第2课 永恒记忆（教案）-2025-2026学年人教版初中美术七年级下册

第2课 永恒记忆 教学目标与教学重难点 内容要求 一、教学目标 审美感知上，通过赏析沙飞、徐肖冰等摄影家的革命题材作品，感知构图、光影对主题表达的作用，体会作品蕴含的历史厚重感与革命精神，提升对红色影像的审美判断力。艺术表现上，掌握中心式、三角形等摄影构图及顺光、侧光、逆光等用光技巧，能独立完成分镜头脚本设计，运用影像语言记录革命遗址。创意实践上，通过小组合作，结合手绘、照片素材等形式创作微视频片段，培养创新思维与协作能力。文化理解上，认识革命影像的文化价值，增强革命遗址保护意识，树立传承红色基因的责任感。 二、教学重难点 教学重点为革命题材摄影作品的构图形式、用光技巧，以及分镜头脚本的设计逻辑与实践应用。需引导学生理解不同构图与光影所营造的画面效果，掌握分镜头脚本的核心要素，能将技法知识与红色主题表达结合。教学难点在于如何引导学生通过影像语言艺术性地表达革命精神，实现历史真实性与艺术创造性的平衡。七年级学生易陷入技法堆砌或主题空洞的误区，需帮助其将抽象的革命精神转化为具体、有感染力的视觉符号，让作品兼具艺术美感与精神内核。 教学过程 （一）情境导入——唤醒红色记忆 课堂开篇，采用沉浸式情境教学法，借助VR设备让学生“亲临”革命场景。学生可通过设备体验延安抗大学生上课的专注、太行八路军行军的坚毅，直观感受革命年代的氛围。体验结束后，教师提问：“这些场景让你联想到哪些历史事件？从中感受到了怎样的精神力量？”鼓励学生自由发言，分享“团结”“坚韧”“牺牲”等感悟。 教师结合学生发言总结：“这些波澜壮阔的历史瞬间，正是通过摄影家的镜头被定格，成为跨越时空的永恒记忆。它们不仅是历史的见证，更蕴含着独特的艺术魅力。今天，我们就一同走进红色影像的世界，探寻如何用镜头记录革命精神，传承红色血脉。”随后板书课题“永恒记忆”，自然衔接新知学习，激发学生的学习兴趣与情感共鸣，建立艺术与历史的内在关联。 （二）新知探究——解密影像语言 本环节围绕摄影构图、用光技巧及分镜头脚本设计三大核心内容，通过案例分析、互动练习与示范讲解，帮助学生掌握影像语言的基本规律。 在摄影构图学习中，教师结合经典作品开展案例教学。首先展示沙飞的《八路军战斗在古长城》，引导学生观察画面：“大家看，战士被置于画面中心，这样的构图有什么效果？”通过讨论得出中心式构图能突出主体、强化庄严感，凸显八路军抗击日寇的核心形象。接着展示徐肖冰的《战士们攀越天桥》，聚焦画面中战士身姿构成的三角形，提问：“三角形构图如何体现战士的特质？”学生通过分析明确，三角形底边稳定、顶点向上的结构，既展现了战士们的团结协作，又象征着突破困境的力量。 为巩固知识点，设计现场互动练习：让学生用手机拍摄教室场景，尝试运用中心式或三角形构图突出主体，拍摄后小组内交流展示，教师针对性点评，纠正构图失衡、主体不明确等问题，让学生在实践中理解构图技巧的应用。 在摄影用光技巧讲解中，采用实物模拟与作品分析结合的方式。教师用手电筒模拟顺光、侧光、逆光照射石膏像，让学生直观观察不同光线带来的效果差异：顺光使物体明亮清晰，色彩饱满但立体感较弱；侧光产生明显明暗对比，增强物体轮廓与质感；逆光勾勒主体轮廓，营造独特氛围感。随后展示高帆的《八路军出击晋中攻打祁县》，引导学生关注画面中的侧光运用：“侧光是如何表现战士刚毅形象的？”学生通过观察发现，侧光形成的阴影突出了战士的面部轮廓与肌肉线条，让人物形象更具力量感。 分镜头脚本设计是连接理论与实践的关键。教师先明确分镜头脚本的核心地位：“分镜头脚本是影像创作的‘蓝图’，能明确每个镜头的景别、运动方式、画面内容及表达意图。”随后播放微电影《怒吼吧，黄河》的分镜头片段，标注“特写旧书信”“环绕镜头表现群众激情”等设计细节，讲解景别（远景、中景、特写）、镜头运动（推、拉、摇、移）的作用。 为让学生快速掌握，开展模拟操作练习：让学生用手机拍摄“教师讲解知识点”的场景，尝试用推镜头聚焦教师手势、拉镜头展现课堂整体氛围，亲身体验不同镜头运动的表达效果。教师巡视指导，强调镜头运动需服务于主题，避免无意义的技巧堆砌。 （三）案例分析——深化艺术表达 本环节以微电影《怒吼吧，黄河》为核心案例，引导学生从多维度剖析革命题材作品的艺术表达逻辑，为后续创作积累思路。教师播放影片无声片段，该片段融合手绘动画与历史照片，营造出强烈的时空穿越感。播放结束后，组织学生分组讨论：“导演如何通过视觉元素传递历史震撼力？黑白画面与彩色动画的结合有什么用意？” 小组代表发言后，教师进行要素拆解总结：时间线上，影片从抗日战争延伸至新时代，通过影像衔接实现革命精神的跨时空传承；空间设计上，以黄河、长城等标志性符号象征民族精神，强化主题内涵；技术手段上，手绘动画的写意性弥补了历史影像的不足，与真实照片的纪实性形成互补，让作品既有历史厚重感，又具艺术创新性。 同时，结合历史学科知识，补充影片创作背景，让学生理解艺术表达与历史语境的紧密关联，明确红色影像创作需立足历史真实，用艺术手法强化精神传递，而非脱离历史的凭空想象。 （四）创意实践——定格永恒记忆 本环节以“革命遗址影像记录”为核心任务，采用小组合作与分层教学结合的方式，让学生将所学知识转化为创作实践，教师全程提供针对性指导。 首先进行分组与任务布置，将学生分为4-5人小组，每组推选组长负责统筹。小组从“长征纪念碑”“抗日英雄纪念馆”“革命烈士陵园”“延安革命旧址”中任选一个主题，完成为期一课时的分镜头脚本设计与部分素材创作。任务要求每组设计3个核心镜头，分别对应：远景+逆光，展现遗址全景的沧桑感；中景+侧光，刻画遗址关键细节（如碑文、建筑构件）；特写+顺光，捕捉与遗址相关的情感载体（如参观者的神情、纪念物细节）。 为满足不同水平学生需求，教师提供分层支持资源：基础层面，发放《分镜头脚本模板》《革命遗址拍摄角度参考图》，标注景别、光线、画面内容、表达意图等必填项，帮助基础薄弱学生快速上手；进阶层面，推荐分镜头设计软件、手绘动画工具，鼓励能力较强的学生尝试融合多种表现形式，如在照片素材基础上添加手绘元素，强化创意表达。 实践过程中，教师巡视各小组，针对共性问题集中讲解，个性问题单独指导。针对构图问题，如部分小组画面元素杂乱、主体不突出，教师现场示范对角线构图、留白技巧，引导学生删减冗余元素，让画面服务于主题；针对光影运用问题，如纠结纪念馆内光线不足的拍摄难题，建议使用反光板补光，或利用逆光勾勒展品轮廓，营造庄重氛围；针对主题表达问题，如部分小组脚本仅关注技法，缺乏精神内核，引导学生思考“如何通过细节传递精神”，例如拍摄烈士陵园时，可通过特写石碑上的名字、参观者献上的白花，间接表达对先烈的缅怀。 小组创作期间，鼓励各小组相互交流思路，分享构图、用光技巧，形成良性互动。组长记录小组创作过程中的问题与解决方案，为后续展示点评做准备。 （五）展示点评——传承红色精神 各小组完成创作后，依次进行成果展示。展示内容包括分镜头脚本、拍摄的照片/手绘动画片段，组长结合作品讲解创作思路、技法运用及主题表达意图，如“我们选用逆光拍摄长征纪念碑远景，是为了突出纪念碑的巍峨，象征革命精神的不朽”。 点评环节采用“学生互评+教师总结”的方式。学生互评时，引导其从“构图合理性”“光影运用效果”“主题表达感染力”三个维度展开，提出具体修改建议，如“特写镜头若能聚焦碑文上的关键词，主题会更突出”。教师点评时，既要肯定各小组的亮点，如创意表达、技法运用的合理性，也要针对性指出不足，提出可操作的修改方案，避免笼统评价。 同时，教师结合各小组作品进行升华总结：“同学们的作品，用镜头定格了革命遗址的风貌，用艺术语言传递了对革命精神的理解。红色记忆的传承，不仅需要我们铭记历史，更需要学会用多元的艺术形式去表达、去传播。这些作品或许还有不足，但每一份创作都承载着大家对先烈的敬意，对红色文化的热爱。” （六）拓展延伸——践行文化传承 课堂结尾，布置拓展任务，实现课堂学习与课外实践的衔接。一是鼓励学生利用周末时间，与家人一同寻访本地革命遗址，运用课堂所学技法拍摄3-5张照片，配简短文字说明（包括拍摄技法、画面内涵），下周班级开展“红色遗址寻访手记”分享会；二是推荐观看《红色影像志》《百年光影》等纪录片，积累更多红色影像创作思路；三是小组合作完善课堂创作的分镜头脚本，尝试拍摄完整的微视频片段，作为班级红色文化宣传素材。 最后，教师强调：“革命遗址是历史的见证，红色影像是精神的载体。希望同学们能将今天所学运用到生活中，用镜头记录红色记忆，用行动传承革命精神，让赓续血脉的使命在我们手中延续。” 第 2 页 共5 页 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $