第五单元任务二《准备与排练》教学设计 2025—2026学年统编版语文九年级下册

第五单元任务二《准备与排练》教学设计-2025—2026学年统编版语文九年级下册 课题 第五单元任务二：《准备与排练》（统编版九年级下册） 课时安排 2课时（每课时45分钟） 授课年级 九年级下册 学情分析 九年级学生已完成《屈原(节选)》《天下第一楼(节选)》《枣儿》三篇话剧文本的赏析，对於话剧的基本要素、语言特色与艺术手法有一定认知，且具备基础的小组协作能力，但在话剧准备与排练的实操层面存在明显短板。普遍存在实操误区：对排练流程缺乏系统性规划，易跳过文本研读、角色定位等基础环节直接进入表演，导致表演流于形式；角色分配缺乏科学性，忽视个人特质与角色适配度，且对台词、神态、动作的打磨不够细致，难以精准传递人物情感；团队协作效率低，缺乏明确分工，排演中易出现意见分歧，且不善于结合单元课文所学技巧优化表演。需通过流程拆解、技巧指导、实战演练，帮助学生掌握话剧准备与排练的核心方法，提升排演质量与团队协作能力。 教材分析 第五单元任务二《准备与排练》是单元综合性学习的核心环节，承接单元“使命与抱负”的主题与三篇话剧文本的赏析内容，聚焦话剧表演的实操能力培养。本任务以“排演话剧片段”为核心载体，要求学生结合单元课文所学，完成从文本筛选、角色分配、台词打磨到舞台呈现的全流程准备与排练，既是对单元话剧赏析知识的巩固应用，也是对口语表达、团队协作、审美创造等核心能力的综合提升。教材明确了准备与排练的核心要点，强调文本研读的基础性、角色塑造的精准性与团队协作的重要性，旨在通过实操训练，让学生深化对话剧艺术的理解，将赏析能力转化为表演能力，同时传承单元文本中的人文精神，实现“学-析-练-演”的闭环提升。 教学目标 （核心素养导向） 语言建构与运用 1.掌握话剧准备与排练的核心流程，能规范完成文本筛选、角色定位、台词打磨等基础工作； 2.学会将单元课文中学到的台词赏析、潜台词解读技巧应用于排练，提升语言表达的精准性与感染力。 思维发展与提升 1.能结合文本内容与角色特质，科学分配角色、设计表演细节，提升逻辑规划与细节把控能力； 2.学会在排练中发现问题、分析问题并优化方案，提升灵活应变与团队协调能力。 审美鉴赏与创造 1.能结合话剧艺术特色，打磨表演细节（台词、神态、动作、舞台氛围），提升审美鉴赏与表演创造能力； 2.能在团队排练中，相互点评、优化呈现效果，创造兼具逻辑性与感染力的话剧片段表演。 文化传承与理解 1.在排演中深化对单元文本主题与人文精神的理解，传承其中的奋斗精神、家国情怀与人性关怀； 2.培养尊重他人、分工协作、乐于分享的团队意识，树立正确的合作观与审美价值观。 教学重点 掌握话剧准备与排练的核心流程，能精准完成角色定位、台词打磨与细节设计，规范开展团队排演。 教学难点 能将单元课文所学的话剧赏析技巧灵活应用于排练，精准传递人物情感与文本内涵，同时提升团队协作效率，解决排演中的突发问题。 教学方法 任务驱动法、实操指导法、案例分析法、小组合作法、点评优化法、实战演练法 教具准备 多媒体课件（排练流程解析、优秀话剧片段视频、排演任务单、角色评估表、台词打磨指南）、单元课文原文、便签纸、计时器、舞台道具简易素材 教学过程（第1课时） 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、任务导入，明确排演方向（5分钟） 1.情境导入：播放单元课文相关的优秀话剧排演片段，对比课堂赏析过的原文片段，提问：“这些精彩的表演，除了文本本身的魅力，还离不开哪些准备与排练工作？”引导学生直观感受排演的重要性；随后引出任务：“今天我们就聚焦第五单元任务二《准备与排练》，一起学习话剧排演的核心方法，为后续的片段表演做好准备。” 2.任务拆解：明确本单元排演任务的核心要求——从单元三篇话剧中选取精彩片段，以小组为单位完成准备与排练，最终进行展示评价；简要梳理排演的核心流程，让学生建立整体认知。 3.明确目标：告知本节课核心是拆解排演流程、掌握准备要点、完成前期筹备工作，为下节课的实战排练奠定基础，激发学生参与热情。 1.观看优秀排演片段，对比原文分析排演的核心要素，直观感受排演对提升表演效果的作用，快速进入任务情境。 2.倾听任务拆解，明确排演要求与核心流程，建立“准备-排练-展示”的整体认知，理清学习方向。 3.明确课堂目标，调整学习状态，做好流程学习与前期筹备的准备。 以优秀排演片段导入，直观展现排演的价值，激发学生参与积极性；拆解任务与流程，帮助学生明确目标与方向，避免实操的盲目性，为后续教学环节奠定基础，契合任务驱动的教学特质。 二、流程拆解，掌握准备要点（15分钟） 1.核心流程解析：结合课件讲解话剧准备与排练的全流程，重点拆解三大核心环节——①文本筛选：引导学生选取情节完整、冲突明显、人物鲜明的片段，结合单元主题与表演时长（5-8分钟）进行取舍；②角色分配：讲解角色分配的原则，需结合个人性格、语言能力与角色特质适配，明确小组分工（演员、导演、场务等）；③前期打磨：包括台词解读（潜台词、语气、语速）、人物分析（性格、情感、动作习惯）、道具场景规划（简易道具、舞台站位）。 2.案例示范：选取单元课文中的经典片段（如《屈原》“雷电颂”、《枣儿》核心对话），结合排演要点进行示范解析，展示如何将赏析技巧转化为排演动作，如台词打磨中如何通过重音、停顿传递情感。 3.任务布置：发放《排演任务单》，指导各小组确定排演片段，开展初步的角色预选与文本研读，教师巡视指导，解决小组疑问。 1.倾听流程解析，掌握文本筛选、角色分配、前期打磨的核心要点，记录关键方法，建立系统的排演认知。 2.结合案例示范，理解赏析技巧在排演中的应用方法，明确台词、人物、道具场景的打磨方向。 3.以小组为单位，研读任务单，确定排演片段，开展角色预选，初步梳理文本中的表演要点，完成前期筹备。 通过“流程解析-案例示范-小组实操”的流程，将抽象的排演方法具象化，帮助学生掌握核心要点，解决“排演无思路、流程不清晰”的难点；结合单元课文案例，实现赏析知识与排演实操的衔接，为后续排练做好铺垫，落实教学重点。 三、技巧赋能，打磨排演细节（20分钟） 1.台词打磨指导：发放《台词打磨指南》，结合单元课文中的留白式台词、潜台词案例，讲解台词处理技巧——重音、停顿、语气的设计需贴合人物情感与语境，潜台词要通过语气变化精准传递，避免平铺直叙；邀请学生尝试打磨1-2句经典台词，教师针对性点评优化。 2.表演细节设计：引导学生结合人物分析，设计符合角色特质的神态、动作与舞台站位，强调动作与台词、情感的一致性，如老人的迟缓、少年的灵动，需通过细节展现人物形象；结合优秀片段视频，展示细节设计对人物塑造的重要性。 3.小组实操打磨：各小组结合所学技巧，开展台词打磨与细节设计，教师分组巡视指导，重点关注角色适配度、台词表现力与细节合理性，帮助小组解决打磨中遇到的问题。 1.学习台词打磨技巧，结合案例理解重音、停顿、语气的设计方法，尝试实操打磨台词，提升语言表达能力。 2.学习表演细节设计要点，结合人物特质构思神态、动作与站位，明确细节对塑造人物的作用。 3.小组合作开展台词与细节打磨，在实践中应用技巧，相互点评优化，逐步完善排演方案。 以台词打磨与细节设计为核心，聚焦排演中的关键环节，通过技巧指导与小组实操，帮助学生将赏析能力转化为表演能力；教师分组指导，兼顾共性问题与个性需求，提升排演细节的质感，落实教学重点，为下节课实战排练筑牢基础。 四、小结梳理，布置预习任务（5分钟） 1.课堂小结：带领学生回顾本节课核心内容，梳理“流程拆解-技巧赋能-细节打磨”的逻辑关联，强调文本研读是基础、技巧应用是关键、细节打磨是核心，总结各小组前期筹备的亮点与待改进之处。 2.布置分层预习任务：基础层（必做）：各小组完善角色分配，完成全部台词的打磨与表演细节的初步设计，形成排演脚本；提高层（选做）：准备简易舞台道具与背景音乐，优化舞台氛围设计；拓展层（选做）：预判排演中可能出现的问题（如忘词、配合失误），制定应对方案，提升团队应变能力。 1.跟随教师回顾课堂内容，梳理排演要点与逻辑关联，明确自身小组的优势与不足，形成系统认知。 2.记录预习任务，以小组为单位规划课后筹备工作，完善排演脚本、准备道具、制定应对方案，为下节课实战排练做好充分准备。 精准小结梳理知识与实操要点，巩固课堂所学；分层预习任务兼顾基础落实与能力提升，引导学生提前完善排演方案、预判问题，确保下节课实战排练能高效开展，为突破教学难点做好铺垫。 教学过程（第2课时） 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 一、温故知新，启动实战排练（5分钟） 1.旧知巩固：通过提问“上节课我们学习了话剧排演的哪些核心流程与技巧？”，回顾上节课内容；抽查各小组排演脚本与角色分配情况，点评优化，强化核心要点。 2.预习反馈：邀请各小组简要汇报课后筹备进展（台词打磨、细节设计、道具准备），梳理排演中遇到的共性问题（如配合不默契、情感传递不到位），引导学生聚焦“如何提升排练效率、优化表演质感”这一核心问题，自然过渡到本节课主题——实战排练、点评优化、完善呈现。 3.明确目标：告知本节课核心是开展实战排练，通过分组指导、互评互改，解决排演中的问题，提升表演质量，为后续展示做好准备。 1.参与旧知回顾，准确复述排演流程与技巧，展示小组排演脚本与角色分配，接受点评并优化。 2.汇报课后筹备进展，分享遇到的问题，倾听他人经验，明确本节课实战排练的核心目标与优化方向。 3.明确学习目标，调整小组状态，做好实战排练与问题解决的准备。 通过旧知巩固与预习反馈，衔接前期筹备内容，精准把握各小组排演进度与问题，为针对性指导奠定基础；明确实战排练目标，引导学生聚焦核心问题，确保排练高效开展，自然突破教学难点。 二、实战排练，分组精准指导（20分钟） 1.分组实战：各小组在指定区域开展实战排练，按照完整流程演绎排演片段，教师发放《排练评估表》，要求小组内相互记录亮点与问题；教师巡视各小组，把控排练节奏，每小组重点指导1-2次。 2.针对性指导：针对各小组的问题精准点拨——对配合不默契的小组，指导其明确衔接节点、反复打磨关键场景；对情感传递不到位的小组，引导其回归文本，深化人物情感理解，优化台词与神态；对道具使用不合理的小组，建议简化道具、聚焦表演本身。 3.难点突破：针对共性问题（如潜台词传递、舞台站位），集中开展示范指导，邀请表现优秀的小组展示片段，分享排练经验，引导其他小组借鉴优化。 1.以小组为单位开展实战排练，完整演绎片段，小组内相互点评记录，主动发现问题、尝试解决。 2.接受教师针对性指导，结合点拨优化自身表演，解决配合、情感传递、道具使用等方面的问题。 3.学习优秀小组的经验，借鉴优化自身排演方案，突破共性难点，提升表演质感。 通过“分组实战-精准指导-难点突破”的流程，让学生在实操中提升表演能力与团队协作能力，解决排演中的个性与共性问题；集中示范与分组指导结合，兼顾整体提升与个性需求，有效突破教学难点，落实核心素养目标。 三、互评互改，优化表演呈现（15分钟） 1.小组展示互评：邀请2-3个小组展示排演片段（片段时长2-3分钟），其他小组结合《排练评估表》，从台词、表演、配合、氛围四个维度进行点评，提出优化建议，教师引导点评聚焦核心要点，避免空泛评价。 2.自我反思优化：展示小组结合互评意见，进行简短的自我反思，明确后续优化方向；其他小组结合点评内容，对照自身排演情况，开展针对性调整与打磨。 3.总结提升：教师结合展示与点评情况，总结本次排练的整体亮点与共性不足，强调“细节打磨”“团队默契”“情感共鸣”三大核心，提供最终优化建议，帮助各小组完善排演方案。 1.参与小组展示与互评，客观评价他人表演，提出合理优化建议，同时学习他人的优点与经验。 2.开展自我反思，结合互评意见与教师建议，针对性调整自身排演细节，优化表演呈现效果。 3.倾听教师总结，明确整体优化方向，进一步完善排演方案，为最终展示做好准备。 通过“展示互评-自我反思-总结提升”的环节，让学生在评价与反思中提升审美鉴赏能力，发现自身不足；互评互改的形式既调动学生的积极性，又实现小组间的经验共享，帮助各小组高效优化表演，同时培养学生的批判性思维与表达能力。 板书设计 第五单元任务二：《准备与排练》——以技赋能，以演传情 一、核心流程：文本筛选→角色分配→前期打磨→实战排练→点评优化 二、关键技巧：1.台词打磨（重音、停顿、潜台词）；2.细节设计（神态、动作、站位）；3.团队配合（分工明确、衔接流畅） 三、核心要点：文本为基、技巧为翼、情感为核、协作为本 四、目标导向：精准传情、质感呈现、能力提升 教学反思 成功之处：本节课紧扣单元话剧文本特质与排演实操需求，以任务驱动为核心，构建了“流程拆解-技巧赋能-实战排练-互评优化”的递进式教学流程，有效落实核心目标。通过单元课文案例示范，实现了赏析知识与排演实操的精准衔接，帮助学生快速掌握排演方法；采用分组实操、精准指导、互评互改的形式，充分调动学生的主动性，兼顾个性问题与共性难点，提升了排练效率与表演质感；注重团队协作能力的培养，明确分工与协作要点，让学生在实操中深化了对合作的理解，同时严格遵循前序教学设计格式，保持了内容与形式的一致性。 不足之处：一是时间分配不够合理，实战排练环节部分小组因问题较多，未能完成完整的多轮打磨，点评优化环节也未能覆盖所有小组，导致部分小组的问题未能及时解决；二是对个别基础薄弱小组的指导不够深入，多聚焦共性问题，忽视了其在台词、表演等方面的个性化短板，导致这些小组的提升幅度有限；三是评价标准的细化程度不足，学生互评时易出现评价模糊、抓不住重点的问题，影响了互评的实效性。 改进措施：其一，优化时间分配，课前让各小组提前完成基础打磨，课堂上重点开展1-2轮精准排练与针对性点评，预留充足时间让小组即时调整，同时采用“小组轮展+抽样点评”的方式，确保点评覆盖核心问题与多数小组；其二，强化分层指导，课前排查各小组的薄弱环节，课堂上安排专人对接基础薄弱小组，提供一对一的台词、表演指导，帮助其突破短板；其三，细化评价标准，完善《排练评估表》，明确各评价维度的具体指标（如台词、表演的评分要点），提前开展简单的互评培训，引导学生精准点评，提升互评的实效性与针对性。 学科网（北京）股份有限公司 $