内容正文:
第二课 油彩韶光
第二单元 相映生辉的中外绘画
课程导入
观察图片,画家在描绘同一景物时,为什么会表现出截然不同的视觉效果?
草垛(油画)1890—1891莫奈(法国)
鲁昂大教堂(油画)1890—1891
莫奈(法国)
走进经典
在生活中,我们一定也有令自己印象深刻的景象,我们怎样才能像大师一样,用光影与色彩记录、表达自己的情感?
请同学们以小组为单位,开展自主探究学习。
活动一:对比《月曼清游图》和《梳妆》两幅绘画作品,探究中西方文化交流、互鉴在绘画中的体现。
月曼清游图·围炉博古
中国画 清 陈枚
故宫博物院
梳妆
油画 布歇(法国)
提森——博内米萨博物馆
你能从画面内容及表现方法方面找出中西方绘画的融合与互鉴吗?
作品 基本信息 融合特色
月曼清游图·围炉博古
梳妆
走进经典
活动一:对比《月曼清游图》和《梳妆》两幅绘画作品,探究中西方文化交流、互鉴在绘画中的体现。
月曼清游图·围炉博古
中国画 清 陈枚
故宫博物院
此图源于宋代院体画风,所绘人物造型生动准确,笔致工整细致。图中的楼台房屋采用西方焦点透视法,加强了立体、纵深的效果。
梳妆
油画 布歇(法国)
提森——博内米萨博物馆
18世纪法国洛可可风格油画,画中的中式屏风、团扇、瓷器、丝绸等室内物件均有明显的东方风韵。说明“中国风”已经成为当时欧洲的一种审美潮流。
走进经典
活动一:对比《月曼清游图》和《梳妆》两幅绘画作品,探究中西方文化交流、互鉴在绘画中的体现。
月曼清游图·围炉博古
中国画 清 陈枚
故宫博物院
梳妆
油画 布歇(法国)
提森——博内米萨博物馆
通过中西两幅绘画作品的比较,我们发现绘画虽然有不同的创作理念和表现技法,但并不是一成不变的。而是在文化的交流中相互吸收、相互影响的。不同文化背景下的美术作品也会受到文化交流影响,形成融合创新的面貌。但其文化精神是不变的,根植于本土、本民族文化。
走进经典
活动二:探索《田横五百士》的选题立意和表现方法,初步了解“油画民族化”的历史。
田横五百士(油画)
1928—1930 徐悲鸿
徐悲鸿纪念馆
这件作品在选题和立意和变现方法上面进行了哪些探索?你知道这幅画的创作背景吗?
选题立意:
《田横五百士》取材于《史记·田儋列传》,其内容讲的是田横与五百部属退居海岛,刘邦招降,田横与五百部属诀别,赴洛途中自刎,五百士闻讯集体殉节的故事。作品表现了田横与众士告别的场景。
走进经典
活动二:探索《田横五百士》的选题立意和表现方法,初步了解“油画民族化”的历史。
田横五百士(油画)
1928—1930 徐悲鸿
徐悲鸿纪念馆
这件作品在选题和立意和变现方法上面进行了哪些探索?你知道这幅画的创作背景吗?
表现方法:
绘画构图采用横向“舞台式”群像布局,以田横拱手诀别形成视觉焦点;水平的海岸线与人群形成平行稳重线,强化庄严感。
走进经典
活动二:探索《田横五百士》的选题立意和表现方法,初步了解“油画民族化”的历史。
田横五百士(油画)
1928—1930 徐悲鸿
徐悲鸿纪念馆
这件作品在选题和立意和变现方法上面进行了哪些探索?你知道这幅画的创作背景吗?
创作背景:
作品创作于中国抗日战争时期。画家把宁死不降的历史事件当成激励民族气节的现实教材,借此历史故事表达出对当时日本侵略的愤恨以及威武不屈的反抗精神。
走进经典
活动二:探索《田横五百士》的选题立意和表现方法,初步了解“油画民族化”的历史。
田横五百士(油画)
1928—1930 徐悲鸿
徐悲鸿纪念馆
总结:
徐悲鸿结合19世纪欧洲学院派写实主义和中国古典绘画技巧塑造中国古典题材,通过严谨的写实技巧、纪念碑式构图与浓烈的色彩对比,把两千年前集体殉节的悲剧升华为现代民族精神的象征,是徐悲鸿探索油画民族化道路上最具代表性的成果。
走进经典
活动三:观察并总结《晚年黄宾虹》和伦勃朗《自画像》的技法差异。
晚年黄宾虹(油画) 1996 靳尚谊
中央美术学院美术馆
自画像(油画) 1669 伦勃朗(荷兰)
伦敦国家美术馆(英国)
从用笔及光影变化分析,两幅作品分别呈现出怎样的风格特征?
《晚年黄宾虹》:
画中的黄宾虹身穿长袍,坐在藤椅之上,背景以黄宾虹山水画作品为衬托。画作多使用小笔触,将中国画中的皴点与油画创作中的点彩相结合,是油画民族化的重要探索。
伦勃朗《自画像》:
注重细微的光影变幻,突出人物面部,用写实的表情刻画传达出画家的情感。
感知发现
根据前面的鉴赏学习活动,我们不难发现,美术作品中不同的光与色的运用会给人带来截然不同的视觉体验和心理感受。接下来,就让我们一起探究油画光与色的秘密。
活动四:色彩基础知识讲解
色彩三要素
是色彩的样貌, 每种色彩的名称即是色彩的色相。
色彩的明亮程度。
接近白色明度高,接近黑色明度低。
色彩的干净程度。
越多的颜色相混合,颜色的纯度越低。
色调
一幅作品或一个环境中往往存在多种色彩,它们之间形成的整体关系构成色彩的调子,称为“色调”。
色调在色相上有红色调、绿色调等,在明度上有亮调、灰调、暗调,在纯度上有鲜明色调、柔和色调,在心理上有冷色调、暖色调。不同色调的绘画可以传达出不同的思想感情,带给观者不同的感受。
感知发现
活动五:结合色彩基础知识,分析《九级浪》、《海上渔夫》、《圣阿德雷斯的帆船》、《鲁昂港》四幅海景作品是什么色调,不同色调的作品分别带给观众怎样的感受?
九级浪(油画) 1850
艾伊瓦佐夫斯基(俄罗斯)
俄罗斯博物馆(俄罗斯)
海上渔夫(油画) 1796
透纳(英国)
泰特美术馆(英国)g
圣·阿德雷斯帆船赛(油画)1867
莫奈(法国)
大都会艺术博物馆(美国)
鲁昂港(油画) 1884
卡洛斯·德斯·海斯(西班牙)
普拉多美术馆(西班牙)g
红色调
亮调
鲜艳色调
黑色调
暗调
低纯度色调
蓝色调
亮调
鲜艳色调
灰色调
暗调
灰色调
感知发现
活动五:结合色彩基础知识,分析《九级浪》、《海上渔夫》、《圣阿德雷斯的帆船》、《鲁昂港》四幅海景作品是什么色调,不同色调的作品分别带给观众怎样的感受?
九级浪(油画) 1850
艾伊瓦佐夫斯基(俄罗斯)
俄罗斯博物馆(俄罗斯)
海上渔夫(油画) 1796
透纳(英国)
泰特美术馆(英国)g
圣·阿德雷斯帆船赛(油画)1867
莫奈(法国)
大都会艺术博物馆(美国)
鲁昂港(油画) 1884
卡洛斯·德斯·海斯(西班牙)
普拉多美术馆(西班牙)g
视觉
感受
像听一首交响乐,高潮迭起,鼓号齐鸣,观众被拉进画面与风暴搏斗。
像听一支小夜曲,低音暗涌、琴弦微颤,观众能够体会人与自然和谐共处。
给观众带来明亮、欢快的视觉感受
给观众带来沉静、阴郁的感觉。
感知发现
19 世纪,以莫奈为代表的“印象派”画家热衷于用色彩表现自然风景。莫奈习惯于在不同季节、一天中的不同时间段描绘同一个景象。
活动六:欣赏莫奈《草垛》,思考画家是怎样让色彩丰富而又和谐的?
第一幅作品描绘的是清晨,阳光初升,画面柔和,笼罩在一种清冷的紫色调中,少许亮面呈现微微的暖黄色,预示着清凉中随着太阳升起会慢慢变暖。
草垛(油画)1890—1891莫奈(法国)
感知发现
19 世纪,以莫奈为代表的“印象派”画家热衷于用色彩表现自然风景。莫奈习惯于在不同季节、一天中的不同时间段描绘同一个景象。
活动六:欣赏莫奈《草垛》,思考画家是怎样让色彩丰富而又和谐的?
草垛(油画)1890—1891莫奈(法国)
第二幅作品描绘的是下午,阳光强烈,阳光和阴影对比强烈,明暗层次分明,空气清新透明,画面呈现出一种鲜亮的黄色调。
感知发现
19 世纪,以莫奈为代表的“印象派”画家热衷于用色彩表现自然风景。莫奈习惯于在不同季节、一天中的不同时间段描绘同一个景象。
活动六:欣赏莫奈《草垛》,思考画家是怎样让色彩丰富而又和谐的?
草垛(油画)1890—1891莫奈(法国)
第三幅作品描绘的是傍晚,在晚霞映照下,物体笼罩在温暖的粉紫色调中。
三幅做作品说明了印象派画家真是捕捉了同一物体在不同时间段的光与色的变化。
感知发现
任务一:了解不同油画笔触与画法。
请观察经典油画的细节图,体会用笔和情感表达的关联,试着用画笔模仿平涂、散涂、厚涂等不同笔触,谈谈不同用笔方法带给人不同的视觉效果和审美感受。
平涂法
散涂法
厚涂法
涂抹均匀,营造出平滑统一的效果,给人雅致、细腻、纯净的美感。
笔触松散、自由灵活,通过笔触的交错叠加给人活泼多变的感觉。
将较厚的颜料堆砌在画面中,表现质感和体量感,具有强烈的肌理和层次感。
探索实践
拓展练习:比较意大利画家莫兰迪作品《静物》和中国现代油画先驱者卫天霖作品《瓶花》,分析他们在笔触和色彩上的差异,以及这些差异对作品风格的影响。然后选择其中一幅尝试用水粉、丙烯等颜料进行临摹。
静物(油画)1961
莫兰迪(意大利)
莫兰迪美术馆(意大利)
瓶花(油画)1974
卫天霖 中国美术馆
莫兰迪用平涂和渐变的笔触、低饱和度的色彩,营造出一种宁静质朴的氛围。
卫天霖运用大胆的笔触,表现花卉的灵动和生机勃勃,高饱和度的颜色传递出一种强烈的视觉冲击力和生命力。
探索实践
任务二:色彩风景写生
优秀作品展示
Lavf60.16.100
$