知识点汇总（知识清单）-2025-2026学年湘美版（2012）美术四年级上册

四年级上册 美术（湘美版） 知识点汇总 第1课 祖国在我心中 1. 五星红旗是《中华人民共和国宪法》规定的中华人民共和国国旗，在1949年7月由曾联松设计。 2. 红色的旗面象征革命；五星呈黄色，有象征中国人为黄种人之意。 3. 五颗星星代表： 大星代表中国共产党，四颗小五角星代表全国人民。四颗小星代表工人、农民、知识分子、民族资产阶级（即原“士、农、工、商”之所谓“四民”，但依共产主义意识形态，顺序被改为“工、农、士、商”）。四颗小星环拱于大星之右，并各有一个角尖正对大星的中心点，象征中国共产党领导下的革命人民大团结和人民对党的拥护。 4. 升国旗是一种具有象征意义的活动，国旗是国家的象征，我们祖国的全部含义全都凝聚在那冉冉升起的五星红旗中，每当国旗升起时国人的自豪感，神圣感油然而生。 5. 黑板报的作用：黑板报可以美化教室和校园，传递知识，体现班级和校园的精神面貌。 6. 黑板报的组成部分： 7. 黑板报版面效果图设计的一般步骤： 第一步：定主题，构思，收集资料（以国庆为主题进行创作） 第二步：版面布局（布局方式有两种） 第三步：设计刊头，文章标题，文字编排方式 第四步：加上插图和花边，搭配颜色，最后调整 第2课 时间告诉我 1. 圭表 （日晷 (ɡuǐ)）：圭表中的“表”是一根垂直立在地面的标竿或石柱；“圭”是从表的跟脚上以水平位置伸向北方的一条石板。每当太阳转到正南方向的时候，表影就落在圭面上。量出表影的长度，就可以推算出冬至、夏至等各节气的时刻。表影最长的时候，冬至到了；表影最短的时候，夏至来临了。利用太阳投射的影子来测定时刻的装置。它是我国创制最古老、使用最熟悉的一种天文仪器。 2. 钟表的组成： 1　 钟面 2　 指针（时针、分针、秒针） 3　 刻度（数字、黑点） 3. 制作钟表的方法和步骤 1　 画——将钟表的各部分画到所选的材料纸上。 2　 剪——将所画的各部分剪裁下来。 3　 贴——将剪裁下来的各部分组合粘贴成一个钟表。 4　 装饰——根据自己的想象可以装饰上漂亮的图案或背景，让钟表更加美观漂亮。 第3课 周末日记记忆画 1. 日记画的步骤： (1) 找词语 (2) 确定人物形象 (3) 确定人物的服饰 (4) 确定人物动态 (5) 添加背景、道具 (6) 添加文字：文字格式（年、月、日、天气、内容）。通常要写在画面中空白部分比较多的地方。这样能产生视觉均衡感，因为文字也是画的一部分。 2. 艺术家经常把一些有趣的物体描绘到日记或速写本中。用这种方式既能提升自己的绘画水平，也能积累创作素材，加深对世间万物的理解。 第4课 纸品乐淘淘 1. 衍纸又叫卷纸，是一门非常古老的手工艺。 2. 纸品装饰画制作过程： 第一步：构思、画图形 第二步：搓纸条、揉纸团 第三步：涂胶 第四步：粘贴 3. 用撕、揉、扭、卷、搓的方法制作纸绳和纸团。 4. 用卷、折、压、扭等方法制作纸条。 5. 用剪、切、刻、压、折、卷、贴等方法，用纸制作立体形象。 6. 不同类型的纸，性能和特征各不相同：白纸与有色纸有着颜色差异；宣纸和牛皮纸有着韧性差异，报纸和卡纸有着强度差异。 第5课 草丛中学习用线条描绘花草 1. 线和线条技法：素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。 2. 用线条来组成物体的形象：素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘于平面之上，由线条形式引起观者的联想。另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。 3. 潘天寿，中国现代美术家，美术教育家。擅长中国画、书法、篆刻、诗文、美术史论，尤其以中国画闻名于世。经过长期的实践和探索，他创立了沉雄奇崛、苍古高华的艺术风格。其作品既富有艺术个性、传统修养，又体现了富于革新的思想和现代绘画观念的萌动。 第6课 花儿朵朵 1. 花由哪些部分组成？ 2. 根据花儿的特点，利用夸张、简化、添画的方法，大胆自如地进行变化。 3. 纹样是用于装饰器物表面的花纹。 · 单独纹样是纹样的一种组织形式，指没有外轮廓限制，独立、完整的纹样。 · 连续纹样也是纹样的一种组织方式，指可以无限制扩展，超越任何框架限制，没有开始与终结或没有边缘而有一定秩序的纹样形式。 4. 二方连续的定义：是由一个单独纹样，向上下或左右两个方向按某个规律连续重复而形成的图案。 第7课 窗 口 1. 中国的窗户开启的是最美的世界。尤其是中国古建筑中的窗在外形上别具一格：矩形的、多边形型的、梅花的、扇形的……窗中的格栏也各不相同。这样，窗本身就成了一件艺术符号。 2. 窗棂构成规律：对称—— 左右对称、上下对称、中心对称。 3. 花窗为园林装饰小品，是我国独特的建筑形式，外观为不封闭的空窗，密洞中装饰着各种镂空花纹，所以又称花窗、漏窗。 第8课 色彩对“印” 1. 对称：对称以画面中水平中轴线或垂直中轴线为轴，把主体安排在轴线上或其两边对称的位置上。 2. 色彩对印画的制作方法： 3. 硬质板制作对印画的步骤：画色 → 点水 → 转印 → 揭开补色 4. 洒水、撒盐粒、放小纸屑、吸附、调糊、刮刻等方法还会使画面出现更有趣的效果。 第9课 可爱的班集体 1. 拓印是对雕刻的或石刻的表面的手工复制品，其方法是将一张纸紧紧覆盖在作品上，用黑色或彩色材料拓印。传统的拓印材料是宣纸和一种叫拓印蜡的块状黑色材料。有时，特别是在拓印细弱的线条时，更宜用另一种方法，即用一种粉状石墨加油达到一定的干硬度，再用敷墨具施于纸上。 2. 拓印是常用的艺术表现手段。 3. 现存最早的拓印品，是在敦煌石室中保存下来的公元六世纪的遗物"温泉铭"。 4. 版画是用刀子或化学药品等在木板、石板、麻胶版、铜板、锌板等板面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。 第10课 乘风破浪 1. 船，指的是：利用水的浮力，依靠人力、风帆、发动机（如蒸气机、燃气涡轮、柴油引擎、核子动力机组）等动力，牵、拉、推、划、或推动螺旋桨、高压喷嘴，使能在水上移动的交通运输工具。另外，民用船一般称为船、轮（船）、舫，军用船称为舰、艇，小型船称为舢舨、艇、筏或舟，其总称为舰船、船舶或船艇。 2. 船的种类 · 根据航行的区域：水面船只、水下船只（潜艇、潜水器）、半潜船。 · 根据用途：军舰、客船、货运船、特种船只（科考、探测、钻井、渔船等）。 3. 船的结构组成：船体(头、尾、帮)、舱、甲板、桅杆、锚、导航和雷达等。 4. 绘画步骤： （1）画出船体的基本形。 （2）画出船舱局部，要求：表现出立体感， 注意前后遮挡、形体穿插。 （3） 勾线、涂色、调整。 第11课 城市美容师 1. 环卫工人---城市的美容师 2. 环卫工人标志性的物件：扫帚、手推车、橘红色的工装 3. 环卫工人辛苦工作姿态：迈着小步，前倾弯腰手持工具扫地或擦洗（倾、弯、蹲、立） 周思聪是新中国成立后成长起来的杰出女画家。 第12课 一模不一样 1. 重复构成：是指两个以上的相同基本形根据一定规律的骨式 反复排列所形成的构图形式，体现一种秩序、统一、和谐的美感。 2. 特异构成：在规律性基本形或骨式的构成内，变异其中 个别基本形或骨式的特征，以突破规律的单调感，形成画面 的亮点，从而造成强烈的视觉冲击。 3. 在重复的形式中，运用特异的手法，可以增加画面的趣味性。 4. 基本形可从人物、动物、植物、生活物品等变化而来。 5. 制作步骤： 第一步：设计基本形（重复基本形、特异基本形） 第二步：设计骨式图 第三步：根据骨式图在相应的位置放置重复基本形 第四步：设计特异基本形 第13课 跟奶奶学手艺 库淑兰,陕西人，中国民间剪纸艺术杰出的代表人物之一，被誉为“剪花娘子”。1996年，她被联合国科教文组织授予“杰出中国民间艺术大师”称号 1. 剪纸是中国民间工艺品。用色纸剪成各种花鸟、动物或故事人物，贴在窗户上（叫"窗花")、门楣上（叫"门签"）作为装饰，也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。剪纸的工具，一般只用一把小剪刀，有的职业艺人则用一种特制的刻刀刻制，故剪纸又称为“刻纸”。各地民间都有不同风格的剪纸作品。 2. 剪纸的特点 (1) 剪纸作品中线条的连续性。 (2) 构图造型图案化。 (3) 形象夸张、优美，富有节奏感。 3. 剪纸艺术流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；南方剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。 4. 剪纸的表现方法：阳刻、阴刻 5. 剪纸常用的装饰纹样：锯齿纹、鱼鳞纹、月牙纹、漩涡纹、剪刀纹、半圆纹、水滴形、柳叶形、圆形。 6. 剪纸基本技法 “五要素 ” 是：圆、尖、方、缺、线。 7. 剪纸的种类 贴在窗上的叫窗花，贴在墙上的叫墙花，贴在灯上的叫灯花，贴在顶棚的叫喜花，贴在门上的叫门签，还有绣花用的花样剪纸等。 8. 剪纸的表意 “喜字”：代表喜庆红火之意 “金鱼戏水”：寓意金玉满堂 “龙凤戏珠”：寓意幸福富裕， 喜鹊：相传闻喜鹊声，将有喜兆降至。 夫妻和睦，百年好合 兔：因其为嫦娥怀中之物，象征女性。 鸡：借其谐音"吉"，寓为大吉大利 “鱼儿扑莲”：寓意连生贵子 “红楼梦中人” 第14课 蝴蝶落我家 1. 制作步骤： (1) 折柱子 (2) 画一半的蝴蝶 (3) 镂空剪切 (4) 色彩装饰 (5) 粘贴纸筒 2. 同类色配色，指色相相同的颜色在一起的搭配。比如蓝色的运动衫配上蓝色的球鞋、球袜、球帽等。 3. 近似色配色，指色环中类似或相邻的两个或两个以上的色彩搭配。自然界中近似色出现得比较多，像春天的树丛，有嫩绿、鲜绿、黄绿、墨绿等，这些都是近似色。色彩单纯、柔和、谐调，整个画面统一，和谐。 4. 对比色配色，指在色环中，位于色环圆心直径两端的色彩或较远位置的色彩搭配。如红色系和绿色系的搭配，黄色系和蓝色系的搭配。色彩鲜明，丰富，会增强画面视觉冲击力。 第15课 这个地方有点怪 1. 想象性绘画的表现方法有联想、夸张、添加、重复等，这些方法有绘画作品中往往不是独立的，我们可以交又灵活变换的使用。通过对比观察，整合出新的形象。 2. 改变事物的惯常状态，就能够产生出意想不到的有趣现象! 第 1 页 共 9 页 学科网（北京）股份有限公司 $