色彩的明与暗（教学设计）-2025-2026学年人教版（2012）美术四年级下册

《色彩的明与暗》教学设计-2025-2026学年人教版小学美术四年级下册 一、学情分析 本节课的授课对象是小学四年级学生，他们已经具备了一定的美术基础和生活经验，符合最新教材对该学段学生的认知定位。在前期学习中，学生已经认识了三原色、三间色等基本色彩，能够运用简单的色彩进行涂色、绘画创作，初步掌握了画笔、颜料等美术工具的使用方法，动手实践能力和观察能力有了一定的发展。 四年级学生正处于具象思维向抽象思维过渡的关键阶段，好奇心强、乐于动手实践，对生活中的色彩现象充满兴趣，能够主动观察身边的色彩变化，但对“色彩的明与暗”这一抽象概念的理解较为模糊，缺乏系统的认知和主动探究的方法。他们喜欢通过小组合作、动手操作的方式获取知识，善于模仿和尝试，但在色彩搭配的合理性、明暗变化的层次感上还有所欠缺，部分学生在使用颜料调色时，难以精准控制明暗程度的变化，容易出现色彩过浓、过淡或明暗对比不明显的问题。 结合最新教材要求和学生学情，本节课将注重引导学生从生活实例出发，通过观察、探究、实践、展示等环节，逐步理解色彩明与暗的概念，掌握调色方法，培养学生的观察能力、动手能力和审美能力，同时兼顾学生的个体差异，设计分层任务，让每个学生都能在实践中获得成长和进步，贴合四年级学生的认知规律和学习特点。 二、核心素养教学目标 依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》要求，结合四年级学生学情和人教版小学美术四年级下册教材特点，本节课核心素养教学目标聚焦审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践四个维度，具体如下： （1） 审美感知 1. 认识色彩的明与暗（明度）这一基本特征，理解色彩明与暗的概念，知道同一色彩加入白色会变亮（明色）、加入黑色会变暗（暗色），能够准确区分明色、暗色和中间色。 2. 观察生活中的色彩明与暗现象和教材中的美术作品，感知色彩明与暗变化带来的美感，体会明暗对比在作品中营造的氛围和表达的情感，提升对色彩美感的判断和欣赏能力。 （2） 艺术表现 1. 掌握同一色彩调明暗的基本方法，能够运用颜料、画笔等工具，调出同一色彩的明色、暗色和中间色，做到调色均匀、明暗层次清晰。 2. 能够运用色彩的明与暗变化，结合生活场景或创意主题，完成一幅简单的绘画作品，合理运用明暗对比表现作品的层次感和立体感，提升色彩运用和绘画表现能力。 3. 能够主动展示自己的作品，分享创作思路和调色方法，倾听他人的评价并进行简单的修改和完善，提升表达能力和审美反思能力。 （3） 文化理解 1. 了解色彩的明与暗在生活、艺术作品、设计中的广泛应用，知道明暗变化在不同场景中所起到的作用（如突出主体、营造氛围、表达情感等）。 2. 欣赏中外优秀美术作品中色彩明与暗的运用，了解不同艺术家对明暗色彩的处理方式，感受色彩艺术的多样性和文化内涵，萌发对美术艺术的热爱之情。 （4） 创意实践 1. 结合生活中的明暗色彩现象，发挥想象力和创造力，尝试运用明暗色彩变化设计简单的图案或创作绘画作品，体现自己的创意和想法。 2. 在小组合作中，主动交流自己的调色思路和创作想法，尝试借鉴他人的优点，优化自己的作品，培养合作意识和创意表达能力。 三、教学重难点 （1） 教学重点 1. 理解色彩明与暗的概念，掌握同一色彩调明暗的基本方法（加入白色提亮、加入黑色变暗），能够调出同一色彩的不同明暗层次。 2. 能够运用色彩的明与暗变化进行绘画创作，合理运用明暗对比表现作品的层次感和立体感，贴合创作主题。 （2） 教学难点 1. 精准控制颜料的用量，调出均匀、自然的明暗色彩层次，避免出现色彩结块、明暗过渡生硬或对比不明显的问题。 2. 灵活运用色彩的明与暗变化，结合创作主题营造合适的氛围，使作品的明暗搭配合理、和谐，富有美感和创意。 四、教学过程 （1） 课堂导入：情境激趣，初识明暗 1. 师生问好，常规热身：教师以亲切的语气向学生问好，引导学生有序摆放美术工具（颜料、画笔、画纸、调色盘等），强调课堂安全和卫生要求（不浪费颜料、不乱涂乱画、用完画笔及时清洗）。随后开展“色彩观察小游戏”，出示红、黄、蓝三种基本色彩的卡片，提问：“同学们，这些颜色我们都认识，它们在不同的光线下会发生变化吗？比如在阳光下和树荫下，红色会有什么不同？”引导学生自由发言，初步感知色彩的明暗变化。 2. 情境创设，导入课题：教师出示两组图片（一组是白天的公园，阳光充足，色彩明亮；一组是夜晚的公园，灯光昏暗，色彩偏暗），同时结合教材开篇的情境图片，提问：“请同学们认真观察这两组图片和教材上的图片，对比一下，它们的色彩有什么不同？哪种图片的色彩更亮？哪种更暗？我们把这种色彩的亮与暗变化叫做什么呢？” 鼓励学生大胆发言，分享自己的观察发现，教师结合学生的回答进行总结：“同学们观察得非常仔细！白天的公园色彩明亮，夜晚的公园色彩偏暗，这种色彩的亮与暗变化，在美术中叫做‘色彩的明与暗’，也叫色彩的明度。今天我们就一起来学习人教版小学美术四年级下册的《色彩的明与暗》，一起探究色彩明暗变化的秘密，学会运用明暗色彩进行创作。”教师板书课题，引导学生齐读课题2-3遍，加深对课题的印象。 3. 设计意图：四年级学生好奇心强，通过情境图片展示和观察小游戏，能够直观地让学生感知色彩的明暗变化，激发学生的学习兴趣；结合教材情境图片，自然衔接教材内容，让学生快速进入课堂学习状态；常规热身环节，既能培养学生良好的课堂习惯，又能为后续的动手实践环节做好准备，符合实际课堂教学需要。 （2） 新课讲授：探究新知，掌握方法 1. 观察感知，理解概念 （1） 教材案例观察：教师引导学生打开教材，观察教材中的美术作品和色彩案例（如苹果的明暗写生、色块明暗对比图等），提问：“请同学们仔细观察教材上的作品，看看画家是如何表现色彩的明与暗的？这些作品中的明暗色彩有什么特点？” 学生观察后，自由发言，教师结合教材内容进行讲解：“教材中的苹果写生作品，通过明暗色彩的变化，让苹果看起来更立体、更真实；色块明暗对比图中，同一颜色通过加入不同量的白色和黑色，呈现出了不同的明暗层次。我们把色彩中最亮的部分叫做明色，最暗的部分叫做暗色，介于明色和暗色之间的叫做中间色。” （2） 生活实例拓展：教师出示生活中的明暗色彩实例图片（如不同光影下的树叶、白色的墙壁和黑色的黑板、穿着浅色和深色衣服的人等），提问：“同学们，在我们的生活中，还有哪些地方能看到色彩的明与暗变化？请大家想一想、说一说。” 引导学生结合生活经验自由发言，如“晴天的天空是明亮的蓝色，阴天的天空是偏暗的蓝色”“灯光下的桌子比阴影里的桌子颜色更亮”等，教师对学生的发言给予及时的表扬和鼓励，进一步引导学生理解：生活中处处都有色彩的明与暗变化，光线的强弱是影响色彩明暗的重要因素，同时同一色彩加入白色或黑色，也会发生明暗变化。 设计意图：结合教材案例进行讲解，能够让学生精准把握本节课的核心知识点，贴合新教材的教学要求；生活实例拓展，能够让学生将抽象的色彩概念与生活实际结合起来，降低理解难度，同时培养学生的观察能力，落实“文化理解”的核心素养，让学生知道色彩明暗在生活中的广泛应用。 2. 探究实验，掌握调色方法 （1） 教师示范，讲解技巧：教师在展示台上进行调色示范，以红色为例，边示范边讲解：“同学们，我们以红色为例，看看如何调出它的明色、暗色和中间色。首先，在调色盘上挤一点红色颜料，这是红色的本色，也就是中间色；然后，在红色颜料中加入少量的白色颜料，搅拌均匀，大家看，红色变亮了，这就是红色的明色；接着，我们再取一点红色颜料，加入少量的黑色颜料，搅拌均匀，红色变暗了，这就是红色的暗色。” 示范过程中，教师重点强调：加入白色或黑色的量要适量，搅拌要均匀，避免出现色彩结块、明暗过渡生硬的问题；同时提醒学生，不同颜色的调色方法是一样的，都可以通过加入白色提亮、加入黑色变暗，大家可以尝试用自己喜欢的颜色进行调色。 教师示范完成后，将调出来的明色、中间色、暗色分别涂在画纸上，展示给学生看，让学生直观地感受色彩的明暗变化，同时结合教材中的调色步骤图，再次梳理调色方法，确保每个学生都能看懂、学会。 （2） 小组探究，尝试调色：将学生分成4-6人一组，每组发放颜料（红、黄、蓝、绿等常见颜色）、调色盘、画笔、画纸等工具，引导学生进行小组探究：“请同学们以小组为单位，选择一种自己喜欢的颜色，按照老师示范的方法，尝试调出它的明色、暗色和中间色，把调出来的色彩涂在画纸上，标注出明色、中间色、暗色，然后小组内交流一下自己的调色感受和发现。” 学生进行小组探究，教师巡视指导，重点关注以下几点：① 学生是否掌握了调色方法，是否能正确加入白色和黑色；② 学生是否能搅拌均匀，避免色彩结块；③ 学生的工具使用是否规范，是否注意课堂卫生；④ 对调色有困难的学生，进行个别指导，帮助其掌握技巧。 探究结束后，邀请每个小组推选代表，展示小组的调色成果，分享调色过程中的发现和遇到的问题，教师针对学生的展示进行点评和补充，总结调色的关键要点，强调：加入的白色越多，色彩越亮；加入的黑色越多，色彩越暗；调色时要耐心，慢慢加入颜料，逐步调整明暗程度。 设计意图：四年级学生乐于动手实践，通过教师示范和小组探究相结合的方式，能够让学生快速掌握调色方法，突破教学重点；小组探究环节，既能培养学生的合作意识和动手能力，又能让学生在实践中发现问题、解决问题，提升探究能力；展示分享环节，能够增强学生的自信心，同时让学生相互学习、相互借鉴，落实“艺术表现”和“创意实践”的核心素养。 3. 作品欣赏，借鉴方法 （1） 教材作品欣赏：教师引导学生再次打开教材，欣赏教材中的优秀美术作品（如静物写生、风景绘画等），提问：“请同学们仔细欣赏这些作品，看看画家是如何运用色彩的明与暗变化表现作品的？这些作品中的明暗色彩搭配有什么优点？” 学生欣赏后，自由发言，教师结合作品进行讲解：“这幅静物写生作品，通过明色表现物体的受光面，暗色表现物体的背光面，中间色表现物体的过渡部分，让静物看起来更立体、更真实；这幅风景作品，通过明亮的色彩表现天空和受光的景物，通过偏暗的色彩表现阴影和远处的景物，营造出了层次感和空间感。” （2） 拓展作品欣赏：教师出示中外优秀美术作品（简化版，符合四年级学生认知），如梵高的《向日葵》（局部）、齐白石的《虾》（局部）等，简单介绍作品的创作背景和明暗色彩的运用方法，提问：“同学们，这些大师的作品中，色彩的明与暗变化起到了什么作用？我们可以从这些作品中借鉴哪些方法运用到自己的创作中？” 引导学生回答：“可以借鉴画家的明暗搭配方法，让作品更立体、更有层次感”“可以用明色突出作品的主体，用暗色衬托主体”等，教师对学生的回答给予肯定，进一步引导学生明白：合理运用色彩的明与暗变化，能够让作品更富有美感和表现力，同时培养学生对美术艺术的热爱之情，落实“文化理解”的核心素养。 设计意图：欣赏教材作品，能够让学生贴合教材要求，借鉴教材中的创作方法；拓展欣赏大师作品，能够拓宽学生的视野，让学生感受色彩艺术的魅力和文化内涵；通过提问引导，能够让学生主动思考、主动借鉴，为后续的创作环节做好准备，同时提升学生的审美感知能力。 （3） 实践创作：运用新知，展现创意 1. 布置创作任务：结合本节课所学知识，教师布置分层创作任务，兼顾学生的个体差异，让每个学生都能参与其中、获得成长： （1） 基础任务（必做）：选择一种自己喜欢的颜色，调出它的明色、暗色和中间色，然后运用这些明暗色彩，画一幅简单的静物画（如苹果、杯子、书本等），要求运用明暗变化表现物体的立体感，调色均匀、明暗层次清晰。 （2） 提升任务（选做）：运用多种颜色的明暗变化，创作一幅风景画或创意画（如夜晚的星空、阳光下的花园等），合理运用明暗对比表现作品的层次感和氛围，体现自己的创意和想法，尝试在作品中加入自己的生活体验。 同时，教师强调创作要求：① 严格按照调色方法进行调色，避免出现色彩结块、明暗过渡生硬的问题；② 合理运用色彩的明与暗变化，贴合创作主题；③ 注意美术工具的规范使用，保持画纸和桌面的整洁；④ 大胆发挥想象力和创造力，展现自己的风格；⑤ 创作完成后，在画纸的右下角标注自己的姓名和班级。 2. 学生创作，教师指导：学生开始进行创作，教师巡视指导，做到“因材施教”：① 对基础薄弱的学生，重点指导其调色方法，帮助其调出均匀的明暗色彩，引导其完成基础任务；② 对能力较强的学生，鼓励其尝试提升任务，引导其灵活运用明暗色彩，优化作品的层次感和创意；③ 随时关注学生的创作进度，提醒学生注意课堂卫生和安全，及时解决学生创作过程中遇到的问题（如调色不均匀、明暗对比不明显等）。 在指导过程中，教师注重引导学生结合教材中的创作案例，借鉴所学的明暗运用方法，同时鼓励学生大胆创新，不要局限于教材中的案例，结合自己的生活经验进行创作，比如画自己家里的静物、小区里的风景等，让作品更具个性和生活气息。 3. 设计意图：分层创作任务，能够兼顾学生的个体差异，让每个学生都能在自己的能力范围内完成创作任务，获得成就感；教师的巡视指导，能够及时帮助学生解决创作过程中遇到的问题，引导学生落实所学知识，提升创作能力；鼓励学生结合生活经验创作，能够让学生将知识与生活结合起来，落实“创意实践”和“艺术表现”的核心素养，同时贴合四年级学生的学情特点。 （4） 课堂小结：回顾收获，升华情感 1. 回顾收获：教师引导学生回顾本节课的学习内容，提问：“同学们，今天我们学习了《色彩的明与暗》，大家都有哪些收获？我们学会了什么？掌握了哪些方法？” 鼓励学生自由发言，分享自己的学习收获和感受，比如“我知道了色彩的明与暗叫做色彩的明度”“我学会了用加入白色和黑色的方法调出色彩的明暗层次”“我学会了运用明暗色彩进行绘画创作”等，教师结合学生的回答进行总结和补充，梳理本节课的核心知识点：① 色彩的明与暗（明度）的概念（明色、暗色、中间色）；② 同一色彩调明暗的方法（加入白色提亮、加入黑色变暗）；③ 色彩的明与暗在生活和艺术作品中的应用；④ 运用明暗色彩进行绘画创作的方法。 2. 升华情感：教师引导学生再次观察身边的色彩明与暗现象，提问：“同学们，通过今天的学习，我们发现生活中处处都有色彩的明与暗变化，这些变化让我们的生活变得更加丰富多彩。希望大家以后能够更加细心地观察生活中的色彩之美，学会用美术的眼光去发现美、欣赏美、创造美，同时热爱美术艺术，积极参与美术实践，在美术学习中获得更多的快乐和成长。” 3. 布置作业：① 回家后，观察家里的色彩明与暗现象，记录下来（可以用文字、绘画等形式），下次课堂上和同学们分享；② 运用本节课所学的调色方法，尝试调出多种颜色的明暗层次，画一幅自己喜欢的作品，送给家人或朋友；③ 预习下一节课的内容，了解色彩渐变的基本概念。 设计意图：课堂小结能够帮助学生梳理本节课的收获，巩固所学知识和技能；情感升华能够深化学生的情感体验，培养学生的审美情趣和对美术艺术的热爱之情，落实“文化理解”和“审美感知”的核心素养；布置生活化的作业，能够让学生将课堂学习延伸到家庭生活中，进一步巩固所学内容，同时培养学生的观察能力和动手能力，贴合四年级学生的学情特点。 学科网（北京）股份有限公司 $