第一单元 欣赏-扬鞭催马运粮忙 魏显忠曲 教学设计-2025-2026学年人音版（北京）初中音乐七年级下册

《第一单元 欣赏-扬鞭催马运粮忙 魏显忠曲》教学设计 科目 音乐 年级 七年级下册 核心素养目标 审美感知：感受笛子独奏曲明快热烈的旋律、紧凑有动感的节奏，体会作品传递的丰收喜悦与劳动热情，提升民族器乐审美能力。艺术表现：通过模仿演奏、节奏律动等实践，尝试表达作品情感，初步掌握笛子演奏的基本音色特点。文化理解：了解作品创作背景、东北民间音乐素材及新派笛子艺术特色，认同中华民族优秀传统音乐文化。创造性实践：结合作品场景，通过编创律动、情境演绎等形式，实现对作品情感的个性化表达。 教学重难点 教学重点：感受作品带引子的ABA三段体结构，理解各段落旋律、节奏特点及情感差异；掌握作品中切分音、附点音符的节奏特点，体会东北民间音乐的风格韵味。教学难点：理解笛子演奏中颤音、历音、三吐等技巧的表现力，厘清技巧与作品情感表达的关联；结合创作背景，深层解读作品所蕴含的劳动精神与时代内涵。 教学过程——主要思路 （一）导入新课：情境激趣，唤醒认知 课堂伊始，教师播放一段东北农村丰收时节的实景视频，视频中呈现金黄的田野、满载粮食的马车、农民喜笑颜开送公粮的热闹场景，搭配轻快的东北民间音乐背景音乐。播放结束后，教师提问：“同学们，视频中展现的是什么场景？你们从画面和音乐中感受到了怎样的情绪？”引导学生自由发言，说出“丰收”“热闹”“喜悦”“忙碌”等关键词。 随后，教师追问：“在这样热闹的丰收场景中，我们可以用什么样的乐器来表现这份欢快与热烈呢？”结合学生的回答，自然引出“笛子”这一民族乐器，并简要介绍：“笛子是我国传统民族吹管乐器，音色清脆嘹亮、表现力丰富，能够生动展现各种生活场景和情感。今天，我们就来欣赏一首经典的笛子独奏曲——魏显忠先生的《扬鞭催马运粮忙》，一起感受笛子如何描绘丰收运粮的热闹画面。”同时，板书课题、作者及乐器，明确本节课学习内容。 设计意图：采用情境导入法，通过视觉（丰收实景）与听觉（民间音乐）的双重刺激，快速将学生带入丰收运粮的情境中，唤醒学生对“丰收”“喜悦”等情感的体验，激发学生的学习兴趣。同时，自然引出笛子乐器，为后续欣赏作品、了解演奏技巧做好铺垫，符合九年级学生具象思维向抽象思维过渡的认知特点，让学生在直观感受中进入音乐学习状态。 （二）作者与作品背景介绍：溯源知意，深化理解 在导入的基础上，教师详细介绍作者魏显忠及作品《扬鞭催马运粮忙》的创作背景。首先，介绍魏显忠先生：“魏显忠是我国著名笛子演奏家，国家一级演奏员，他的演奏具有浓郁的东北地方风格，热情奔放、富有强烈的艺术感染力，《扬鞭催马运粮忙》是他的代表作之一，也是新派笛子的经典乐曲。” 接着，结合史料和作者自述，讲解创作背景：“这首乐曲创作于1969年10月，当时魏显忠先生随辽宁省歌舞团到盘锦地区农村体验生活，参与秋收劳动。在两个月的劳动中，他亲眼目睹了农民丰收后，驾着满载粮食的马车，喜气洋洋地向国家交售公粮的热烈场面——红旗招展，锣鼓喧天，车把式扬鞭催马，车上人纵情歌唱，浩浩荡荡的车队奔向远方。这种气势磅礴、感人肺腑的场景，深深打动了他，于是他以东北民间乐曲《满堂红》《银凤锁》为素材，一气呵成创作了这首乐曲，生动再现了当时的热闹景象和农民的喜悦心情。” 最后，教师补充：“这首乐曲后来还成为1972年西哈努克亲王访问东北时的演出曲目，受到亲王的高度赞赏，之后通过中央人民广播电台播放，在全国引起巨大反响，成为家喻户晓的笛子独奏曲，甚至被澳大利亚的澳洲广播电台作为华语节目的开始曲。” 设计意图：九年级学生已具备一定的文化理解能力，了解作者和创作背景，能够帮助学生从“听音乐”上升到“懂音乐”，理解作品背后的情感根源和时代意义，避免对作品的浅层解读。同时，通过介绍作品的影响力，让学生感受到我国民族音乐的魅力，增强对民族音乐的认同感和自豪感，落实“文化理解”核心素养。 （三）初听作品：整体感知，捕捉特质 在了解作品背景后，教师引导学生进行第一次完整聆听。聆听前，教师提出明确的聆听要求：“请同学们闭上眼睛，认真聆听整首乐曲，思考两个问题：第一，这首乐曲的整体情绪是怎样的？第二，你从音乐中仿佛听到了哪些声音，看到了哪些画面？” 播放笛子独奏版《扬鞭催马运粮忙》，教师在播放过程中，可配合简单的手势律动，引导学生感受音乐的节奏变化和情绪起伏，如在节奏紧凑处轻轻拍手，在旋律舒展处轻轻挥手。 聆听结束后，组织学生分组讨论，分享自己的聆听感受。学生发言后，教师进行总结梳理：“这首乐曲的整体情绪是明快、热烈、欢快的，充满了丰收的喜悦和劳动的激情。从音乐中，我们仿佛能听到马蹄奔跑的声音、马鞭挥动的声音，看到满载粮食的马车浩浩荡荡前行、农民喜笑颜开的热闹画面。” 随后，教师进一步引导：“大家有没有发现，这首乐曲的节奏和旋律有什么特点？比如，节奏是紧凑还是舒缓？旋律是高亢还是低沉？”结合学生的回答，教师提炼核心特质：“乐曲节奏紧凑，有很多附点音符和切分音，增强了动感；旋律高亢嘹亮，起伏较大，既有欢快跳跃的部分，也有舒展抒情的部分，非常贴合运粮忙的场景。” 设计意图：初听的核心是“整体感知”，通过明确的聆听要求，引导学生集中注意力，捕捉作品的整体情绪和核心特质，培养学生的审美感知能力。分组讨论的形式，能够调动学生的主动性和参与度，让每个学生都有表达自己感受的机会，同时，教师的总结梳理的能够帮助学生梳理思路，形成对作品的初步认知，为后续分段聆听、深入分析做好铺垫。 （四）分段聆听：细致剖析，突破重点 在整体感知的基础上，教师引导学生分段聆听作品，结合曲体结构（带引子的ABA三段体），逐一分析各段落的旋律、节奏、演奏技巧及情感表达，突破教学重点。 1. 聆听引子部分 教师播放引子部分音频，提问：“请同学们认真聆听引子，思考：引子部分的音乐给你什么样的感觉？笛子运用了什么演奏技巧？仿佛展现了什么画面？” 聆听结束后，学生自由发言，教师结合学生回答，进行详细讲解：“引子部分篇幅较短，但画面感极强。伴奏乐队奏出快速而强烈的奔驰音型，笛子则用颤音奏出长音，紧接着又运用下历音和顿音的巧妙结合，模仿出马蹄奔跑和马鞭挥动的声音。这种演奏技巧的运用，一下子就把运粮车队来回奔忙、农民吆喝着赶马的热闹红火场面展现在我们面前，仿佛看到一队队满载粮食的马车在宽敞的大路上快速奔驰，阳光灿烂，鸟儿欢快地追逐在马车左右，原本寂静的大路变得喧闹起来。” 为了让学生更好地感受颤音、历音的效果，教师现场用笛子（或播放技巧示范音频）分别演奏颤音和历音，讲解：“颤音是通过手指快速交替按动音孔，使声音产生波动，能够表现欢快、热烈的情绪；历音是手指快速从高音到低音（下历音）或从低音到高音（上历音）滑动，模仿马蹄奔跑的连贯声音，增强音乐的动感。”随后，引导学生模仿颤音和历音的动作，感受技巧的表现力。 设计意图：引子是作品的开篇，能够快速带入情境。通过细致聆听和技巧讲解，让学生了解笛子的基本演奏技巧，理解技巧与画面、情感之间的关联，培养学生的审美感知能力和艺术表现意识。模仿动作的设计，能够让学生更直观地感受技巧的特点，增强课堂的趣味性和实践性。 2. 聆听A段（第一乐段） 教师播放A段音频，提问：“请同学们聆听A段，对比引子部分，思考：A段的节奏、旋律有什么特点？情感上有什么变化？” 学生聆听后，分组讨论交流，教师总结：“A段是一个欢乐的小快板，采用2/4节拍，节奏紧凑明快，大量运用附点音符和切分音，模仿马蹄‘哒、哒哒、哒哒哒’的节奏，让音乐充满动感。旋律热情欢快，采用四句体的歌调，对答呼应的短句情趣生动活泼，就像农民们一边赶马运粮，一边欢快地交谈、歌唱，传递出丰收的喜悦和忙碌的热情。” 为了让学生更好地掌握附点音符和切分音的节奏，教师在黑板上写出A段的核心节奏型：附点节奏（×·× ×× | ×·× × - |）、切分节奏（×× × | ×× × |），带领学生进行节奏练习。首先，教师示范朗读节奏，强调附点音符的延长感和切分音的重音位置；然后，带领学生分组朗读、集体朗读，逐步加快速度，感受节奏的紧凑感和动感；最后，引导学生用手拍打节奏，配合口中模仿马蹄声，将节奏与作品场景结合起来，加深理解。 同时，教师补充：“A段的旋律素材来源于东北民间乐曲《满堂红》，保留了东北音乐热情、明快的风格，让作品充满了浓郁的地方特色，这也是这首乐曲能够被广泛流传的重要原因之一。” 设计意图：A段是作品的核心段落，也是教学重点所在。通过对比聆听，让学生清晰区分各段落的差异；节奏练习的设计，能够帮助学生掌握附点音符、切分音的节奏特点，突破教学重点；结合东北民间音乐素材的讲解，能够深化学生对作品风格的理解，落实“文化理解”核心素养。 3. 聆听B段（第二乐段） 教师播放B段音频，提问：“请同学们认真聆听B段，对比A段，思考：B段的速度、旋律、情绪有什么变化？笛子的演奏技巧有什么不同？” 聆听结束后，学生发言，教师进行详细讲解：“B段的速度突然放慢，转为中板，与A段的快板形成鲜明对比。旋律舒展而富于歌唱性，刚柔并济，个性明朗，是A段主题音调的变奏，素材来源于东北民间乐曲《银凤锁》。这段旋律没有了A段的紧凑动感，多了几分舒缓和抒情，仿佛是农民们在运粮的途中，放慢脚步，欣赏着丰收的田野，相互交流着丰收的喜悦，憧憬着来年的美好生活，抒发了乡亲们欢欣自豪的心情。” 关于演奏技巧，教师讲解：“B段笛子的演奏技巧更加柔和，减少了顿音、历音的使用，更多地运用了连音和滑音，音色变得圆润舒缓，与舒展的旋律相配合，更好地表达了抒情的情感。同时，在旋律反复时，加入了花簇节奏，让音乐增添了一种乐观、诙谐的色彩，就像农民们在交谈中不时发出的笑声。” 为了让学生更好地感受B段的抒情氛围，教师引导学生进行情境体验：“请同学们闭上眼睛，想象自己就是运粮队伍中的一员，坐在马车上，看着金黄的田野，感受着丰收的喜悦，轻轻哼唱这段旋律，体会这份舒缓与幸福。”随后，播放B段音频，学生跟随音乐轻轻哼唱，感受旋律的舒展和情感的温暖。 设计意图：B段与A段形成鲜明对比，是理解作品情感层次的关键。通过对比聆听和技巧讲解，让学生掌握各段落的差异，理解旋律、速度、技巧与情感表达的关联；情境体验的设计，能够让学生更深入地感受作品的抒情氛围，提升审美感知能力，同时，通过哼唱旋律，培养学生的艺术表现能力。 4. 聆听再现A段（第三乐段） 教师播放再现A段音频，提问：“请同学们聆听这段音乐，看看它与我们之前听的哪个段落相似？有什么不同之处？情感上又有什么变化？” 学生聆听后，能够快速发现：“这段音乐与A段相似，但速度更快，情绪更热烈。”教师总结：“这段是A段的再现，旋律和节奏与A段基本一致，但速度比A段更快，力度更强，笛子的演奏技巧更加丰富，在轮指般的连续十六分音符中加入花舌，模仿马鞭声、马叫声，将乐曲推向高潮。” 教师进一步讲解：“再现A段的设计，不仅呼应了开头的欢快氛围，更强化了丰收的喜悦和劳动的激情，仿佛运粮车队即将到达目的地，农民们的心情更加激动，加快了前进的步伐，整个场景变得更加热闹、热烈，最终在一片欢欣鼓舞、奔腾向前的氛围中结束，给人留下深刻的印象。” 随后，教师播放A段和再现A段的对比音频，引导学生仔细聆听，感受速度、力度和情感的差异，然后带领学生用更热烈的情绪拍打再现A段的节奏，模仿马蹄奔跑的速度，体会乐曲推向高潮的感觉。 设计意图：再现A段是作品的高潮部分，也是对A段情感的升华。通过对比聆听，让学生理解再现段的作用和特点，感受作品的结构美；节奏练习和情感体验，能够让学生更深入地体会乐曲的高潮氛围，提升审美感知和艺术表现能力，同时，帮助学生完整把握作品的曲体结构，突破教学重点。 5. 完整聆听，梳理结构 在分段聆听和分析的基础上，教师引导学生进行第二次完整聆听，要求学生在聆听过程中，准确区分引子、A段、B段、再现A段，并用手势示意各段落的转换（如引子用挥手示意，A段用拍手示意，B段用轻拍手臂示意，再现A段用快速拍手示意）。 聆听结束后，教师带领学生梳理作品的曲体结构，板书：引子（热闹铺垫）——A段（欢快忙碌）——B段（舒缓抒情）——再现A段（热烈高潮），帮助学生形成完整的作品认知，明确带引子的ABA三段体结构特点。 同时，教师总结：“整首乐曲通过引子的铺垫、A段的欢快、B段的抒情、再现A段的高潮，层层递进，生动描绘了农民扬鞭催马运粮忙的热闹场景，传递出丰收的喜悦和劳动的激情，展现了我国民族音乐的独特魅力。” 设计意图：完整聆听的目的是让学生将分段学习的内容整合起来，形成对作品的完整认知，梳理曲体结构，帮助学生掌握作品的整体脉络，进一步深化对作品情感和艺术特色的理解，同时，手势示意的设计，能够提高学生的聆听专注力，增强课堂的互动性。 （五）实践体验：学以致用，提升素养 在深入理解作品的基础上，教师设计多样化的实践活动，引导学生主动参与，将所学知识转化为实践能力，落实“艺术表现”和“创造性实践”核心素养，同时，进一步突破教学难点。 1. 乐器模仿与演奏体验 考虑到九年级学生可能没有系统学习过笛子，教师准备笛子模型、竖笛（或口笛）等简易乐器，引导学生进行模仿演奏体验。首先，教师示范笛子的基本持法和吹奏姿势，讲解简单的气息控制方法，强调“轻吹、缓吸”，避免用力过猛。 随后，教师选取A段的核心旋律，用简谱写在黑板上，带领学生进行吹奏练习。对于没有乐器的学生，引导他们用手模拟笛子的持法，用嘴模仿笛子的音色，哼唱旋律，感受笛子的演奏特点。在练习过程中，教师重点指导学生感受旋律的节奏和情绪，模仿A段的欢快和B段的抒情，尝试运用简单的颤音（手指快速抖动）模仿笛子的演奏技巧。 练习结束后，组织学生分组展示，每组选取一段旋律进行模仿演奏或哼唱，教师进行点评和指导，肯定学生的进步，指出存在的问题，如节奏不准确、气息控制不好等，并给予针对性的建议。 设计意图：乐器模仿与演奏体验，能够让学生近距离感受笛子的演奏魅力，将课堂所学的旋律、节奏知识转化为实践能力，培养学生的艺术表现能力。同时，简易乐器的使用，降低了实践难度，让每个学生都能参与其中，增强学生的自信心和参与度，进一步理解笛子演奏技巧与情感表达的关联，突破教学难点。 2. 节奏创编与情境演绎 教师引导学生结合作品的场景和节奏特点，进行节奏创编活动。首先，回顾本节课所学的附点节奏、切分节奏，让学生分组讨论，结合“马蹄声”“马鞭声”“农民的欢呼声”等场景，创编简单的节奏型，每组创编2-3个节奏型，然后将创编的节奏型组合起来，配合《扬鞭催马运粮忙》的背景音乐，进行节奏展示。 例如，有的小组可能创编出模拟马蹄声的节奏（×× ×× | ×× × - |），有的小组可能创编出模拟马鞭声的节奏（× 0 | × 0 |），教师引导学生将这些节奏型与音乐结合，用拍手、跺脚、敲击桌面等方式表现出来，增强音乐的动感和画面感。 在节奏创编的基础上，引导学生进行情境演绎活动。将学生分为若干小组，每组扮演运粮队伍中的不同角色，如车把式、农民、赶车人等，结合作品的旋律和节奏，编创简单的动作，如扬鞭、赶马、搬运粮食、欢呼等，进行情境表演。表演过程中，要求学生结合各段落的情感变化，调整动作的节奏和力度，如A段动作紧凑、欢快，B段动作舒缓、轻柔，再现A段动作热烈、有力。 各小组展示结束后，教师进行点评，肯定学生的创意和表现，引导学生相互学习，提出改进建议，如动作与音乐的配合、情感的表达等，让学生在表演中进一步感受作品的情感和场景，提升创造性实践能力和团队协作能力。 设计意图：节奏创编和情境演绎活动，能够激发学生的创造力和想象力，让学生主动参与到音乐实践中，将所学知识灵活运用，落实“创造性实践”核心素养。同时，团队协作表演的形式，能够培养学生的合作意识和沟通能力，让学生在实践中深化对作品的理解，进一步体会劳动精神和丰收的喜悦。 3. 风格对比与文化拓展 为了深化学生对作品风格的理解，落实“文化理解”核心素养，教师设计风格对比活动。播放另外两首东北民间音乐作品（如唢呐独奏曲《满堂红》、民乐合奏《东北秧歌》），引导学生聆听，对比《扬鞭催马运粮忙》，思考：“这些作品在风格上有什么共同点？都体现了东北人民的什么性格特点？” 学生聆听后，分组讨论，教师总结：“这些作品都具有明快、热烈、欢快的风格，大量运用民间音乐素材，节奏紧凑，旋律高亢，体现了东北人民开朗豪放、热情淳朴的性格特点，也展现了东北民间音乐的独特魅力。《扬鞭催马运粮忙》正是借鉴了东北民间音乐的风格，才让作品充满了生活气息和地方特色。” 随后，教师进行文化拓展：“我国是一个多民族国家，每个民族都有自己独特的民间音乐，除了东北民间音乐，还有江南丝竹、陕北民歌、广东音乐等。这些民间音乐都是我国民族文化的重要组成部分，承载着民族的情感和记忆，我们要学会欣赏和传承这些优秀的民族音乐，增强民族文化自信。” 同时，教师推荐相关的民族音乐作品，如江南丝竹《茉莉花》、陕北民歌《信天游》等，鼓励学生课后聆听，拓宽音乐视野。 设计意图：风格对比活动，能够帮助学生更清晰地把握东北民间音乐的风格特点，理解作品的文化根源；文化拓展能够拓宽学生的音乐视野，让学生认识到我国民族音乐的多样性，增强对民族文化的认同感和自豪感，落实“文化理解”核心素养，同时，培养学生的终身学习意识。 （六）课堂小结：梳理回顾，情感升华 课堂接近尾声，教师引导学生回顾本节课的学习内容，进行小结：“今天，我们一起欣赏了魏显忠先生的笛子独奏曲《扬鞭催马运粮忙》，了解了作品的创作背景和作者的相关信息，掌握了作品带引子的ABA三段体结构，感受了各段落的旋律、节奏特点和情感差异，了解了笛子的颤音、历音、三吐等演奏技巧，还通过乐器模仿、节奏创编、情境演绎等实践活动，体验了作品的魅力。” 随后，教师进行情感升华：“这首乐曲不仅生动描绘了农民扬鞭催马运粮忙的热闹场景，更传递出丰收的喜悦和劳动的激情，展现了我国民族音乐的独特魅力和劳动人民的勤劳智慧。希望同学们通过本节课的学习，能够爱上我国的民族音乐，学会欣赏民族音乐，传承和弘扬中华民族优秀传统文化，同时，体会劳动的价值和意义，做一个热爱劳动、热爱生活的人。” 最后，教师播放《扬鞭催马运粮忙》的完整音频，引导学生跟随音乐，再次感受作品的欢快与热烈，在音乐声中结束课堂。 设计意图：课堂小结能够帮助学生梳理本节课的学习内容，巩固所学知识，形成完整的知识体系。情感升华能够深化学生对作品的理解，引导学生树立正确的文化观和价值观，培养学生的民族自豪感和劳动意识，落实四维核心素养，实现音乐教学的育人价值。 （七）课后拓展：延伸学习，巩固提升 为了让学生在课后继续巩固所学知识，拓宽音乐视野，教师布置以下课后拓展任务： 1. 再次聆听《扬鞭催马运粮忙》，结合本节课所学内容，撰写一篇简短的听后感（150字左右），重点表达自己对作品情感、风格或演奏技巧的理解。 2. 搜集一首笛子独奏曲（如《姑苏行》《喜相逢》），聆听并对比《扬鞭催马运粮忙》，分析它们在演奏技巧、风格特点上的差异，做好记录，下节课分享交流。 3. 尝试用自己喜欢的方式（如绘画、书法、编舞等）表现《扬鞭催马运粮忙》的场景和情感，下节课进行展示。 1 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $