内容正文:
教学设计
第2课 精心经营
学科
美术
年级
八年级
学段
初中
版本章节
人教版第二单元
教学目标
审美感知:赏析苏州拙政园等经典园林的空间布局,感受建筑、山水、花木的融合之美,理解 “虽由人作,宛自天开” 的造景意境,提升对古典园林审美特征的感知力。艺术表现:结合园林平面图分析建筑设计,通过绘图、文字描述等方式表达对园林空间布局的理解,锻炼艺术表达能力。创意实践:借鉴古典造景理念,观察本地园林或公园,设计游览路线并阐述理由,实现传统园林艺术思维的创新应用。文化理解:了解园林建筑的功能特点与相关文化典故,认识古典园林承载的历史文化内涵,增强对中国传统园林文化的认同与理解。
重难点
教学重点:理解中国古典园林 “可居、可观、可游” 的特点及空间布局原理,掌握亭、台、楼、阁等园林建筑的功能与特点。能结合园林平面图标记游览路线,分析远香堂等核心建筑的观景价值,体会园林布局中的形式美法则。明确园林叠山、理水、建筑、花木四大要素的搭配技巧,感知园林 “步移景异” 的视觉效果。
教学难点:深入理解园林建筑位置与造景需求的内在关联,真正体会 “虽由人作,宛自天开” 的造园意境。将山水画中的虚实、疏密等构图法则转化为园林空间布局的思路,实现抽象意境的具象表达。在设计实践中平衡园林的功能实用性与艺术美观性,将古典园林造园智慧灵活迁移到现代景观设计中。
教材分析
本课隶属于第二单元 “可游可居 —— 中国园林艺术”,是在第一课 “因地制宜” 基础上的深化,属于 “欣赏・评述” 与 “设计・应用” 结合的学习领域。教材以苏州拙政园为核心案例,围绕园林空间经营展开,从布局设计、建筑搭配、造景手法等方面,阐释 “精心经营” 的造园内涵,揭示园林 “师法自然,高于自然” 的设计思想。教材内容兼顾审美赏析与实践应用,通过平面图分析、路线设计等任务,引导学生理解园林空间营造的技巧,同时融入文化典故与造园典籍片段,实现审美教育与文化传承的统一。教材符合八年级学生的认知特点,注重知识的生活化迁移,为学生建立传统园林文化的认知框架奠定基础。
教学准备
教师准备:搜集苏州拙政园、网师园等经典园林的实景图片、航拍视频及平面布局图,制作包含园林建筑、造景手法的教学课件。整理《园冶》经典造园论述、“与谁同坐轩” 等文化典故资料,准备远香堂、香洲等核心建筑的详细解读素材。制作园林四大造景要素的教具卡片,准备黏土、画纸、画笔等实践工具,搭建园林 VR 虚拟漫游的教学平台。
学生准备:预习教材内容,初步了解苏州园林的基本概况,搜集自己游览过的园林或公园的照片、资料。准备画纸、画笔、笔记本等学习用具,提前查阅本地园林的相关信息,记录自己对园林景观的初步感受与疑问,为课堂探究和实践活动做好准备。
教学过程
一、课程导入:走进园林的 “经营之美”
中国古典园林被誉为 “世界园林之母”,与欧洲园林、阿拉伯园林并称为世界三大园林体系,它以 “可游可居可观” 为核心特质,将自然之美与人工之巧完美融合。在第一课的学习中,我们了解到园林营造的首要原则是 “因地制宜”,顺着自然的地形、水系来规划布局,而本节课的 “精心经营”,则是园林造园师在顺应自然的基础上,对空间进行的巧妙雕琢与细致规划。
当我们漫步在苏州拙政园,一步一景,移步换景,看似随意的一亭一榭、一山一水,实则都是造园师反复推敲、精心设计的结果。为什么小小的园林能让人有 “咫尺山林,多方胜景” 的感受?为什么园林中的建筑从不刻意追求对称,却处处透着和谐之美?这背后,正是 “精心经营” 的造园智慧。本节课,我们就一起揭开中国古典园林空间营造的奥秘,感受古人在园林设计中的匠心独运。
二、核心知识:园林 “精心经营” 的内涵与核心原则
(一)“精心经营” 的核心内涵
中国古典园林并非对自然的简单模仿,而是造园师将自然山水进行提炼、概括、重组后创造的 “第二自然”,“精心经营” 便是这一创造过程的核心。它指的是造园师从立意、布局到建筑搭配、花木栽植,每一个环节都经过细致考量,通过对空间的巧妙划分、元素的合理搭配,在有限的地域内营造出无限的山水意境,实现 “可居、可观、可游” 的造园目标。
“居” 是园林的实用之本,园林中的厅堂、轩榭等建筑满足人们居住、休憩的需求;“观” 是园林的审美之核,通过山水、建筑、花木的组合,打造出处处可赏的美景;“游” 是园林的体验之妙,通过曲折的路径、多变的空间,让游览者在行走中感受不断变化的景观,获得丰富的审美体验。三者相互交融,缺一不可,而 “精心经营” 正是实现这一融合的关键手段。
(二)园林经营的核心原则
虽由人作,宛自天开
这是明代造园家计成在《园冶》中提出的造园核心思想,也是园林 “精心经营” 的首要原则。造园师的所有设计与雕琢,都不能刻意显露人工痕迹,而是要让园林看起来如同自然天成。比如园林中的假山,虽由人工堆叠,却要模仿自然山石的形态与走势,做到 “瘦、皱、漏、透”;园林中的水系,虽由人工开凿,却要蜿蜒曲折,如同自然中的溪流湖泊。
步移景异,虚实相生
“步移景异” 是园林空间经营的重要特点,造园师通过巧妙的空间划分与景观布置,让游览者在行走过程中,眼前的景观不断变化,避免单调乏味。这一效果的实现,离不开 “虚实相生” 的构图法则,园林中的 “实” 是建筑、山石、花木等实体景观,“虚” 是水域、天空、林间空隙等虚空之处,虚实搭配,才能让空间更有层次,意境更为深远。比如拙政园的远香堂,临水而建,堂前的水域为 “虚”,堂后的假山花木为 “实”,虚实相映,营造出开阔又富有层次的观景效果。
小中见大,咫尺山林
中国古典园林,尤其是江南私家园林,大多占地面积有限,但造园师却能通过 “小中见大” 的手法,在有限的空间内营造出山水连绵的意境,让游览者有 “身处咫尺,宛若山林” 的感受。比如通过缩小山水的比例,用 “一拳代山,一勺代水” 的方式,再现自然山水的神韵;通过巧妙的借景、框景手法,将园外的景色纳入园中,拓展空间视野。
三、经典案例解析:以拙政园看园林的空间经营
苏州拙政园是江南私家园林的典范,也是本课学习的核心案例,它始建于明代正德四年,由画家文徵明参与设计,凭借精巧的空间布局与独特的造景手法,被列入《世界遗产名录》。拙政园以水为中心,水域面积占全园的三分之一,造园师围绕水系展开空间布局,通过建筑、山石、花木的巧妙搭配,将 “精心经营” 的造园智慧展现得淋漓尽致。
(一)园林的整体空间布局
拙政园分为东、中、西三部分,中部是全园的核心,也是造园艺术最精湛的区域。造园师以水系为脉络,将中部空间划分为多个大小不一、虚实相间的子空间,各个子空间之间通过曲廊、小桥、假山相互连接,既相互独立,又彼此呼应。游览者从园门进入,经过曲折的廊道,才能抵达中部的核心景观,这种 “藏而不露” 的布局方式,让园林的空间更有层次感,也让游览的过程充满期待。
全园的建筑都围绕水域布置,或临水而建,或依山傍水,没有一处建筑占据中心位置,也没有刻意追求对称布局,却处处透着和谐与平衡。比如远香堂作为中部的核心建筑,坐北朝南,临水而建,既可以观赏堂前的荷花池,又能远眺背后的假山与亭台,成为全园的观景中心,而它的位置与尺度,都是造园师结合周边景观反复推敲的结果。
(二)园林建筑的经营技巧
园林中的建筑是 “精心经营” 的重要载体,亭、台、楼、阁、轩、榭、廊、舫,每一种建筑都有其独特的功能与造景价值,造园师根据园林的空间布局与造景需求,将不同的建筑巧妙布置,让建筑与自然景观融为一体。
厅堂:园林的核心建筑,主要用于会客、休憩,大多布置在园林的核心位置,视野开阔。拙政园的远香堂就是典型的厅堂建筑,它面阔三间,四面通透,堂前临荷池,夏日荷香阵阵,故得名 “远香”。远香堂的设计充分考虑了观景需求,四面的窗棂如同画框,将园中的山水花木框入其中,形成 “移步换画” 的效果。
亭:园林中最常见的建筑,主要用于观景、休憩,特点是无墙无壁,四面通透,能最大程度地融入自然。拙政园的荷风四面亭,建在池中小岛之上,四面环水,荷风送香,从亭中向四周眺望,全园的美景尽收眼底,是园林中极佳的观景点。亭的位置选择十分讲究,或建在山顶,或立在水边,或藏于林间,都是为了与周边的景观相融合,成为园林中的 “点景” 之笔。
廊:园林中的 “脉络”,不仅用于连接各个建筑,还能划分空间、引导游览路线,同时本身也是一道独特的景观。拙政园的曲廊,蜿蜒曲折,或临水面建,或依山而筑,廊的两侧或设窗棂,或置花架,游览者行走在廊中,步移景异,如同在画中行走。曲廊的设计打破了空间的单调感,让园林的游览路线更有节奏感。
轩:多为小巧玲珑的建筑,通常布置在水边或林间,用于赏景、读书,风格雅致。拙政园的 “与谁同坐轩”,造型独特,形似扇面,临湖而建,轩名取自苏轼的 “与谁同坐?明月、清风、我”,既营造出清幽的意境,又蕴含着文人的雅致情怀。轩的位置与造型,都与周边的湖光山色相契合,成为园林中文化与美景融合的典范。
(三)园林造景手法的运用
在拙政园的空间经营中,借景、框景、对景、隔景等造景手法的运用十分精妙,这些手法的巧妙结合,让园林的空间更有层次,意境更为深远,也是 “精心经营” 的重要体现。
借景:将园外的景色纳入园中,拓展园林的空间视野,分为远借、近借、邻借、仰借、俯借等。拙政园西部的卅六鸳鸯馆,通过窗棂借园外的北寺塔之景,塔影倒映在园中水域,与园内的山水建筑相映成趣,这就是典型的 “远借”,让有限的园林空间变得开阔无限。
框景:利用建筑的窗棂、门框、廊柱等,将园中美景框入其中,形成一幅天然的画卷。拙政园的梧竹幽居,四面设圆洞门,从洞门中眺望,园中的假山、花木、亭台被框成一幅幅圆形的画卷,移步换景,美不胜收。框景手法的运用,让园林的审美更具趣味性,也让游览者在观赏中获得独特的审美体验。
对景:在园林的两个相对的位置布置景观,让游览者在一处能观赏到另一处的美景,形成相互呼应的效果。拙政园的远香堂与荷风四面亭隔池相对,从远香堂眺望荷风四面亭,亭影映在池中,与荷花相映成趣;从荷风四面亭回望远香堂,堂宇轩昂,与背后的假山相得益彰,二者形成绝佳的对景,让园林的景观更有互动性。
隔景:用假山、花木、廊桥、建筑等将园林空间划分为多个区域,避免一览无余,增加空间的层次感。拙政园中部用假山与曲廊将水域划分为多个小池,各个小池之间相互连通,却又被景观隔开,游览者行走其中,时而见开阔的水面,时而见幽深的水湾,让游览的过程充满变化。
四、园林四大造景要素的经营搭配
叠山、理水、建筑、花木是中国古典园林的四大造景要素,“精心经营” 的核心,就是将这四大要素进行巧妙的搭配与融合,让它们相互依托、彼此映衬,共同营造出 “虽由人作,宛自天开” 的园林意境。四大要素并非孤立存在,而是相互关联、有机统一的整体,缺一不可。
(一)叠山:一拳代山,师法自然
假山是园林中再现自然山林的重要手段,叠山的技艺直接影响园林的意境营造,造园师堆叠假山,并非简单堆砌山石,而是要师法自然,模仿自然山石的形态、走势与组合方式,做到 “瘦、皱、漏、透”。“瘦” 指山石挺拔纤细,不臃肿;“皱” 指山石表面有纹理,有沧桑感;“漏” 指山石有孔洞,前后相通;“透” 指山石的孔洞相互连通,视野通透。
太湖石是园林叠山的常用石材,因其形态奇特,符合 “瘦、皱、漏、透” 的特点,成为江南园林叠山的首选。比如留园的冠云峰,是太湖石中的珍品,高约 6 米,孤峙于庭院正中,周围环列其他山石,形成 “主次分明” 的假山景观,成为园林中的点睛之笔。叠山的位置也十分讲究,或布置在水域之畔,或矗立在庭院之中,或隐藏在林间深处,既要与周边的景观相融合,又要能营造出山林的意境。
(二)理水:一勺代水,随曲合方
水是园林的 “灵魂”,中国古典园林几乎无水不园,理水就是对园林中的水系进行巧妙的规划与设计,模仿自然水系的形态与特点,做到 “随曲合方”。“曲” 指水系的布局要蜿蜒曲折,如同自然中的溪流、湖泊;“方” 指在特定的区域,水系可以呈现出平直的几何形态,与建筑相呼应。
园林中的水系主要有池、溪、涧、泉等形式,造园师通过掩、隔、破三种手法,让水系更具自然意趣。“掩” 是用建筑、花木遮掩池岸的边界,打破水面的有限感,让水面看起来更加开阔;“隔” 是用堤、桥、岛等将水面分隔为多个区域,增加水面的景深与空间层次;“破” 是用乱石为岸,搭配细竹、野藤等植物,让较小的水面也能呈现出山野的风致。比如拙政园的中部水域,通过桥、岛将水面分隔为多个部分,水面蜿蜒曲折,岸线被花木与建筑遮掩,营造出 “水面无边” 的视觉效果。
(三)建筑:融于自然,巧于因借
园林中的建筑是人与自然沟通的桥梁,其经营的核心是 “融于自然,巧于因借”,建筑的布局、造型、尺度都要与周边的自然景观相契合,不能突兀于自然之外。建筑的位置要根据观景与造景的需求来确定,或临水而建,或依山而筑,或藏于林间,既要能让人们在建筑中观赏到最美的园林景观,又要让建筑本身成为园林中的一道美景。
建筑的造型也要追求简约雅致,避免繁复华丽,江南私家园林的建筑多为白墙黛瓦,造型简洁,与周边的山水花木相映成趣,形成清新淡雅的园林风格。同时,建筑的设计还要善于 “借景”,利用窗、门、廊等元素,将园中的山水花木框入其中,让建筑与自然融为一体。
(四)花木:因地制宜,四季有景
花木是园林中最具生机的元素,其经营的核心是 “因地制宜,四季有景”,造园师根据园林的地形、气候与造景需求,选择合适的植物品种,进行合理的搭配,让园林四季都有不同的美景可赏。花木的选择不仅要考虑观赏价值,还要兼顾文化内涵,比如荷花象征高洁,梅花象征傲骨,竹子象征君子,兰花象征雅致,这些花木被广泛种植在园林中,为园林增添了浓厚的文化气息。
花木的搭配也要注重疏密有致、高低错落,避免单调乏味。比如在水边种植垂柳、荷花,营造出 “柳暗花明” 的意境;在假山旁种植松树、竹子,营造出山林的氛围;在庭院中种植海棠、牡丹,营造出雅致的庭院风光。同时,花木还能起到划分空间、遮掩建筑的作用,让园林的空间更有层次。
五、实践探究:园林造园智慧的理解与应用
(一)平面图分析:解读拙政园的空间布局
结合拙政园中部的平面布局图,同学们分组探究以下问题:1. 拙政园中部的水系是如何布局的,运用了哪些理水手法?2. 远香堂、荷风四面亭、与谁同坐轩等核心建筑的位置有何特点,与周边的景观有怎样的关联?3. 园林中的曲廊、小桥、假山起到了怎样的空间划分作用?
分组讨论后,每组选派代表进行发言,结合平面图标记出园林的游览路线,并分析该路线的设计巧思,体会造园师在空间经营中的匠心。教师针对学生的发言进行点评与补充,引导学生深入理解拙政园 “精心经营” 的空间布局原理。
(二)创意实践:设计本地园林 / 公园游览路线
借鉴古典园林的造园理念与空间经营技巧,同学们以本地的园林或公园为对象,设计一条最佳游览路线,并阐述设计理由。设计要求:1. 游览路线要体现 “步移景异” 的特点,让游览者在行走中感受不断变化的景观;2. 充分考虑园林中的核心景观,合理规划路线,让游览者能欣赏到园林的主要美景;3. 结合古典园林的造景手法,分析路线中能体验到的借景、框景、对景等效果。
同学们可以用绘图的方式画出游览路线,标注出关键的景观节点,并撰写 200 字左右的设计说明,阐述路线设计的思路与巧思。完成后,同学们相互交流展示,分享自己的设计成果,教师进行点评与指导,鼓励学生将古典园林的造园智慧灵活运用到实践中。
六、文化延伸:园林艺术中的文人情怀与文化内涵
中国古典园林不仅是一种空间艺术,更是中国传统文化的载体,尤其是江南私家园林,大多为文人雅士所建,园林的每一处设计、每一个细节,都蕴含着浓厚的文人情怀与文化内涵,这也是园林 “精心经营” 的重要组成部分。
造园的文人将自己的审美追求、人生理想与精神寄托融入园林的设计中,让园林成为 “文人精神的物化”。比如园林中的亭台楼阁多有雅致的题名与楹联,这些题名与楹联或取自诗词,或源于典故,既点明了景观的特色,又营造出深远的意境。拙政园的 “与谁同坐轩”,题名取自苏轼的词句,蕴含着文人寄情山水、超然物外的情怀;留园的 “明瑟楼”,题名取自《水经注》,描绘出园林中水清境幽的美景,充满了诗意。
同时,园林的布局与造景也体现了中国传统的 “天人合一” 思想,造园师顺应自然、融合自然的设计理念,正是 “天人合一” 思想在园林艺术中的具体体现。园林中的山水、建筑、花木,相互融合、彼此映衬,形成一个有机的整体,体现了人与自然和谐共生的美好追求。这种思想不仅影响了中国古典园林的发展,也对当代的景观设计、城市建设有着重要的启示意义。
七、课堂总结:传承园林智慧,品味传统之美
本节课,我们以苏州拙政园为核心,深入探讨了中国古典园林 “精心经营” 的造园智慧,了解了园林空间经营的核心原则、造景手法与要素搭配,体会到了古人在园林设计中的匠心独运。园林的 “精心经营”,是在顺应自然的基础上对空间的巧妙雕琢,是人工美与自然美的完美融合,更是中国传统文化与审美追求的集中体现。
中国古典园林是中华优秀传统文化的瑰宝,它所蕴含的造园智慧、审美理念与文化内涵,值得我们深入学习与传承。在当代社会,古典园林的造园智慧依然有着重要的价值,它提醒我们在城市建设、景观设计中,要注重人与自然的和谐共生,要善于从传统中汲取灵感,让传统文化在现代社会中焕发新的生机。
希望同学们在课后能走出课堂,走进身边的园林与公园,用本节课所学的知识去欣赏、去分析,感受园林之美,品味传统之韵,真正做到学以致用,让古典园林的智慧融入我们的生活。
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