第三单元 第2课 扎染新生 教学设计 2025-2026学年人教版初中美术八年级下册

第2课 扎染新生 教学设计 一、 教材分析 本课选自人教版八年级下册第三单元第2课，属于“设计·应用”学习领域。本课承接上一课《蓝白雅韵》中对传统服饰色彩文化的探讨，是传统印染工艺探究与实践的核心课时。教材以“扎染新生”为题，旨在引导学生在了解扎染历史渊源与工艺特点的基础上，掌握捆扎、夹扎等核心防染技法，并探索传统扎染纹样在现代生活中的创新应用。课程不仅强调动手实践能力，更注重培养学生的设计思维，鼓励学生将传统非遗技艺与现代审美、生活需求相结合，实现“传统工艺的新生”。 二、 核心素养目标 1. 审美感知：感受扎染工艺中因防染技法产生的“晕色”与“留白”之美，体会其浑然天成、变化万千的艺术韵味。 2. 艺术表现：掌握扎染的基本原理与核心扎结技法（如捆扎法、夹扎法），能够独立设计并制作出具有独特纹样的扎染作品。 3. 创意实践：能够运用现代设计思维（如对称、重复、渐变）对传统纹样进行改良，尝试将扎染工艺应用于现代生活用品的设计中。 4. 文化理解：理解扎染作为国家级非物质文化遗产的文化价值，树立传承与保护传统工艺的意识，增强民族文化自信。 三、 教学重点 1. 扎染的防染原理及工艺流程（设计—扎结—浸染—拆线—漂洗）。 2. 核心扎结技法（捆扎法、折叠法、夹扎法）的操作规范与纹样规律。 四、 教学难点 1. 扎结力度的控制与防染效果的关系（如何通过扎结的松紧控制晕染层次）。 2. 传统扎染纹样的现代创新设计（如何避免图案陈旧，体现“新生”理念）。 五、 教学准备 教师准备：多媒体课件（扎染历史短片、纹样图库、技法分解视频）、扎染成品实物（传统与现代文创）、示范用白棉布、染料、皮筋、木夹、线绳等。 学生准备：白色纯棉方巾或T恤、橡皮筋、棉线、木夹子、一次性手套、旧报纸（垫桌用）。 六、 教学过程 （一） 导入新课：从“偶然”到“必然”的工艺之美（5分钟） 1. 实物对比：教师展示两块蓝白方巾，一块为现代机器印花（图案规整、边缘生硬），一块为传统手工扎染（纹样自然、有晕色过渡）。 2. 设问引导：提问学生两者的视觉差异。引导学生观察扎染作品中独特的“冰裂纹”和“晕染”效果。 3. 引出课题：这种独特的肌理并非机器能轻易复制，而是源于古老的“防染”智慧。今天我们将走进《扎染新生》，探究这门让布料“重生”的技艺。 （二） 知识讲授：溯源与原理（10分钟） 1. 历史脉络：简述扎染起源于黄河流域，兴盛于唐宋，以云南大理白族扎染最为著名。它是中国民间传统而独特的染色工艺，被列入国家级非物质文化遗产名录。 2. 核心原理——“防染”： 概念解析：扎染的本质是“防染”。即通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹等多种形式组合后进行染色。 物理机制：被扎结的部分由于线绳的束缚，染液无法渗透或渗透较少，从而保留织物原本的颜色（留白）；未扎结的部分则被染上颜色。拆去线绳后，因染液在扎结边缘的微量渗透，会形成深浅不一、虚实相间的“晕色”效果。 （三） 技法探究：扎结与纹样的逻辑（15分钟） 教师结合实物或微视频，详细讲解三种基础扎结技法及其对应的纹样规律： 1. 捆扎法（点与面的艺术） 操作：将布料随意揪起一点，用橡皮筋或棉线紧紧缠绕。 纹样特点：形成同心圆状的放射纹。若扎结极紧，中心为清晰的白点；若扎结稍松，中心会有淡淡的晕色。 拓展：在揪起的布料中包裹绿豆、石子等硬物后再扎结，可形成更规整的圆圈纹（如“鱼子纹”）。 2. 折叠扎法（几何与秩序） 操作：将方形布料进行对边折、对角折或风琴折（反复折叠），再用皮筋分段捆扎。 纹样特点：展开后呈现二方连续或四方连续的几何纹样，具有极强的秩序感和对称美。 3. 夹扎法（线与块的构成） 操作：将布料折叠后，使用木夹、竹板或冰棒棍夹紧布料边缘或局部。 纹样特点：被夹住的部分完全防染，形成清晰的几何留白（方形、三角形等），与周围晕染的色彩形成强烈的虚实对比。 （四） 教师示范：流程规范化（5分钟） 教师在讲台上进行标准流程演示，强调操作细节： 1. 设计构思：先在脑海中或草稿纸上规划纹样布局。 2. 扎结固定：演示“米字捆扎法”。强调 “扎紧要适度” ——太松会导致图案模糊不清，太紧则难以拆解且缺乏晕染韵味。 3. 浸染技巧：将扎好的布料放入染液中，讲解 “浸染时间” 对色彩深浅的影响。时间越长，颜色越深；可采用“局部多次浸染”的方法制造色彩渐变。 4. 氧化与固色：取出布料，在空气中氧化片刻（植物染料特性），再进行清水漂洗。 5. 拆线展示：小心剪断线绳，展开布料，强调拆线瞬间的“惊喜感”。 （五） 实践创作：扎染新生的设计应用（15分钟） 1. 作业布置：以“扎染新生”为主题，利用手中的白色棉布，运用至少两种扎结技法，设计并制作一件扎染作品（如方巾、杯垫或装饰画）。 2. 设计要求： 纹样创新：尝试打破传统单一的蓝白配色，思考色彩的搭配（如红黄渐变、蓝绿撞色）。 技法融合：鼓励将捆扎与折叠结合，创造出丰富的层次感。 3. 教师巡视指导：重点解决学生扎结力度不均的问题，指导浸染时间的控制，并提醒操作安全与卫生。 （六） 展示评价与总结（5分钟） 1. 作品展示：将学生作品平铺展示，形成“扎染艺术墙”。 2. 多元评价： 自评：介绍自己的设计思路和使用的技法。 互评：找出“最美晕色奖”和“最佳创意奖”。 3. 课堂总结：扎染的魅力在于“扎”的严谨与“染”的偶然。希望同学们能将这种传统技艺带回生活，用创意让非遗文化在现代社会焕发新的光彩。 七、 板书设计 第2课 扎染新生 一、 核心原理：防染（扎结处留白，未扎处染色） 二、 制作流程：设计 → 扎结 → 浸染 → 漂洗 → 拆线 三、 技法与纹样： 1. 捆扎法 —— 放射纹、圆圈纹（点） 2. 折叠法 —— 连续纹、几何纹（线/面） 3. 夹扎法 —— 规整留白（块） 四、 关键要素：扎结力度、浸染时间、色彩搭配 八、 教学反思 本节课通过系统的知识讲解与技法剖析，学生基本掌握了扎染的防染原理。在教学过程中，发现部分学生对“扎结力度”的把控仍显生疏，导致部分作品晕染效果不明显或图案过于模糊。在今后的教学中，可增加“力度对比实验”环节，让学生直观看到不同扎结力度产生的纹样差异。此外，在“新生”这一主题挖掘上，可进一步引导学生思考扎染在现代服饰、家居软装中的具体应用，使作品更具实用性和时代感。 学科网（北京）股份有限公司 $