内容正文:
第 9 课 我的形象变变变(教学设计)-2025-2026 学年美术人美版(北京)二年级下册
学科:小学美术
版本:人美版(北京)
年级:二年级下册
单元:第三单元 奇妙的想象
课题:第 9 课 我的形象变变变
课时:1 课时(40 分钟)
依据:《义务教育艺术课程标准(2022 年版)》,立足第一学段(1-2 年级)美术核心素养要求,结合二年级学生从具象思维向意象思维过渡的认知特点,贴合“奇妙的想象”单元主题。本课旨在通过“变形”这一趣味切入点,打破学生对自我形象的固有认知,激发大胆想象,体验美术创作中“夸张”与“重组”的乐趣,注重实践体验、创意表达与自信心的建立。
一、教材分析
本节课是人美版(北京)二年级下册第三单元“奇妙的想象”中的第 9 课。本单元前几课主要引导学生观察自然界的奇妙变化,如植物的生长、动物的形态等,而本课《我的形象变变变》则将视角从外部世界转向学生自身,是一次从“观察他者”到“表现自我”的重要跨越。教材以“变”为核心,鼓励学生跳出写实的束缚,运用夸张、添加、组合等美术语言,将自己的头像或全身像进行创意变形。
教材内容展示了多幅充满童趣的学生作品和艺术家范画:有的把头发变成了茂密的森林,有的把眼睛变成了巨大的望远镜,有的把身体变成了各种几何图形的组合,还有的将自己想象成外星人、机器人或童话角色。这些图片直观地告诉学生:美术创作不必拘泥于“像不像”,更重要的是“想不想”和“敢不敢”。教材通过“看一看、想一想、变一变”的引导逻辑,降低了创作门槛,让二年级学生明白,只要发挥想象力,每个人都可以成为千变万化的魔法师。
从学科核心素养来看,本课属于“造型·表现”学习领域。它不仅要求学生掌握基本的人物头部和身体结构的简化画法,更强调在原有基础上进行大胆的夸张和装饰。对于二年级学生而言,他们正处于涂鸦期向图示期过渡的关键阶段,开始有意识地表现物体特征,但往往受限于“画得像”的固有观念,不敢大胆下笔。本课正是为了解决这一痛点,通过“变变变”的游戏化情境,解除学生的思想包袱,让他们在轻松愉快的氛围中释放天性,体验线条、色彩与形状组合带来的无穷乐趣。同时,课程也隐含了自我认知的教育意义,引导学生发现独特的自我,接纳并欣赏自己与众不同的特点,培养积极向上的情感态度。
二、学情分析
二年级的学生经过一年级的美术学习,已经具备了一定的线条运用能力和色彩感知能力,能够用简单的线条勾勒出人物的基本轮廓。他们的思维活跃,想象力丰富,喜欢听故事、做游戏,对新鲜事物充满好奇。然而,在人物画创作中,他们容易陷入“模式化”的误区,如画人像总是圆圆的脸、大大的眼睛、弯弯的嘴,缺乏个性化特征和创造性表达。部分学生因为担心画得不像被同学嘲笑,往往不敢大胆尝试夸张变形。
此外,二年级学生的注意力集中时间相对较短,约为 15-20 分钟,因此教学过程必须设计得生动有趣、环环相扣,通过多样化的互动形式维持他们的学习热情。在动手能力方面,他们能熟练使用水彩笔、油画棒等工具,但对于画面的整体布局、主次关系的处理以及背景与主体的协调上还需要教师的具体指导。基于此,本课教学将采用情境导入、游戏互动、直观示范、分层指导等策略,帮助学生突破思维定势,大胆创作出独具个性的“变变变”形象。
三、核心素养目标
依据《义务教育艺术课程标准(2022 年版)》,结合本课内容与学情,制定以下核心素养目标:
1. 审美感知:学生能够观察并发现人物五官、发型、服饰等方面的特征,感知夸张、变形等艺术手法带来的视觉冲击力和趣味性,理解美术作品中“不求似但求神”的艺术魅力,提升对多样美术风格的欣赏能力。
2. 艺术表现:学生能够掌握人物头部和身体的基本结构,学会运用夸张(如放大局部)、添加(如增加装饰)、组合(如替换器官)等方法,大胆地对自己的形象进行创意变形,并能运用丰富的色彩和流畅的线条完成一幅富有想象力的自画像作品。
3. 创意实践:学生能够突破常规思维,将自己的兴趣爱好、性格特点或奇思妙想融入到形象变形中,经历从“观察自我”到“想象重构”再到“动手表现”的完整创作过程,体验美术创作的快乐与成就感。
4. 文化理解:学生通过创作了解自己的独特性,懂得每个人都是独一无二的,培养自信心和乐观向上的生活态度;同时,在欣赏同伴作品的过程中,学会尊重不同的审美观点,感受多元文化的包容性。
四、教学重难点
(一)教学重点
1. 引导学生抓住自己的主要特征(如发型、脸型、表情等),并运用夸张、添加等手法进行大胆变形。
2. 启发学生将抽象的想法(如心情、爱好)转化为具体的视觉形象,创作出个性鲜明的“变变变”作品。
(二)教学难点
1. 如何打破学生“画得像才是好”的固有观念,鼓励他们敢于夸张、善于想象,避免变形流于表面或过于雷同。
2. 指导学生在变形过程中处理好画面的构图饱满度以及主体与背景的关系,使作品既有趣又具有美感。
五、教学准备
教师准备:多媒体课件(包含各种变形人物图片、艺术家范画、学生优秀作品)、实物镜子若干、示范画纸、彩色马克笔、油画棒、剪刀、胶棒、不同形状的彩色卡纸。
学生准备:图画纸(8 开或 16 开)、水彩笔、油画棒、勾线笔、小镜子(可选)。
六、教学方法
情境教学法:创设“魔法变身学院”的情境,让学生化身小小魔法师,在故事中展开学习。
直观演示法:教师现场示范变形过程,化抽象技法为具体步骤,降低学习难度。
游戏互动法:通过“照镜子”、“变脸游戏”等环节,活跃课堂气氛,激发创作灵感。
启发引导法:通过层层递进的提问,引导学生深入思考,挖掘独特的创意点。
分层指导法:针对不同能力水平的学生提供差异化的指导策略,确保每位学生都能获得成功体验。
七、教学过程
本节课总时长 40 分钟,各环节时间分配精准,确保教学节奏紧凑有序。
(一)情境导入,激发兴趣(5 分钟)
1. 魔法开场(2 分钟)
教师佩戴一顶夸张的魔法师帽子,手持魔法棒,以神秘而欢快的语气开场:“各位小小魔法师们,大家好!欢迎来到‘魔法变身学院’。今天,我们要进行一项特别的修炼——《我的形象变变变》。在这个学院里,没有做不到的事,只有想不到的变化。你们相信自己能变成任何人、任何物吗?”
学生齐声回应:“能!”
教师挥舞魔法棒:“好!那我们的第一关挑战就是——‘火眼金睛’。请大家拿出桌上的小镜子(或同桌互相观察),仔细看看镜子里的自己,或者看看你的同桌,找一找,你身上最特别的地方在哪里?是像刺猬一样的短发?还是像葡萄一样水汪汪的大眼睛?或者是笑起来像月牙一样的嘴巴?”
2. 互动游戏:变脸大挑战(3 分钟)
教师发出指令:“现在,我要请几位小魔法师上台,我们来玩个‘变脸’游戏。我说变什么,你们的表情和动作就要变成什么,看谁反应最快、变得最像!”
指令示例:
“变成长颈鹿!”(学生伸长脖子,做出吃树叶的动作)
“变成生气的老虎!”(学生皱起眉头,张开双手做爪子状)
“变成开心的向日葵!”(学生张开双臂,脸上洋溢笑容)
“变成融化的冰淇淋!”(学生身体软绵绵地歪倒)
游戏结束后,教师采访参与的学生:“刚才在变的时候,你觉得哪里变化最大?”学生回答:“脖子变长了”、“表情变凶了”、“身体变软了”。
教师总结并板书课题:“没错,只要我们敢于想象,我们的身体、表情都可以发生神奇的变化。今天,就让我们拿起画笔,把刚才游戏中那种好玩的感觉画下来,一起学习第 9 课——《我的形象变变变》。”
(二)观察探究,解锁秘籍(10 分钟)
1. 欣赏范画,发现“变”的奥秘(4 分钟)
教师播放课件,展示一组对比图:左边是普通的人物照片,右边是经过艺术加工的变形画作。
教师引导:“小魔法师们,请看大屏幕。左边的照片是真实的某某同学,右边的画也是他,但是发生了什么变化?”
学生观察后回答:“头发变大了”、“眼睛变成了灯泡”、“身体变成了正方形”。
教师追问:“为什么要这样变呢?这样变好看吗?”
引导学生讨论,得出结论:
“把头发画得大大的,像草丛一样,是为了突出他头发多、很蓬松的特点。”
“把眼睛画成望远镜,是因为他喜欢观察,或者视力很好。”
“把身体画成机器人,是因为他喜欢科技,或者做事很利索。”
教师总结:“原来,变形不是乱画,而是为了突出我们最想表达的特点。这就是我们要学的第一个秘籍——夸张法。把想突出的地方放大、加长、变粗,让它成为画面的主角。”(板书:夸张法)
2. 深入剖析,学习“变”的方法(4 分钟)
教师继续展示几幅不同风格的作品,引导学生发现更多的变形方法。
作品一:一个小女孩的头上长满了花朵和蝴蝶。
教师问:“她的头上为什么会有花和蝴蝶?”
学生答:“因为她喜欢大自然”、“因为她很漂亮,像花仙子”。
教师总结:“这是把喜欢的东西加到身上,我们叫它添加法。”(板书:添加法)
作品二:一个小男孩的脑袋变成了一个大大的足球,身体是球衣。
教师问:“这个小朋友把自己变成了什么?”
学生答:“足球!”
教师总结:“这是把自己的一部分直接替换成了别的东西,这叫替换法。”(板书:替换法)
教师再次强调:“无论是夸张、添加还是替换,核心都是要表现出你的特点、你的爱好、你的梦想。你想让大家看到你是什么样的人,就怎么变!”
3. 头脑风暴,构思创意(2 分钟)
教师发布任务:“现在,请小魔法师们闭上眼睛,开动你的小脑筋想一想:
如果你想表现自己很爱看书,你可以把什么变大?(眼睛?脑袋?)
如果你想表现自己是个小吃货,你可以把嘴巴变成什么样?(像大口袋?像吸尘器?)
如果你想表现自己喜欢大海,你的头发可以变成什么?(海浪?水草?)
如果你想变成一个超级英雄,你的身体可以加上什么装备?(翅膀?机械臂?)
给大家 30 秒时间,和同桌小声交流一下你的奇思妙想。”
学生热烈讨论,教师巡视倾听,捕捉亮点:“哇,这个想法太棒了,把耳朵变成了大喇叭!”“那个想法很有趣,把腿变成了弹簧!”
(三)教师示范,直观引领(5 分钟)
1. 示范准备
教师在黑板上贴出一张空白的画纸,拿起一支黑色勾线笔。“刚才听了大家的想法,老师也忍不住想变一变了。我想把自己变成一个‘快乐音乐家’。大家看好了,我是怎么变的。”
2. 示范步骤详解
第一步:勾勒轮廓,大胆夸张。
教师边画边说:“首先,我要画我的脑袋。因为我是音乐家,脑子里装满了音乐,所以我要把脑袋画得特别大,像一个大大的音符,或者像一个圆圆的音箱。看,我画了一个巨大的椭圆形,占了画面的一大半。这就是夸张法,敢于把主要部分画大!”
第二步:添加细节,巧妙替换。
“接下来画五官。我的眼睛要变成什么?变成两个跳动的音符吧!滴答滴答。我的嘴巴呢?因为我喜欢唱歌,所以嘴巴要画得大大的,像一个大喇叭,里面还要画出歌声的波纹。头发也不能少,我要把头发变成五线谱,上面还挂着很多小音符。看,这就是添加法和替换法。”
第三步:丰富身体,整体协调。
“身体部分,我给自己穿上一件满是音乐符号的披风,手里拿着一把巨大的吉他。手脚可以画得短一点,显得头更大,更有趣。最后,我在背景里加上一些飘动的音符和彩带,让画面看起来更热闹。”
第四步:上色点缀,突出主题。
教师快速用彩色笔进行涂色,强调色彩要鲜艳,对比要强烈。“看,一个快乐的音乐家形象就诞生了!大家看,老师和照片里的样子一样吗?不一样。但是,大家能看出老师想表达什么吗?能!这就是变形的魅力。”
3. 提示注意事项
教师放下笔,认真叮嘱:“小魔法师们在创作时要注意三点:
第一,构图要饱满,形象要画大,不要画得小小的缩在角落里。
第二,特征要突出,你最想变哪里,就把它画得最夸张。
第三,色彩要丰富,大胆使用你喜欢的颜色,让你的作品闪闪发光。”
(四)学生实践,创意变身(15 分钟)
1. 布置作业要求(1 分钟)
教师清晰地说:“现在,轮到你们大显身手了!请拿出画纸和画笔,创作一幅《我的形象变变变》。
作业要求:
(1)用夸张、添加或替换的方法,把自己的形象进行大胆变形。
(2)可以结合自己的爱好、特长、梦想或者心情来设计。
(3)画面构图饱满,色彩鲜艳,线条流畅。
(4)注意使用剪刀等工具的安全(如果涉及剪贴)。”
2. 学生创作,教师巡视指导(14 分钟)
学生开始创作,教师播放轻快活泼的背景音乐,营造轻松的创作氛围。教师巡回指导,关注不同层次的学生,进行针对性辅导。
指导策略 A:针对不敢下笔、怕画错的学生。
教师靠近轻声鼓励:“别怕,这里是魔法世界,画错了也没关系,说不定歪歪扭扭的线条正好变成了闪电侠的披风呢!试着先画一个大大的形状,比如你最喜欢的食物形状的头,试试看?”
教师示范一笔:“来,老师帮你起个头,你接着变。”
指导策略 B:针对想象力丰富但表现力稍弱的学生。
教师引导:“你的想法太棒了,想变成恐龙战士!那你的牙齿可以画得更尖锐一些,像锯齿一样;你的手臂可以画得更粗壮,加上尖尖的爪子。背景里可以画一些被你踩扁的小怪兽,这样更威风!”
指导策略 C:针对画面单调、缺乏细节的学生。
教师提示:“你的大西瓜头很可爱,但是西瓜皮上是不是可以加一些花纹?你的表情是不是可以笑得更开心一点?周围是不是可以加一些飞舞的苍蝇或者甜甜的气味线,让画面更生动?”
指导策略 D:针对能力较强、完成较快的学生。
教师建议:“你的主体物已经很棒了,现在考虑一下背景。如果把你放在太空中,或者深海里,会不会更有趣?试着用背景的颜色来衬托你的形象,比如用深色背景衬托亮色的你。”
在巡视过程中,教师不断发现亮点并即时表扬:“看,这位同学把耳朵变成了大雷达,真有创意!”“那位同学把身体变成了彩虹桥,色彩搭配真漂亮!”通过正向反馈,激励全班学生的创作热情。同时,时刻提醒学生注意坐姿和握笔姿势,保持良好的绘画习惯。
(五)展示评价,分享快乐(4 分钟)
1. 举办“魔法变身秀”(2 分钟)
教师:“时间到!小魔法师们,请停下手中的魔法棒。现在,我们的‘魔法变身秀’正式开始!请大家把作品举起来,或者贴在黑板上的‘魔法展示墙’区域。”
学生纷纷展示作品,教室里瞬间变成了一个光怪陆离、充满童趣的奇幻世界。
2. 多元互动评价(2 分钟)
教师引导学生从不同角度进行评价:
自评:“谁愿意第一个上来介绍一下,你把自己变成了什么?为什么要这样变?”
学生 A:“我把自己变成了‘书本超人’,因为我喜欢看书,我的头是一本书,手也是书做的,这样我就能拥有无穷的知识了。”
教师点评:“多么棒的想法!知识就是力量,你的设计非常贴切,线条也很流畅。”
互评:“你最喜欢谁的作品?为什么?”
学生 B:“我喜欢 XX 的作品,因为她把头发变成了火焰,看起来很有精神,颜色也很鲜艳。”
教师点评:“你观察得很仔细,确实,红色的运用让画面充满了活力。”
师评:“老师发现,今天每一位同学都发挥了自己独特的想象力。有的变成了动物,有的变成了植物,有的变成了机器,还有的变成了抽象的图形。你们没有被现实束缚住,而是用画笔创造了一个个奇迹。在老师眼里,你们都是最棒的魔法师!”
(六)课堂总结,拓展延伸(1 分钟)
1. 总结升华
教师深情总结:“同学们,今天的课让我们明白,原来的你、现在的你、未来的你,都有无限的可能。美术的魅力就在于此,它能让我们的梦想照进现实,让我们的形象千变万化。希望大家在今后的生活中,也能保持这份好奇心和创造力,去发现美、创造美,让自己的人生也变得更加精彩!”
2. 拓展延伸
“课后,请同学们把自己的作品带回家,讲给爸爸妈妈听,问问他们眼中的你是什么样子的。如果有兴趣,还可以尝试用橡皮泥、废旧材料等立体材料,做一个立体的‘变变变’小玩偶,下节课带来和大家分享。今天的魔法课就上到这里,小魔法师们,再见!”
八、板书设计
为了适应低年级学生的视觉特点,板书设计力求简洁、生动、图文并茂。
黑板正中央:
我的形象变变变
(用彩色粉笔写出艺术字,周围画上简单的装饰线条)
黑板左侧(方法区):
1. 夸张法(画一个放大的眼睛简笔画)
2. 添加法(画一个头顶长树的简笔画)
3. 替换法(画一个脑袋是足球的简笔画)
黑板右侧(评价区):
创意星:☆☆☆☆☆
色彩星:☆☆☆☆☆
构图星:☆☆☆☆☆
(预留位置,用于课堂上给表现优秀的小组或个人贴五角星奖励)
九、教学反思
(本部分为课后预设反思,用于完善教学设计闭环)
1. 成功之处:
本课通过“魔法变身”的情境贯穿始终,极大地调动了二年级学生的学习积极性。学生在“变脸游戏”环节表现活跃,迅速进入了“变形”的思维状态。在创作环节,绝大多数学生能够突破“画得像”的束缚,大胆运用夸张手法,作品呈现出丰富多样的面貌,如“汉堡包人”、“花朵女孩”、“机器人战士”等,充分体现了学生的想象力。教师在示范环节采用边画边讲的方式,直观地展示了变形过程,有效解决了学生“不敢画、不会画”的难题。
2. 不足之处:
部分学生在构图上仍存在畏手畏脚的现象,形象画得偏小,导致画面留白过多,视觉冲击力不够。在今后的教学中,可以在示范时更强调“顶天立地”的构图要求,或者提供不同形状的画纸(如圆形、异形)来打破常规构图的局限。此外,个别学生在色彩运用上略显杂乱,缺乏主次,下次课可加强对色彩搭配小技巧的渗透,如“同类色叠加”、“对比色点缀”等。
3. 改进措施:
针对构图问题,可以在作业纸上预先印好淡淡的边框或辅助线,提示学生将主体画大。针对色彩问题,可以准备一些优秀色彩搭配的微视频或色卡,供学生在创作困难时参考。同时,增加小组合作环节,让学生互相启发,共同完善画面背景,提升整体画面效果。
十、课后拓展延伸
1. 亲子互动:回家后,邀请父母一起参与“家庭变变变”活动。父母和孩子互相为对方设计一个“变形形象”,并画下来,制作成“家庭变身护照”,记录家庭成员有趣的想象瞬间,增进亲子关系。
2. 跨学科融合:结合语文课,为自己的“变形形象”编一个小故事或一首儿歌。例如:“我是云朵人,飘在天空中,下雨当水喝,刮风去旅行。”将美术与写话结合,提升综合素养。
3. 生活应用:利用本节课的创意,尝试设计一个“变变变”主题的 T 恤图案、书包挂件或贺卡封面。将美术创作应用到实际生活中,感受艺术服务生活的乐趣。
4. 材料探索:鼓励学生尝试不同的材料进行创作,如用超轻粘土制作立体的变形人像,或用废旧报纸、布料进行拼贴创作,体验不同材质带来的艺术效果,进一步拓宽创作思路。
通过这一系列的教学设计与拓展,旨在让《我的形象变变变》不仅仅是一堂简单的美术课,更是一次关于自我认知、创新思维和审美情趣的深度探索之旅,让每一个孩子都能在美术的世界里找到自信,绽放光彩。
学科网(北京)股份有限公司
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