《动画片的今昔》（教学设计）-2025-2026学年人美版（2012）美术六年级下册

动画片的今昔 教学设计 教学目标 （1）审美感知：通过观察不同时期、风格的动画片形象与场景，初步感知动画片艺术的发展脉络与视觉表现特点，提升对动画艺术形式的审美感知能力。 （2）艺术表现：尝试运用绘画、构图等美术技能，表现动画片中的角色形象或简单情节，掌握六格动画制作的基础方法，完成艺术表现实践。 （3）创意实践：在了解动画原理的基础上，结合自身兴趣发挥想象，设计并创作富有创意的简单动画作品，发展动画创作的想象力与实践能力。 （4）文化理解：初步了解中国经典动画片（如《西游记》《大闹天宫》）的发展历程，感受动画艺术承载的民族文化内涵与时代特色，理解动画作为文化传播载体的价值。 教学重难点 （1）通过观察经典动画片段（如《大闹天宫》手绘角色动作、现代数字动画角色运动），分析 “角色形态变化”“动作连续性” 等核心原理，并用简单图形设计 1-2 组角色运动序列，完成基础动画创作（理解动画 “动” 的本质，培养美术表现与学科实践能力）。 （2）对比不同时期（如 20 世纪 50 年代《铁扇公主》手绘动画与当代 3D 动画）的艺术风格、技术特征及文化内涵，结合个人创作的动画形象，用图文或语言形式评述动画作品的审美价值与时代意义（建立文化理解与审美判断素养，理解动画发展的育人价值）。 教学难点 （1）学生难以运用美术术语系统分析动画片的艺术特点（如造型风格、色彩搭配、动态表现手法），并结合个人理解形成有逻辑的审美评价。 （2）学生在完成六格动画创作后，难以将作品的艺术表现（如角色动态设计、叙事逻辑）与文化背景（如中国动画的传统美学元素、时代精神）相联系，缺乏对动画育人价值的深度思考。 教学方法 情境导入法、讨论法、实践操作法、作品评价法 教学过程 一、组织教学 （预备铃响前 2 分钟进入教室，站在讲台旁微笑观察学生状态。待学生陆续入座后，轻拍讲台示意安静，拿起班级签到表：“同学们，课前我们先来看看今天谁准时到啦？” 确认全勤后，转向教室左侧：“请迟到的同学举手，我们简单记录一下原因，课后一起聊聊为什么会迟到好吗？”） （检查学生桌面：“现在请大家看看桌角是否准备好彩笔、画纸、铅笔、橡皮和安全剪刀——剪刀一定要剪头朝内握笔哦，避免误伤自己。制作六格动画需要用到的工具都带齐了吗？”（巡视至后排时，弯腰轻声提醒）“小明，彩铅可以选红色系，画孙悟空的披风会更鲜艳；小刚，剪刀用完记得合上刀刃，放在画纸右侧。”） （待学生确认工具齐全，走到讲台中央：“好啦，小椅子轻轻推到桌下，坐姿端正好吗？（学生调整坐姿后）我们用三秒钟深呼吸，现在看看谁能最快进入‘动画实验室’的探索状态！”（1 分钟后）“非常棒！我们马上开始今天的动画之旅。”） 二、导入 （播放《西游记》主题歌前奏 15 秒后暂停，教室里响起熟悉的 “你挑着担，我牵着马”旋律。教师指向黑板中央的角色图片 ：“同学们，这段旋律和歌词，是不是让你脑海里浮现出一个毛茸茸的‘美猴王’？”（稍作停顿，学生们纷纷点头） “对啦！孙悟空的金箍棒、火眼金睛，还有他翻筋斗云的样子，都是我们从小就熟悉的动画记忆。”（播放《西游记》中孙悟空 “大闹天宫” 的 30 秒片段，画面定格在他挥棒的瞬间）“现在请大家观察：孙悟空的动作是不是像‘活’过来了？如果我们把这些连续的画面一张张翻过去，就像小时候看的‘画片儿’，角色是不是就动起来了？”（学生们盯着屏幕若有所思） “没错！这就是动画片的‘魔法’—— 用‘连续的画面’让‘静态的画’变成‘会动的故事’。今天我们就来揭秘《动画片的今昔》，看看这些‘会动的画’是如何诞生的。” 三、探究学习 （1）回顾经典，感知动画形象 （展示《西游记》孙悟空、《大闹天宫》孙悟空的角色图片，分两列贴在黑板上。“请大家观察：这两张图里的孙悟空，在动作和造型上有什么不一样？”） （学生分组讨论时，教师巡视并参与：“你觉得 孙悟空的‘火眼金睛’ 在两张图里有什么变化？”） （讨论结束后邀请代表发言：“小明，你来说说你们组的发现。”） “孙悟空的脸圆圆的，金箍棒是金色的，《大闹天宫》里的更粗！”（教师点头）“那动作呢？有没有同学注意到他的手？”（生举手）“小刚，你说！” “《大闹天宫》里他的手是张开的，好像要把金箍棒扔出去，《西游记》里他的手握着棒，站得更稳！” “非常好！”（指向《大闹天宫》图片）“《大闹天宫》是我国动画史上的里程碑，它的动作设计像‘体操运动员’一样充满爆发力。比如第 3 格他的腰微微弓起，第 4 格身体前倾，这种‘动态曲线’让角色更有力量感。” （补充提问）“那这些‘会动的角色’，是不是都有‘标志性特征’？比如孙悟空的紧箍咒、金箍棒，《大闹天宫》里的‘火眼金睛’，这些元素有什么作用？”（生思考后回答）“对！它们让观众一看就知道‘这是孙悟空’，所以‘鲜明的角色特征’是动画‘活’起来的关键。” （2）拓展欣赏，探索动画制作 （切换 PPT 展示三组动画图片：日本《铁臂阿童木》、迪士尼《白雪公主》、中国《哪吒之魔童降世》。“现在我们看看不同风格的动画：阿童木是‘机械感’，白雪公主是‘童话感’，哪吒是‘现代感’。请大家思考：如果让这些角色‘动’起来，会用什么方法让动作更自然？”） （学生自由发言时，教师用手势辅助：“阿童木的动作为什么像机器人？（生：因为他是机器人，关节要像齿轮一样转！）”“那《白雪公主》的动作呢？（生：像跳舞一样轻柔！）”“《哪吒》的‘烟熏妆’和混天绫，是不是让动作更‘潮’？”） “同学们观察得很细致！”（总结）“不管什么风格，‘让角色动起来’的核心是‘动作的连贯性’—— 就像我们走路，每一步都是前一步的‘延伸’。比如看翻书动画，第 1 页是抬起脚，第 2 页是迈步，第 3 页是落脚，这样连贯起来才像真的在走。”（在黑板画简易 “行走轨迹”）“我们今天要学的‘六格动画’，就是用六张画记录一个动作的‘开始 - 变化 - 结束’，让角色‘动’起来！” 四、学生实践活动，教师辅导 （1）明确制作要求 （分发画纸和彩笔，画纸上已用红色线条画好‘六格网格’。“现在我们来画‘六格动画’，主题可以是‘孙悟空耍金箍棒’‘小兔子蹦跳’‘小猫吃鱼’，但要注意这六格必须是同一个动作的连续变化！”） （展示教师提前画好的 “孙悟空耍棒”示范图，红色笔标注动作轨迹：“第 1 格：孙悟空站在起点，双手握棒，表情自信（眼睛睁大）；第 2 格：他向前迈一步，棒举至胸前，身体微侧（膝盖弯曲）；第 3 格：棒挥向右侧，身体重心右移（脚尖朝右）；第 4 格：棒尖指向地面，眼睛紧盯棒尖（嘴巴微张）；第 5 格：棒回收到腰间，身体回正（双手叉腰）；第 6 格：他得意地叉腰，棒立在地上（脚尖并拢）。”） “请大家注意： 角色的‘眼睛’‘动作方向’‘身体朝向’ 要在六格中连贯！比如画‘小兔子蹦跳’，第 1 格耳朵下垂，第 2 格耳朵竖起来，第 3 格前腿弯曲，第 4 格后腿蹬地，第 5 格身体腾空，第 6 格落地。现在开始构思你的动作吧！” （2）动手实践与指导 （学生开始创作，教师巡视并分组指导） 对节奏慢的学生：“小雨，别急，先在草稿纸上画动作顺序！比如‘小猫吃鱼’：第 1 格爪子举到碗边，第 2 格爪子抓鱼，第 3 格鱼被咬到，第 4 格鱼嘴张开，第 5 格爪子把鱼放到嘴边，第 6 格吃完舔爪子。你看，用‘先画骨架’的方法会不会更清楚？” 对构图空的学生：“小亮，我们在第 1 格画小猫的‘初始表情’，比如眯着眼睛，第 2 格眼睛睁大，第 3 格嘴巴咧开， 表情的‘动态’ 也能让角色‘活’起来！” 对动作僵硬的学生：“小宇，你的孙悟空第 4 格动作有点‘直’，试试让他的胳膊弯成‘C 形’，就像我们甩绳子时的弧度，这样更有力量感。” （学生们边画边讨论：“你看我这格的尾巴！”“我们的动作是不是像翻书一样？” 教师微笑点头，课堂充满创作的满足感） 五、作品展评 （1）学生自评 （将作品依次贴在教室后方的 “动画展示墙”，每幅画旁用磁钉标注创作者姓名。“现在请作者轮流上台，用 3 句话介绍你的六格动画：‘主题是什么？哪一格最满意？为什么？’”） “小刚，先来！”（生：“我画的是 ‘哪吒踢毽子’。第 1 格哪吒站着，毽子在脚下；第 4 格毽子踢到头上，这个动作最有意思！因为混天绫绕在脚上，和原动画片里一样！”） “很棒！你注意到了角色特征的贯穿 。那‘最满意’的第 4 格，是因为动作连贯吗？”（生：“是的，毽子从脚到头的位置变化很自然！”） （2）学生互评 （邀请其他同学点评：“小明，你觉得小刚的画怎么样？”） “我觉得第 4 格哪吒的头发可以画得飘起来，这样更像‘踢毽子时的动感’；还有第 6 格，如果毽子掉在地上，哪吒可以弯下腰，像要捡起来一样，动作更完整！” （生点头：“我同意！如果第 3 格毽子在脚边，第 4 格踢到头上，第 5 格毽子落地，这样‘接毽子’的动作就更清楚了！”） （3）教师点评 （拿起 3 幅典型作品：“第一幅《小兔子蹦跳》：第 2 格前腿抬起时，后腿的线条画得像弹簧一样，耳朵的弧度体现了‘蹦跳’的轻盈感；第 3 格身体腾空时，尾巴的弧线像云朵一样飘起来，动作连贯得像在翻书！ “第二幅《小猫吃鱼》：第 4 格小猫的眼睛弯成月牙，第 5 格鱼尾巴还在动，这个细节太棒了！如果在第 6 格给小猫画个‘吃完鱼’的小爪子印在碗边，会更有故事感！ “第三幅《孙悟空耍棒》：第 3 格金箍棒的线条从地面延伸到半空，体现了‘力量的传递’；但第 5 格如果让他的脚踮起来，像刚耍完棒的‘得意姿势’，会更有‘孙悟空’的傲娇感！” （全班鼓掌，学生们交换欣赏同伴的作品） 六、小结 （带领学生回到座位，站在展示墙前：“今天我们一起探索了‘动画片的今昔’：从《西游记》的经典角色，到《大闹天宫》艺术创新，再到《哪吒》的现代演绎，我们发现‘让角色动起来’的核心是： 动作的连贯性—— 就像我们画的六格动画，每一格都是上一格的‘延伸’； 角色特征的贯穿—— 孙悟空的金箍棒、哪吒的混天绫，这些细节让观众一眼认出角色； 细节的呼应—— 比如表情、尾巴、动作轨迹，都要让角色‘活’起来。 希望大家以后看动画时，能带着‘小侦探’的眼光观察：《喜羊羊与灰太狼》里灰太狼的逃跑姿势，《熊出没》里熊大的跳跃路线，这些‘会动的故事’都是创作者用画笔‘讲’出来的。现在请大家把画纸收进画夹，带着‘会观察’的眼睛离开教室吧！下课！” （学生有序收拾工具，脸上洋溢着创作的满足感） 学科网（北京）股份有限公司 $