第五单元第13课《有趣的传播者》教学课件-2025-2026学年苏少版初中美术七年级下册

《有趣的传播者》教学设计 苏少版（2024） 初中美术 · 七年级下册 1.7.2013 同学们好！欢迎来到今天的美术课堂。今天，我们将开启一段奇妙的旅程，去认识一群“有趣的传播者”。 他们是谁？他们传播着什么？让我们一起走进第五单元第13课《有趣的传播者》，探索民间艺术的奥秘。 ‹#› 课堂导入：热闹的民间盛会 思考与讨论 同学们，在刚才的视频/图片中，你们看到了哪些精彩的民间艺术？ 这些民间艺术是通过什么方式展现在大家面前，被我们所了解的呢？ 民俗表演 · 舞龙舞狮 锣鼓喧天，展现威武与力量 舞台艺术 · 传统戏曲 唱念做打，演绎百态人生 民间手艺 · 匠心糖画 丝丝入扣，勾勒甜蜜记忆 1.7.2013 首先，让我们进入一个热闹的民间盛会。大家看到了舞龙舞狮的威武，听到了戏曲的悠扬，还看到了精美的糖画。这些民间艺术是如何被我们看到、听到的呢？这背后就隐藏着“传播”的秘密。 ‹#› 本课主题：有趣的传播者 「传播」的定义 简单来说，就是信息的传递与分享。它连接着过去与现在，打破了时空的界限，让人与人之间的情感与知识产生流动。 谁是「传播者」 在民间艺术的世界里，每一个讲述者、表演者、创造者，甚至每一件承载着故事的艺术品本身，都是一位独特的“有趣的传播者”。 本课核心目标 ❶ 探究民间艺术有哪些奇妙的传播方式？ ❷ 思考我们如何成为一名优秀的传播者？ 1.7.2013 刚才我们感受到了民间艺术的魅力，现在我们来正式揭开今天的主题——《有趣的传播者》。到底什么是传播？谁又是传播者呢？其实，我们每个人都可以成为传播者。今天，我们就将一起探索民间艺术的传播方式，并学习如何成为一名优秀的传播者。 ‹#› 新知探索：民间艺术的传播之旅 【古代】 · 口传心授与民俗浸润 口口相传 · 薪火延续 爷爷奶奶讲述的民间故事，师傅手把手传授的传统手艺，是民间艺术最质朴、最原始的传承纽带。 民俗活动 · 生活融合 在热闹的庙会集市、盛大的节日庆典中，民间艺术融入日常生活，在欢声笑语与仪式感中代代传递。 【现代】 · 科技赋能与文创新生 大众媒体 · 广域覆盖 电视、广播等传统媒体打破了地域壁垒，让深藏民间的艺术形式得以跨越山海，真正走进千家万户。 网络平台 · 流量爆发 短视频、直播等新媒体的兴起，赋予了民间艺术新的生命力，使其获得巨大流量加持，实现“一夜爆红”。 文创产品 · 日用即道 将传统纹样与工艺融入服饰、文具等日用品，让艺术从“展厅”走向“生活”，真正做到活态传承。 1.7.2013 民间艺术的传播，经历了一条漫长而精彩的旅程。从古代的口口相传、民俗活动，到现代的大众媒体、网络平台和文创产品，传播方式在不断演变，但传播文化的内核始终不变。接下来，我们将深入了解这些传播方式。 ‹#› 传统传播方式：口传身授——故事与技艺的传承 口口相传：故事的魔力 定义：通过口头语言，将民间故事、神话传说、历史典故一代一代传递下去。 特点：亲切、生动且充满情感，在讲述过程中，故事还会不断被加工和丰富。 身授：手把手的技艺 定义：师傅通过实际操作演示，手把手地将核心技艺与要领传授给徒弟。 特点：直观、准确，包含了许多难以用语言描述的“只可意会”的技巧和经验。 1.7.2013 最古老的传播方式，莫过于“口传身授”。就像爷爷奶奶给我们讲故事，这是“口口相传”，传递的是情感和文化。而手工艺人手把手教徒弟，这是“身授”，传递的是精湛的技艺。这两种方式，充满了人情味，是许多非物质文化遗产得以传承的关键。 ‹#› 传统传播方式：民俗活动——欢乐中的大舞台 “ 民俗活动是民间艺术的‘超级传播平台’ ” 春节庙会 舞龙舞狮、踩高跷、扭秧歌、皮影戏……各种民间艺术汇聚一堂，热闹非凡。 端午龙舟赛 不仅是水上的体育竞技，更是对爱国精神的集体纪念，展现了团结协作的力量。 中秋赏月 将民间艺术与家庭团聚的情感紧密相连，在赏月、吃月饼中传承着浓浓的乡愁。 深度思考 · REFLECTION 结合上述民俗活动的特点，思考：为什么说民俗活动是民间艺术最好的“活广告”？ 1.7.2013 如果说口传身授是点对点的传播，那么民俗活动就是一个巨大的传播舞台。在庙会上，我们可以看到各种各样的民间艺术集中展示。这些活动不仅带来了欢乐，更重要的是，它们让民间艺术有了最广泛的观众，成为了最好的“活广告”。 ‹#› 现代传播方式：科技的力量——打破时空的界限 大众媒体：让艺术“飞”入寻常百姓家 电视专题节目：如《国家宝藏》，用专业镜头深挖民间艺术文化内涵，让国宝“活”起来。 广播电台：通过声音传播民间音乐与评书，实现艺术的“随时随地”陪伴式收听。 网络平台：让艺术“火”遍全球 短视频与直播：艺人直面观众展示绝活，打破了专业门槛，实现“一夜成名”的可能。 社交媒体矩阵：微博、公众号的裂变式传播，让民间艺术以病毒式速度覆盖全球受众。 1.7.2013 进入现代社会，科技为民间艺术的传播插上了翅膀。电视节目《国家宝藏》让国宝活了起来，而短视频平台则让普通的民间艺人有了展示自己的舞台。科技打破了时间和空间的限制，让民间艺术以前所未有的速度和广度传播开来。 ‹#› 现代传播方式：文创产品——让艺术融入生活 ✦ 文创定义：古老艺术的“时尚变身” 将民间艺术的元素与现代生活用品相结合，创造出既有深厚文化内涵，又具备现代实用价值的新型产品。 ✦ 核心特点：实用 · 时尚 · 传播 不仅满足日常生活使用需求，更通过时尚的设计语言，将传统文化符号进行年轻化转译，实现文化的广泛传播。 ✦ 经典案例：故宫文创 IP 将庄严的宫廷文化转化为可爱的钥匙扣、和纸胶带、文创雪糕等产品，打破了传统与现代的隔阂，让无数年轻人主动拥抱传统文化。 1.7.2013 除了媒体，还有一种非常有趣的传播方式——文创产品。它把古老的艺术元素，变成了我们可以穿、可以用、可以玩的时尚物品。比如故宫的文创产品，就让传统文化变得亲切又可爱。每一件文创产品，都是一个流动的“广告牌”，走到哪里，就把文化传播到哪里。 ‹#› 互动讨论：我们的选择 辩题：传统传播方式与现代传播方式，各有什么优缺点？ 传统方式 (口传、民俗) 核心优势：情感真挚、现场体验感强、能营造浓厚的文化氛围。 主要局限：传播覆盖范围有限、信息传递速度慢、依赖口传心授易失传。 现代方式 (网络、文创) 核心优势：信息传播速度极快、覆盖范围广、表现形式新颖多样。 主要局限：内容可能过于娱乐化、缺乏深度沉浸体验、市场同质化严重。 小组讨论议题 在当代社会，我们应该如何结合两者的优势（传统的情感内核 + 现代的传播效率），探索出一条更适合民间艺术传承与发展的新路径？ 1.7.2013 我们了解了这么多传播方式，它们各有优劣。传统方式情感真挚，但传播范围有限；现代方式传播迅速，但可能缺乏深度。那么，在今天，我们应该如何取长补短，将两者结合起来，更好地传播我们的民间艺术呢？请大家分组讨论一下。 ‹#› 名作鉴赏：艺术作品也是传播者 案例一：《呐喊》 —— 传递极致的情感 作者：爱德华·蒙克（挪威） —— 表现主义绘画先驱 画面意象：扭曲的人物在桥上发出无声呐喊，如火焰般翻滚的天空充满了不安，色彩与线条共同构建出压抑的视觉场域。 共鸣：传递强烈的人类情感 精准捕捉并视觉化了现代人内心深处的孤独、焦虑与恐惧，跨越语言障碍，让观众产生直击心灵的情感共振。 深度：折射时代的精神特征 不仅是个人情绪的宣泄，更深刻反映了当时社会动荡、科技剧变下人们精神空虚与迷茫的普遍时代心理。 1.7.2013 传播者不只是人，艺术品本身也是传播者。比如这幅著名的《呐喊》，画家蒙克通过扭曲的形象和动荡的色彩，向我们传递了一种极致的孤独和焦虑感。这幅画跨越了国界和时间，让全世界的观众都感受到了那份强烈的情感。 ‹#› 名作鉴赏：《呐喊》细节分析 思考：你从这幅画中感受到了什么？画家是如何通过画面色彩、线条与人物形态，来传达出这种直击心灵的“呐喊”的？ 色彩的张力：不安的氛围 天空如同燃烧的火焰，红、黄、蓝三原色的强烈冲撞与对比，直观地营造出一种紧张、焦虑与动荡不安的视觉氛围。 线条的扭曲：内心的骚动 背景中如波纹般起伏的扭曲线条，不仅描绘了海湾与山峦的形态，更外化了人物内心深处难以抑制的骚动与精神焦虑。 人物的形态：无声的爆发 人物双手抱头、面容极度扭曲，无声的呐喊极具视觉感染力，将人类面对恐惧时的本能反应刻画得淋漓尽致。 1.7.2013 我们再来仔细看看这幅画。画家是如何做到“无声胜有声”的呢？他用火焰般的色彩、扭曲的线条和痛苦的人物形象，共同构成了这场“呐喊”。这些艺术语言，就是画家传递情感的工具。 ‹#› 名作鉴赏：艺术作品也是传播者 案例二：《自由引导人民》—— 传递伟大的思想 作者档案 欧仁·德拉克洛瓦 (Eugène Delacroix) —— 法国著名浪漫主义画家 画面核心内容 描绘了法国大革命街垒战的场景，象征自由的女神手持三色旗，带领着不同阶层的人民冲锋陷阵，极具视觉冲击力。 革命的激情 充满动感与力量，展现了人民为自由而战的英勇无畏精神。 永恒的思想 成为法国大革命的精神象征，生动诠释了“自由、平等、博爱”的核心价值观。 1.7.2013 如果说《呐喊》传递的是个人情感，那么这幅《自由引导人民》传递的就是一种伟大的思想。画家德拉克洛瓦通过自由女神的形象，将“自由、平等、博爱”的抽象理念，变成了一幅看得见、摸得着的画面，激励着一代又一代人。 ‹#› 名作鉴赏：《自由引导人民》细节分析 💡 核心思考 这幅画是如何通过人物塑造、色彩运用和画面构图，将“自由”这一抽象的精神概念具象化地传递给观众的？ 人物 · 革命精神的象征 自由女神的形象充满力量与动感，她既是冲锋的引导者，也是革命中不屈精神的完美化身。 色彩 · 视觉中心与希望 鲜艳的三色旗在混乱的背景中格外醒目，形成强烈的视觉焦点，象征着革命胜利的希望之光。 构图 · 不可阻挡的动势 人物从下往上推进，形成极具张力的斜向动势，生动地表现了革命浪潮的汹涌与不可阻挡。 1.7.2013 我们来分析一下这幅画是如何传递“自由”的。画面中心的自由女神，她的姿态、她手中的旗帜，都充满了力量。画家通过生动的人物、鲜明的色彩和充满动感的构图，成功地将“自由”这个抽象的概念，变成了一幅激动人心的画面。 ‹#› 课堂实践：我们来当传播者！ 板块一：故事讲述技巧 语言表达 语速结合，语调起伏 肢体动作 手势辅助，姿态传情 面部表情传递喜怒哀乐 眼神互动适时提问交流 板块二：角色扮演技巧 理解角色：深入了解角色的性格特征、身份背景与故事经历。 模仿与共情：模仿典型动作，投入真情实感，身临其境去表演。 1.7.2013 欣赏了大师的作品，现在轮到我们自己来当传播者了！要讲好一个民间故事或者扮演一个角色，需要一些技巧。比如讲故事时，语言、动作、表情都很重要。角色扮演时，要深入理解角色，融入真情实感。掌握了这些技巧，我们就能更好地传播民间艺术。 ‹#› 实践任务一：模拟传播活动 分组形式 GROUP FORM 以小组为单位进行合作，建议每组人数控制在 4-5 人，推选出一名小组组长负责统筹分工。 核心任务 TASK DETAILS 从剪纸、皮影、戏曲、民间故事等中任选一项民间艺术，策划并完成一次模拟传播活动。形式可选择“故事讲述”或“角色扮演”。 执行要求 REQUIREMENTS ✓ 需运用课堂讲授的传播技巧，内容生动并体现民间艺术特色。 ✓ 小组准备时间 15 分钟，每组上台展示时间严格控制在 2-3 分钟。 1.7.2013 现在，第一个实践任务来了！请大家分组合作，选择一种民间艺术和一种传播方式，进行模拟传播。这张任务卡上有具体的要求，大家可以开始讨论和准备了。期待你们精彩的表演！ ‹#› 实践任务二：设计你的传播方案 挑战：为一项民间艺术设计一个“出圈”计划！ 传播目标 🎯 锁定核心人群 我们想让谁知道这项艺术？是Z世代年轻人，还是传统文化爱好者？ ✨ 设定传播效果 旨在提高艺术知名度、吸引流量打卡，还是直接促进相关产品的销售？ 传播渠道 📱 线上流量矩阵 选择抖音短视频、B站长视频、小红书种草笔记或微信公众号深度图文。 🏛️ 线下深度体验 举办沉浸式艺术展览、开设非遗手工体验课，或走进校园进行文化宣讲。 传播内容 🎬 打造视觉爆点 拍摄高质量的艺术宣传片，用镜头语言展现民间艺术的细节美与技艺。 🔥 创意互动与周边 设计结合传统元素的文创产品，或发起有趣的线上模仿挑战，引发UGC传播。 1.7.2013 第二个任务更具挑战性：为一项民间艺术设计一个“出圈”计划！大家可以从传播目标、渠道和内容三个方面来思考。如何让这项古老的艺术在今天重新焕发生机？发挥你们的创意，设计一个完整的传播方案。 ‹#› 作品展示与评价 小组展示 各小组依次上台，完整展示你们策划的模拟传播活动或创意方案。 大胆展示，自信表达，尽情展现团队的构思与风采！ 评价标准 创意性：构思是否新颖独特，令人眼前一亮？ 可行性：方案逻辑是否通顺，能否落地执行？ 内涵体现：是否准确传达了民间艺术的核心魅力？ 评价方式 自我评价：客观总结本次项目的亮点与不足之处。 同学互评：为其他小组点赞，并提出切实的改进建议。 教师点评：综合整体表现，分享专业见解与指导。 1.7.2013 现在是展示和评价环节！请各小组上台展示你们的成果。我们将从创意性、可行性、内涵体现和团队协作几个方面进行评价。希望大家能在展示中互相学习，共同进步。 ‹#› 课堂总结：传播者的使命 今天我们学到了： 传播方式 涵盖了口传、民俗等传统形式，也包括网络、文创等现代数字化传播手段。 传播技巧 通过生动的故事讲述引人入胜，结合沉浸式的角色扮演，增强受众的代入感。 传播力量 优秀的民间艺术作品不仅传递美感，更能跨越时空传递深厚的情感与思想内核。 我们的责任 作为新时代青年，我们要主动去了解和热爱民间艺术，并积极参与到传播传承中。 1.7.2013 课程接近尾声，我们来回顾一下今天学到的内容。我们了解了传统和现代的传播方式，学习了基本的传播技巧，也感受到了艺术作品的传播力量。更重要的是，我们明白了自己作为新时代青年的责任。 ‹#› 民间艺术是我们的文化瑰宝 传承和传播它，是我们每个人的使命 1.7.2013 民间艺术是我们中华民族的文化瑰宝，它承载着我们的历史和情感。传承和传播它，不仅仅是艺术家的事，更是我们每一个人的使命。希望今天的课能成为一个起点，激励大家去发现、去热爱、去传播我们身边的美。 ‹#› 九、课后拓展：传播的延续 01. 小小调查员 回家后，向爷爷奶奶或爸爸妈妈了解一项本地的民间艺术，听听它背后的故事，感受传统文化的温度。 02. 创意实践家 尝试用学到的方法向亲友介绍你最爱的民间艺术。发挥创意，为它设计一张精美的宣传海报或一句响亮的口号吧！ ✨ 让我们成为民间艺术最积极、最有趣的传播者！ ✨ 1.7.2013 课堂的学习结束了，但传播的旅程才刚刚开始。课后，请大家继续扮演好“传播者”的角色。可以去调查一项本地的民间艺术，也可以发挥创意，为它设计宣传品。让我们一起，成为民间艺术最积极、最有趣的传播者！感谢大家的聆听！ ‹#› $