第六单元 华夏之音（二）《鸭子拌嘴（选段）》课件 2025-2026学年粤教花城版初中音乐八年级下册

《鸭子拌嘴》 一堂“没有旋律”的奇妙音乐课 粤教花城版 · 八年级下册 · 第六单元 民族打击乐 感受纯粹节奏之美 · 聆听水墨画卷之声 1.7.2013 同学们好！今天，我们将一起欣赏一堂非常特别的音乐课。这堂课没有优美的旋律，只有纯粹的节奏和音色。它就是著名的民族打击乐合奏曲——《鸭子拌嘴》。让我们一起走进这个奇妙的音乐世界，看看音乐家是如何用打击乐讲述一个生动有趣的故事的。 ‹#› 课堂导入：一堂“没有旋律”的音乐课 图：池塘嬉戏的鸭子群像 01 情景导入：聆听与观察 播放鸭子嬉戏鸣叫的音视频，引导学生捕捉画面细节。提问：“如果只用打击乐器，你能表现这幅生动画面吗？” 02 问题导入：乐器的主角光环 展示小镲、木鱼等打击乐器。提问：“伴奏乐器能讲故事吗？”引出今天的主角——打击乐合奏《鸭子拌嘴》。 🎵 本课核心：欣赏民族打击乐合奏 ——《鸭子拌嘴》 1.7.2013 在上课之前，我们先来听一段声音。大家听到了什么？没错，是鸭子的叫声。那么问题来了，如果只用打击乐器，能把这幅生动的画面表现出来吗？今天，我们就来欣赏一首完全由打击乐器演奏的奇妙乐曲——《鸭子拌嘴》。 ‹#› 乐曲名片：《鸭子拌嘴》——民族打击乐的生动画卷 作曲家安志顺先生在演奏《鸭子拌嘴》 曲名与体裁 《鸭子拌嘴》（选段） | 民族打击乐合奏（清锣鼓乐） 创作背景 1982年创作 | 安志顺（1932-2022），中国著名打击乐演奏家 作品地位 20世纪中国打击乐代表作之一，以生动形象与高超技巧闻名 清锣鼓乐的生动典范 · 尽显民族打击乐之灵秀与活力 1.7.2013 《鸭子拌嘴》是由我国著名的打击乐演奏家、作曲家安志顺先生在1982年创作的。它是一首纯粹的打击乐合奏曲，也是20世纪中国打击乐的代表作之一。 这首作品取材于陕西关中地区的民间音乐，通过对小钹、水镲、大锣、木鱼等乐器的巧妙运用，惟妙惟肖地描绘了鸭子在水中嬉戏、拌嘴的生动场景，不仅展现了高超的演奏技巧，更让听众领略到中国民族打击乐独特的艺术魅力。 ‹#› 《鸭子拌嘴》：植根传统的音乐创作灵感 西安鼓乐东仓乐社表演实景 被誉为“中国古代音乐的活化石” “《鸭子拌嘴》并非凭空想象，而是植根于深厚的民族音乐土壤，将传统锣鼓节奏与唐诗水禽意境完美融合。” ▌ 两大传统音乐宝库 西安鼓乐 取材于《五调坐乐全套·中吕粉蝶儿》开场锣鼓，为乐曲提供了丰富的节奏骨架与结构灵感。 陕西民间锣鼓 直接化用民间流传的“鸭子拌嘴”节奏型，赋予作品浓郁的生活气息与鲜明的地方色彩。 创作构思：安志顺先生以唐诗水禽嬉戏为意境，将传统素材提炼创新，编织出趣味盎然的音乐故事。 1.7.2013 《鸭子拌嘴》的创作灵感来自哪里呢？它主要取材于西安鼓乐和陕西民间锣鼓。作曲家安志顺先生从这些传统音乐中汲取养分，创作了这首充满趣味的音乐故事。 ‹#› 《鸭子拌嘴》作品解析：标题音乐与清锣鼓乐 标题音乐 Program Music 一种通过音乐描绘场景、讲述故事或表达意境的形式。 《鸭子拌嘴》的标题为听众理解音乐提供了明确线索，需要我们展开想象，将听觉体验转化为生动的画面。 清锣鼓乐 Pure Percussion 完全由打击乐器演奏，不使用任何旋律乐器（吹管、弹拨、拉弦）。 通过音色、节奏、力度和速度的千变万化来塑造形象，对演奏家的表现力提出了极高要求。 核心洞察：听觉体验的视觉化重构，打击乐的极致演绎 1.7.2013 《鸭子拌嘴》属于“标题音乐”，也就是说，音乐是用来讲述一个故事的。同时，它也是一首“清锣鼓乐”，意思是整首曲子完全由打击乐器演奏，没有任何旋律乐器。这对作曲家和演奏家来说都是巨大的挑战。 ‹#› 认识“演员”：乐曲中的打击乐器 小镲 · 主角 音色清脆明亮，穿透力强。 表现：模仿鸭子拌嘴争吵，激烈尖锐。 水镲 · 氛围营造 音色柔和，带“沙沙”声。 表现：刮击模仿游动梳羽，丰富层次。 疙瘩镲 · 趣味音效 音色厚重迟钝，带“疙瘩”声。 表现：模拟鸭子笨拙步态，增加趣味。 京锣 · 气氛渲染 音色宏亮宽广，余音较长。 表现：关键时刻强调转折，营造氛围。 木鱼 · 节奏基石 音色清脆短促，颗粒感强。 表现：贯穿全曲，模仿摇摆脚步声。 云锣 · 色彩点缀 音色柔和清亮，带金属光泽。 表现：舒缓段落如波光粼粼，增添意境。 六种乐器各司其职，共同演绎生动的《鸭子拌嘴》故事 1.7.2013 要讲述这个故事，需要六位“音乐演员”。它们分别是小镲、水镲、疙瘩镲、京锣、木鱼和云锣。每种乐器都有自己独特的音色和角色，共同演绎了鸭子们的故事。 ‹#› 音乐之旅：引子（散板）——清晨鸭鸣 破晓的律动：试探与呼应 乐曲以小镲清脆的敲击开启，仿佛清晨第一声鸭鸣。木鱼与水镲随后零星点缀，模仿鸭群苏醒、伸懒腰与互相呼应的生动场景，自由灵动。 节奏：自由散板 无固定节拍，像鸭子们随性的动作，打破沉睡的寂静。 力度：弱 (p) 整体力度轻柔，营造出宁静、清新、略带朦胧的清晨氛围。 音色：清脆灵动 以小镲的明亮与木鱼的点状声为主，模拟鸭鸣的鲜活感。 画面联想：天色微亮，薄雾笼罩着池塘。鸭棚里开始有了骚动，几只小鸭子率先探出头，好奇地打量着静谧的世界，一声清脆的鸣叫划破了清晨的宁静。 1.7.2013 现在，让我们开始这场音乐之旅。乐曲的引子部分，节奏非常自由，力度很弱，仿佛是清晨第一只鸭子醒来，发出了试探性的叫声。 ‹#› 音乐之旅：嬉戏游玩（A段 · 2/4拍） 🎵 音乐表现 木鱼奏出轻快的节奏（如 X X | X X |），模仿鸭子摇摆的步态。小镲与水镲交替演奏，生动描绘了拍打翅膀、水中追逐的热闹嬉戏场景。 🎶 核心要素 • 节奏：2/4拍，规整且明快活泼 • 力度：中强 (mf)，充满生命力 • 音色：多乐器交织，丰富多变 🖼️ 画面联想 鸭群摇摇摆摆来到池塘边，迫不及待地扑入水中。它们互相追逐、溅起晶莹的水花，原本宁静的水面瞬间变成了欢乐的海洋。 1.7.2013 接下来，音乐进入了规整的2/4拍。木鱼稳定的节奏就像鸭子们摇摇摆摆的脚步声。小镲和水镲的加入，描绘了鸭子们在水中嬉戏游玩的欢快场景。 ‹#› 音乐之旅：拌嘴起因（B段 · 慢板转快板） 音乐表现：起伏转折 节奏突慢，木鱼稀疏，似鸭子小心翼翼靠近猎物；随后小镲急促尖锐，力度渐强，预示着一场争抢冲突的爆发。 音乐要素：核心张力 • 节奏：慢板转快板，型态复杂化 • 力度：p(弱) 渐强至 f(强) • 音色：木鱼沉稳 vs 小镲尖锐 画面联想：争抢瞬间 仿佛看到两只鸭子发现了美食，从互相试探到伸长脖子争抢。气氛紧张，生动还原了“拌嘴”的戏剧化场面。 💡 核心：速度与力度的突变，将“拌嘴”的戏剧冲突具象化 1.7.2013 突然，音乐节奏慢了下来，好像两只鸭子发现了什么好吃的，开始小心翼翼地靠近。紧接着，节奏又快了起来，力度也增强了，预示着一场争吵即将爆发。 ‹#› 音乐之旅：第三部分（A1段，2/4拍）——拌嘴高潮 音乐表现 · 激烈争吵 乐器齐鸣，小镲与水镲极速撞击，发出刺耳密集的“嘎嘎”声，生动模拟鸭子拌嘴场面；京锣加入“劝架”，将冲突气氛推向极致。 核心要素 · 音响特征 • 节奏：速度最快，音符密集如骤雨 • 力度：最强（ff），震撼听觉 • 音色：多音色交织，嘈杂而有序 画面联想 · 池塘百态 两只鸭子互不相让，扑打争吵；周围鸭群被惊动，水面涟漪四起，整个池塘瞬间陷入热闹而混乱的生动场景。 1.7.2013 现在，我们来到了乐曲的高潮部分——拌嘴。所有乐器都加入进来，小镲和水镲发出密集的声音，模拟鸭子激烈争吵的场面。京锣也来“劝架”，气氛非常紧张。 ‹#› 音乐之旅：尾声（散板）——和好如初 ▍ 音乐表现 激烈的争吵声逐渐平息，小镲敲击变得稀疏缓和。速度渐慢，力度渐弱，最终只剩下木鱼与小镲模仿鸭子摇摇摆摆远去的脚步声，在一声轻锣中落幕。 ▍ 音乐要素 • 节奏：回归自由散板，逐渐放慢 • 力度：由强(f)渐弱至消失 • 音色：回归引子稀疏感，重归平静 ▍ 画面联想 争吵结束，鸭子们抖抖身上的水珠，仿佛什么都没发生过。它们摇摇摆摆地离开池塘，夕阳下，水面只留下一圈圈温柔的涟漪，世界重归宁静。 “ 夕阳下的涟漪，是争吵过后最温柔的和解 ” 1.7.2013 激烈的争吵过后，音乐逐渐平息。节奏慢了下来，力度也减弱了。最后，只剩下鸭子们摇摇摆摆、渐行渐远的脚步声，一切又恢复了平静。 ‹#› 《鸭子拌嘴》：以声绘形的水墨交响 作曲家巧妙运用打击乐的音色与节奏，将鸭子的嬉戏神态、争鸣动态表现得淋漓尽致，打造出一场“音画合一”的听觉盛宴。 音色模仿：观物取象 • 小镲（尖锐声）→ 清脆鸭叫声 • 木鱼（颗粒声）→ 欢快鸭步声 • 水镲（摩擦声）→ 潺潺水流声 节奏模拟：以声传情 • 平稳节奏 → 悠闲的行走姿态 • 急促节奏 → 激烈的拌嘴争吵 • 自由节奏 → 肆意的引吭鸣叫 核心美学：“音画结合” —— 中国传统音乐“观物取象”思想的生动体现 1.7.2013 《鸭子拌嘴》的魅力在于它“以声绘形”的叙事艺术。作曲家通过不同的音色和节奏，生动地模仿了鸭子的叫声、脚步声和水声，让我们仿佛真的看到了鸭子们嬉戏的场景。 首先，在音色上，小镲的尖锐声模拟了鸭子清脆的叫声，木鱼的颗粒感模仿了鸭子走路时的脚步声，而水镲的摩擦声则惟妙惟肖地模拟了鸭子戏水时的水声。 其次，在节奏上，作品通过节奏的变化来表现鸭子的不同情绪和状态：平稳的节奏表现悠闲的行走，急促的节奏表现拌嘴时的激烈，自由的节奏则表现了鸭子引吭高歌的自在。 这种“音画结合”的手法，正是中国传统音乐美学中“观物取象”思想的生动体现，让听众在听觉中构建出一幅鲜活的水墨画。 ‹#› 艺术特色：丰富多变的演奏技法 传统打击乐器 · 小镲 击芯：敲击镲的中心，声音明亮、结实，穿透力强。 击边：敲击镲的边缘，发出较为柔和、松散的沙沙声。 刮击/磨击：两片镲相互摩擦，产生持续的“沙沙”音效。 闷击：手捂住镲面再敲击，声音短促、沉闷，无余音。 点击：用镲片边缘快速、轻巧地点击，节奏灵动跳跃。 1.7.2013 要表现出这么丰富的声音，演奏者需要掌握多种演奏技法。比如敲击镲的中心和边缘，声音就不同；还有刮击、闷击等技巧，都能产生独特的音色。 ‹#› 文化之根：溯源西安鼓乐 西安古城墙 —— 千年鼓乐的历史见证 《鸭子拌嘴》的根，深深扎在中国民间音乐的沃土中 西安鼓乐：“音乐活化石” 起源于隋唐，至今千年历史。保留了大量唐宋曲牌与演奏形式，是研究中国古代音乐的重要宝库。 传承创新：古乐新声 安志顺先生从西安鼓乐中汲取养分，将复杂的锣鼓经提炼简化，赋予故事性，创作出雅俗共赏的《鸭子拌嘴》。 溯源寻根 · 让传统民乐焕发新生 1.7.2013 《鸭子拌嘴》的根，在于西安鼓乐。西安鼓乐是流传于西安地区的古老民间音乐，被誉为“中国古代音乐的活化石”。安志顺先生从西安鼓乐中汲取养分，进行了创新，才有了我们今天听到的《鸭子拌嘴》。 ‹#› 教学重难点：民族打击乐“以声绘形”赏析 教学重点 Key Points 认识乐曲中主要打击乐器及其独特的音色特点。 根据节奏、力度和音色变化，辨别段落并理解描绘的音乐场景。 感受民族打击乐“以声绘形”魅力，培养民族音乐兴趣。 教学难点 Difficulties 理解“清锣鼓乐”体裁，体会无旋律情况下的音乐叙事逻辑。 引导学生深入剖析音乐要素（节奏、力度等）与音乐形象的内在关联。 💡 核心策略：通过分段聆听与图谱辅助来降低理解门槛。 1.7.2013 明确了乐曲的内涵和价值，我们来看看本节课的教学重难点。重点是让学生认识乐器，感受音乐场景，培养对民族音乐的兴趣。难点则在于如何引导学生理解“清锣鼓乐”这种特殊体裁，并深入分析音乐要素与音乐形象之间的联系。 ‹#› 教学设计建议：活动一 “小小模仿家” 课堂教具：传统木鱼与木槌 🎵 课前准备 准备小镲、木鱼等课堂打击乐器，确保音色清脆，数量满足小组活动需求。 👂 趣味活动：以声绘形 播放乐曲片段，闭眼聆听后，尝试用手中乐器模仿鸭子走路、鸣叫或拌嘴的声音。 💬 思考引导 小组讨论：你为什么选择这种敲击方式？它模仿了画面中的什么场景？ 🎯 核心目标：激发兴趣，感知乐器音色与声音表现力 1.7.2013 为了让学生更好地理解，我们可以设计一些互动活动。比如“小小模仿家”，让学生用课堂打击乐器模仿乐曲中的声音，亲身体验“以声绘形”的乐趣。 ‹#› 教学设计建议：活动二 · 音乐故事会 分组演绎 · 各司其职 将学生分为四组，分别认领“引子、嬉戏、拌嘴、尾声”四个段落，建立清晰的角色分工。 情景表演 · 肢体传情 再次播放全曲，各组在对应段落时，通过肢体动作和面部表情生动演绎鸭子的场景变化。 创意激发 · 自由表达 鼓励学生大胆发挥想象力，运用夸张的动作表现鸭子的神态与动态，释放天性与创造力。 教学核心：让音乐可视化，在角色扮演中深度感知乐曲情绪变化 1.7.2013 另一个活动是“音乐故事会”。让学生分组，用肢体动作来表演乐曲的不同段落，比如“引子”、“嬉戏”、“拌嘴”和“尾声”。这样可以让学生更深入地理解音乐所描绘的场景。 ‹#› 教学设计建议：活动三——“音乐小侦探” 圣-桑《动物狂欢节-天鹅》乐谱片段 沉浸式播放：聆听《天鹅》 播放圣-桑《动物狂欢节》中《天鹅》选段，引导学生闭眼感受音乐营造的静谧氛围。 对比提问：乐器与手法的差异 思考：同样描绘动物，《天鹅》（弦乐，旋律优美抒情）与《鸭子拌嘴》（打击乐，节奏生动活泼）在音色和表现方式上有何不同？ 价值引导：理解多样性 启发学生领悟：不同的音乐风格和体裁，在表现同一主题时能产生截然不同的艺术效果。 1.7.2013 我们还可以进行对比欣赏，比如播放圣-桑的《天鹅》。让学生比较一下，同样是描绘动物，《天鹅》和《鸭子拌嘴》在乐器和表现手法上有什么不同，从而理解音乐表现的多样性。 ‹#› 乐韵拾趣：《鸭子拌嘴》音乐课总结 初识打击乐器 在课堂中，我们不仅认识了木鱼、小钹等有趣的民族打击乐器，更亲手触摸并了解了它们独特的音色与节奏特点。 领略“以声绘形” 《鸭子拌嘴》展现了民族音乐的独特魅力：无需歌词，仅靠节奏与音色的起伏变化，就能生动描绘出鸭子嬉戏、拌嘴的鲜活画面。 聆听生活之音 音乐不止于旋律。愿大家带上一双“音乐的耳朵”，去发现身边的声音之美，感受中国民族音乐的博大精深。 “用音乐感知世界，让民族艺术浸润心灵” 1.7.2013 课程的最后，我们来总结一下。今天我们通过《鸭子拌嘴》，领略了中国民族音乐“以声绘形”的独特魅力。它告诉我们，音乐不仅仅是旋律，节奏和音色同样能讲故事。希望大家能用一双“音乐的耳朵”去聆听生活，感受民族音乐的博大精深。 ‹#› $