 1.7.2013 最后我们欣赏潘天寿爷爷的《荷蛙》。这幅画非常有趣，大片的荷叶和小小的青蛙形成了鲜明的对比，画面很有节奏感。画家把青蛙放在了视觉中心，让我们一眼就能看到它。这种安排画面元素的方法，就叫做“构图”。好的构图能让我们的画面更有情趣。 ‹#› 新知探究：笔墨之舞（一）：基本笔法 中锋 笔杆垂直，笔尖在笔画中间运行。线条圆润、饱满、有力。适合画动物的轮廓、胡须。 1.7.2013 ‹#› 新知探究：墨分五色：墨色的变化 焦墨：最黑，水分最少。适合画眼睛、爪子等点睛之处。 浓墨：很黑，水分较少。适合画深色的毛发、羽毛等主体深色部位。 重墨：比浓墨稍淡，是墨色层次的中间基调，用途广泛。 淡墨：较浅，水分较多。适合画物体的身体、浅色部分，表现质感。 清墨：最浅，色淡如水。适合画背景、云雾、远山，营造意境。 ✎ 我们一起来试试，用一支笔调出不同的墨色吧！ 1.7.2013 中国画不仅讲究用笔，还讲究用墨。墨色并不是只有黑色一种，它可以分出焦、浓、重、淡、清五种颜色，我们称之为“墨分五色”。 焦墨最黑，适合画眼睛、爪子；浓墨次之，适合画深色毛发；重墨是中间色调，承上启下；淡墨较浅，适合画身体主体；清墨最淡如水，常用来渲染背景、云雾，营造深远的意境。 通过控制墨的浓淡干湿，我们可以在宣纸上画出非常丰富的黑白灰层次变化，这正是水墨画独特的魅力所在。接下来我们一起动手体验一下吧！ ‹#› 新知探究：色彩的秘密 —— 随类赋彩 核心原则 · 墨主色辅 遵循“墨色为主，色彩为辅”的准则。先用浓淡干湿的墨色勾勒、皴擦出动物的骨架与神态，奠定基调后，再施以淡彩进行点缀。 技法精髓 · 随类赋彩 “类”即万物的类别与属性。上色需尊重自然本色，依循动物本身的生理特征、生活环境来赋予色彩，不可主观臆造，以求形神兼备。 妙手点睛 · 常见范例 • 雄鸡：冠部施以朱砂色，点睛提神，彰显雄健之姿。 • 游鸭：羽翅晕染花青或藤黄，贴合水禽灵动与自然之趣。 • 狸猫：皮毛罩以赭石色，淡雅温润，尽显毛发柔软质感。 笔墨叮咛 “色不碍墨，墨不碍色” 颜色务必淡雅通透， 切勿掩盖墨色本身的韵味。 1.7.2013 除了墨色，我们还可以用色彩来丰富画面。中国画上色的原则是“墨色为主，色彩为辅”，也就是说，先要用墨把形态画好，再用淡淡的颜色去点缀。方法叫做“随类赋彩”，就是根据动物本身的颜色来上色。比如公鸡的鸡冠用红色，猫咪的毛用赭石色。但一定要记住，颜色要淡，不能盖住墨色的韵味。 ‹#› 新知探究：动物的“骨架”：结构与动态 画猫：身体像一个椭圆形，头是一个小圆，四肢是几根线条。关键是抓住它跳跃或蜷缩的动态，赋予画面生命力。 画兔子：身体也是一个基础的椭圆形，但轮廓要比猫更圆润、饱满。长长的耳朵是它最显著的特征，需注意与头部的连接关系。 先画大形再画小，动态抓准最重要。 1.7.2013 要画好动物，我们还要了解它的结构和动态。我们可以把动物的身体简化成一些基本的形状，比如猫的身体像一个椭圆形。画的时候，关键是抓住它的动态，是跳跃还是蜷缩。记住这个口诀：先画大形再画小，动态抓准最重要。 ‹#› 示范创作：跟我一起画：可爱的猫咪 01 构思构图 猫咪放在哪里？确定主体位置与画面留白。 02 画身体 侧锋运笔，以淡墨画出猫咪圆滚滚的身体轮廓。 03 画五官 中锋浓墨，细致勾勒眼睛、鼻子和嘴巴，体现神态。 04 染色点睛 淡墨渲染毛发质感，焦墨点出眼珠高光，瞬间生动。 05 添加背景 简单几笔侧锋画草地，烘托氛围。 06 落款盖章 写上作品名和日期，盖上印章。 1.7.2013 理论知识学完了，现在让我们一起动手实践吧！今天我们来画一只可爱的猫咪。画猫咪可以分为六个步骤：构思构图、画身体、画五官、染色点睛、添加背景和落款盖章。接下来，老师将一步一步地教大家。 ‹#› 示范创作：第一步：构思与构图 01 / 构图要点：九宫格交叉点 我们可以把猫咪的主体放在画面的“九宫格交叉点”上，这样的画面最平衡耐看。切记不要画在正中间显得死板，也不要太靠边导致重心不稳。 02 / 落笔示范：定位与动态 想好位置后，在纸上轻轻勾勒出猫咪的轮廓和动态，先不要急于刻画细节，重点找准身体的重心和动态趋势。 “井”字构图法 优选四个交叉点作为视觉中心 1.7.2013 第一步是构思与构图。想好再动笔。我们可以利用九宫格的方法，把猫咪放在画面的交叉点上，这样构图会比较舒服。不要画在正中间，也不要太靠边。现在，老师就在纸上轻轻画出猫咪的位置和动态。 ‹#› 示范创作：第二步：画身体 ✦ 技法要点 用一支蘸了淡墨的毛笔，侧着笔锋，从头部开始，轻轻一笔画到尾巴，表现出猫咪身体的圆润和柔软。 要点提示：注意运笔过程中的轻重缓急，通过墨色浓淡与线条粗细的自然变化，来塑造出毛发蓬松的质感。 1.7.2013 第二步是画身体。我们用一支蘸了淡墨的毛笔，侧着笔锋，从头部开始，轻轻地一笔画到尾巴，这样可以表现出猫咪身体的圆润和柔软。大家注意看老师的用笔，有轻重的变化。 ‹#› 示范创作：第三步：画五官和四肢 换一支小一点的狼毫笔，笔尖蘸足浓墨。这一步是赋予猫咪“神韵”的关键，用笔需果断利落，不可犹豫。 点睛 · 炯炯有神 先以中锋画一个饱满的圆点作眼珠，再在侧上方轻点一个极细的白点为高光，瞳孔立显通透，眼神瞬间明亮。 勾脸 · 神态毕现 鼻梁一笔带过，三笔画出“人”字形嘴巴，配合向上微挑的嘴角，简单几笔即可勾勒出猫咪娇憨或俏皮的神态。 绘身 · 简练有力 用干笔侧锋画出四肢轮廓，注意线条粗细变化。爪子部分无需多画，只在末端点上几点，就能表现出肉垫的质感。 —— 步骤示范：勾勒神态与躯体 —— 1.7.2013 第三步是画五官和四肢，这是画出猫咪“灵魂”的关键。我们换一支小一点的笔，蘸上浓墨。画眼睛的时候，先画一个圆点，再点一个高光，眼睛立刻就亮了。鼻子和嘴巴用简单的几笔就能画出可爱的表情。四肢则用简练的线条来表现，注意留白和笔锋的变化。 ‹#› 示范创作：第四步：染色与点睛 讲解 · 晕染 用一支干净的笔，蘸上淡淡的赭石色或藤黄色，在猫咪的背部与头顶轻轻染一下，笔触要轻盈自然，以此表现出毛发柔软蓬松的质感。 点睛 · 神韵 这是画猫最关键的一步！待色彩稍干，换一支小狼毫，蘸取新磨的浓墨，果断、准确地点出猫咪的瞳孔，眼神瞬间变得灵动有神。 1.7.2013 第四步是染色与点睛。我们用一支干净的笔，蘸上淡淡的赭石色，在猫咪的背部轻轻染一下，表现出毛发的质感。最后，也是最关键的一步，用最浓的墨，肯定地点出眼睛的瞳孔，猫咪一下子就变得生动起来了！ ‹#› 示范创作：第五步 · 添加背景与落款 背景渲染 · 写意留白 在猫咪脚下，用淡墨侧锋轻轻扫过，寥寥几笔，化作草地或卧石。背景不求繁复，需留有“呼吸感”，切记不要喧宾夺主，重在衬托主体。 落款钤印 · 点睛之笔 在画面的“透气”处，工整写下作品的题目与自己的名字。最后，在名字旁轻轻盖上一枚小小的红色印章，为整幅作品画上完美句号。 1.7.2013 最后一步，是添加背景和落款。我们可以在猫咪脚下用淡墨轻轻画几笔，当作草地。背景一定要简单，不能抢了主体。然后，在画面的角落写上作品名称和自己的名字，盖上一个小印章，这样一幅完整的国画作品就完成了！ ‹#› 自主创作：小小创作家，开始行动！ 任务 选择一种你喜欢的动物（猫、狗、鸡、兔、鱼等），进行构思与勾勒，最终创作一幅写意动物画。 提示：尝试观察动物的典型特征与生动姿态，将刚才学到的笔法融入其中。 创作要求 ✦ 造型简练：删繁就简，抓住动物最具代表性的动态与神韵。 ✦ 笔墨生动：灵活运用水分，展现出墨色浓淡干湿的丰富变化。 ✦ 色彩淡雅：色彩点缀不宜过多，需与墨色整体色调和谐协调。 ✦ 构图合理：布局疏密有致，注意画面的留白艺术，避免拥挤。 1.7.2013 老师的示范结束了，现在轮到大家大显身手了！请大家选择一种你喜欢的动物，创作一幅写意动物画。请大家注意我们的要求：造型要简练，抓住动态；笔墨要有浓淡干湿的变化；色彩要淡雅；构图要合理。希望大家发挥创意，画出自己心中最美的动物！ ‹#› 自主创作：温馨提示 01 · 大胆下笔 不要怕画错，国画讲究一气呵成，落笔即成画。 02 · 注意用水 水是墨的好朋友，控制好水量才能画出焦浓重淡清的丰富变化。 03 · 先练后画 建议先在废纸上练习一下笔法和墨色，找到手感再正式落墨。 04 · 保持整洁 创作时注意保持画具和桌面的干净，结束后记得及时清洗画笔。 1.7.2013 在大家开始创作之前，老师给大家一些温馨提示。第一，要大胆下笔，不要怕画错，国画讲究“一笔画”的气韵，不要因为犹豫而让线条失去力量。第二，要注意用水，水是墨的好朋友，水墨的变化全靠水来调节，浓淡干湿都在于对水的把控。第三，不要急于在宣纸上落墨，可以先在废纸上练习一下今天学到的笔法和墨色，找找手感。最后，要保持画具和桌面的整洁，养成良好的创作习惯。希望这些小提示能帮助大家更顺利地进行创作，期待看到大家的作品！ ‹#› 自主创作：学生创作时间 教师活动 · 巡视与辅导 在教室内轻声巡视，关注每位学生的画面布局与笔触运用。对构图、用色有困难的学生进行一对一的耐心引导，鼓励学生大胆表达。 氛围建议 · 背景音乐 “此时无声胜有声”，建议播放轻柔舒缓的古典纯音乐（如古筝、琵琶或钢琴独奏），让大家在静谧悠扬的旋律中，沉浸于自己的创作世界。 1.7.2013 好了，现在是大家的创作时间。请大家沉浸在创作的快乐中，大胆地画出你们心中的动物。老师会在教室里巡视，如果有任何问题，可以随时举手问老师。让我们一起在轻柔的音乐中，开始创作吧！ ‹#› 展示评价 我们的画展 佳作 让我们一起来欣赏 同学们的精彩作品！ 每一笔色彩，都是眼中的斑斓世界； 每一划线条，都是心底的天马行空。 这些画作记录了你们的奇思妙想，是童真与创意的完美结合。 （将学生的作品用相机拍下，展示在屏幕上） 1.7.2013 时间到！让我们一起来举办一个小小的画展，欣赏一下同学们的精彩作品！老师已经把大家的作品拍下来了，现在展示在屏幕上。每一幅作品都充满了童真和创意，让我们为自己鼓掌！ ‹#› 展示评价：我是小小评论家 01 自评 说说你画的是什么？ 你觉得最满意的地方在哪里？ （提示：可以说说墨色浓淡、造型特点或画面意境） 02 互评 你最喜欢哪一幅作品？为什么？ 它的笔墨运用、动态线条或神态表现有什么值得学习的优点？ 03 师评 •亮点总结：“这幅画的墨色浓淡变化很丰富”、“这只小鸟的神态画得栩栩如生”。 •鼓励建议：针对画面构图、运笔技巧提出针对性的改进方向，鼓励大家继续尝试。 1.7.2013 欣赏完作品，我们来当一回小小评论家。首先是自评，每位同学都来说说自己的作品，你画了什么，你觉得最满意的地方在哪里？然后是互评，看看周围同学的画，你最喜欢谁的作品，为什么？是因为墨色好，还是造型生动？最后，老师会对大家的作品进行点评，肯定大家的优点，并提出一些鼓励性的建议，帮助大家更好地进步。 ‹#› 展示评价：佳作欣赏 ✦ 老师评语 这幅《墨虾》用笔流畅，虾的姿态各异，仿佛在水中游动，非常有灵气！ 这只大公鸡神态昂扬，色彩浓淡搭配得很好，既保留了水墨韵味，又充满童趣！ 1.7.2013 在大家的作品中，有几幅特别优秀，值得我们一起欣赏。比如这幅《墨虾》，用笔非常流畅，虾的姿态各异，非常有灵气！还有这只大公鸡，神态昂扬，色彩搭配得也很好。让我们为这些同学的精彩创作鼓掌！ ‹#› 总结拓展：收获满满 壹 技法习得 · 绘形 今天我们学习了写意动物的画法，在一笔一划间，切实掌握了用笔、用墨、用色的基本技巧，打下了坚实基础。 贰 审美提升 · 悟神 我们共赏大师佳作，于浓淡干湿的变化中，深刻感受到了中国画“以形写神，形神兼备”的独特艺术魅力。 叁 创作实践 · 写意 最重要的是，我们每个人都大胆下笔，挥洒心意，成功创作出了独一无二、属于自己的写意动物画！ 1.7.2013 快乐的时光总是很短暂，这节课我们收获满满。我们学习了写意动物的画法，掌握了用笔、用墨、用色的基本技巧。我们欣赏了大师的作品，感受到了中国画“以形写神”的魅力。最重要的是，我们每个人都创作出了属于自己的写意动物画！ ‹#› 总结拓展：国画里的吉祥寓意 马| 马到成功 象征事业顺利，即刻取得胜利 鱼| 年年有余 象征生活富足，财富年年富余 鹤| 长寿吉祥 象征松鹤延年，长辈健康长寿 思考：你还知道哪些动物有特殊的寓意吗？试着和身边的人分享一下吧。 1.7.2013 在中国传统文化中，很多动物都有美好的寓意。比如画马，寓意“马到成功”；画鱼，寓意“年年有余”；画鹤，寓意“长寿吉祥”。中国画不仅是艺术，还承载着人们对美好生活的祝福。大家还知道哪些动物有特殊的寓意吗？ ‹#› 艺术之路，永无止境 希望同学们能爱上中国画，用画笔描绘我们美丽的世界！下课！ 1.7.2013 今天的美术课就到这里。艺术之路，永无止境。希望通过这节课，同学们能爱上中国画，在未来的日子里，继续用画笔描绘我们美丽的世界！谢谢大家，下课！ ‹#› $