第2课 律动青春（教案）-2025-2026学年人教版初中美术七年级下册

第2课 律动青春 教学目标与教学重难点 内容要求 一、教学目标 了解雕塑的定义、分类（圆雕、浮雕、透雕）及表现手法（具象、抽象），掌握黏土人物雕塑的核心创作步骤，能运用黏土塑造一件体现青春活力的圆雕作品，初步把握人物动态比例与立体造型技巧。 通过欣赏分析、小组讨论、模型演示、动手实践等环节，学会从造型、材质、动态角度赏析雕塑作品，提升动态捕捉与空间想象力。 感受雕塑艺术的独特魅力，体会青春的朝气与力量，增强对校园生活的热爱，培养审美情趣、创新意识与动手实践能力，落实图像识读、美术表现等核心素养。 二、教学重难点 教学重点：掌握雕塑的基本分类及人物动态的表现方法，理解人物动态与青春主题的内在关联，能准确捕捉具有青春活力的人物姿态，按照“摆动态—制骨架—包黏土—塑细节”的步骤完成黏土圆雕作品。 教学难点：精准把握人物头、胸、腹、四肢的比例关系，塑造出结构合理、动态自然且富有张力的立体造型；结合黏土材质特性，通过肢体姿态设计传递青春情感，同时保证作品的稳定性与细节表现力，实现主题与造型的融合。 教学过程 （一）情境导入：唤醒青春共鸣 教师播放精心剪辑的校园生活短视频，内容涵盖操场奔跑的身影、课间嬉笑的互动、运动会冲刺的瞬间、课堂上专注思考的模样等充满青春气息的动态画面，搭配轻快昂扬的背景音乐。视频播放结束后，提问引导：“视频中哪些画面让你感受到了青春的力量？这些转瞬即逝的动态场景，如果用一种立体的艺术形式永久定格，会是什么样子？” 鼓励学生自由发言，提炼出“活力、动感、朝气”等关键词。 随后，教师展示教材中的经典雕塑作品图片，包括《冬奥之约》《走向世界》以及学生优秀作品《奔跑》，将视频中的动态场景与雕塑作品进行对比：“大家看，这些雕塑作品就把青春的动态完美凝固了。它们通过立体的造型，让青春的活力看得见、摸得着。今天，我们就一起走进雕塑的世界，学习用黏土捕捉青春的律动，开启本节课的学习——《律动青春》。” 板书课题，同时在黑板角落标注核心主题“动态”“青春”，为后续教学铺垫。 （二）新知探究：解码雕塑语言 1. 雕塑初识：分类与材质 教师结合多媒体课件展示多组雕塑作品，包括校园中的圆雕摆件、建筑上的浮雕装饰、工艺精美的透雕艺术品，提问：“这些作品在造型上有什么不同？我们能从哪些角度欣赏它们？” 引导学生分组观察讨论，自主总结不同雕塑类型的特点。之后，教师结合木偶模型与作品实例，系统讲解雕塑的三大分类：圆雕可多方位、多角度欣赏，具有完整的三维立体形态，如《走向世界》；浮雕依附于平面载体，通过透视压缩表现一定厚度，常见于墙面装饰；透雕则通过镂空处理实现前后通透的空间效果，兼具雕塑与装饰性。 接着，聚焦材质特性展开探究，展示金属、石材、木材、黏土四种材质的雕塑作品图片，让学生触摸教师准备的黏土、锡纸等材料样本，提问：“不同材质的雕塑给你带来了怎样的感受？哪种材质最适合表现青春的灵动动态？” 学生发言后，教师总结：金属雕塑光泽感强、质感硬朗；石材雕塑厚重沉稳；木材纹理温润，适合精细雕刻；黏土柔软易塑形、容错率高，能灵活表现肢体的弯曲、伸展等动态，是本节课创作的理想材料。 2. 动态解析：比例与张力 教师聚焦青春主题，展示《走向世界》《舞蹈》等具象雕塑作品，引导学生重点观察人物肢体姿态：“这些作品通过哪些动作传递出青春的活力？” 学生发现伸展的双臂、迈开的双腿、挺拔的躯干等姿态能强化动感。随后，教师用木偶模型演示人物动态，讲解“动态线”与“重心线”的概念：动态线是贯穿人体的核心线条，决定人物姿态的舒展程度；重心线垂直于地面，是保证人物造型稳定的关键。 针对人物比例难点，教师结合“站七坐五盘三半”的口诀，用头长为单位，在黑板上简笔画演示站姿人物的比例关系，强调青春时期人物四肢修长、体态挺拔的特点。同时，通过对比不同作品，说明动态夸张的技巧：如《走向世界》中运动员的胯部扭转、双臂摆动被适度夸张，增强了作品的力量感与流动感。组织学生进行互动练习，两人一组，互相模仿校园中的青春动态（如跳绳、奔跑、欢呼），另一人用铅笔快速勾勒动态线，直观感受动态与比例的关系。 3. 创作示范：步骤与技巧 教师播放黏土创作步骤视频，结合现场演示，详细讲解核心流程：第一步摆动态，用铁丝搭建简易骨架，确定人物的基本姿态，重点强调骨架的重心稳定，可在底部固定废旧纸板增强支撑力；第二步制骨架，用锡纸包裹铁丝，塑造出躯干、四肢的大致轮廓，预留出头部位置，注意肢体的粗细比例协调；第三步包黏土，将黏土分成小块，均匀包裹在锡纸骨架上，按压紧实，塑造出肌肉、衣物的基本形态，避免黏土过厚导致开裂；第四步塑细节，用雕塑工具刻画五官、头发、衣物褶皱等，通过线条起伏强化动态感；第五步整理调整，检查整体比例与动态协调性，修补细节漏洞。 演示过程中，教师针对常见问题进行提醒：黏土需保持适度湿度，过干易裂、过湿易塌；塑造动态时，可通过肢体的弯曲、伸展形成对比，增强张力；衣物褶皱应贴合肢体动作，避免杂乱无章。同时，展示多件学生优秀作品范例，分析其动态设计与细节处理技巧，为学生提供创作灵感。 （三）创意实践：定格青春动态 教师布置创作任务：以“校园青春瞬间”为主题，小组合作（4人一组）用黏土创作一件圆雕作品，要求紧扣青春主题，体现清晰的动态张力，人物比例基本合理，细节刻画到位。可选择奔跑、跳绳、合作学习、欢呼庆祝等校园场景中的动态，鼓励大胆创新，融入自身对青春的理解。 任务布置后，给予学生5分钟小组讨论时间，确定创作主题、动态设计与分工安排，每组推选一名记录员，简要绘制动态草图。教师巡视各小组，对主题模糊、动态设计不合理的小组进行针对性指导，如提示部分小组可通过多人组合造型丰富画面层次，或通过道具（如书本、跳绳）强化场景感。 进入动手实践环节，学生按照分工有序开展创作，有的搭建骨架，有的塑造形态，有的刻画细节，教师全程巡回指导，做到“因材施教”。对比例把握不准的学生，用铅笔在黏土上画辅助线，帮助校准头、躯干、四肢的比例；对动态单一的学生，引导其参考视频中的校园场景，调整肢体姿态，增加动态变化；对黏土塑形困难的学生，示范按压、揉搓、刻画的技巧，提醒控制黏土厚度与湿度。 实践过程中，鼓励学生相互交流借鉴，小组内分享塑形技巧，互帮互助解决问题。教师选取2-3件半成品进行中期点评，聚焦动态准确性、比例合理性与材质运用情况，提出具体改进建议，如“可适当夸张人物的手臂摆动幅度，增强奔跑的动感”“注意头部与躯干的比例，头部略小会更符合青春体态”，帮助学生及时调整创作方向，提升作品质量。同时，提醒学生注意桌面整洁，合理使用工具，避免黏土散落。 （四）展示评价：共赏青春之美 创作完成后，采用“画廊式展示”模式，将各小组作品集中陈列在展示区，标注小组名称与作品主题。教师组织开展多元评价活动，遵循“自评—互评—师评”相结合的原则，全面评价学生作品。 自评环节，邀请各小组代表上台介绍作品，分享创作思路：包括动态选择的原因、主题的表达、创作过程中的难点与解决方法。鼓励学生大胆表达自身想法，如“我们选择跳绳的动态，因为它能体现青春的活力，创作时为了保证重心稳定，在底部加了纸板支撑”。 互评环节，设置“最佳动态奖”“最美细节奖”“最具创意奖”三个奖项，学生手持便利贴，为喜欢的作品投票并留言点评，点评内容需围绕动态表现、比例结构、细节处理三个维度，如“这件作品的衣物褶皱很生动，贴合奔跑的动作，动态张力十足”“人物比例协调，五官刻画精致，能感受到青春的朝气”。教师引导学生学会客观评价，既要发现他人作品的优点，也要提出合理的改进建议。 师评环节，教师结合核心素养要求，对作品进行全面总结。首先肯定各小组的创作热情与创意，表扬表现优秀的作品：如动态设计新颖、比例精准、细节丰富的作品，分析其亮点与可借鉴之处；对存在不足的作品，委婉指出问题，如比例失衡、动态僵硬、细节粗糙等，同时给出具体改进方案，避免打击学生积极性。最后，强调雕塑艺术与青春主题的关联：“每一件作品都定格了大家心中的青春瞬间，无论技巧是否成熟，都传递出了青春的活力与温度，这就是艺术创作的价值。” （五）课堂总结 教师对本节课内容进行梳理总结：本节课我们认识了雕塑的分类与材质特性，掌握了黏土圆雕的创作步骤与动态表现技巧，通过小组合作创作，将校园青春瞬间转化为立体的艺术作品，不仅提升了动手能力与审美水平，更深刻体会了青春的魅力。希望大家能学会用艺术的眼光观察生活，发现更多青春中的美好瞬间。 最后，教师播放舒缓的音乐，让学生在欣赏作品的氛围中结束本节课，进一步强化对雕塑艺术与青春主题的认知。 第 2 页 共5 页 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $