第一单元第1课 情感表达（教案）-2025-2026学年人教版初中美术七年级上册

第1课 情感表达 教学目标与教学重难点 内容要求 一、教学目标 本课时围绕“峥嵘岁月——美术中的历史”单元核心，立足七年级学生美术基础与认知特点，设定三维教学目标。知识与技能方面，学生能识别革命历史题材美术作品的基本信息与表现形式，掌握“描述—分析—解释—评价”的赏析方法，初步运用线条、色彩、构图等艺术语言分析作品情感表达。过程与方法上，通过情境创设、小组探究、作品赏析等活动，提升视觉感知与合作探究能力，学会结合历史背景解读美术作品的情感内涵。情感态度与价值观维度，感受革命美术作品中的崇高美感，体悟艺术家传递的革命精神与家国情怀，树立对红色文化的认同感与传承意识。 二、教学重难点 教学重点聚焦两大核心：一是掌握“描述—分析—解释—评价”的美术作品赏析四步法，能精准提取作品中的艺术元素；二是结合构图、色彩、题材等要素，理解艺术家如何通过美术作品传递革命情感，建立艺术语言与情感表达的内在关联。教学难点在于两点：其一，突破表层视觉感受，透过艺术形式深度感悟作品背后的革命文化内涵与精神价值，理解历史背景对情感表达的影响；其二，区分雕塑、油画、版画、中国画等不同美术形式在表达革命情感时的差异与共性，引导学生形成系统的赏析逻辑，而非单一化解读。 教学过程 （一）情境导入：忆峥嵘岁月，启情感之门 开篇采用情境教学法，借助多媒体设备播放共青团中央发布的革命历史短视频，视频选取长征途中军民互助、延安保卫战、革命先烈就义等经典片段，搭配深沉激昂的背景音乐，快速将学生带入“峥嵘岁月”的历史氛围中。视频播放结束后，教师结合习近平总书记“一个国家不能没有英雄，一个民族不能没有信仰”的论述提问：“视频中革命先烈的事迹带给你怎样的情感冲击？我们该如何铭记这些英雄与他们的精神？” 引导学生自由发言，分享自身感受，有的学生可能提及感动、敬佩，有的会说到对和平生活的珍惜。教师顺势总结：“英雄的事迹值得永远铭记，而艺术家们则以画笔为媒、以刻刀为具，将革命岁月中的情感与精神定格为美术作品。今天，我们就一同走进《情感表达》，探寻美术作品如何诉说历史、传递深情。”同时简要介绍本节课学习任务，建立历史与美术的关联认知，为后续赏析活动奠定情感与思维基础。 （二）新知探究一：赏经典作品，学赏析方法 本环节以多幅不同形式的革命题材美术作品为载体，由浅入深引导学生掌握赏析方法，突破教学重点。教师首先呈现三组经典作品：雕塑《伟大的导师——马克思、恩格斯》、油画《送别》、版画《人桥》，发放“赏析任务单”，明确探究方向。 针对《伟大的导师——马克思、恩格斯》，教师提问：“作品采用了怎样的构图方式？人物的姿态、神情有哪些特点？这些细节如何体现两位导师的信念与革命情谊？”引导学生观察作品的对称构图，马克思与恩格斯并肩站立的姿态、坚定的目光，体会雕塑艺术通过形体塑造传递出的庄重、崇高之感。随后聚焦油画《送别》，结合长征历史背景简要介绍：“这幅作品描绘了红军长征途中，乡亲们送别红军的场景。请大家找出画面中的三组人物关系，说说‘军民鱼水情’是如何通过色彩、人物动作体现的？”学生通过观察画面中暖色调的运用、乡亲们递粮送水的动作、红军战士挥手告别的神情，感知作品中真挚的离别之情与团结力量。 接着组织小组合作探究版画《人桥》，每组围绕三个问题展开讨论：作品描绘了什么具体场景？黑、红、绿为主的色彩搭配产生了怎样的视觉效果？这些艺术处理如何体现战士们舍生忘死的战友情谊？各小组分工明确，有人负责描述画面内容，有人分析色彩与构图，有人结合历史背景解读情感。讨论结束后，每组选派代表发言，教师进行补充点评，着重强调版画艺术线条简练、对比强烈的特点，以及黑红色调对战争氛围、牺牲精神的强化作用。 在学生充分探究的基础上，教师总结提炼“描述—分析—解释—评价”四步赏析法：描述即梳理作品的题材、人物、场景等基本信息；分析聚焦线条、色彩、构图、表现形式等艺术元素；解释结合历史背景与艺术家创作意图，解读作品情感内涵；评价则思考作品的历史价值与艺术意义。通过具体作品的实操演练，让学生逐步掌握赏析逻辑，为后续深度探究奠定方法基础。 （三）新知探究二：析创作细节，探情感内核 本环节聚焦中国画《转战陕北》，进行深度赏析，突破教学难点，引导学生理解艺术形式与文化内涵的关联。教师首先详细介绍作品创作背景：1947年，敌我兵力悬殊，中共中央主动撤离延安，开始在陕北进行战略转移，作者石鲁作为“长安三杰”之一，亲身经历了这段岁月，以独特的艺术视角创作了这幅作品。同时展示石鲁的创作手稿，让学生直观感受作品从构思到成品的打磨过程。 组织小组合作探究，给出针对性提示问题：作品的远景、中景、近景分别描绘了什么内容？这样的构图设计有何用意？赭石、朱砂为主的色彩选择具有怎样的象征意义？为何画面没有刻画千军万马，仅以毛主席的身影为核心？各小组结合提示展开深入讨论，教师巡回指导，对思维受阻的小组进行启发，如引导学生思考“以小见大”的创作手法在作品中的体现。 小组分享环节，教师鼓励不同观点的碰撞。有小组提出，远景的群山连绵营造出辽阔苍茫的氛围，暗示陕北的地理环境与革命形势的复杂；中景的毛主席身影挺拔坚毅，凸显领袖的从容与智慧；近景的山石草木则增添了画面的真实感。关于色彩，有学生分析赭石色体现了陕北黄土高原的地域特色，朱砂色则象征着革命的热血与希望。教师肯定学生的探究成果，进一步补充：石鲁摒弃了传统中国画的写意山水套路，将革命主题与地域特色融合，以简洁的构图传递出“运筹帷幄之中，决胜千里之外”的革命自信，体现了中国画“意境为先”的艺术特点，与油画的写实、版画的凝练形成鲜明差异，但都同样承载着革命情感。 为强化学生对不同美术形式的认知，教师再次呈现本环节与上一环节的四幅作品，引导学生对比分析：雕塑、油画、版画、中国画在表达革命情感时，分别依托哪些独特的艺术优势？学生通过对比发现，雕塑以立体造型传递庄重感，油画以细腻笔触与丰富色彩还原场景、刻画情感，版画以强烈对比凸显主题，中国画则以意境营造传递深层精神。教师总结：不同美术形式虽表现手法各异，但都以艺术语言为纽带，将历史记忆与革命情感融为一体，这正是美术作品的魅力所在。 （四）巩固练习：练赏析能力，抒个人感悟 本环节通过分层练习，让学生巩固所学赏析方法，同时实现知识的迁移运用。教师为学生提供两组作品素材：一组为革命历史题材作品，如油画《开国大典》片段、版画《黄河大合唱》；另一组为贴近学生生活的情感类作品，如梵高《星空》、插画《亲情》。学生可根据自身兴趣自主选择一组，运用“描述—分析—解释—评价”四步法进行赏析，撰写简短的赏析笔记。 对于选择革命题材作品的学生，教师引导其结合历史背景，聚焦作品中的革命情感表达；对于选择生活类作品的学生，则鼓励其联系自身经历，分析作品如何传递普通情感。在学生撰写过程中，教师巡回查看，针对赏析逻辑不清晰、艺术元素分析不到位的学生进行个别指导，如提醒学生“避免仅描述画面，要结合色彩、线条分析情感”。 赏析结束后，组织“赏析分享会”，邀请不同选择的学生上台分享自己的笔记与感悟。有学生赏析《开国大典》时，能准确指出画面的对称构图、鲜艳色彩如何体现开国盛典的庄重与喜悦；有学生分析《星空》时，能结合梵高的创作心境，解读旋转线条与浓烈色彩中蕴含的孤独与渴望。教师对学生的分享进行点评，肯定优点，如赏析逻辑清晰、情感解读到位，同时提出改进建议，如补充具体艺术元素的分析细节，帮助学生完善赏析思路。通过练习与分享，让学生熟练运用赏析方法，提升语言表达与审美判断能力。 （五）创作实践：以艺术语言，传心中情感 在赏析基础上，开展创作实践活动，实现从“赏”到“创”的转化，深化学生对情感表达的理解。教师提出创作主题：“以‘致敬英雄’为核心，运用本节课所学的线条、色彩知识，创作一幅简单的美术作品，可选择绘画、速写、版画草稿等形式，表达对革命英雄的敬意或对和平生活的珍惜。” 创作前，教师进行简要示范，展示不同线条与色彩对应的情感表达：如粗壮有力的线条可体现坚定、豪迈，柔和流畅的线条可传递温情、思念；红色、黄色等暖色调可表达喜悦、崇敬，蓝色、灰色等冷色调可传递庄重、深沉。同时提醒学生，创作无需追求技法完美，重点在于用艺术语言传递真实情感，可结合革命元素如红旗、红星、英雄剪影等，也可融入个人生活感悟。 学生开始创作，教师巡回指导，关注每一位学生的创作状态。对于技法薄弱的学生，教师引导其选择简单的表现形式，如速写英雄剪影，重点指导线条的运用；对于思维活跃的学生，鼓励其大胆创新，如将革命元素与现代生活场景结合，体现“英雄精神代代传”的主题。过程中，教师注重鼓励学生，消除其创作顾虑，让学生敢于表达内心情感。部分学生可能会画红旗飘扬的场景，用鲜艳的红色与挺拔的线条体现崇敬之情；部分学生可能会画英雄纪念碑，用厚重的线条与深沉的色彩传递庄重之感。 （六）展示评价：评作品优劣，悟创作真谛 创作结束后，搭建“作品展示墙”，邀请学生将自己的作品张贴展示，每组推选2-3幅代表性作品进行分享，介绍自己的创作思路、运用的艺术元素及想要传递的情感。分享过程中，教师引导其他学生运用赏析四步法对展示作品进行评价，提出优点与改进建议，如“这幅作品用红色与黄色搭配，很好地体现了对英雄的崇敬之情，如果线条再粗壮一些，情感表达会更强烈”。 教师采用多元化评价方式，结合学生自评、互评与教师点评，重点关注作品的情感表达与艺术元素运用，而非技法的熟练度。对于情感真挚、创意独特的作品，给予充分肯定，如“这幅作品以英雄剪影为核心，搭配简洁的线条，虽然技法简单，但情感传递很到位，让人感受到对英雄的深切敬意”；对于存在不足的作品，委婉指出问题，如“作品的情感很真挚，如果能适当运用色彩对比，会让主题更突出”，同时给予具体的改进方法。 评价结束后，教师总结：“每一幅作品都承载着大家的真情实感，无论是细腻的刻画还是简洁的表达，只要能用艺术语言传递内心想法，就是优秀的作品。正如那些革命题材美术作品，之所以能打动人心，核心在于其中蕴含的真挚情感与精神力量。” （七）总结拓展：承红色基因，续艺术之路 课堂尾声，教师引导学生回顾本节课所学内容：梳理“描述—分析—解释—评价”的赏析方法，回顾不同美术形式的情感表达特点，总结艺术语言与情感表达的内在关联。同时强调，革命题材美术作品不仅是艺术创作，更是历史的见证，承载着革命精神与家国情怀，值得我们深入解读与传承。 为拓展学生学习视野，布置分层课后任务：基础任务，结合本节课所学，选择一幅革命题材美术作品，撰写一篇500字左右的赏析文章；拓展任务，利用课余时间参观当地美术馆、革命纪念馆，实地欣赏红色美术作品，撰写参观感悟；实践任务，继续完善课堂创作作品，尝试融入更多艺术元素，下节课进行二次展示交流。此外，推荐学生观看《美术里的中国》纪录片，阅读梵高、石鲁等艺术家的传记，加深对情感表达与美术创作的理解，实现课堂学习与课外拓展的有机结合。 第 2 页 共5 页 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $