2026届高考古诗词阅读中选项设计“曲解文意”解题技巧阐释与训练

2026届高考古诗词阅读中选项设计“曲解文意”解题技巧阐释与训练（试题版） 目录： 1. 高考古诗词阅读中选项设计“曲解文意”解题技巧 2. 苏轼《端午遍游诸寺得禅字》——对这首诗的理解和赏析 3. 杜甫《可惜》——对这首诗的理解和赏析 4. 杨万里《庚子正月五日，晓过大皋渡》——对这两首诗的理解和赏析 5. 黄庭坚《粹老家隔帘听琵琶》——对这首诗的理解和赏析 6. 张孝祥《水调歌头·泛湘江》——对这首词的理解和赏析 【考点研究】 一、高考古诗词阅读中选项设计“曲解文意”解题技巧 （一）什么是“曲解文意”？ “曲解文意”是指选项对诗歌内容、词语含义、情感基调或表现手法进行了‌与原作不符的错误解读‌，常见于高考古诗鉴赏选择题中。它不是“无中生有”，而是“‌有中生非‌”——表面看似合理，实则偷换概念、歪曲逻辑或脱离语境 。 （二）常见设误类型与识别方法 1. ‌字词含义误解（望文生义）‌ 表现‌：用现代汉语义解释文言词，忽略古今异义或多义词的语境选择。 示例‌： “可怜九月初三夜”中的“可怜”意为“可爱”，非“值得同情” 。 “听君飞去饱时来”中的“听”是“任、听任”之意，而非“用耳朵听” 。 应对策略‌：结合课内所学实词积累和成语印证，回归诗句语境判断词义 。 2. ‌诗句内容篡改（翻译错误）‌ 表现‌：歪曲原句描绘的景象或动作，导致画面失真。 示例‌： “田塍望如线，白水光参差”应为远望田埂如细线、水面波光粼粼；若理解为“田埂蜿蜒起伏、时隐时现”则是曲解 。 应对策略‌：逐句翻译，标注动词与意象，还原真实场景 。 3. ‌情感基调偏离（忽视背景）‌ 表现‌：忽略注释中的创作背景（如贬谪、战乱），误判情感为闲适乐观。 示例‌： 杜甫安史之乱时期作品多含忧国忧民之情，若无视背景判为“喜悦”则属曲解 。 应对策略‌：重视诗题、作者生平、序注信息，把握整体情感基调 。 4. ‌意象寓意错配（孤立理解）‌ 表现‌：脱离整体意境，片面解读意象象征意义。 示例‌： “菊”在陶渊明笔下象征高洁隐逸，不能一见“菊”就断为“悲伤” 。 应对策略‌：联系诗人风格与文化传统，综合判断意象内涵 。 5. ‌表现手法错置（张冠李戴）‌ 表现‌：将A手法说成B手法，如把“借景抒情”说成“直抒胸臆”。 示例‌： “白云笑我还多事”使用拟人，表达诗人出山的心理矛盾，而非单纯写景 。 应对策略‌：熟记常见手法定义，拆解“手法名称+诗句对应”进行匹配。 （三）三步解题法：高效破题路径 步骤 操作要点 1．文本溯源 ‌通读全诗，关注标题、作者、注释；逐句翻译，圈出关键词（动词、情感词、虚词） 2. 比对分析 将选项逐项与原文比对，重点核查：词义是否准确？意象是否匹配？情感是否一致？手法是否恰当？ 3. 排除验证 优先排除明显错误项；对存疑项回归“篇中眼”（如“安能摧眉折腰事权贵”）验证主旨统一性 （四）‌实战技巧‌： 敏感词标注法‌：圈出选项中的“最”“都”“全部”“必然”等绝对化词语，警惕过度推断。 选项互斥法‌：若两个选项对同一诗句解读矛盾，必有一错，可快速排除。 冷暖色调法‌：判断全诗情感基调（悲/喜、冷/暖），与选项情感描述是否一致。 【考点示例】 一、苏轼《端午遍游诸寺得禅字》——对这首诗的理解和赏析 文本 阅读下面这首宋诗，完成下面小题。 端午遍游诸寺得禅字① 苏轼 肩舆任所适，遇胜辄留连。焚香引幽步，酌茗开静筵。 微雨止还作，小窗幽更妍，盆山不见日，草木自苍然。 忽登最高塔，眼界穷大千。卞峰照城郭，震泽②浮云天。 深沉□可喜，旷荡□所便。幽寻未云毕，墟落生晚烟。 归来记所历，耿耿清不眠。道人亦未寝，孤灯同夜禅。 【注】①苏轼于元丰二年调任湖州知州，苏轼与秦观、参寥子（道潜）等众友在湖州游诸寺且分韵作诗，苏轼分到“禅”字。②震泽，湖名，即今江苏太湖。 导语 苏轼这首诗写端午游寺经历。他乘肩舆随处游玩，遇美景便停留。赏微雨、登高塔，见深沉与旷荡之景。归来后难忘游历，与道人同夜参禅。全诗将自然之美、游览之乐与禅意感悟相融，尽显其豁达心境与对生活的热爱。 问题 下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（   ） A．诗歌开篇的“任所适”“辄留连”两处，体现出诗人此行“依心而行”的漫游态度。 B．“微雨”四句，描绘出五月湖州的景物特点，对天气变化和自然景观的描写细腻传神。 C．“墟落生晚烟”与《归园田居》中“依依墟里烟”情境相似，展现出乡村静谧的氛围。 D．诗歌语言自然朴素，意境飘逸清隽，空旷浩渺的景中融入诗人对人生起伏无常的慨叹。 答案 D 解析 本题考查学生分析理解诗歌内容的能力。 D.“对人生起伏无常的慨叹”错误，本诗应是在“空旷浩渺的景中融入豁达淡泊之情”。诗人游山寺所见所感中存自然、适意、清净、淡泊之意，在自然之景中，消融了内心的是非功名和烦恼忧愁，收获的是自然淡泊之情，而非“人生起伏无常的慨叹”。 故选D。 译文 我乘着小轿任性而行，遇到胜景就停留探访。焚香引路，品茶开斋；细雨时停时下，小窗清幽更显妍丽。四面环山，不见天日，草木苍翠茂盛。登上最高塔，眼界顿时开阔，卞山映照城郭，太湖烟波浩渺。我既欣赏太湖那种吞吐江湖、胸怀深沉的气度，也喜爱登高望远、视野开阔的畅快。游兴未尽，村落已升起炊烟，归来后记下今日游历，心中挂怀难以入眠。道人（友人）也未入睡，伴着孤灯一同参禅。 赏析 （1）写景如画‌：诗中“微雨止还作，小窗幽更妍”捕捉江南烟雨的朦胧美，“盆山不见日，草木自苍然”写出湖州山地的幽深，“卞峰照城郭，震泽浮云天”则以大笔勾勒太湖的壮阔，被后人誉为写景名句。 （2）禅意悠然‌：题目中的“得禅字”点明诗韵与禅境相关，诗中焚香、品茗、参禅等行为，将自然游览升华为心灵体验，体现了苏轼“禅不远人”的感悟。 （3）结构精巧‌：诗以出游始，以归家参禅终，中间穿插细腻与开阔的景物对比，情感从欣赏转为旷达，最后归于宁静，层次丰富。 二、杜甫《可惜》——对这首诗的理解和赏析 文本 阅读下面这首唐诗，完成下面小题。 可惜① 杜甫 花飞有底②急，老去愿春迟。 可惜欢娱地，都非少壮时。 宽心应是酒，遣兴莫过诗。 此意陶潜③解，吾生后汝期。 [注]①写诗时作者定居在成都。②底，何，什么。③陶渊明归隐后数年，曾写诗歌颂勇士荆轲，敬慕义士田畴，肯定精卫、刑天“猛志固常在”。 导语 杜甫《可惜》以浅近语言抒写暮年之思。首联“花飞”与“春迟”对举，暗含时光飞逝之叹；颈联“酒”“诗”并提，道出文人遣怀方式；尾联引陶潜作结，既表追慕又含身世之悲。全诗在平易中见深沉，将个人迟暮之憾与隐逸之思巧妙融合，体现了杜诗“沉郁顿挫”的另一面。 问题 下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（ ） A. 首联感叹春花飞得迅疾，而对于年迈的诗人来说，他愿意春天来得更晚一点。 B. 颈联对仗工整。面对艰难的现实，诗人认为只有吟诗和饮酒才可以解闷散心。 C. 尾联的“后汝期”指在你生活的时代之后。这里用“汝”字，仿佛与陶潜对话。 D. 全诗用语明白平易，“语近浅显”，被认为与后世的白居易等诗人的风格相似。 答案 A 解析 A.“他愿意春天来得更晚一点”错误，首联是说，春花为何事凋谢得那么急促呢，我年纪大了希望春天慢慢归去。选项曲解文意。 译文 春花啊，你到底有什么急事要飞落得这么匆忙？我这老年人只希望春天能走得慢一点。 可惜那些曾经可以尽情欢乐的地方，如今已不再是少年壮年时的光景了。 想要宽解内心的愁闷，大概只有喝酒最合适；要排遣情怀、消解烦忧，再没有比写诗更好的了。 这样的心境，或许只有陶渊明能真正理解吧——只可惜我生在了你之后的时代，无缘与你相见。 赏析 1.情感基调：惜春亦是惜时‌ 前四句以“花飞有底急”起笔，看似责问落花，实则抒发对青春易逝的焦虑。“老去愿春迟”直白道出晚年诗人对时间的挽留之情 。这种情绪在杜甫寓居成都草堂时期尤为明显，虽暂得安宁，却深感年华不返 。 2.人生对照：欢娱地 vs 少壮时‌ “可惜欢娱地，都非少壮时”一句，将空间（欢娱之所）与时间（青春年华）错位对照，凸显物是人非之痛。曾经可纵情游乐的场所仍在，但已无当年的心境与体力，令人唏嘘 。 3.精神寄托：诗酒遣怀，遥慕陶潜‌ 后四句转向内心自遣。“宽心应是酒，遣兴莫过诗”道出了杜甫晚年的生活方式——借酒舒郁，以诗寄情。而“此意陶潜解”则引东晋隐士陶渊明为精神知己，表达了一种虽不能至、心向往之的隐逸理想 。 4.艺术特色：流对结构，白描见深‌ 全诗采用“逐句流对”形式，句句相对而不拘格律，流畅自然，既有古诗风韵，又具律诗工整。语言简朴直白，却层层递进，将个体生命体验与时代沧桑交织其中，体现中唐诗歌通俗化趋势 。 5.深层意蕴：生不逢时的共鸣‌ 杜甫自叹“吾生后汝期”，不仅是对陶渊明的追慕，更是对自己“有志济世却困于乱世”的命运感慨。正如王嗣奭所言，他借陶潜之酒杯，浇自己之块垒，实为乱世文人共通的孤独写照。 【考题对接】 一、杨万里《庚子正月五日，晓过大皋渡》——对这两首诗的理解和赏析 阅读下面两首宋诗，完成下面小题。 庚子正月五日，晓过大皋渡（二首） 杨万里 其一 雾外江山看不真，只凭鸡犬认前村。 渡船满板霜如雪，印我青鞋第一痕。 其二 危沙崩岸欲侵墙，直下清江百尺强。 过了笋舆①元未觉，忽然回首冷思量。 【注】①笋舆，指竹轿。这里形容乘坐竹轿在山中穿行的情景。 1. 下列对这两首诗的理解和赏析，不正确的一项是（ ） A. 其一前两句写诗人“寻路”历程，交代了时间、地点和周围环境，富有生活气息。 B. 其一的三、四句聚焦于青鞋在船板上印霜的瞬间，画面清新，表现了诗人的率性与洒脱。 C. 其二前两句以舟行视角展现画面，后两句写行后的思悟和感受，既有情趣又有理趣。 D. 两首诗用了大量浅白词汇，与《插秧歌》一样用语浅近，清新自然，“诚斋体”特色鲜明。 二、黄庭坚《粹老家隔帘听琵琶》——对这首诗的理解和赏析 粹老家隔帘听琵琶 黄庭坚 马卿劝客且无喧，请以侍儿临酒樽。妆罢黄昏帘隔面，曲终清夜月当轩。 弦弦不乱拨来往，字字如闻人语言。千古胡沙埋妙手，岂如桃李在中园。 1．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（ ）（3分） A．首联是写琵琶演奏前的准备，劝客人勿喧哗与请侍儿斟酒，为演奏作了铺垫。 B．颔联写听众欣赏琵琶的过程，“帘隔面”既照应标题，又给读者以审美情趣。 C．“弦弦”和“字字”两个叠词，都有“每一”的意思，增强了语言的感染力。 D．尾联写弹奏者像埋没于胡沙的妙手，才华难以施展，与“桃李”形成了对比。 三、张孝祥《水调歌头·泛湘江》——对这首词的理解和赏析 阅读下面这首宋词，完成题目。 水调歌头·泛湘江① 张孝祥 濯足夜滩急，晞发北风凉。吴山楚泽行徧，只欠到潇湘。买得扁舟归去，此事天公付我，六月下沧浪。蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡。 制荷衣，纫兰佩，把琼芳。湘妃②起舞一笑，抚瑟奏清商。唤起九歌忠愤，拂拭三闾文字，还与日争光。莫遣儿辈觉，此乐未渠央。 【注】①乾道二年（1166），张孝祥遭谗言落职，他从桂林北归，泛舟湘江，写下这首词。②湘妃，即娥皇、女英，在得知舜帝已逝后，二女泪撒竹上，投江殉情。历代文人多借湘妃表达忠贞之意。 1．下列对这首词的理解和赏析，不正确的一项是（   ） A．“濯足夜滩急，晞发北风凉”暗用《楚辞·渔父》典故，既写舟行途中濯足晞发的实景，又隐喻词人高洁脱俗的志趣。 B．“蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡”以“蝉蜕”喻超脱凡尘，以“蝶梦”化用庄周梦蝶之典，虚实相生，表现对避世生活的向往。 C．下阕“制荷衣，纫兰佩，把琼芳”化用《离骚》意象，以香草美饰象征高洁人格，暗含对屈原精神的追慕与自我坚守。 D．“唤起九歌忠愤”三句，借《九歌》之“忠愤”与屈原文字之不朽，既赞颂屈原，亦以“日争光”自喻心志高洁不灭。 【考题对接答案】 一、杨万里《庚子正月五日，晓过大皋渡》【答案】 1. B【解析】B.“表现了诗人的率性与洒脱”错误。其一的三、四句“渡船满板霜如雪，印我青鞋第一痕”描绘的是渡船上铺满如雪的寒霜，诗人青鞋踩在上面留下第一道痕迹，营造出一种清冷、孤寂且带有探索意味的意境，更多的是表现出一种早行时的孤寂与新奇，而非率性与洒脱。故选B。 【翻译1】 清晨大雾弥漫，远处的山河影影绰绰，看不真切，只能靠着村落传来的鸡鸣狗吠声来辨认方向。来到渡口，只见船板上铺满了厚厚的白霜，仿佛积雪一般；我踏上船板，鞋底留下了第一行清晰的足迹。 【赏析1】 1.意境朦胧，感官交融‌ “雾外江山看不真”一句，勾勒出一幅晨雾缭绕、视线模糊的江上图景。视觉受限之下，诗人转而依赖听觉——“只凭鸡犬认前村”，以声引路，既写实又富有生活气息，凸显早行之艰辛与细致观察的诗意眼光。 2.细节传神，动静相生‌ “渡船满板霜如雪”以比喻写寒意，将清晨严霜比作积雪，突出天气清冷、行人稀少的氛围。而“印我青鞋第一痕”则是一笔极具画面感的动态描写：诗人踏足船板，留下第一行脚印，仿佛是这寂静世界中的首位访客，透露出一种独步天地的孤寂与欣喜交织的复杂情绪。 3.自我参与，诗意升华‌ 与唐代温庭筠“鸡声茅店月，人迹板桥霜”纯写景不同，杨万里此句加入了“我”的存在——“印我青鞋第一痕”，强调个体在自然中的痕迹与主宰感。这种“我在场”的书写，使诗歌更具主观情感和生命温度，也暗合苏轼“江山风月，闲者便是主人”的洒脱情怀。 4.语言浅近，意味深远‌ 全诗用语平实，不事雕琢，却在平凡景象中提炼出深邃诗意，体现了杨万里“诚斋体”清新自然、即景成趣的艺术风格。短短四句，既有旅途实景，又有心境流转，堪称南宋山水小诗的典范之作。 【翻译2】 松动的沙土不断坍塌，江岸崩裂仿佛就要逼近墙边；江水陡直奔流，深达百尺以上，气势惊人。坐着竹轿（笋舆）渡江时原本并未察觉危险，直到走过之后猛然回头，才感到一阵后怕与寒意袭来。 【赏析2】 1.险境如画，动势逼人‌ “危沙崩岸欲侵墙”一句以“危”“崩”“侵”三个动词层层推进，勾勒出江岸土石松动、不断塌陷的紧迫画面，仿佛自然之力正悄然逼近人居之所，极具视觉冲击力。 2.夸张写实，凸显江势‌ “直下清江百尺强”用夸张手法强调江流之深与落差之大，“直下”二字写出水流的垂直奔涌感，令人联想到峡谷激流的惊险场景。这不仅是地理描写，更暗含对自然伟力的敬畏。 3.心理转折，余味悠长‌ 后两句由景入情，写出一种典型的“事后惊心”体验。“过了笋舆元未觉”说明当时身处其中反而不觉危险，待安全通过后“忽然回首”，才意识到刚刚经历的是何等险境。“冷思量”三字极为传神——那阵寒意并非来自天气，而是源于内心的后怕与反思，耐人寻味。 4.诚斋体风格的体现‌ 此诗语言质朴自然，不事雕饰，却在日常行旅中捕捉到极具张力的瞬间，体现了杨万里“诚斋体”善于即景生情、寓理于行的艺术特色。与前作《雾外江山看不真》相比，此诗更侧重心理变化的细腻刻画，从无感到惊觉，完成了一次内在的情绪跃迁。 二、黄庭坚《粹老家隔帘听琵琶》【答案】 1.D【解析】本题考查学生对诗歌的综合理解和赏析能力。 D.“弹奏者像埋没于胡沙的妙手，才华难以施展”错误。“千古胡沙埋妙手，岂如桃李在中园”的意思是：千百年来，多少杰出的琵琶手被埋没在黄沙之下，他们的才华未能得到应有的赏识，哪里比得上此时就像在园中争奇斗艳的桃李一样的弹奏者呢？应该是埋没于胡沙的妙手难以施展才华与诗中弹奏者如在园中的“桃李”可以施展才华形成对比。 【翻译】 马卿劝大家安静别喧哗，请出侍女来敬酒助兴。 她刚画完妆，天已黄昏，隔着帘子看不清面容；一曲终了，夜深人静，明月正高悬窗前。 琵琶声流畅不杂乱，来回拨动从容自如；每个音符都像在诉说心事，仿佛能听懂人言。 纵然她的技艺如古时胡地沙尘中埋没的绝妙之手，又怎比得上如今，像桃李盛开在庭院中央，被人欣赏？ 【赏析】 一、内容赏析 1. ‌场景营造：静谧雅致，未见其人先闻其声‌ 首联“马卿劝客且无喧，请以侍儿临酒樽”，以主人劝客安静、唤侍女献酒开篇，为琵琶演奏营造出肃穆氛围。此处“马卿”借指司马相如，暗喻主人风雅有才，也暗示这场演奏非俗乐，而是文人雅集中的高品位艺术享受。 颔联“妆罢黄昏帘隔面，曲终清夜月当轩”，时间从黄昏延至深夜，空间上“帘隔面”强化了“隔帘听曲”的朦胧美感——不见演奏者容貌，唯闻其声，更添神秘与想象空间。这种“犹抱琵琶半遮面”的意境，与白居易《琵琶行》异曲同工。 2. ‌技艺刻画：正面描写与比喻并用，突出音乐感染力‌ 颈联“弦弦不乱拨来往，字字如闻人语言”，是对琵琶技艺的直接赞美。“弦弦不乱”写演奏节奏精准、指法娴熟；“拨来往”则表现手法灵动自如。而“字字如闻人语言”更是神来之笔，将音乐拟人化，仿佛每个音符都在诉说心事，极具情感穿透力。 这一手法与《琵琶行》中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”相似，皆以语言或日常声响作比，使抽象音乐具象化，增强读者共情。 3. ‌情感升华：由艺及人，抒发人才际遇之叹‌ 尾联“千古胡沙埋妙手，岂如桃李在中园”是全诗主旨所在。诗人由眼前乐伎的被欣赏，联想到历史上无数才华横溢却流落边塞、埋没风沙的艺人。“胡沙埋妙手”象征着艺术天才因时运不济而湮没无闻；而“桃李在中园”则比喻当下这位乐伎如春日桃李，盛开于庭院之中，得遇知音，备受礼遇。 这不仅是对演奏者的高度肯定，更是对人才能否被发现与重用的深刻思考。黄庭坚借此表达了对理想文化环境的向往：真正的艺术与才华，应当被看见、被珍视，而非湮灭于历史尘埃。 二、艺术特色总结 结构严谨，层层递进‌：从设宴静场，到演奏过程，再到曲终抒怀，逻辑清晰，情感逐步升华。 虚实结合，意境深远‌：“隔帘”制造视觉遮蔽，反而强化听觉体验，形成“声景合一”的审美效果。 用典自然，寓意深远‌：借用“马卿”“胡沙妙手”等典故，不显堆砌，反增厚重感。 对比鲜明，发人深省‌：尾联以“埋于胡沙”与“开于中园”形成强烈反差，深化主题。 三、张孝祥《水调歌头·泛湘江》【答案】 【导语】这首《水调歌头·泛湘江》是张孝祥在遭谗言落职后，北归途中所作。词中通过濯足、晞发等实景，结合《楚辞》典故，表达了词人高洁脱俗的志趣和对避世生活的向往。下阕以香草美饰象征高洁人格，借湘妃起舞和屈原文字，抒发了对屈原精神的追慕与自我坚守。全词虚实相生，情感深沉，展现了词人在逆境中的超脱与坚守。 1．B【解析】 本题考查学生分析鉴赏诗歌内容和艺术特色的能力。 B.“表现对避世生活的向往”错误，“蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡”通过“蝉蜕”和“蝶梦”两个典故，表现的是对高洁品格的追求，对理想人格的向往，并非 “对避世生活的向往”。 故选B。 【翻译】 夜晚在湍急的滩头洗脚，清晨迎着北风晾干长发。吴地的山峦、楚地的湖泽都已走遍，唯独还差一游心驰神往的潇湘。如今买得一叶扁舟归去，这心愿仿佛是上天赐予我，六月里泛舟于清澈的湘江之上。心境如蝉脱壳般超脱尘世，又似庄周梦蝶，翩然于水云之间的隐逸之乡。 裁荷叶为衣，缀秋兰为佩，手持芬芳的香草。湘水女神嫣然一笑，起舞翩跹，轻抚琴瑟奏出清雅的乐章。这乐声仿佛唤醒了屈原《九歌》中的忠贞与愤懑，拂去三闾大夫文字上的尘埃，字字句句竟与日月争辉。莫让儿辈知晓这份悠然自得的乐趣，这泛舟之乐，还远未到尽头 。 【赏析】 1.上片：行旅之景，托物言志‌ “濯足夜滩急，晞发北风凉”——开篇即化用《楚辞·渔父》“沧浪之水浊兮，可以濯吾足”与《九歌·少司命》“晞女发兮阳之阿”，既写实又寄情，展现出词人放浪形骸、不拘俗务的旷逸之姿 。 “吴山楚泽行遍，只欠到潇湘”——以“只欠”二字，道尽对潇湘的向往，实则是对屈原精神圣地的追慕 。 “买得扁舟归去，此事天公付我”——表面是庆幸天遂人愿，实则暗含罢官归途的无奈与自嘲。正如陈与义“病夫因病得来游”，词人亦是“因贬得游”，幽默中藏苦涩 。 “蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡”——以《史记》中“蝉蜕于浊秽”喻自身高洁，以《庄子》“梦蝶”喻精神自由，一实一虚，将超脱尘世的志趣推向极致 。 2.下片：神游千古，忠愤难平‌ “制荷衣，纫兰佩，把琼芳”——化用《离骚》“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”等句，描绘屈原高洁形象，亦是词人自况 。 “湘妃起舞一笑，抚瑟奏清商”——想象湘水女神为词人起舞奏乐，营造出奇幻浪漫的意境，实则是词人与历史精神的对话 。 “唤起九歌忠愤，拂拭三闾文字，还与日争光”——这是全词的精神高潮。词人借颂扬屈原作品“与日争光”，抒发自己报国无门、忠愤难抑的悲慨。屈原的“忠愤”即词人的“忠愤”，千古同悲 。 “莫遣儿辈觉，此乐未渠央”——结尾看似洒脱，实则深藏孤寂。这份“乐”是独享的，是不被理解的，是将悲愤藏于山水之乐中的无奈选择 。 ( 5 ) 学科网（北京）股份有限公司 $