第4课 关注你我他 教学设计2025-2026学年苏少版初中美术七年级下册

第4课 关注你我他 科目 美术 年级 七年级下册 核心素养目标 本课紧扣美术学科四维核心素养：图像识读上，引导学生赏析中外肖像作品，识别造型元素与情感表达；美术表现上，让学生掌握肖像画基础技法，能用线条、色彩捕捉人物特征；审美判断上，通过作品评析，培养学生分辨肖像画优劣、感知艺术魅力的能力；文化理解上，理解肖像画记录生活、传递情感的价值，知晓不同文化背景下肖像画的艺术差异，树立关注身边人与生活的审美意识。 教学重难点 重点：掌握“三停五眼”的面部比例规律，能准确识别并表现人物五官位置与基本面部特征；学会用铅笔、色粉等工具，捕捉人物的基本表情与个性特点，完成简单肖像画创作。难点：通过五官细节（如眼神、嘴角线条）与面部肌肉变化传递人物情感；合理处理人物与背景的关系，让背景有效烘托人物形象，实现肖像画“形神兼备”的创作目标。 教学过程——主要思路 （一）课前准备 教师准备：多媒体课件（包含中外经典肖像作品、人物比例示意图、表情特写、示范视频、班级同学日常瞬间短视频）、素描纸、铅笔（2B、4B）、橡皮、色粉笔、示范用画架、“人物观察记录表”；补充准备丢勒钢版画、塞尚《自画像和苹果》等作品图片，以及学生优秀习作若干。 学生准备：素描纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔或色粉笔，提前携带一张熟悉人物（同学、家人）的照片，预习课本中肖像画相关内容，初步观察身边人物的面部特征。 设计意图：课前准备兼顾教师的教学引导需求与学生的实践操作需求，教师准备的课件素材直观具体，能为课堂教学提供有力支撑，帮助学生快速进入学习状态；学生携带熟悉人物照片，能降低观察与创作的难度，激发创作兴趣，提前预习和准备工具，不仅能确保课堂实践环节顺畅开展，还能培养学生良好的课前准备习惯和自主学习意识。 （二）情境导入——唤醒关注，初识肖像 1. 情境互动：播放“班级同学日常瞬间”短视频，视频中捕捉同学们课堂发言、课间嬉戏、认真绘画的真实画面，播放结束后提问：“视频中哪些同学让你一眼认出？是通过什么特征判断出来的？”邀请3-4名学生发言，引导学生关注发型、笑容、眉眼、配饰等独特特征，教师及时肯定学生的细致观察，总结：“抓住人物的独特特征，就能快速识别一个人，这也是肖像画的核心所在——用画笔捕捉真实的人、传递真挚的情。” 2. 作品赏析：展示吴菱《乡村少年》、毕加索《全家福》两幅经典肖像作品，结合课件放大作品细节，提出问题：“这两幅画分别记录了什么人物？画家是如何让人物形象鲜明的？你从画中感受到了什么情绪？”引导学生分组讨论，每组派代表分享观点，教师补充讲解：“肖像画不仅要画出人物的外形轮廓，更要传递人物的情感与个性，背景、姿态、色彩、线条都能成为情感的载体，这就是肖像画‘形神兼备’的特点，也是我们本节课要重点学习的内容。” 3. 课题引出：结合学生的观察与分享，教师总结：“我们身边有很多值得关注的人，朝夕相处的同学、悉心教导的老师、关爱我们的家人，他们的每一个神态、每一个特征都值得我们用画笔记录。今天，我们就一起走进第4课《关注你我他》，学习用肖像画记录身边的人，传递心中的情感。”同时明确本节课的核心任务：完成一幅能体现人物特征与情感的肖像画。 设计意图：以学生熟悉的班级场景为切入点，通过短视频互动，唤醒学生对身边人物的关注，降低认知门槛，让学生在轻松的氛围中进入学习状态；经典作品赏析环节，引导学生初步感知肖像画“形神兼备”的特点，落实“图像识读”核心素养，培养学生的观察能力和审美感知能力；通过提问、讨论等形式，激发学生的学习兴趣，自然引出课题，同时明确本节课的核心任务，为后续教学环节奠定坚实基础。 （三）探究新知——解密相貌，捕捉情感 子任务1：学习“三停五眼”，解锁相貌密码 教师出示“三停五眼”示意图，结合吴菱《乡村少年》作品，边演示边详细讲解：“‘三停’指脸的长度比例，从发际到眉弓、眉弓到鼻底、鼻底到下颌，这三段距离大致相等；‘五眼’指脸的宽度比例，从左发际到右发际，把脸的宽度大致五等分，每一段的宽度相当于一只眼睛的宽度。”讲解过程中，引导学生用手指比量自己的面部，同步感知“三停五眼”的比例关系，再让学生同桌之间互相观察，用铅笔轻轻在草稿纸上标注出对方面部的“三停五眼”位置，教师巡回查看，对标注错误的学生及时指导纠正，强调比例的大致均等性，无需绝对精准，避免学生陷入“刻板追求比例”的误区。 补充拓展：展示幼儿与成年人的头部示意图，提问：“同学们观察一下，幼儿和成年人的面部有哪些差异？”学生自由发言后，教师总结：“幼儿的眼位在头部1/2以下，颅顶相对较大，下颌圆润，五官集中；成年人的眼位在头部1/2处，颅顶相对较小，下颌方正，五官分布均匀。掌握这些差异，能让我们画出的肖像更贴合人物年龄特点，更具真实性。”同时补充不同脸型（国字脸、瓜子脸、鹅蛋脸）的特点，用“字形”比喻帮助学生记忆，引导学生观察同桌的脸型，进一步强化观察能力。 设计意图：“三停五眼”是肖像画的基础知识点，也是本节课的重点内容。通过示意图讲解、自身比量、同桌互测等多种形式，将抽象的比例知识变得具象易懂，帮助学生快速掌握知识点，突破教学重点；补充年龄差异和脸型特点的讲解，丰富学生的观察维度，培养学生的细致观察能力，同时为后续肖像画创作奠定技法基础，落实“美术表现”核心素养的基础环节。 子任务2：分析表情细节，捕捉情感密码 教师展示喜、怒、静、哀四种常见表情的面部特写图片，放大五官细节，提问：“这些表情分别通过哪些五官细节表现出来的？大家可以对着镜子做一做这些表情，感受面部肌肉的变化。”引导学生细致观察、亲身体验后，总结：“喜的时候，嘴角上扬、眼角皱起、苹果肌凸起；怒的时候，眉峰紧锁、鼻翼扩张、嘴角下垂、眼神锐利；安静的时候，眉眼舒展、嘴角平直、面部肌肉放松；哀的时候，眉头下垂、眼角泛红、嘴角向下撇。一线之差，情绪全变，关键在于细节的观察与准确的表达。” 小组讨论：“如果要为我们的老师或同桌画一幅肖像，你会选择什么表情？通过哪些五官细节表现？可以添加什么背景来烘托人物的身份与气质？”每组围绕问题展开讨论，分享讨论结果，教师点评并补充：“背景并非可有可无，它能烘托人物、暗示身份、传递情感，比如为老师画肖像，可添加黑板、书本、粉笔等背景；为同桌画肖像，可添加书包、文具等元素，让人物形象更丰满、更有辨识度。”同时展示塞尚《自画像和苹果》，讲解背景元素对人物情感的烘托作用，让学生进一步理解背景的重要性。 设计意图：情感表现是本节课的难点之一，通过表情特写分析、亲身体验，引导学生掌握表情与五官细节、面部肌肉的关联，降低情感表现的难度；小组讨论结合生活场景，让学生学会结合人物身份思考创作思路，培养学生的合作探究能力和审美判断能力，落实“审美判断”核心素养；通过经典作品背景分析，让学生理解背景与人物的关系，为后续创作中背景的合理运用做好铺垫，突破教学难点。 子任务3：了解工具特性，掌握使用技巧 教师展示铅笔、色粉笔两种常用绘画工具，结合学生优秀习作和经典作品，对比分析两种工具的特性：“铅笔细腻可控，适合表现清晰的线条和丰富的细节，比如头发丝、睫毛、五官轮廓、面部明暗变化；色粉快速朦胧，适合快速上色和渲染氛围，比如皮肤的红晕、背景的光影、人物的情绪氛围。”随后进行现场示范，讲解基础使用技巧：铅笔用侧锋画轮廓，中锋画细节，轻重结合表现明暗层次，避免用力过猛破坏画面；色粉用手指或擦笔晕染，颜色搭配要柔和，避免色彩杂乱，可结合铅笔线条增强画面细节。 教师带领学生进行简单的工具实操：用铅笔练习线条的轻重变化，画出粗、细、浓、淡不同的线条，表现不同的质感；用色粉练习简单的晕染效果，尝试表现皮肤的自然色调和背景的渐变效果，帮助学生快速熟悉工具特性。教师巡回指导，及时纠正不规范的使用方法，对基础薄弱的学生进行重点指导，确保每位学生都能掌握基本的工具使用技巧。同时分享作画口诀：“一轻框，三停五眼定位置；五官起，表情提，背景辅助莫抢戏；线条稳，擦笔晕，层层深入不着急；签名日，寄语寄，作品完成有记忆”，带领学生齐读两遍，帮助学生记忆创作步骤。 设计意图：工具的熟练使用是美术表现的基础，也是落实“美术表现”核心素养的关键。通过工具对比、教师示范、学生实操，让学生快速掌握两种常用工具的特性和使用技巧，为后续创作实践提供保障；作画口诀的设计，简洁易记，能帮助学生快速梳理创作思路，降低创作难度，同时激发学生的创作兴趣，增强学生的创作自信心。 子任务4：赏析多元作品，提升审美认知 教师展示更多中外经典肖像作品和学生优秀习作，涵盖铅笔画、油画、版画、色粉画、数字绘画等多种表现形式，如丢勒钢版画《拉扎勒斯·拉文斯堡》、靳尚谊《女青年侧面像》、学生作品《祖孙俩》《全班照》等。引导学生分组赏析，提出问题：“这些作品分别采用了什么表现形式和工具？画家是如何捕捉人物特征、传递情感的？这些作品有哪些值得我们学习的地方？” 每组派代表分享赏析心得，教师补充讲解：“不同的表现形式和工具，能呈现出不同的艺术效果，比如丢勒的钢版画注重细节刻画，线条细腻有力，能体现人物的庄重气质；靳尚谊的油画色彩柔和，注重人物内在精神的传递，体现了东方肖像画的写意神韵；学生作品虽然技法不够成熟，但充满生活气息，能准确捕捉身边人物的特征，这也是我们本节课要学习的重点——用画笔记录真实的生活、真实的人。”同时引导学生区分西方肖像画“写实记录身份”与东方肖像画“写意表达神韵”的差异，理解不同文化背景下肖像画的艺术价值，落实“文化理解”核心素养。 设计意图：通过多元作品赏析，拓宽学生的审美视野，让学生了解肖像画的多种表现形式和艺术风格，提升审美感知能力和审美判断能力；对比中外肖像画的差异，帮助学生理解肖像画的文化内涵，落实“文化理解”核心素养；学生优秀习作的展示，能让学生感受到“创作并不难”，激发学生的创作热情，同时为学生提供可借鉴的创作思路和方法。 （四）实践创作——笔下生情，记录美好 1. 明确创作任务：结合本节课所学知识，让学生自主选择创作对象（同桌、自己、家人或身边熟悉的人），完成一幅肖像画创作。明确创作要求：①运用“三停五眼”知识刻画面部比例，准确捕捉人物的面部特征；②通过五官细节和面部肌肉变化，表现人物的一种表情或个性特点，力求“形神兼备”；③合理运用铅笔或色粉工具，线条流畅、色彩协调（可选择单色或彩色）；④可添加简单背景，烘托人物形象和情感，背景不宜过于复杂，避免喧宾夺主；⑤作品完成后，在画面右下角标注自己的姓名，并写下一句简短的寄语（如“愿你永远微笑”“记录同桌的美好瞬间”）。 2. 分组创作安排：将学生按4人一组分为若干小组，每组设1名小组长，负责组织小组内交流、收集作品、协助教师指导。学生自主选择创作方向，可选择自画像、同学互画、家人肖像速写等，小组内成员可以互相观察、互相提醒、互相帮助，共同进步。教师明确创作核心，强调无需追求技法完美，重点在于捕捉人物特征、传递真实情感，鼓励学生大胆下笔、大胆表达，展现自己的创作风格。 3. 教师分层指导：学生开始创作，教师巡回指导，针对不同层次的学生进行个性化指导，确保每位学生都能顺利完成创作任务。①对基础薄弱的学生：重点指导面部轮廓和“三停五眼”比例的把握，帮助其标注辅助线，指导其捕捉人物最明显的特征（如眼镜、酒窝、独特发型），鼓励其先完成简单的轮廓和五官刻画，再逐步添加细节；②对中等水平的学生：引导其注重五官细节和表情的表现，指导其运用线条的轻重、色彩的晕染，增强画面的层次感和生动性，尝试添加合适的背景；③对基础较好的学生：鼓励其大胆创新，尝试结合多种工具进行创作，注重人物个性和情感的传递，合理处理人物与背景的关系，打造具有个人风格的作品，可尝试表现人物的简单动态，让作品更具生命力。 4. 创作过程点拨：在巡回指导过程中，教师及时发现学生创作中存在的问题，如比例失调、特征不明显、表情呆板、背景杂乱等，针对性地进行点拨和纠正。例如，针对“比例失调”的问题，引导学生再次用手指比量面部比例，调整五官位置；针对“表情呆板”的问题，引导学生观察身边人物的真实表情，回忆表情与五官细节的关联，修改画面；针对“背景杂乱”的问题，指导学生简化背景元素，突出人物主体。同时，教师全程给予学生鼓励和肯定，对创作认真、有进步的学生及时表扬，增强学生的创作自信心，缓解学生的创作压力。 设计意图：实践创作是落实“美术表现”核心素养的核心环节，通过明确的创作任务和要求，让学生有明确的创作方向；分组创作能培养学生的合作意识和互助精神，营造良好的创作氛围；分层指导体现了因材施教的教学原则，能满足不同层次学生的学习需求，确保每位学生都能在原有基础上获得进步；创作过程中的点拨和鼓励，能帮助学生解决创作难题，增强创作自信心，激发学生的创作热情，让学生在实践中巩固所学知识，提升创作能力，同时体会用画笔记录身边人的快乐。 （五）作品评析——互评互学，提升素养 1. 小组内部评析：创作结束后，各小组在小组长的组织下，开展小组内部评析活动。每位学生展示自己的作品，用1-2句话介绍自己的创作思路：画的是谁、抓住了什么特征、想要传递什么情感，以及创作过程中遇到的问题和解决方法。小组内其他成员认真倾听，从“特征捕捉、情感表达、技法运用、创意细节”四个方面，对作品进行点评，说出1个优点和1个合理的改进建议，教师巡回查看各小组的评析情况，引导学生客观、公正地进行点评，避免片面评价。 2. 班级展示评析：挑选各小组的优秀作品、典型作品（如比例准确、特征鲜明、情感真挚的作品，以及存在典型问题的作品），在班级内进行展示，通过课件放大作品细节。邀请作品创作者上台介绍自己的创作思路和创作感受，然后邀请其他学生进行点评，教师进行补充点评和总结。对于优秀作品，教师重点表扬其优点，如“比例准确、特征鲜明，能通过眼神传递人物的温柔气质，背景简洁得体，很好地烘托了人物形象”，引导其他学生学习；对于存在问题的作品，教师委婉地指出问题所在，如“整体比例不错，但表情刻画不够生动，可以尝试调整嘴角的弧度和眼神的细节”，并给予具体的改进建议，保护学生的创作积极性。 3. 评价标准明确：教师出示肖像画评价标准，引导学生对照标准进行自评和互评，评价标准重点围绕四维核心素养设计：①图像识读：能准确识别作品中的人物特征和情感表达；②美术表现：能运用“三停五眼”知识和工具技巧，刻画面部特征和表情；③审美判断：能客观评价作品的优点和不足，提出合理的改进建议；④文化理解：能结合作品，说说肖像画记录生活、传递情感的价值。学生对照标准，对自己的作品进行自评，写下自评意见和改进方向，进一步提升自我反思能力。 4. 教师总结评析：教师对本次创作实践和作品评析活动进行总结，肯定全体学生的创作热情和进步，强调：“肖像画的核心不是‘画得像不像’，而是‘能不能抓住特征、传递情感’，今天大家都用画笔记录了身边的人，无论技法是否完美，都充满了真诚的情感，这就是艺术的魅力。希望大家在今后的生活中，能继续保持细致的观察习惯，用画笔记录更多身边的美好，用艺术表达自己的情感。”同时，对优秀作品进行表彰，鼓励学生互相学习、互相借鉴，共同提升美术素养。 设计意图：作品评析是落实“审美判断”核心素养的关键环节，小组内部评析能让学生充分交流创作思路，互相学习、互相启发，培养学生的表达能力和合作意识；班级展示评析能拓宽学生的审美视野，让学生在对比中发现自己的优点和不足，提升审美判断能力；明确的评价标准，能引导学生客观、公正地进行自评和互评，培养学生的自我反思能力；教师的总结和表彰，能增强学生的创作自信心，激发学生继续学习美术的兴趣，同时巩固本节课所学知识，实现“互评互学、共同进步”的教学目标。 （六）课堂小结——梳理回顾，拓展延伸 1. 知识梳理：教师引导学生一起回顾本节课的核心内容，梳理知识脉络：本节课我们学习了肖像画的核心是“抓特征、传情感”，掌握了“三停五眼”的面部比例规律，了解了不同年龄、不同脸型的面部特征差异，学会了铅笔和色粉工具的使用技巧，通过实践创作完成了属于自己的肖像画，在作品评析中提升了审美能力。同时，回顾美术学科四维核心素养在本节课的落实情况，让学生明确自己的收获和成长。 2. 情感升华：教师总结：“艺术源于生活，又高于生活。肖像画不仅是一种绘画形式，更是一种情感的表达，它能记录我们身边的人、身边的事，传递我们的爱与温暖。希望大家通过本节课的学习，能学会关注身边的人，尊重每一个独特的个体，用发现美的眼睛去观察生活，用画笔去记录生活，让美术成为我们表达情感、传递美好的工具。” 3. 拓展延伸：布置课后拓展任务，引导学生将课堂所学知识运用到生活中：①完善课堂上的肖像画作品，根据自评和互评的建议，修改作品中的不足，让作品更生动、更完整；②回家后，为家人画一幅肖像画，捕捉家人的面部特征和情感，作为礼物送给家人，传递自己的爱；③收集自己喜欢的肖像画作品，分析作品的表现形式、特征捕捉和情感表达，写下简短的赏析心得；④尝试制作班级肖像画册，每人贡献1-2幅作品，配上简短寄语，装订成册，在班级文化墙展出，记录班级里的美好瞬间。 设计意图：课堂小结能帮助学生梳理本节课的核心知识，巩固所学内容，形成完整的知识体系；情感升华能引导学生体会美术与生活的紧密联系，树立关注身边人、热爱生活的情感态度，落实情感、态度与价值观目标；课后拓展任务能延伸课堂教学，让学生在生活中继续巩固所学知识，提升美术创作能力和审美能力，同时培养学生的实践能力和创新意识，让美术学习真正走进生活、服务生活。 （七）板书设计 第4课 关注你我他 一、核心：抓特征、传情感（形神兼备） 二、基础：三停五眼 三停：发际→眉弓、眉弓→鼻底、鼻底→下颌 五眼：脸宽五等分，每段=一只眼宽 三、技巧： 1. 工具：铅笔（细腻、细节）、色粉（朦胧、氛围） 2. 表情：眉、眼、嘴的细节变化 3. 背景：烘托人物、传递情感 四、创作：真实、真诚、有个性 1 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $