第5课 情感的记录 （教案）-2025-2026学年苏少版初中美术七年级上册

第5课 情感的记录 教学目标与教学重难点 内容要求 一、教学目标 本课时聚焦核心素养培养，确立以下目标：审美感知上，引导学生识别不同美术作品通过色彩、线条、构图传递的情感，能结合作品说出视觉元素与情绪的关联。艺术表现上，使学生掌握运用至少两种视觉语言（如色彩搭配、线条运用）表达具体情感的技法，独立完成一幅情感主题作品。创意实践上，启发学生挖掘个人真实情感体验，尝试多元材料与表现形式，实现个性化表达。文化理解上，让学生了解中外艺术家通过作品记录情感的方式，感知艺术作为精神镜像的跨时空价值，拓宽文化视野。 二、教学重难点 教学重点：系统讲解色彩、线条、构图等艺术语言与情感的关联规律，通过实例分析与现场示范，让学生掌握基本的情感表达技法；激发学生内在情感体验，引导其将抽象情感转化为具体视觉形象，主动投入创作实践。教学难点：帮助学生突破“不会画”“不敢画”的心理障碍，建立创作信心，避免作品情感表达千篇一律；引导学生深挖情感背后的深层意义，实现情感与艺术语言的精准契合，让作品具备真挚感染力，而非表面化描绘。 教学过程 （一）情境导入：时光邮局，唤醒情感记忆 教师播放舒缓的钢琴曲，多媒体屏幕上缓缓呈现泛黄信封、老式邮筒与飘落树叶的画面，营造沉浸式氛围。手持虚拟信封，轻声说道：“同学们，今天我们要开启一场特别的时光之旅，这里有一座‘时光邮局’，每一封信都藏着一段难以言说的心事。现在，让我们一同拆开这封未署名的信。”随即投影展示信件内容：“亲爱的你，还记得那个下雨天吗？我站在教室门口，看着她走进雨里，没有回头……” 待学生沉浸情境后，提出问题：“这封信让你联想到了什么？你有没有类似的经历？当时的心情是什么样的？”鼓励学生闭眼回忆三秒，再用一句话形容此刻的感受。学生可能会分享“难过”“心里空空的”“很遗憾”等情绪，教师顺势引导：“我们每个人心中都有这样的情绪碎片，它们藏在记忆里，难以用文字精准表达。而美术，就是记录这些情感的神奇语言。今天，我们就一同学习《情感的记录》，用画笔把藏在心底的情绪‘画’出来。”通过情境创设，快速唤醒学生的情感体验，自然引出课题，为后续学习奠定情感基础。 （二）新知探究：解码艺术语言，读懂情感表达 1. 色彩与情感：教师展示两组经典作品对比——梵高《向日葵》与蒙克《呐喊》。先引导学生观察《向日葵》，提问：“这幅画带给你怎样的感受？画家用了哪些色彩传递这种情绪？”学生通过观察发现，明亮的黄色、橙色交织，充满活力。教师点拨：“暖色调往往能传递热情、喜悦、生机等积极情绪，梵高笔下的向日葵，正是用浓烈暖色诠释了对生命的热爱。”再展示《呐喊》，让学生关注画面中暗沉的蓝紫色调与扭曲的色彩过渡，提问：“这幅画的色彩又让你感受到了什么？”学生能体会到压抑、焦虑的情绪，教师总结：“冷色调常象征忧郁、孤独、不安，色彩的明暗与纯度变化，也能强化情感的表达力度。”随后补充生活实例，如生日蛋糕的暖色系传递喜悦，雨天的灰蓝色调烘托沉闷，让学生直观理解色彩的情感属性。 2. 线条与情感：多媒体呈现两组线条作品——一组是流畅舒展的波浪线、曲线构成的风景图，另一组是尖锐急促的折线、斜线组成的抽象画。引导学生分组讨论：“这两组线条给你的感受有何不同？它们分别能表达哪种情绪？”小组代表发言后，教师梳理总结：“流畅的曲线、波浪线传递出柔和、宁静、自由的情绪，就像微风拂过湖面；而僵硬的折线、斜线则暗示紧张、焦虑、躁动，如同内心的挣扎与不安。此外，线条的粗细、长短也能强化情感，粗重线条显厚重有力，纤细线条则显温柔细腻。”为让学生加深理解，可让学生现场用线条勾勒“开心”与“愤怒”两种情绪，即时反馈学习效果。 3. 构图与情感：展示三幅不同构图的作品——《阳光下的奔跑》采用不对称构图，人物偏向画面一侧，背景是飞扬的花瓣与延伸的道路；《深夜的台灯》采用极简构图，仅用线条勾勒孤灯与书桌，大面积留白表现黑暗；《全家福》采用对称构图，人物居中排列，画面稳定和谐。逐一分析：“不对称构图能营造动态感与延伸感，适合表现自由、追逐等情绪；极简构图通过留白传递空旷、孤独，让情感更含蓄；对称构图则带来稳定、庄重之感，常用于表达温馨、肃穆的情绪。”结合作品细节，让学生明白构图并非简单的元素摆放，而是情感氛围的重要烘托手段。 4. 流派与情感表达：补充介绍不同艺术流派的情感表达特点，如印象派擅长捕捉瞬间光影中的愉悦情绪，现实主义以质朴笔触描绘真实生活中的深沉情感，浪漫主义则用奔放的笔触传递强烈的情感冲击。展示莫奈《睡莲》、列宾《伏尔加河上的纤夫》等作品，让学生结合流派特点，解读作品中的情感内涵，拓宽审美视野，深化对艺术语言多样性的理解。 （三）技法示范：现场实操，解锁情感表现方法 为帮助学生突破实操难点，教师设定“遗憾”这一情感主题，现场示范两种不同表现技法，同步讲解创作思路与步骤。第一种为绘画技法：选用冷色调颜料，以淡蓝色、浅灰色铺陈背景，模拟雨天的沉闷氛围；用低垂的曲线勾勒人物背影，线条刻意弱化边缘，表现模糊的记忆感；在画面右下角添加一片破碎的纸片，用深色线条勾勒轮廓，象征未说出口的遗憾，最后用淡墨晕染背景，强化朦胧的情感氛围。 第二种为拼贴结合手绘技法：选取泛黄的旧报纸碎片，不规则粘贴在画纸左侧，模拟记忆的残缺感；用红色蜡笔在报纸上画一条蜿蜒的裂缝，象征情感的裂痕；右侧用铅笔轻描淡写画出教室门口的轮廓，线条简洁克制，避免过度刻画；最后用浅蓝色彩笔在画面边缘晕染，呼应雨天的情境。示范过程中，教师反复强调：“情感表达没有标准答案，不必追求画得‘像’，关键是用线条、色彩、材料传递出真实的情绪。哪怕是一条简单的线条、一块纯粹的色块，只要源于内心，就是有力量的表达。” 示范结束后，展示多种创作材料，如彩色卡纸、布料碎片、毛线、旧杂志等，启发学生思考：“除了画笔，这些材料能如何表达情感？比如撕碎的布料可以表现破碎的心情，柔软的毛线可以传递温暖的感觉。”鼓励学生打破常规，尝试多元材料组合，为后续创作提供更多思路。 （四）创作实践：情感日记本，定格专属情绪 1. 任务布置：发布“情感日记本”创作任务，要求学生围绕“最难忘的一段情绪体验”展开创作，可选择喜悦、悲伤、遗憾、期待、宁静等任意一种情感作为主题。创作形式不限，可采用绘画、拼贴、线描或多元材料结合的方式，运用本节课所学的色彩、线条、构图知识，将抽象情感转化为具体作品。同时发放“创作蓝图”模板，引导学生梳理思路：先写下情感关键词，再列出拟使用的视觉元素（色彩、线条、材料），最后简单勾勒作品草图。 2. 小组协作构思：将学生分为四人小组，每组领取一张“创作蓝图”，开展头脑风暴。第一步，每人分享自己想表达的情感关键词及背后的小故事；第二步，集体讨论，为每位组员的主题推荐合适的视觉元素与表现形式；第三步，组员各自完善草图，小组内互相提出修改建议。教师巡视指导，针对沉默小组，主动引导：“你们有没有藏在心里没说出口的小秘密？比如一次意外的惊喜，或者一场小小的误会？”针对主题雷同小组，提醒：“如果大家都画‘考试失利的难过’，可以尝试用不同材料和构图区分，比如有人用灰暗色调绘画，有人用撕碎的试卷拼贴，让作品更具个性。” 3. 自主创作与个性化指导：学生开始自主创作，教师巡视全程，提供针对性指导。对于技法薄弱的学生，重点示范线条勾勒、色彩搭配的基础方法，鼓励其大胆下笔：“不用害怕画错，线条的轻重变化本身就是情绪的体现，大胆表达就好。”对于情感表达模糊的学生，引导其深挖内心体验：“当时发生了什么事？你的身体有什么感觉？是心跳加速，还是心里发空？把这种感觉转化为线条和色彩。”对于追求创新的学生，支持其尝试非常规材料：“可以试试用咖啡粉晕染背景，表现深沉的情绪；用毛线缠绕画面，传递缠绕的思绪。” 创作过程中，播放轻柔的背景音乐，营造轻松的创作氛围，同时提醒学生注意材料使用安全与桌面整洁。鼓励学生随时与同学、教师交流创作思路，及时调整作品，确保情感表达的真实性与完整性。 （五）展示评价：情感分享会，读懂彼此心声 1. 作品展示：搭建“情感画廊”，让学生将完成的作品张贴在教室墙壁上，每张作品旁附上一张便签，写下作品名称与一句情感注解。学生自由参观画廊，轻声交流自己对他人作品的感受，寻找能引发共鸣的作品。 2. 分享交流：邀请几位学生作为“情感讲述者”，介绍自己的作品。教师引导分享思路：“你的作品表达了什么情感？为什么选择这些色彩、线条和材料？背后有怎样的故事？”学生分享后，其他同学可提问、补充感受，如“我从你画的扭曲线条中感受到了焦虑，和我上次丢了重要东西的心情一样”“你用黄色和橙色搭配，让我感受到了满满的温暖”。通过分享与共鸣，让学生体会到艺术表达的跨个体价值，增强创作成就感。 3. 多元评价：采用“学生自评+小组互评+教师点评”的方式。学生自评聚焦情感表达的真实性与创作思路；小组互评围绕视觉元素运用是否恰当、情感传递是否到位展开，提出改进建议；教师点评以鼓励为主，肯定每位学生的用心创作，对个性鲜明、情感真挚的作品重点表扬，如“这幅作品用撕碎的布料和冷色调，精准传递出遗憾的情绪，细节处理很用心”；对存在不足的作品，委婉提出修改方向，如“如果能适当加强线条的粗细对比，情绪的层次感会更丰富”。同时引导学生形成正确的审美判断，明白情感表达的真挚与否比技法的娴熟程度更重要。 （六）拓展延伸：生活中的情感记录，延续艺术热情 教师展示用非常规材料创作的情感作品：用面粉、鸡蛋黄绘制的温馨场景，用旧报纸、布料拼贴的回忆画面，用黏土塑造的情感具象造型。说道：“情感记录不止于课堂上的画作，生活中的每一种材料都能成为表达情感的载体。色彩不仅能表达情绪，还能表现味道、温度，比如咖啡的褐色让人联想到苦涩，薄荷的绿色让人感到清凉。” 布置课后任务：一是尝试用生活中的非常规材料，记录一次当天的情绪体验，如用花瓣拼贴喜悦，用炭笔勾勒烦躁；二是搜集中外艺术家记录情感的作品，如梵高《星夜》、徐渭《墨葡萄图》，分析作品中的情感表达与艺术语言，写下简短的赏析笔记。鼓励学生做生活的有心人，随时用美术语言记录身边的情感瞬间，让艺术融入日常生活。 （七）课堂小结：情感永恒，艺术长存 教师总结：“今天，我们一同解锁了美术记录情感的密码，学会了用色彩、线条、构图传递心声，每个人都创作出了专属的情感作品。艺术从来不是技巧的堆砌，而是内心的真实流露，哪怕是最简单的笔触、最朴素的色彩，只要承载着真挚的情感，就是优秀的作品。” 最后，再次呼应开篇的“时光邮局”：“希望同学们带着今天所学，把‘时光邮局’藏在心里，用美术记录每一段珍贵的情感体验。记住，每一种情绪都值得被看见，每一幅情感作品都独一无二。愿我们都能在艺术中，读懂自己，也读懂他人。”下课前，让学生再次参观“情感画廊”，在共鸣中结束本节课。 第 2 页 共5 页 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $