第12课《雅致的传统工艺》（教学设计）-2025-2026学年三年级美术下册岭美版

岭南版小学三年级美术下册 第 12课《雅致的传统工艺》教学设计 教学内容 雅致的传统工艺 授课教师 教学课时 1课时 课型 新授课 上课时间 教学目标 审美感知：了解中国“四大名绣”（苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣）及其艺术特色，认识刺绣中“以针代笔、以线代色”的工艺特点，以及渐变色、点彩等表现手法，并了解明式家具与广式家具的风格差异。 艺术表现：通过观察、对比、讨论，分析不同刺绣流派的风格特征，尝试运用点彩法（用小短线代替点）模仿刺绣的针法进行绘画创作。 创意实践：在创作中，学会用点彩线条创作出绘画作品，并能够把握线条的疏密、色彩的渐变，创作出具独一无二的作品。 文化理解：让学生感受传统非遗文化的魅力，培养对民间工艺的热爱，并增强民族自豪感，树立保护和传承非物质文化遗产的意识。 教学重点 认识四大名绣的风格特点，特别是粤绣（广东本土工艺）的特色。 教学难点 在绘画实践中，如何用画笔模仿刺绣的针法（线条的疏密、色彩的渐变）来表现图案的质感。 教学辅具 教师：PPT课件、刺绣实物（如有）、范画、视频资料。 学生：绘画本、铅笔、橡皮、彩色笔或马克笔。 教法 演示法、教法讲授法、小组合作法、欣赏法 学法 自主探究法、实践法、合作讨论法、探究学习法 教学内容过程方法 一、新课导入：：针尖上的魔法 1.情境导入：老师展示一张精美的刺绣图片（或实物）。 2.提问：在开始今天的美术课之前，老师想请大家当一回“小侦探”。请看大屏幕，你们知道这种精美的图案是用什么制作出来的吗？ 它看起来像画，但其实是‘绣’出来的。 3.引出课题：刺绣就是用针当画笔，用彩色的丝线当颜料，在布上“画画”，简单来说，刺绣就是“以针当笔，以线当色”，在布上“画画”，它是我们中国非常宝贵的非物质文化遗产，今天我们一起走进《雅致的传统工艺》。 二、新授 （一）环节一：探秘四大名绣 1.整体感知： 提问：中国地大物博，刺绣的流派也很多。大家知道中国最著名的“四大名绣”是哪四个吗？ 展示PPT，明确答案：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣。 播放图片并提问：你最喜欢哪一件？它哪里好看？ （色彩浓郁、表现力丰富、图案精美） 思考：它们分别是什么流派呢？ 2.深入探究（分组讨论或师生互动）： ①粤绣（重点讲解）：发源地：广东广州（我们家乡的艺术）。 师：同学们，我们生活在广东，这幅作品大家可能比较眼熟。它的颜色金灿灿的，看起来非常富丽堂皇，这就是我们广东的骄傲——粤绣。 师：粤绣最大的特点就是“富丽堂皇，金碧辉煌”。以前的人们喜欢用金银线来绣，所以它看起来特别贵气。它的代表图案通常是龙凤、百鸟。 ②苏绣：发源地：江苏苏州。 接下来这一幅（展示苏绣双面绣猫），感觉完全不一样了。 师：这幅作品看起来怎么样？是不是特别温柔、特别细腻？这是来自江苏苏州的苏绣。 师：苏绣的风格是“清雅细腻，淡雅柔和”。最厉害的是它的“双面绣”技术，正反两面看是一模一样的，连线头都藏得无影无踪。 ③湘绣：发源地：湖南长沙。 师：再看这一幅（展示湘绣老虎）。哇，这只老虎看起来怎么样？ 师：是不是感觉它要跳出来了？这就是湖南的湘绣。 师：湘绣的风格比较“豪放”，颜色浓艳。它最绝的针法叫“鬅（péng）毛针”，能把狮、虎的毛发绣得栩栩如生，所以有“苏猫湘虎”的说法。 ④蜀绣：发源地：四川成都。 师：最后这一幅（展示蜀绣鲤鱼或熊猫）。这是来自四川成都的蜀绣。 师：它的色彩明快活泼，看起来非常喜庆。 3.找秘密： 师：刚才我们欣赏了不同的刺绣，现在请大家仔细观察一下，这些刺绣作品在色彩和图案上有什么共同的特点？ ①色彩：刺绣非常讲究渐变色。你们看这片花瓣，从深红慢慢变到浅红，再变到白色，这就是用不同颜色的线一层层绣出来的，表现力非常丰富。 ②图案：大多是花鸟虫鱼，寓意吉祥。。 （二）拓展环节：家具里的雅致 1.对比观察：展示“明式家具”与“广式家具”图片。 师生互动： ①明式家具：就像一位书生，追求“简约雅致”。它的线条很流畅，雕刻只是点缀，最厉害的是它的榫卯结构，不用一颗钉子就能严丝合缝。 ②广式家具：就像一位富豪，追求“华丽繁复”。它是清式家具的代表，雕刻非常多，用料也很粗大，给人一种厚重、豪华的感觉。 2.小结：无论是刺绣还是家具，都体现了中国传统工艺“简”与“繁”的不同美学。 三、艺术创作与实践 1.技法讲解（点彩法模仿刺绣）： 虽然我们不用针线，但可以用画笔模仿刺绣的效果。 步骤一：用铅笔在纸上画出喜欢的图样轮廓（如花朵、鱼、猫等）。 步骤二：以小短线代替点，从主体物开始一点一点进行上色。 步骤三：注意颜色的渐变（由深到浅）和线条的疏密关系（密的地方颜色深，疏的地方颜色浅）。 2.学生创作，教师巡视指导 播放轻柔的古风音乐。 学生选择喜欢的传统图案进行临摹或创作，教师巡回指导，鼓励大胆用色。 四、展评与评价 1.作品展示：将学生作品贴在黑板上的“非遗展示区”。 评价维度： 谁的图案造型最生动？ 谁的“针法”（线条排列）最整齐？ 谁的色彩渐变最自然？ 2.自评：请你来介绍一下，你画的是什么？用了哪些颜色来表现渐变？ 互评：你们最喜欢哪一幅？哪一幅最有“刺绣”的味道？ 师评：老师觉得这幅作品的线条排列非常紧密，色彩很浓郁，很有粤绣的风格；那幅作品线条很细腻，有苏绣的感觉。 五、总结延伸 1.总结：非遗刺绣，承载着丰富的文化底蕴。它不仅是手工艺，更是历史的见证者。每一针、每一线都传承着祖辈留下的智慧和情感。希望大家以后在生活中看到刺绣作品时，能多一份欣赏，多一份对传统文化的尊重。 2.作业：回家后找一找家里有没有刺绣的物品，或者观察一下身边的广式家具，下节课分享。 课后反思 关于材料：如果条件允许，可以准备一些真的绣绷和丝线，让学生摸一摸，触感体验会比单纯看图更深刻。 关于难点：学生在用笔画“短线”时，容易画得杂乱无章。老师要强调“顺着物体的生长方向”排列线条（例如花瓣从花心向外辐射，叶子顺着叶脉方向）。 地域连接：既然是在广东，可以多展示一些广绣（粤绣）在生活中的应用，比如戏服、团扇等，拉近学生与非遗的距离。 板书设计 第12课 雅致的传统工艺 四大名绣 风格关键词 代表题材 粤绣 (广东) 富丽堂皇、金碧辉煌 龙凤、百鸟 苏绣 (苏州) 清雅细腻、双面绣 猫 湘绣 (湖南) 豪放写实、鬅毛针 狮、虎 蜀绣 (四川) 质朴明快、晕针 熊猫、鲤鱼 绘画技法：小短线排列、色彩渐变 2 学科网（北京）股份有限公司 $