第3课 象外之境——中国传统山水画 教学设计-2025-2026学年高中美术人教版美术鉴赏

2026-03-31
| 8页
| 179人阅读
| 0人下载
普通

资源信息

学段 高中
学科 美术
教材版本 高中美术人教版(2019)必修 美术鉴赏
年级 高一
章节 第3课 象外之境——中国传统山水画
类型 教案-教学设计
知识点 -
使用场景 同步教学-新授课
学年 2025-2026
地区(省份) 全国
地区(市) -
地区(区县) -
文件格式 DOCX
文件大小 40 KB
发布时间 2026-03-31
更新时间 2026-03-31
作者 匿名
品牌系列 -
审核时间 2026-03-31
下载链接 https://m.zxxk.com/soft/57077594.html
价格 1.50储值(1储值=1元)
来源 学科网

内容正文:

《象外之境——中国传统山水画》 教学设计 课题 象外之境——中国传统山水画 单元 二单元 学科 美术 年级 高中 教材内容分析 本节课为人教版高中美术必修《美术鉴赏》第二单元第3课,是中国美术鉴赏的核心内容之一。教材以“为什么中国传统文化中有着浓郁的山水情怀”为核心问题,围绕中国传统山水画的山水情怀、创作理念(外师造化,中得心源)、意境灵魂(因心造境)三大核心维度展开,选取《富春山居图》《溪山行旅图》《六君子图》等经典作品作为案例,结合探究活动、相关链接,补充笔墨技法、留白、三远法等知识点,引导学生理解山水画的文化内涵与艺术价值,体会“象外之境”的审美追求,既是对中国传统美术文化的传承,也是对美术鉴赏方法的进一步实践与深化,为后续中国美术其他门类的鉴赏奠定基础。 新课标要求 1. 了解中国传统山水画的发展脉络、核心特点,掌握山水画的核心创作理念和审美追求。2. 能够结合具体作品,分析山水画的笔墨技法、构图特点、意境内涵,提升美术鉴赏能力和审美感知水平。3. 理解中国传统山水画中蕴含的山水情怀、“天人合一”的文化理念,增强对中国传统文化的认同感和文化自信。4. 积极参与探究活动,主动思考山水画与传统文化的关联,培养探究能力和文化理解能力。 核心素养 1. 审美感知:感受中国传统山水画的笔墨之美、构图之美、意境之美,理解“象外之境”的审美内涵,提升对中国传统美术的审美敏感度和鉴赏能力。2. 文化理解:结合山水画的创作背景、文化内涵,理解中国传统文人的精神追求、“天人合一”的文化理念,体会山水画承载的传统文化价值,增强文化自信。3. 探究实践:通过小组讨论、作品对比、探究发现等活动,探究山水画的创作理念、意境营造方法,培养自主探究和合作交流能力。4. 创意表达:能够用规范的美术语言,描述山水画的艺术特点和意境内涵,表达自身的鉴赏感受,提升美术表达和逻辑思维能力。 学情分析 高中学生具备一定的美术鉴赏基础,能够初步感受山水画的美感,但对山水画的文化内涵、创作理念、笔墨技法理解较浅,难以体会“象外之境”的深层意蕴。高中生好奇心强,乐于参与互动性、探究性活动,具备一定的自主思考和合作学习能力,且对中国传统文化有一定的了解(如“天人合一”“隐士情怀”),但缺乏将传统文化与美术作品结合分析的能力。部分学生对传统山水画的笔墨技法、留白等表现手法感到抽象,需要通过直观的作品展示、细节分析、实践体验,引导其逐步理解,激发对传统山水画的兴趣。 重点 1. 掌握中国传统山水画的核心创作理念(外师造化,中得心源)和审美灵魂(意境)。2. 结合《富春山居图》《溪山行旅图》等经典作品,分析山水画的笔墨技法、构图特点和意境内涵。 难点 1. 理解“象外之境”的深层含义,体会山水画中情与景的统一,以及蕴含的文人情怀和“天人合一”理念。2. 能够结合作品的笔墨、构图、留白等表现手法,分析意境的营造过程,突破“只会看、不会品”的困境。 材料准备 1. 多媒体课件:包含教材中所有经典作品(《富春山居图》《溪山行旅图》《六君子图》等)高清图片、局部细节图、创作背景视频,笔墨技法演示动画,留白、三远法相关知识点图解。2. 学习任务单:包含核心知识点表格、作品对比分析题、探究活动任务、课堂练习题目。3. 辅助材料:毛笔、宣纸、墨汁(供学生简单体验笔墨技法),中国传统山水画相关诗词(如陶渊明、王维的山水诗),《富春山居图》合璧展出相关资料。4. 拓展素材:《千里江山图》高清局部、石涛《搜尽奇峰打草稿图》完整画卷及背景介绍。 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 导入新课(5分钟) 1. 情景导入:播放《富春山居图》合璧展出的短视频,展示《富春山居图·剩山卷》《富春山居图·无用师卷》高清图片,提问:“这幅被称为‘中国山水画第一神品’的作品,为何能轰动一时?画中的山水的是富春江的真实景色吗?古人为何如此推崇山水画?”2. 引导学生自由发言,结合自身直观感受,分享对山水画的初步认知,进而引出本节课核心问题:中国传统文化中的山水情怀与山水画的“象外之境”。3. 明确本节课主题:象外之境——中国传统山水画,简要介绍本节课学习目标,引导学生带着问题进入学习。 1. 观看短视频和作品图片,感受《富春山居图》的艺术魅力,思考教师提出的问题。2. 结合自身认知,自由发言,分享对山水画的初步感受和疑问,激发探究欲望。3. 明确本节课学习目标,快速进入学习状态,带着核心问题展开学习。 1. 以《富春山居图》合璧展出这一文化热点为切入点,快速吸引学生注意力,激发学生的学习兴趣和文化认同感。2. 从学生的直观感受入手,贴合高中生的认知特点,自然引出本节课核心内容,为讲授新课做好铺垫。3. 设置疑问,引导学生主动思考,培养学生的探究意识,让学生带着目标学习,提升学习针对性。 讲授新课(25分钟) 1. 中国传统山水画的核心底色——山水情怀:① 结合教材引用的《论语》“知者乐水,仁者乐山”,讲解中国人自古的山水情怀,介绍魏晋时期山水诗与山水画的诞生背景,说明山水成为文人“畅神”的乐园。② 结合黄公望的人生经历(蒙冤入狱、晚年隐居),分析《富春山居图》的创作初衷,讲解山水画作为文人精神家园的意义,以及“不下堂筵,坐穷泉壑”的精神追求。③ 补充“山水以形媚道”的理念,引导学生理解山水是感受天地规律、实现“天人合一”的媒介。2. 中国传统山水画的创作理念——外师造化,中得心源:① 讲解核心内涵:“外师造化”即师从自然,搜集创作素材;“中得心源”即提炼概括,融入自身情感与思考。② 结合黄公望“终日坐于荒山乱石间”、随身携带笔墨摹写好景的案例,以及石涛《搜尽奇峰打草稿图》的创作过程,让学生理解创作理念的具体体现。③ 强调:画中山水不等同于真山真水,是画家对自然的提炼与创造,如立轴的层叠构图、手卷的“移步换景”,都是画家主观创造的结果。3. 中国传统山水画的灵魂——意境(因心造境):① 讲解意境的定义:情与景的统一,是“实境”与“虚境”的结合,结合方士庶“山川草木,造化自然,此实境也;因心造境,以手运心,此虚境也”的论述,帮助学生理解。② 结合案例分析:《溪山行旅图》的雄伟壮阔、《六君子图》的清远萧疏,对比不同作品的意境差异,讲解意境的营造与画家情感、笔墨技法的关联。③ 补充知识点:结合教材“探究与发现”,讲解留白的表现手法,分析《青卞隐居图》与《六君子图》的留白差异及艺术效果;结合“相关链接”,简要介绍笔墨技法(运笔、用墨)的核心作用,说明笔墨不仅表现物象,更传达审美精神。4. 补充知识:简要介绍山水画的构图特点(如北宋全景式、南宋剪裁式),结合《溪山行旅图》(全景式)、《踏歌图》(剪裁式),让学生了解不同时期山水画的构图差异。 1. 认真倾听教师讲解,结合教材案例和背景资料,理解山水情怀、创作理念、意境三大核心内容,做好笔记。2. 跟随教师的分析,主动思考《富春山居图》等作品的创作内涵,尝试结合黄公望的人生经历,分析作品中的情感表达。3. 参与留白、笔墨技法的探究,观察作品细节,对比不同作品的意境差异,理解“象外之境”的含义。4. 结合自身对传统文化的了解,主动发言分享自己对“天人合一”“隐士情怀”的理解,关联山水画的内涵。 1. 层层递进讲解核心知识点,结合教材案例和背景资料,贴合高中生的认知规律,帮助学生清晰掌握山水画的核心内涵,突破重难点。2. 融入文人经历、传统文化理念,让学生理解山水画背后的文化底蕴,增强文化认同感,落实文化理解核心素养。3. 结合探究活动和知识点补充,引导学生主动思考,培养探究能力,同时通过直观的作品细节分析,降低抽象概念的理解难度。 课堂练习(7分钟) 1. 布置练习任务:发放学习任务单,选取《六君子图》和《踏歌图》,让学生结合本节课所学知识,完成以下任务:① 分析两幅作品的笔墨技法、构图特点、留白方式;② 结合作品背景,体会两幅作品的意境差异,写出简短的鉴赏评语(重点体现“象外之境”的理解);③ 尝试用毛笔在宣纸上简单勾勒线条,感受山水画的笔墨韵味。2. 巡视指导,针对学生的分析内容和笔墨体验,进行个性化指导,帮助学生规范鉴赏语言,纠正对意境、笔墨的理解偏差,引导学生体会留白的艺术效果。3. 选取2-3名学生的任务单和笔墨体验作品进行展示,引导其他学生点评、补充,完善自身的分析内容,深化对“象外之境”的理解。 1. 结合所学知识,认真分析《六君子图》和《踏歌图》,完成任务单填写,撰写鉴赏评语,重点体会意境差异。2. 尝试用毛笔勾勒线条,感受山水画的笔墨韵味,初步了解运笔的基本方法。3. 主动向教师请教遇到的问题,完善自身的分析内容和笔墨体验。4. 观看同学的展示作品,参与点评,借鉴他人思路,优化自己的鉴赏评语和笔墨体验。 1. 让学生将课堂所学知识运用到实践中,巩固核心知识点,突破“只会看、不会品”的难点,提升鉴赏能力和表达能力。2. 加入笔墨体验环节,贴合高中生的实践需求,让学生直观感受山水画的笔墨之美,激发学习兴趣,落实实践创新核心素养。3. 通过展示点评,促进学生之间的交流学习,提升学生的表达能力和审美判断能力,强化对“象外之境”的理解。 课堂小结(2分钟) 1. 引导学生回顾本节课重点内容:山水情怀、创作理念(外师造化,中得心源)、意境灵魂,梳理山水画的核心审美追求——“象外之境”。2. 总结:中国传统山水画不仅是对自然山水的描绘,更是文人精神情怀的寄托、传统文化的载体,蕴含着“天人合一”的理念,希望同学们能学会用鉴赏的眼光品味山水画的美,传承中国传统美术文化。3. 布置下节课预习任务:预习中国传统山水画的不同流派(如青绿山水、水墨山水),尝试对比分析《富春山居图》与《千里江山图》的差异。 1. 跟随教师一起回顾本节课重点内容,梳理知识框架,巩固所学知识,用自己的语言总结“象外之境”的含义。2. 体会山水画承载的文化价值,增强对中国传统美术文化的认同感和自豪感。3. 记录下节课预习任务,明确学习方向,为后续学习做好准备。 1. 帮助学生梳理本节课知识脉络,强化记忆,巩固学习成果,形成系统的知识框架。2. 升华主题,引导学生重视传统美术文化的传承,落实文化理解核心素养,增强文化自信。3. 布置预习任务,衔接后续学习内容,形成完整的教学闭环,培养学生的自主预习能力。 板书 象外之境——中国传统山水画一、核心底色:山水情怀 知者乐水,仁者乐山;畅神、精神家园、天人合一 案例:《富春山居图》(黄公望)二、创作理念:外师造化,中得心源 外师造化:师从自然;中得心源:融入情感 案例:石涛《搜尽奇峰打草稿图》三、审美灵魂:意境(因心造境) 实境→虚境,情与景的统一 案例:《溪山行旅图》(雄伟)、《六君子图》(萧疏)四、关键技法:笔墨、留白、构图五、核心追求:象外之境 跟随教师板书,梳理知识框架,做好笔记,标注重点内容,强化对核心知识点的记忆。 简洁明了的板书,帮助学生快速把握本节课重点内容,梳理山水情怀、创作理念、意境的逻辑关系,便于课后复习和回顾,强化知识记忆。 课外拓展/课外阅读内容 1. 课外阅读:查阅《林泉高致》(郭熙)中关于山水画的论述,了解“移情”作用;阅读黄公望、倪瓒等画家的传记,加深对作品创作背景和文人情怀的理解;推荐阅读《中国传统山水画鉴赏》相关章节。2. 实践拓展:在生活中寻找自然山水之美,用手机拍摄或用简单的笔墨勾勒下来,尝试融入自己的情感,体会“外师造化,中得心源”的创作理念;搜集王维的山水诗,结合山水画,体会“诗中有画,画中有诗”的意境。3. 拓展欣赏:欣赏《千里江山图》《青卞隐居图》,分析作品的笔墨、构图、意境,撰写简短的鉴赏短文,积累鉴赏经验。 1. 利用课余时间完成课外阅读任务,记录关键信息,拓宽美术知识视野,加深对山水画文化内涵的理解。2. 在生活中寻找山水之美,完成实践练习,将课堂学习延伸到课外,体会创作理念。3. 欣赏拓展作品,撰写鉴赏短文,提升鉴赏能力和写作能力,实现“学用结合”。 1. 延伸课堂知识,丰富学生的美术储备和文化素养,加深对中国传统山水画的理解和热爱。2. 引导学生关注生活中的自然之美,培养学生用艺术的眼光观察生活的习惯,落实实践创新核心素养。3. 通过拓展欣赏和鉴赏练习,进一步强化对“象外之境”的理解,提升学生的美术鉴赏能力。 特色资源分析和技术手段说明 1. 特色资源:教材中的经典作品(《富春山居图》《溪山行旅图》等)、画家传记、传统文化论述(《论语》《林泉高致》),是本节课的核心特色资源,能够直观呈现山水画的艺术特点和文化内涵,帮助学生理解重难点;毛笔、宣纸等实践材料,能够让学生直观体验笔墨技法,增强学习的趣味性;拓展作品和山水诗,能够丰富学生的鉴赏素材,提升学生的文化素养。2. 技术手段:采用多媒体课件展示作品高清图、局部细节、创作背景视频和动画演示,增强教学的直观性和趣味性;通过实物展示(毛笔、宣纸)、实践体验、小组点评等互动形式,调动学生的参与度,突破教学难点;利用学习任务单,引导学生梳理知识点,规范鉴赏思路和语言,提升教学效率,贴合高中美术教学的数字化、互动化、实践化需求。 1. 借助多媒体课件,直观感受作品的细节、创作背景和笔墨技法,加深对知识的理解。2. 参与实物体验、小组点评等互动活动,主动表达自身观点,提升学习积极性和实践能力。3. 利用学习任务单,梳理知识点,规范自身的鉴赏思路和语言,提升鉴赏能力。 1. 充分利用教材特色资源和实践资源,贴合本节课教学内容,帮助学生直观理解山水画的核心内涵和“象外之境”,突破重难点。2. 运用多样化的技术手段和互动形式,激发学生的学习兴趣和实践热情,提升教学质量,贴合高中生的学习特点和认知规律。 教学反思 1. 本节课贴合高中学生的认知特点,以《富春山居图》文化热点导入,结合教材案例和传统文化论述,层层递进讲解核心知识点,通过笔墨实践、小组点评等活动,调动了学生的参与度,大部分学生能够掌握山水画的核心创作理念和意境内涵,理解“象外之境”的含义,增强了对中国传统美术文化的认同感。2. 存在不足:部分学生对“天人合一”“象外之境”的深层内涵理解不够深入,难以将文人情怀与作品意境有机结合;笔墨体验环节的时间分配不够合理,部分学生未能充分感受笔墨韵味;对学生鉴赏语言的规范指导不够细致,部分学生的表达仍不够准确、流畅。3. 改进方向:后续教学中,可增加传统文化理念的简单讲解,结合更多贴近高中生的案例,帮助学生深化对“象外之境”的理解;优化笔墨体验时间分配,增加教师示范环节,帮助学生掌握基本的运笔方法;加强对学生鉴赏语言的个性化指导,提供规范的表达示例,提升学生的表达能力;结合学生的学习反馈,调整教学节奏,让教学更贴合学生的学习需求,进一步提升学生的美术鉴赏能力和文化素养。 课后回顾本节课的学习过程,反思自己在课堂练习、互动发言、笔墨体验中的表现,明确自身在知识点理解和鉴赏语言表达上的不足,制定后续的学习计划,主动提升自身的鉴赏能力和文化素养。 1. 总结本节课教学中的优点和不足,为后续教学改进提供依据,不断提升教学质量。2. 引导学生反思自身学习情况,培养学生的自我反思能力,促进学生不断提升自身的美术素养和文化理解能力。 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 (共 2 页) 学科网(北京)股份有限公司 $

资源预览图

第3课 象外之境——中国传统山水画 教学设计-2025-2026学年高中美术人教版美术鉴赏
1
第3课 象外之境——中国传统山水画 教学设计-2025-2026学年高中美术人教版美术鉴赏
2
第3课 象外之境——中国传统山水画 教学设计-2025-2026学年高中美术人教版美术鉴赏
3
相关资源
由于学科网是一个信息分享及获取的平台,不确保部分用户上传资料的 来源及知识产权归属。如您发现相关资料侵犯您的合法权益,请联系学科网,我们核实后将及时进行处理。