第一单元 第2课《表现形式》（教学设计） 2025-2026学年鲁教版（五四学制）初中美术六年级下册

《表现形式》 本课学习目标： 1、审美感知：感受红色经典作品的艺术特质，理解点、线、面等美术艺术语言的运用逻辑，提升艺术鉴赏的敏锐度。 2、艺术表现：通过小组探究分享、书信创作，学会清晰表达对红色作品的理解与情感共鸣。 3、文化理解：知晓红色艺术与革命历史、精神的内在关联，深化对红色文化的认知与认同。 4、创意实践：结合作品感悟进行跨时空书信创作，实现革命精神的个性化表达与传承。 本课情境与问题： 以木刻版画动画《向前冲》导入，围绕《工农红军》《遵义会议》等红色经典作品，探究美术艺术语言的具体运用、不同艺术表现形式承载革命情感的路径，以及如何结合作品与革命先辈建立跨时空情感联结。 本课学习任务： 观看动画并回应提问，赏析经典作品理解艺术语言；分组探究指定红色作品，梳理背景、分析语言与情感关联并分享；以 2026 年视角撰写 200-300 字书信，结合作品寄托敬意，参与互评，深化红色精神传承意识。 教学活动 教师活动 学生活动 教学意图   情境介绍 一、故事唤醒，聚焦核心 1. 播放木刻版画动画《向前冲》 2. 视频结束后分层次提问：①“从视觉呈现上看，这段木刻版画动画和我们常见的彩色动画有哪些明显不同？（引导关注黑白对比、线条特点）”②“这种黑白分明、线条硬朗的风格，让你联想到什么场景或感受到怎样的情绪？（关联革命主题）”③“结合上节课所学，你能回忆起哪些不同艺术形式的红色作品？” 3. 梳理学生回答，明确木刻版画 “黑白对比强烈、线条简洁有力” 的核心特点，总结上节课赏析的油画、雕塑等红色作品的艺术共性，自然引出本课主题 ——《表现形式》，板书课题及核心探究方向 “艺术语言与革命情感的关联”。 1. 专注观看动画，仔细观察画面的色彩、线条等视觉元素，默默记录自身直观感受。 2. 围绕教师的分层提问，主动思考、举手发言，分享自己的观察结果和情绪体验，积极回忆上节课所学内容。 3. 倾听教师总结，明确本课学习重点，建立 “艺术形式” 与 “革命情感” 的初步关联。 1. 以生动的动画形式导入，降低学生对艺术形式的理解门槛，快速吸引学生注意力，激发学习兴趣。 2. 分层提问引导学生从 “视觉观察” 到 “情感联想” 再到 “知识关联”，逐步聚焦核心，帮助学生初步感知木刻版画的艺术特质。 3. 衔接上节课知识，形成学习闭环，为后续深入探究红色作品的表现形式奠定基础，同时渗透 “革命先辈奋勇向前” 的情感基调。               教学环节1 1、用通俗语言解释"美术艺术语言"（点、线、面、色彩、明暗、空间等） 2. 逐一赏析经典作品，拆解艺术语言的具体运用： ① 展示雕塑《工农红军》高清图及局部细节图（聚焦紧握钢枪的手部、挺拔的身姿），提问：“这件雕塑的线条的线条以直线为主，造型棱角分明，整体结构厚重，这些特点能让你感受到红军战士的什么品质？” 总结其 “线条简洁有力、造型硬朗挺拔、立体感强” 的艺术语言与 “顽强不屈、充满力量” 的精神内涵的关联。 ② 展示油画《遵义会议》（185X500cm，1997 年，沈尧伊，中国国家博物馆藏）高清图，引导学生观察：“画面以暖色调为主，这种色调如何烘托‘遵义会议’的庄重氛围？人物轮廓线条清晰，主次人物的构图布局怎样体现会议的核心决策场景？” 随后总结该作品 “色调庄重、构图均衡、空间层次分明” 的艺术语言特点。 3. 课堂小结：艺术家在创作时，会根据题材内容的需要，综合运用艺术语言，使作品更好地表达主题。 1. 认真倾听教师讲解，结合实例理解 “美术艺术语言” 的核心元素及含义，做好课堂笔记。 2. 跟随教师引导，仔细观察作品的色彩、线条、构图、造型等细节，积极思考并回应提问，感受不同艺术语言的表达效果。 帮助学生掌握美术艺术语言的基本概念，理解线条、色彩、明暗、肌理等语言元素在红色经典作品中的具体运用方式，在赏析过程中，让学生进一步体会红色作品的艺术魅力，深化对革命精神的初步认知，为后续分组探究铺垫基础。   教学环节 2 3、 分组探究： 赏佳作+挖故事+析语言 1. 分组安排：按座位就近原则将学生分为 4 组，明确组名，指定每组的记录员、发言人、资料整理员。 2. 发放材料：为每组发放对应类别作品的高清图、“跨时空对话” 作品探究单，具体分组作品如下： - 油画组：《地道战》 - 雕塑组：《艰苦岁月》 - 中国画组：《人民和总理》 - 版画组：《初踏黄金路》 3. 引导探究：明确 15 分钟讨论时间，围绕探究单的三个核心问题引导小组合作：①视觉细节捕捉：聚焦明暗对比、人物动作、构图重心、空间层次，要求结合作品具体部位举例；②历史与创作背景：结合提示信息，梳理作品背后的核心事件、人物及创作灵感；③艺术语言与情感关联：找出作品最突出的 2-3 种艺术语言，分析其如何传递革命情感或时代精神。讨论过程中，教师巡视各组，针对卡壳小组进行针对性提问引导。 4. 分享与点评：每组推选发言人进行 3-4 分钟班级分享，要求结合作品图片展示具体细节；其他小组认真倾听，可在分享结束后提出 1-2 个疑问或补充观点；教师对每组分享进行点评，肯定亮点，纠正偏差，总结各组作品的表现形式特点。 5. 总结升华：梳理油画（写实性强、色彩丰富，擅长还原历史场景）、雕塑（立体感强、造型凝练，凸显人物精神气质）、中国画（写意传神、笔墨灵动，传递人文情怀）、版画（黑白对比鲜明、线条刚劲，强化情感张力）的核心优势，强调 “不同艺术形式虽表现手法各异，但都承载着革命精神与时代记忆，是缅怀历史、传承精神的重要载体”。 1. 按要求分组，明确组内分工，领取作品图片和探究单，快速熟悉本组探究作品。 2. 围绕探究单的三个问题，在小组内展开充分讨论，记录员及时整理讨论要点，资料整理员协助查找作品细节，发言人梳理分享思路，确保每个人都参与其中。 3. 发言人代表小组进行班级分享，结合作品细节清晰阐述观点；其他小组认真倾听，做好记录，主动提问或补充，参与互动交流。 4. 倾听教师点评和总结，对比自身小组的分析结果，深化对不同艺术表现形式的理解，进一步体会革命精神的多元表达。 通过小组合作探究，让学生深入理解四种美术表现形式的核心特点，学会从 “视觉细节 — 历史背景 — 情感关联” 的逻辑解读红色作品。通过深挖作品背后的故事，让学生更直观地感受革命先辈的奋斗历程，深化对革命精神的理解，为后续的情感表达和创作积累素材。 作业与拓展学习 4、 书信创作： 跨时空对话，抒发真情 1. 布置任务：以2026年的视角，结合本节课赏析的美术作品，为你最想对话的革命先辈写一封信（200–300字） 2. 播放轻柔红色背景音乐，巡视指导，鼓励学生结合具体作品细节进行表达。 3. 邀请2–3名学生朗读信件，组织简要互评。 4. 总结升华：再次强调 “美术作品是历史的见证者，更是革命精神传承的桥梁”，鼓励学生在今后的生活中多关注红色经典艺术，将革命精神内化于心、外化于行，课后可将书信分享给家人，共同传承红色基因。 1. 静心创作信件，结合时代风貌与作品感悟，寄托对先辈的敬意 2. 自愿朗读作品,聆听同学作品。 3. 倾听同学作品，参与点评,感受多元表达。 4.倾听教师总结，深化对红色作品价值的认知，树立传承革命精神的意识，明确课后拓展任务。 通过书信创作实践活动，引导学生将美术鉴赏与情感表达相结合，实现知识内化与情感升华，完成跨越时空的革命精神传承教育。 学习评价： 评价内容 达成情况 能否准确识别四种美术形式的核心特点 ☆☆☆ 能否理解并说出作品中的主要艺术语言 ☆☆☆ 能否感悟美术作品承载的革命情感 ☆☆☆ 能否在信件中结合2026年时代背景与作品感悟 ☆☆☆ 学科网（北京）股份有限公司 $