《“片场”布置—虚拟场景的营造》（教学设计）-2025-2026学年三年级下册信息技术清华版（贵州）

《“片场”布置—虚拟场景的营造》教案-2025-2026学年清华版（贵州）（新教材）小学信息技术三年级下册 1、 教材分析 本课选自清华版（贵州）2026春新教材小学信息技术三年级下册第三单元《互动媒体——动画编导》，是单元基础课，承接前序动画剧本创作，聚焦虚拟场景营造核心技能。教材以“动画片场”为情境，将虚拟场景拆解为场景要素、风格设计、素材处理、简单合成四大模块，通过实景与虚拟场景对比图、要素构成表、风格案例图、简易制作步骤，引导学生理解虚拟场景的“真实感营造”逻辑，掌握素材选择、色彩搭配、图层叠加的基础方法。教材内容图文并茂、由浅入深，贴合三年级学生具象思维特点，既关联美术审美知识，又铺垫动画制作技能，为后续交互动画制作奠基，是培养学生数字媒体审美与创意实践能力的关键课。 2、 学情分析 三年级学生已具备基础计算机操作能力，接触过图片浏览、简单绘图工具，对“动画场景”有直观认知（如动画片背景、游戏界面），但缺乏对虚拟场景构成要素的系统认知，不清楚“实景”与“虚拟场景”的区别与联系；好奇心强，喜欢动画、游戏类内容，对“制作自己的虚拟场景”兴趣浓厚，能参与案例观察与简单操作，但空间想象与图层逻辑较弱，对“氛围营造”“细节搭配”理解不足；具备初步审美能力，能判断场景“好看/不好看”，但难以用专业语言描述，需要通过具象案例、直观操作引导；个体操作熟练度有差异，适合采用“情境感知+案例拆解+分步实操+创意优化”的教学模式，降低认知与操作难度。 3、 核心素养目标 1. 信息意识：能说出虚拟场景的定义与核心要素（背景、主体、色彩、细节），区分实景与虚拟场景的差异，感知虚拟场景在动画、游戏、影视中的应用价值。 2. 数字化学习与创新：掌握虚拟场景素材选择、色彩搭配、简单图层叠加的基础方法，能借助简易工具（如绘图软件、图片合成工具）设计制作1个完整的虚拟场景，发展数字创意与动手实践能力。 3. 信息社会责任：了解虚拟场景素材的版权规则，知道需使用正版或免费可商用素材，不盗用他人原创场景资源，树立尊重知识产权的意识。 4. 计算思维：能通过表格梳理虚拟场景要素，对不同风格场景进行分类归纳，提升信息整理、逻辑对比与结构化设计的思维能力。 4、 教学重难点 1. 教学重点：认识虚拟场景的四大核心要素（背景、主体、色彩、细节），掌握素材选择与色彩搭配的基本方法，能制作完整的虚拟场景。 1. 教学难点：理解虚拟场景“氛围统一、细节协调”的营造逻辑，能根据动画主题设计匹配的场景风格，实现要素融合与创意表达。 5、 教学过程 （1） 情境导入：走进动画片场，初识虚拟场景 教师播放经典动画片段（如《大闹天宫》《熊出没》），定格在场景画面，提问：“同学们，动画片里的森林、城堡、天空，是真实拍摄的吗？这些画面是怎么制作出来的？” 学生观察发言，预设回答：“不是真实的，是画出来的”“是电脑做的场景”“是虚拟的，不是真的地方”。 教师展示实景照片与虚拟场景对比图（真实森林VS动画森林、真实校园VS虚拟校园），追问：“真实场景和动画里的虚拟场景，看起来有什么不一样？虚拟场景有什么特点？” 学生对比回答：“虚拟场景颜色更鲜艳”“虚拟场景更干净，没有多余的东西”“可以做出真实没有的地方，比如魔法城堡”。 教师小结：“动画、游戏里这些用电脑制作、不是真实存在的场景，就是虚拟场景。制作动画前，我们要先‘布置片场’——设计虚拟场景，让动画有合适的‘舞台’。今天，我们就一起学习虚拟场景的营造方法，设计属于自己的动画片场。” 板书课题：“片场”布置——虚拟场景的营造。 设计意图：用学生熟悉的动画片段导入，结合实景与虚拟场景对比，直观感知虚拟场景特点，快速激发学习兴趣，自然引出课题。 （2） 探究新知：拆解虚拟场景，掌握核心要素 1. 教材研读：虚拟场景的定义与要素 教师引导学生翻开教材对应页面，朗读教材中虚拟场景的定义：“虚拟场景是借助计算机技术制作的、非真实存在的数字化环境，是动画、游戏、影视的重要‘舞台’，能烘托主题、营造氛围。” 教师展示教材中的《虚拟场景核心要素表》，结合动画场景案例，逐一讲解四大要素，师生互动梳理： 1. 背景：场景的“底色”，是最底层画面，如天空、森林、校园、太空，决定场景的整体环境； 1. 主体：场景中的核心元素，如房屋、大树、城堡、书桌，是画面的重点，呼应动画主题； 1. 色彩：场景的“氛围师”，如暖色调（红、黄）营造热闹、温馨感，冷色调（蓝、绿）营造安静、神秘感； 1. 细节：场景的“点睛笔”，如花朵、云朵、灯光、小路，让场景更真实、生动，不单调。 教师追问互动：“看教材里的‘魔法森林’场景图，谁能找出它的背景、主体、色彩、细节分别是什么？” 学生观察教材图片回答：“背景是深蓝色夜空，主体是大树和小木屋，色彩是冷色调（蓝、紫），细节是星星、萤火虫、小路。” 教师肯定并补充：“非常准确！四大要素缺一不可，背景定环境、主体显主题、色彩造氛围、细节增真实，组合起来才能打造出好看的虚拟场景。” 2. 案例对比：要素搭配，营造不同氛围 教师展示教材中的3组不同风格虚拟场景案例，引导学生小组讨论，完成对比分析表，师生互动深化理解： 场景案例 背景 主体 色彩 细节 整体氛围 春日校园 浅蓝色天空、绿色草地 教学楼、操场、柳树 暖色调（粉、绿、黄） 花朵、蝴蝶、风筝 温暖、活泼、充满生机 夜晚城堡 深紫色夜空、黑色远山 城堡、塔楼、石桥 冷色调（紫、蓝、灰） 星星、月亮、灯光、雾气 神秘、安静、梦幻 海底世界 蓝色海水、白色气泡 珊瑚、海草、贝壳 冷色调（蓝、青、粉） 小鱼、海星、阳光光斑 清新、灵动、奇妙 教师结合案例追问： 1. 师：“春日校园和夜晚城堡的色彩不一样，给我们的感觉为什么差这么多？” 生：“春日校园用了粉色、绿色，很温暖；夜晚城堡用了紫色、深蓝色，很冷，很神秘。” 1. 师：“如果把夜晚城堡的背景换成白天天空，氛围会变吗？变成什么样？” 生：“会变，变成白天的城堡，不再神秘，变得明亮、热闹。” 1. 师：“教材里说‘细节让场景更真实’，海底世界的细节有什么作用？” 生：“小鱼、气泡让海底看起来像真的一样，不单调，很生动。” 教师总结教材核心知识点：虚拟场景的营造，关键是四大要素的合理搭配，背景与主体协调、色彩与氛围统一、细节与主题呼应，才能打造出主题明确、氛围浓郁的虚拟场景。 设计意图：紧扣教材定义与要素表，通过案例对比、表格梳理，将抽象的“营造逻辑”转化为直观的要素搭配，符合三年级学生认知，突破“核心要素”重点，培养信息整理能力。 （3） 深入探究：风格设计与素材处理，打造个性场景 1. 教材讲解：虚拟场景的常见风格 教师展示教材中的风格分类图，讲解4种适合动画的虚拟场景风格，结合案例分析特点： 1. 写实风格：贴近真实生活，色彩自然、细节丰富，如真实校园、森林，适合生活类动画； 1. 卡通风格：造型可爱、色彩鲜艳、线条简单，如卡通城堡、动物森林，适合儿童动画； 1. 梦幻风格：色彩柔和、元素奇幻（如星星、雾气、魔法光效），如星空、魔法世界，适合童话类动画； 1. 简约风格：元素少、色彩单一、造型简洁，如纯色背景+简单房屋，适合简洁动画、图标动画。 教师提问：“如果我们要做‘小动物过生日’的动画，选哪种风格的场景最合适？为什么？” 学生回答：“卡通风格，色彩鲜艳、可爱，适合小动物的故事；也可以选梦幻风格，有星星、气球，很热闹。” 2. 素材处理：教材示范，简单编辑 教师结合教材“素材处理小贴士”，讲解虚拟场景素材的2种获取方式与基础编辑方法： 1. 素材获取：①自己绘制（用绘图工具画背景、主体、细节）；②选用免费素材（教材配套素材库、正规免费图片网站，强调不盗用他人原创素材，遵守版权规则）； 1. 基础编辑：①裁剪：去掉素材多余部分；②调色：调整亮度、色彩，匹配场景氛围；③叠加：把主体、细节素材放在背景上，调整大小和位置。 教师追问：“从素材库选了一张‘白天天空’的背景，想改成‘傍晚天空’，可以用什么编辑方法？” 学生回答：“调色，把亮度调暗，颜色改成橙色、紫色，就像傍晚了。” 3. 图层逻辑：简单讲解，理解叠加 教师用透明胶片演示图层叠加：“虚拟场景就像叠积木，背景在最下面，然后放主体，最后放细节，一层一层叠起来，这就是‘图层’。”结合教材图层示意图，强调：背景层（最底层）→主体层（中间层）→细节层（最上层），上层素材不能挡住下层重要内容，大小、位置要协调。 设计意图：依托教材风格图、素材小贴士、图层示意图，将风格设计、素材处理、图层逻辑拆解为简单知识点，贴合三年级学生操作水平，突破“氛围营造”难点，渗透版权意识。 （4） 示范讲解：分步制作，打造简易虚拟场景 教师以“卡通森林”虚拟场景为例，结合教材制作步骤图，分步示范，边做边互动提问，讲解简易工具（如画图3D、简易图片合成工具）操作： 1. 第一步：确定主题与风格。教师：“制作前，我们要先想清楚，场景是给什么动画用的？选什么风格？”学生回答：“给‘小动物玩耍’动画用，选卡通风格。”教师示范：明确主题“卡通森林”，风格“卡通”，氛围“活泼、清新”。 1. 第二步：制作/选择背景。教师：“背景是最底层，选什么背景符合卡通森林？”学生回答：“绿色草地、浅蓝色天空。”教师示范：用绘图工具画浅蓝色天空（上半部分）、绿色草地（下半部分），或导入教材配套“卡通草地”素材，裁剪调整大小。 1. 第三步：添加主体元素。教师：“森林的主体是什么？要放在背景的哪个位置？”学生回答：“大树、小房子，放在草地中间，不要太大。”教师示范：导入“卡通大树”“卡通小房子”素材，调整大小，放在草地中间，作为主体层，强调：“主体大小要合适，不能挡住全部背景，位置要居中或偏下，看起来稳定。” 1. 第四步：添加细节元素。教师：“要让森林更生动，加什么细节？细节放在哪里？”学生回答：“花朵、蝴蝶、云朵，放在草地、天空空白处。”教师示范：导入“卡通花朵”“蝴蝶”“云朵”素材，调整大小，分散放在草地、天空空白处，作为细节层，强调：“细节不要太多、太密，分散摆放，让场景更自然。” 1. 第五步：整体调色优化。教师：“最后，调整整体色彩，让背景、主体、细节颜色协调，氛围统一。”学生回答：“把颜色调鲜艳一点，符合卡通活泼的感觉。”教师示范：调整整体亮度、色彩饱和度，让画面色彩鲜艳、搭配和谐，完成制作。 教师强调教材注意事项：“制作时，元素大小比例要合理，色彩搭配不杂乱，细节简洁不繁琐，素材要使用正版或免费可商用资源。” 设计意图：紧扣教材步骤，分步示范+互动提问，将制作流程拆解为简单操作，降低实践难度，让学生清晰掌握制作要领，培养严谨的操作习惯。 （5） 创意实践：设计制作专属虚拟场景 教师展示教材创意案例： 1. 案例1：多彩贵州苗寨场景（贴合本地文化）：背景是青山蓝天，主体是苗寨吊脚楼，色彩是暖色调，细节是苗族银饰、花朵、梯田，写实+卡通风格，突出民族特色； 1. 案例2：太空探险场景：背景是黑色星空，主体是火箭、星球，色彩是冷色调，细节是星星、飞船、光环，梦幻风格，充满科技感； 1. 案例3：校园读书角场景：背景是浅粉色墙壁，主体是书架、书桌，色彩是暖色调，细节是书本、台灯、绿植，简约风格，温馨安静。 教师提问：“欣赏了这些创意场景，你想设计一个什么主题、什么风格的虚拟场景？四大要素怎么搭配？” 学生自由发言，分享创意构思，教师针对性引导：“苗寨主题很有特色，注意吊脚楼和梯田的比例协调”“太空场景的色彩可以多一些蓝色、紫色，营造神秘氛围”。 教师明确实践任务：“请同学们独立设计制作1个虚拟场景。要求：主题明确（动画场景、生活场景、幻想场景均可）；风格统一（卡通、写实、梦幻、简约）；四大要素完整（背景、主体、色彩、细节）；色彩搭配协调，细节简洁生动；素材使用正版或免费可商用资源。材料：教材配套素材库、简易绘图/图片合成工具。” 设计意图：通过创意案例启发学生思维，融入本地文化元素，鼓励个性化设计，同时明确实践要求，让学生带着清晰的构思开展创作。 （6） 艺术实践，巡回指导 学生自主创作，教师巡回指导，重点关注： 1. 要素完整性：对缺少背景、主体或细节的学生，提醒补充，引导梳理四大要素； 2. 色彩搭配：对色彩杂乱、色调不统一的学生，指导调整色彩，区分暖色调、冷色调的使用； 3. 图层与比例：对元素大小失调、图层叠加混乱的学生，指导调整大小、位置，明确背景→主体→细节的图层顺序； 4. 素材合规：提醒学生使用教材配套或免费素材，不盗用他人原创资源，遵守版权规则； 5. 创意优化：对造型单一、细节简单的学生，启发思路，建议添加特色细节（如民族元素、幻想元素），丰富场景。 教师适时表扬创意新颖、要素完整、色彩协调的学生，鼓励遇到困难的学生大胆尝试，互相交流帮助。 设计意图：通过针对性巡回指导，解决学生创作中的实际问题，兼顾不同层次学生的学习需求，保障创作顺利推进，培养学生的创意实践能力。 （7） 课堂拓展：虚拟场景的动态化与应用 教师展示教材拓展内容：静态虚拟场景→添加简单动态效果（如飘动的云朵、飞舞的蝴蝶、闪烁的星星）→变成动态场景；虚拟场景可用于动画制作、游戏界面、PPT背景、短视频封面等。 教师提问：“我们制作的静态虚拟场景，还能怎么优化、用到哪些地方？” 学生回答：“可以让云朵动起来，变成动态场景；可以当PPT背景、动画背景。” 教师小结：“虚拟场景是动画的‘舞台’，静态场景是基础，动态场景更生动。生活中处处有虚拟场景，只要我们善于观察、勇于创意，就能设计出更多美观、实用的虚拟场景，为动画、数字作品添彩。” 设计意图：拓宽学生思路，从静态场景延伸到动态应用，贴合单元“动画编导”主题，深化对虚拟场景价值的理解。 6、 课堂小结 教师引导学生回顾本节课核心内容，师生共同总结： 1. 认识虚拟场景：非真实存在的数字化环境，是动画、游戏的“舞台”； 2. 掌握核心要素：背景、主体、色彩、细节，四大要素合理搭配，营造统一氛围； 3. 学会制作方法：确定主题风格→选/做背景→添加主体→补充细节→调色优化，图层叠加有序； 4. 遵守素材规则：使用正版或免费可商用素材，尊重知识产权，不盗用他人资源； 5. 核心收获：虚拟场景的营造是创意与技术的结合，合理设计、细心搭配，就能打造出主题明确、氛围浓郁的动画片场，为动画创作奠基。 教师结束语：“希望同学们今后能做生活的观察者、数字创意的实践者，用今天学到的知识，设计更多精彩的虚拟场景，在动画编导的世界里，尽情发挥创意，编织属于自己的动画故事。” 2 学科网（北京）股份有限公司 $