第8课 天工开物——中国传统工艺美术 教学设计-2025-2026学年高中美术人教版（2019）美术鉴赏

《天工开物——中国传统工艺美术》教学设计 课题 天工开物——中国传统工艺美术 单元 第二单元 学科 美术 年级 高中 教材内容分析 本节课选自人教版高中美术必修《美术鉴赏》第二单元，围绕“中国传统工艺美术为何别具特色”这一核心问题展开，是中国美术鉴赏的重要组成部分。教材以“天工开物”为核心线索，将传统工艺美术分为织物、陶瓷、玉石、漆木、金属及竹牙角玻璃六大类，重点阐述了中国传统工艺美术“功能与美观的统一”“材料与技术的协调”“历史与文化的增色”三大核心特质，结合大量经典器物案例（如长信宫灯、翠玉白菜、汝窑青瓷等），融入探究与发现活动，既注重知识传授，也强调审美体验与思维培养，为学生搭建起“感知—理解—鉴赏—传承”的学习路径，助力学生体会传统工艺的匠心与文化底蕴，树立文化自信。 新课标要求 1. 感受中国传统工艺美术的艺术魅力，了解织物、陶瓷、玉石、漆木等主要工艺门类的特点，掌握鉴赏传统工艺美术作品的基本方法。2. 理解传统工艺美术“材美工巧”的核心内涵，认识工艺与自然、技术、历史文化的内在关联，体会“天人合一”的设计理念。3. 尊重和传承中华优秀传统文化，关注传统工艺的当代价值，培养审美感知、艺术表现、文化理解等核心素养，树立保护非物质文化遗产的意识。4. 能够结合具体作品，分析其工艺技法、审美特征及文化内涵，尝试用书面或口头形式表达自己的鉴赏心得。 核心素养 1. 审美感知：能够准确感知不同门类传统工艺美术作品的造型、色彩、材质之美，识别作品的工艺特征，形成对传统工艺审美价值的初步判断。2. 艺术表现：能够运用所学鉴赏方法，清晰表达对作品的审美感受与见解，尝试结合传统工艺元素进行简单的创意表达，提升艺术表达能力。3. 文化理解：理解传统工艺美术与中国历史文化、社会生活、审美理念的关联，体会“材美、技高、艺精”的工艺追求，感悟中华文化的博大精深，增强文化认同感与传承意识。4. 综合探究：能够结合教材探究问题，主动思考传统工艺的价值与当代意义，参与小组讨论与实践活动，培养合作探究与批判性思维能力。 学情分析 高中学生具备一定的美术基础和审美能力，对传统工艺美术有初步的认知（如陶瓷、玉器等），但多停留在“观赏”层面，缺乏对工艺技法、文化内涵的深度理解。同时，高中生好奇心强、思维活跃，乐于参与互动探究和实践活动，对“匠心”“非遗传承”等话题有一定兴趣，但抽象思维和逻辑分析能力仍需引导提升。此外，学生个体审美存在差异，部分学生对传统工艺的关注度不高，需通过情境创设、趣味互动等方式激发学习兴趣，引导学生从“被动接受”转向“主动探究”，贴合高中生“具象感知—抽象理解—实践运用”的认知规律。 重点 1. 掌握中国传统工艺美术的三大核心特质（功能与美观的统一、材料与技术的协调、历史与文化的增色）。2. 能够结合具体作品，分析其工艺门类、技法特点及审美价值，掌握基本的鉴赏方法。3. 理解“天工开物”的内涵，体会传统工艺中“材美工巧”的匠心精神。 难点 1. 深入理解传统工艺美术与历史文化、社会生活的内在关联，体会作品背后的文化内涵与时代精神。2. 区分不同工艺门类的技法差异（如陶范法与失蜡法、雕漆工艺等），理解“因材施艺”的工艺原则。3. 树立传统工艺的当代传承意识，思考传统工艺在现代生活中的创新应用。 材料准备 1. 多媒体课件：包含教材中所有经典器物图片（珐琅彩鸡牡丹纹碗、长信宫灯、翠玉白菜等）、工艺技法演示视频（失蜡法、雕漆工艺、云锦织造等）、相关历史文化背景素材。2. 实物教具：陶瓷碎片、玉石标本、云锦织物片段等，让学生直观感受不同材质的特点。3. 探究任务单：包含课堂探究问题、作品分析表格、拓展任务要求。4. 小组活动材料：便利贴、白板、马克笔，用于小组讨论成果展示。 教学过程 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入新课（5分钟） 1. 情境导入：播放博物馆馆藏传统工艺美术品短视频（包含陶瓷、玉石、漆器等），提问：“同学们，视频中这些器物，千百年前可能出现在古人的生活中，它们不仅是日用品，更是艺术品。大家观察这些器物，猜猜它们是用什么材料制作的？古人制作它们时，会考虑哪些因素？”2. 引出课题：结合学生回答，引出“天工开物”的含义——“以人工配合自然，从自然中开发物产”，明确本节课主题《天工开物——中国传统工艺美术》，简要介绍本节课学习目标。 1. 观看短视频，直观感受传统工艺美术品的魅力，结合自身经验，猜测器物的材料和制作考量。2. 倾听教师讲解，理解“天工开物”的基本含义，明确本节课学习重点，激发学习兴趣。 通过情境创设，将学生带入传统工艺的氛围中，结合高中生乐于观察、乐于表达的特点，以生活化的提问激发学习兴趣，快速引入课题，同时为后续学习铺垫“工艺与生活”的关联。 讲授新课（25分钟） 一、传统工艺美术的门类与核心特质1. 门类介绍：结合教材，简要介绍传统工艺美术的六大类，重点突出织物、陶瓷、玉石、漆木四类的特色，展示对应的经典作品图片，引导学生观察区分。2. 核心特质讲解：（1）功能与美观的统一：结合长信宫灯（青铜）、绿釉皮囊壶（辽代）案例，讲解造型的“适用原则”，通过对比农耕民族与游牧民族的器物差异，让学生理解“功能决定造型，造型兼顾审美”；结合彩陶碗的装饰纹样，引导学生思考“为何装饰纹样多位于器物上部”，落实教材探究问题。（2）材料与技术的协调：展示翠玉白菜（巧色工艺）、桐荫仕女图玉雕（随形工艺），讲解“因材施艺”的原则；结合曾侯乙墓青铜尊盘，演示失蜡法视频，对比陶范法与失蜡法的差异，让学生感受古代工艺技术的精湛；补充雕漆、云锦的工艺特点，强调“技术服务于材质与审美”。（3）历史与文化的增色：结合不同时代的作品（后母戊鼎、汝窑青瓷、青花瓷），讲解“一朝一制作，一代一风流”，分析商周狞厉、两宋风雅、明清世俗的风格差异，结合元代青花瓷的发展，说明文化交流对工艺的影响；引用《考工记》“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”，总结传统工艺的核心追求。二、鉴赏方法指导：引导学生总结鉴赏传统工艺美术作品的基本思路：看材质（材美）、看技术（工巧）、看造型装饰（艺精）、看文化内涵（文韵）。 1. 倾听教师讲解，观察各类工艺作品图片，区分不同工艺门类的特点，记录核心知识点。2. 结合案例分析，主动思考教师提出的问题，参与课堂互动，讨论“彩陶装饰纹样的位置特点”“功能与美观的关系”等，发表自己的见解。3. 观看工艺技法演示视频，直观感受古代工艺的精湛，理解“因材施艺”“材美工巧”的内涵。4. 跟随教师指导，总结鉴赏方法，尝试运用方法简单分析身边的传统工艺作品。 贴合高中生“具象感知—抽象理解”的认知特点，以案例为载体，结合视频、图片等素材，将抽象的工艺特质转化为可观察、可分析的具体内容；通过课堂互动和探究问题，调动学生的主动性，突破教学重点，同时为难点突破奠定基础；注重鉴赏方法的指导，培养学生的审美感知和文化理解能力。 课堂练习（10分钟） 1. 任务布置：将学生分为4小组，每组发放1份探究任务单（包含1-2件教材中的经典作品，如汝窑青瓷水仙盆、长信宫灯等），要求小组合作，运用本节课所学的鉴赏方法，分析作品的材质、技术、造型装饰及文化内涵，完成任务单填写。2. 指导点拨：巡视各小组，解答学生疑问，引导学生深入思考，重点关注学生对“文化内涵”和“工艺技法”的分析，及时纠正偏差。3. 成果展示：邀请2-3个小组上台展示任务单，分享小组分析成果，教师进行点评总结，肯定优点，补充不足。 1. 小组合作，围绕任务单展开讨论，结合所学知识，分析作品的核心特点，完成任务单填写。2. 积极参与成果展示，分享小组观点，倾听其他小组的分析，补充完善自己的认知。3. 倾听教师点评，纠正自身理解偏差，巩固所学的鉴赏方法和知识点。 通过小组合作探究，贴合高中生乐于合作、善于表达的特点，让学生主动运用所学知识解决问题，巩固鉴赏方法，提升合作探究和语言表达能力；通过成果展示和点评，及时反馈学习效果，查漏补缺，进一步突破教学重点和难点。 课堂小结（3分钟） 1. 引导学生回顾本节课所学：传统工艺美术的门类、三大核心特质、鉴赏方法，强调“材美、技高、艺精”的核心追求和“天工开物”的文化内涵。2. 升华主题：结合现代工业对传统工艺的冲击，引导学生思考传统工艺的当代价值，鼓励学生关注非遗传承，树立文化自信，做传统文化的传承者和创新者。3. 梳理本节课知识脉络，总结学习重点，布置课后拓展任务。 1. 跟随教师引导，回顾本节课知识点，梳理知识脉络，巩固所学内容。2. 思考传统工艺的当代意义，树立保护和传承传统工艺的意识，增强文化认同感。3. 记录课后拓展任务，明确课后学习方向。 帮助学生梳理知识脉络，巩固所学内容，形成完整的知识体系；升华主题，引导学生从“知识学习”转向“文化传承”，落实核心素养中的文化理解和传承意识，贴合高中美术美育的育人目标。 板书 天工开物——中国传统工艺美术一、核心内涵：以人工配合自然，开发物产二、工艺门类：织物、陶瓷、玉石、漆木等三、核心特质1. 功能与美观的统一（适用+审美）2. 材料与技术的协调（因材施艺+工巧）3. 历史与文化的增色（时代风格+文化内涵）四、鉴赏方法：看材质→看技术→看造型→看文化五、传承与创新：保护非遗，树立文化自信 跟随教师板书，记录核心知识点，梳理知识逻辑，便于课后复习巩固。 板书简洁明了，突出核心知识点，帮助学生梳理知识逻辑，强化记忆，便于课后复习；同时凸显“传承与创新”的主题，呼应核心素养目标。 课外拓展/课外阅读内容 1. 课外阅读：阅读《天工开物》节选（教材相关链接延伸）、《考工记》简介，了解古代工艺技术的发展脉络。2. 实践拓展：结合教材拓展学习要求，以“文化遗产日”为主题，小组合作撰写一份传统工艺专场活动策划，包含作品挑选、工艺展示、保护现状分析等内容；或寻找身边的传统工艺作品（如陶瓷、剪纸、刺绣等），撰写一篇简短的鉴赏短文（300字左右）。3. 资源推荐：推荐观看纪录片《大国工匠》《天工开物·古今》，关注南京云锦、雕漆等非遗技艺的传承现状。 1. 利用课余时间完成课外阅读，了解古代工艺相关典籍，丰富知识储备。2. 小组合作完成活动策划或独立撰写鉴赏短文，将课堂所学运用到实践中。3. 观看推荐纪录片，关注传统工艺的当代传承，拓展视野。 延伸课堂学习，将知识学习与实践结合，贴合高中生的实践能力培养需求；通过课外阅读和纪录片观看，拓宽学生视野，深化对传统工艺的理解，进一步强化文化传承意识；小组合作任务也能提升学生的合作能力和创新能力。 特色资源分析和技术手段说明 1. 特色资源分析：本节课核心特色资源为教材中的经典器物案例（故宫博物院、各省博物馆馆藏作品），这些资源兼具真实性和代表性，能够直观展现传统工艺的魅力；补充的非遗技艺视频、实物教具，增强了教学的直观性和趣味性；结合《考工记》等典籍资源，丰富了教学的文化内涵，贴合高中美术鉴赏的文化导向。2. 技术手段说明：采用多媒体课件（PPT、短视频）展示作品图片和工艺演示，突破传统教学的局限，让学生直观感受工艺技法的细节；运用小组讨论、成果展示等互动技术，调动学生积极性；借助实物教具，让学生触摸感受不同材质的特点，增强教学的体验感，贴合高中生的认知特点，提升教学效果。 1. 借助多媒体技术，直观感受传统工艺的细节和魅力，提升学习兴趣。2. 通过实物触摸，加深对不同工艺材质的理解，增强学习的体验感。3. 参与互动技术活动，主动表达自己的见解，提升学习主动性。 明确本节课特色资源的价值和技术手段的应用目的，通过多样化的技术手段和资源，优化教学过程，增强教学的直观性、趣味性和体验感，贴合高中学生的学习特点，助力核心素养的培育。 教学反思 1. 亮点：本节课依托教材资源，贴合高中学生认知特点，采用“情境导入—案例讲解—互动探究—实践拓展”的教学流程，将抽象的工艺知识转化为可观察、可参与的内容，有效激发了学生的学习兴趣；小组合作探究和成果展示环节，充分调动了学生的主动性，提升了学生的合作能力和表达能力；注重核心素养的渗透，将审美感知、文化理解、传承意识的培养贯穿教学全过程，贴合新课标要求。2. 不足：部分学生对工艺技法（如失蜡法、雕漆工艺）的理解仍不够深入，尤其是抽象的技术原理讲解，缺乏更直观的体验；小组讨论时，部分学生参与度不高，存在“少数人主导”的现象；对学生课后拓展任务的指导不够细致，难以确保所有学生都能有效落实。3. 改进方向：后续教学中，可增加工艺技法模拟体验环节（如简单的巧色设计、纹样绘制），增强学生的直观体验；小组讨论时，明确分工，鼓励每位学生参与发言，提升参与度；课后通过线上答疑、小组展示等方式，加强对拓展任务的指导，确保教学效果的延伸；同时，结合学生的个体差异，设计分层任务，满足不同学生的学习需求。 课后结合自身课堂表现，反思自己在知识理解、小组合作、成果展示中的优点与不足，明确后续学习的改进方向；积极参与课后拓展任务，主动向教师请教疑问，巩固所学知识。 通过教学反思，总结本节课的优点与不足，为后续教学优化提供方向；同时引导学生反思自身学习情况，培养学生的自我反思能力，促进教与学的共同提升，确保教学目标的有效落实。 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页） 学科网（北京）股份有限公司 $