内容正文:
《玲珑剔透的美》教案-2025-2026学年赣美版小学美术四年级下册
一、学情分析
四年级学生已具备基础的剪纸、折纸能力,对“镂空”效果有生活层面的直观认知(如窗花、雕花家具),动手意愿强且想象力丰富。但他们对镂空艺术的文化内涵、疏密节奏把控及立体造型转化能力不足,创作中易出现纹样杂乱、连接断裂、平面化等问题。同时,学生对传统工艺与现代设计的关联理解较浅,需通过分层欣赏、案例拆解与分步示范,引导其感受镂空艺术的独特美感,掌握基础技法,落实核心素养培养。
二、教材分析
《玲珑剔透的美》是赣美版四年级下册“巧手创新”单元的核心课时,属于“设计·应用”学习领域。教材以“镂空艺术”为核心,串联传统镂空(剪纸、木雕、陶瓷)与现代镂空(建筑、灯具、饰品),展示镂空工艺“通透、精巧、虚实相生”的特点。教材内容兼具审美性与实践性,既注重引导学生感知镂空艺术的文化价值,又强调动手能力培养,通过欣赏、探究、设计、制作等环节,让学生掌握镂空造型方法,提升创意实践能力,是传承传统工艺、衔接现代设计的重要载体。
三、核心素养教学目标
1.审美感知:欣赏传统与现代镂空艺术作品,感受镂空“虚实相生、玲珑精巧”的美感,能辨别不同材质镂空的艺术特点,提升对通透造型的审美鉴赏力。
2.艺术表现:了解镂空工艺的基本原理,掌握折叠、刻剪、留连等技法,能运用卡纸、彩纸等材料制作平面或立体镂空作品,做到纹样清晰、连接牢固。
3.创意实践:结合生活场景自主设计镂空纹样,合理搭配疏密节奏,融入个性化创意,培养创新思维与动手实践能力。
4.文化理解:认识镂空艺术在我国的悠久历史与广泛应用,体会传统工艺与现代设计的融合之美,增强对中华优秀传统文化的认同与自豪感。
四、教学重难点
1.教学重点:感受镂空艺术“虚实通透、精巧细腻”的特点,掌握折叠刻剪、留连不断的基本技法,能制作简单的镂空作品。
2.教学难点:设计疏密得当、节奏和谐的镂空纹样,处理好“镂空”与“留连”的关系,实现平面纹样向立体造型的转化。
五、教学过程
(一)情境导入,初识镂空
教师手持一把镂空雕花折扇、一个镂空剪纸窗花,搭配播放一段光影视频(阳光透过镂空窗格投射出斑驳光影),展示实物与光影效果。
师:同学们,仔细观察老师手中的物品和屏幕上的光影,看看它们有什么共同的特点?光线为什么能透过物品投射出漂亮的花纹?
生1:这些物品上都有很多小洞洞、小花纹,不是实心的。
生2:光线能穿过去,投射到地上的花纹和物品上的一模一样,特别好看。
生3:扇子和窗花的花纹很精致,看起来细细巧巧的。
师:大家观察得特别仔细!这些物品都有一个共同的特点——上面雕刻或剪裁出穿透的花纹,这种工艺叫做“镂空”。镂空的作品通透精巧、光影灵动,有着“玲珑剔透”的美感。今天,就让我们一起走进《玲珑剔透的美》,探索镂空艺术的奥秘,动手创造属于我们自己的镂空作品。
(设计意图:通过实物、光影视频创设直观情境,唤醒学生生活经验,初步感知镂空“通透、精巧”的特点,激发学习兴趣,自然导入新课。)
(二)欣赏探究,感知特征
1. 分层欣赏,拓宽认知
教师展示三组镂空艺术作品,按“传统—现代—生活”分类,高清呈现细节,引导学生分组观察讨论。
第一组:传统镂空(剪纸窗花、木雕花窗、镂空陶瓷瓶);
第二组:现代镂空(鸟巢体育馆、上海世博会波兰馆、镂空灯具);
第三组:生活镂空(蕾丝围巾、雕花笔筒、镂空书签)。
师:请同学们分组欣赏这三组作品,想一想:这些作品分别用了什么材料?镂空的花纹有什么不同?给你的感受有什么不一样?小组内互相交流,一会儿分享你们的发现。
(学生分组讨论,教师巡视倾听,参与小组交流。)
师:好,哪个小组先来分享,传统镂空作品给你什么感受?用了哪些材料?
生1:传统镂空作品大多是纸、木头、陶瓷做的,花纹很古典,有花鸟、吉祥图案,看起来很精致、很典雅。
生2:木雕花窗的线条很流畅,陶瓷镂空瓶的花纹很细腻,都有浓浓的中国味。
师:总结得很棒!传统镂空多采用纸、木、陶瓷等天然材料,纹样以花鸟、吉祥纹饰为主,细腻典雅,承载着传统文化寓意。那现代镂空作品呢?和传统的比有什么不一样?
生3:现代镂空有用金属、玻璃、塑料的,比如鸟巢,像树枝编织的,花纹很大气、很简洁。
生4:世博会波兰馆的镂空像剪纸,大大的,阳光能透进去,晚上灯光亮起来特别漂亮,很现代。
师:说得太到位了!现代镂空拓展了金属、玻璃等新材料,纹样简洁大气、富有几何感,兼顾美观与实用,能和光影、建筑巧妙结合。最后看看生活中的镂空,有什么特点?
生5:生活中的镂空很小巧,比如蕾丝围巾、镂空书签,花纹简单,用起来很方便,还很漂亮。
师:没错!生活镂空小巧实用、纹样简约,把镂空的美融入日常,让艺术贴近生活。
2. 拆解特征,提炼要点
教师聚焦作品细节,放大纹样疏密、线条粗细、虚实对比等关键处,引导学生总结镂空艺术核心特征。
师:我们再仔细看这些作品的花纹,有的地方镂空多、有的地方镂空少,线条有的粗、有的细,谁能说一说,镂空艺术的美,主要体现在哪些方面?
生1:镂空的地方和留下的地方搭配得很好,空的地方通透,留的地方结实,不会断。
生2:花纹有疏有密,有的地方简单,有的地方复杂,看起来不杂乱,很有节奏。
生3:线条很流畅、很细腻,弯弯的、直直的,组合起来特别好看。
师:观察得太全面了!镂空艺术的核心美点可以总结为三点:一是虚实相生,镂空处通透、留连处稳固,光影交错有层次;二是疏密有致,纹样有疏有密,节奏和谐不杂乱;三是精巧细腻,线条流畅、做工细致,尽显玲珑之美。
3. 案例对比,明确关键
教师展示两组对比作品:一组是“疏密得当、留连牢固”的优秀镂空纹样,一组是“疏密杂乱、留连断裂”的问题纹样,引导学生分析优劣,明确创作关键。
师:这里有两组镂空纹样,大家仔细对比,说一说哪一组更好?好在哪里?另一组存在什么问题?
生1:左边的好,花纹有疏有密,大的花纹旁边有小的点缀,线条连接得很牢固,不会断。
生2:右边的不好,花纹挤在一起,密密麻麻很乱,有的地方连接太细,容易断掉,不好看。
师:说得太对了!创作镂空作品,最关键的是处理好两个关系:一是疏密关系,纹样要“有疏有密、主次分明”,主体花纹大而清晰,次要花纹小而点缀;二是留连关系,镂空的花纹之间要留有足够的连接点,线条不能太细,保证作品牢固不断裂。
(设计意图:通过分层欣赏、细节拆解、案例对比,从感知到认知,逐步引导学生掌握镂空艺术的特征与创作关键,积累纹样设计经验,为动手创作铺垫基础。)
(三)技法示范,理清步骤
教师拿出卡纸、剪刀、刻刀、铅笔、橡皮、订书机等工具材料,以“对折镂空窗花”为例,分步示范创作过程,边示范边讲解技法要点与安全注意事项。
1. 构思设计,纹样草图
师:创作第一步,我们要先想好用什么主题,比如花鸟、几何图形、吉祥图案都可以,然后确定是做平面镂空还是立体镂空。今天我们做对称的窗花,先把正方形卡纸对折一次(成长方形),再对折一次(成小正方形),这样剪出来的花纹是对称的,更整齐美观。接着用铅笔在对折后的卡纸上轻轻画出纹样,注意:纹样要画在对折线一侧,不要画到边缘,花纹要有大有小、有疏有密,相邻花纹之间要留连接点。比如我画一朵大花,旁边画小花和叶子,线条粗一点,保证留连牢固。
2. 折叠固定,辅助定位
师:画好草图后,为了防止裁剪时卡纸移位,我们可以用订书机把对折后的卡纸边缘固定一下,注意订书钉不要订到纹样区域,只订边缘空白处。这样裁剪时,多层卡纸就不会滑动,花纹更整齐。
3. 刻剪结合,精细镂空
师:接下来是关键的裁剪环节,我们用“刻”和“剪”结合的方法。先刻细节:用刻刀沿着纹样内侧线条,轻轻刻出小的镂空部分,比如花瓣中间、叶子纹路,刻的时候力度要轻、下刀要稳,不要刻断连接点;再剪外形:用剪刀沿着纹样外侧线条,剪出大的轮廓,转弯处慢慢剪,保持线条流畅。注意:先刻内、再剪外,先刻小、再剪大,这样不容易断裂。
4. 展开整理,完善细节
师:裁剪完成后,轻轻拆掉订书钉,慢慢展开卡纸,对称的镂空窗花就初步完成了。展开时动作要轻,避免扯断细小连接。最后检查一下,有没有毛刺、断裂的地方,用剪刀轻轻修剪毛刺,断裂处可以用小纸片粘贴加固,再用铅笔轻轻修补不平整的线条,让作品更精致。
师:创作时一定要注意安全,刻刀锋利,不要对着自己和同学,用完及时放回工具盒;剪刀不要用力过猛,避免卡纸破损。遇到困难可以举手问老师。
(设计意图:通过分步示范,将复杂的镂空技法拆解为简单步骤,清晰讲解“疏密设计、留连加固、刻剪技巧”等关键要点,强调安全规范,降低创作难度,帮助学生理清创作思路。)
(四)创意创作,教师指导
1. 明确创作要求
师:现在,请同学们开始创作,选择自己喜欢的主题(花鸟、几何、吉祥图案、生活元素等),制作一件平面或立体镂空作品(窗花、书签、灯罩、装饰画等)。创作时要注意:第一,纹样设计疏密有致、主次分明,有创意、不杂乱;第二,留连牢固、不断裂,连接点足够、线条粗细适中;第三,线条流畅、做工精细,无明显毛刺、破损;第四,主题积极向上,体现镂空“玲珑剔透”的美感;第五,注意工具安全,保持作品整洁。
2. 学生自主创作
学生自主选择材料与主题,投入创作:有的对折剪对称窗花,有的设计几何镂空书签,有的尝试立体镂空灯罩,课堂氛围专注活跃。
3. 教师巡回指导
教师巡视课堂,针对学生创作中的共性与个性问题精准指导:对纹样杂乱的学生,引导其简化设计、区分主次;对连接易断的学生,提醒其加宽连接点、调整纹样间距;对线条粗糙的学生,示范慢剪稳刻的技巧;对创意不足的学生,启发其结合生活元素(如星星、花朵、小动物)设计独特纹样。
师(对纹样杂乱的学生):你的花纹想法很多,但挤在一起显得乱,我们可以保留一个大的主体花纹,周围只加1-2种简单小纹样,这样主次就清楚了。
师(对连接易断的学生):你看这个地方连接太细了,轻轻一碰就会断,我们把这里的线条加宽一点,或者把两个花纹之间留宽一点的距离,就牢固了。
(设计意图:明确创作要求,让学生有方向地创作;巡回指导因材施教,针对性解决技法与创意问题,鼓励个性化表达,保障创作高效推进。)
(五)作品梳理,课堂总结
1. 作品梳理与交流
教师邀请部分学生展示自己的镂空作品,介绍创作主题、纹样设计思路与制作心得。
师:同学们的作品都完成得非常精美!谁愿意上来展示一下,说一说你做的是什么作品?设计了什么纹样?制作时觉得最难的地方是什么,怎么解决的?
生1:我做的是花鸟镂空窗花,对折剪的,大花旁边配小鸟和叶子,最难的是剪细小的花瓣,容易断,我就把连接的地方留宽一点,慢慢刻,就做好了。
生2:我做的是几何镂空书签,用彩色卡纸剪的,条纹和圆点组合,疏密分开,看起来很简洁,我觉得镂空的地方光影透过来特别好看。
师:你们的设计太有创意了!纹样疏密得当、留连牢固,把镂空“玲珑剔透”的美感展现得淋漓尽致,每一件作品都藏着你们的巧思和用心。
2. 课堂总结与文化升华
师:今天这节课,我们一起欣赏了传统与现代的镂空艺术,了解了镂空“虚实相生、疏密有致、精巧细腻”的特点,掌握了折叠、刻剪、留连的基本技法,还动手创作了属于自己的镂空作品。镂空艺术在我国有着悠久的历史,从古代的窗花、木雕,到现代的建筑、设计,它一直用通透精巧的美,装点着我们的生活,承载着我们的文化。希望同学们以后能做生活的有心人,继续发现镂空艺术的美,用灵巧的双手、创新的思维,传承传统工艺,创造更多精美的作品,让玲珑剔透的美一直陪伴我们。
(设计意图:通过作品交流,分享创作心得,互相学习借鉴;总结课堂内容,串联传统与现代,升华文化情感,强化学生对中华传统工艺的认同与传承意识,落实文化理解素养。)
六、板书设计
玲珑剔透的美
1.特点:虚实相生、疏密有致、精巧细腻
2.技法:折叠→构图(疏密)→刻剪(内小外大)→展开
3.关键:留连牢固、线条流畅、主次分明
4.材料:卡纸、彩纸、刻刀、剪刀
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学科网(北京)股份有限公司
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