第四单元 亚洲弦歌 厄尔嘎兹 土耳其民歌 钟途译配 教学设计-2025-2026学年人音版（简谱）初中音乐七年级上册

该初中音乐教学设计聚焦土耳其民歌《厄尔嘎兹》，核心知识点包括切分节奏、主副歌结构及文化内涵。课堂通过播放土耳其风光视频、歌曲音频，展示地图标注厄尔嘎兹山位置，多模态唤醒感知，为音乐分析与技能训练搭建文化与音乐元素的学习支架。 此设计亮点在于融合审美感知、艺术表现与文化理解，通过“拍手-跺脚”练切分节奏、对比《茉莉花》感知中外音乐差异，节奏编创和跨学科活动提升表现力与文化包容，为教师提供系统策略，助学生深化音乐与文化的关联。

《第四单元 亚洲弦歌 厄尔嘎兹 土耳其民歌 钟途译配》教学设计 一、教学内容与课标要求 表1 课程标准内容要求与解读分析 内容要求 《厄尔嘎兹》是土耳其民歌，钟途译配，收录于人音版七年级上册第四单元。歌曲以阿纳托利亚高原的厄尔嘎兹山为背景，通过明朗流畅的旋律与舒缓律动的节奏，描绘了山峰巍峨、春日薄雾、溪流潺潺的壮丽景象，展现了人与自然和谐共生的诗意画面。其结构为“主歌+副歌”，主歌以舒展的旋律描绘自然风光，副歌以重复的旋律强化情感表达，整体风格热情奔放，充满牧歌式抒情性。歌曲中切分节奏的运用（如“长-短-长”的节奏型）赋予音乐独特律动感，弱起小节的设计则增强了演唱的灵动性，成为土耳其民族音乐的重要特征。 二、教学目标与教学重难点 音乐审美：通过聆听与哼唱，感受歌曲的旋律美与节奏韵律，辨别其曲式结构，初步建立对土耳其民族音乐的审美感知。 艺术表现：能用自然轻快的声音演唱副歌片段，准确把握切分节奏与弱起小节的演唱技巧；尝试用肢体动作（如拍手、跺脚）配合节奏，增强音乐表现力。 文化理解：了解厄尔嘎兹山在土耳其文化中的象征意义，理解歌曲中自然景观与人文情感的关联，培养对多元文化的包容与尊重。 教学重难点： 重点：感受歌曲的节奏特点（切分节奏）与旋律风格，掌握副歌片段的演唱技巧。 难点：突破语言障碍理解非母语民歌的情感内涵；通过音乐想象还原“高山、薄雾、清泉”的诗意画面。 三、教学过程 一、文化溯源：厄尔嘎兹山与土耳其音乐传统 1. 地理与文化象征 厄尔嘎兹山位于土耳其阿纳托利亚高原，海拔3916米，终年积雪覆盖，山腰云雾缭绕，山脚溪流纵横，是土耳其重要的自然与文化地标。在土耳其民间传说中，厄尔嘎兹山被视为“守护神山”，其壮丽景观激发了无数诗人、音乐家的创作灵感。歌曲《厄尔嘎兹》通过音乐语言，将山的巍峨、水的灵动、草的丰茂转化为旋律与节奏，成为土耳其民族精神的象征。 2. 土耳其音乐风格特征 土耳其音乐属于“欧亚交汇”体系，融合了中亚游牧音乐、拜占庭宗教音乐与阿拉伯艺术音乐的元素。其特点包括： 旋律线性发展：以单声部为主，旋律线条起伏明显，常通过装饰音（如颤音、滑音）增强表现力。 节奏复杂多变：广泛运用切分节奏、复合节奏（如5/8、7/8拍），形成独特的律动感。 调式多样性：采用“马卡姆”（Maqam）调式体系，以微分音（如#4、b7）丰富音阶色彩。 《厄尔嘎兹》的旋律以自然大调为基础，通过切分节奏与弱起小节打破常规节拍，形成“平稳中见灵动”的风格，体现了土耳其音乐对自然韵律的模仿与升华。 二、音乐分析：从元素到结构的深度解码 1. 节奏解析：切分节奏的“跳跃感” 歌曲中最具特色的节奏型为切分节奏（如“X·X X”），其强拍后置的特点打破了四四拍的常规重音分布，形成“长-短-长”的律动模式。例如副歌片段： （简谱示例） 3 5 · 6 5 | 3 2 · 1 2 | 此处“5·6”与“2·1”的切分节奏，通过延长中间音的时值，使旋律产生“向上跳跃”的动感，仿佛模仿山间溪流跳跃过石块的场景。教学中可通过“拍手-跺脚”组合练习（如“强拍跺脚、弱拍拍手”），帮助学生感知切分节奏的强弱对比。 2. 旋律分析：主歌与副歌的对比与统一 主歌：以级进为主（如“1 2 3 2 1”），旋律线条平缓，音域集中在中低音区，模拟“俯瞰山峦”的视角，营造宁静悠远的氛围。 副歌：旋律跳跃性增强（如“3 5 6 5”），音域扩展至高音区，通过重复的旋律动机（如“3 5 6 5”反复出现），强化“赞美”的情感表达。 教学中可引导学生用肢体动作表现旋律起伏：主歌部分用手臂缓慢划波浪线，副歌部分用跳跃动作模拟旋律的“跳跃感”。 3. 结构分析：二段式（A+B）的叙事逻辑 歌曲采用“主歌（A段）+副歌（B段）”的二段式结构，形成“描绘-抒情”的叙事逻辑： A段：以叙事性旋律介绍厄尔嘎兹山的自然景观（如“泉水流淌、花儿开放”），节奏平稳，情感内敛。 B段：以抒情性旋律表达对山的赞美（如“厄尔嘎兹山，多么壮丽”），节奏加快，情感外放。 教学中可通过“歌词填空”游戏（如提供部分歌词，让学生补全旋律对应的歌词），帮助学生理解结构与情感的关联。 三、教学策略：从感知到创造的沉浸式学习 1. 情境导入：多模态唤醒文化感知 视觉唤醒：播放土耳其风光视频（含厄尔嘎兹山、热气球、蓝色清真寺等画面），提问：“这段视频让你联想到歌曲中的哪些场景？” 听觉唤醒：播放《厄尔嘎兹》音频，引导学生闭眼想象画面，并用简短词语描述感受（如“辽阔”“宁静”“欢快”）。 文化链接：展示土耳其地图，标注厄尔嘎兹山位置，结合歌词“泉水在山间流淌”讲解其地理特征（如高原气候、降水分布）。 2. 技能训练：分层突破演唱难点 节奏训练： 切分节奏练习：用“哒·哒 哒”念读节奏，教师用鼓或手拍击强拍，学生用拍腿表现弱拍，逐步加快速度。 弱起小节练习：以“说悄悄话”的方式模拟弱起起唱（如“厄—尔嘎兹”），强调“轻声带入、自然衔接”。 旋律训练： 分句教唱：先教唱副歌旋律（因重复性强、易记忆），再延伸至主歌；用钢琴弹奏旋律，学生用“啦”模唱，逐步加入歌词。 音准纠正：针对高音区（如“6”音）的演唱，引导学生用“惊讶表情”打开口腔，配合深呼吸控制气息。 3. 文化拓展：对比中深化理解 中外民歌对比：播放中国民歌《茉莉花》（江苏版）片段，引导学生从旋律（级进为主vs.跳跃为主）、节奏（平稳vs.切分）、情感（含蓄vs.奔放）等角度对比差异，总结“音乐是文化的载体”这一核心观点。 土耳其乐器认知：展示萨兹琴（土耳其传统拨弦乐器，形似鲁特琴）、手鼓（Dohol）等图片，播放其演奏音频，让学生模仿其音色特点（如萨兹琴的清脆、手鼓的浑厚）。 四、实践与创造：从模仿到创新的音乐表达 1. 节奏编创： 任务：以“厄尔嘎兹山的四季”为主题，用切分节奏创作4小节旋律，并用肢体动作表现。 示例： （简谱示例） 春季：5·6 5 3 | 2·3 2 1 |（模仿溪流跳跃） 夏季：6·5 3 2 | 1·2 3 5 |（模仿蝉鸣起伏） 评价：从节奏准确性、创意性、动作表现力三方面评分。 2. 音乐日记： 任务：聆听歌曲后，用文字或图画记录“我最印象深刻的音乐瞬间”，并说明理由（如“副歌部分的切分节奏让我想跳舞”）。 展示：选取优秀作品在班级分享，教师点评其观察力与表达能力。 3. 跨学科融合： 地理+音乐：结合土耳其地形图，分析厄尔嘎兹山对当地气候、农业的影响，讨论“音乐如何反映地理环境”。 文学+音乐：阅读土耳其诗人纳齐姆·希克梅特（Nâzım Hikmet）的诗歌《厄尔嘎兹山》，对比诗歌与歌曲对同一主题的不同表达方式。 五、总结与反思：音乐教育的文化使命 《厄尔嘎兹》的教学不仅是技能训练，更是文化对话的桥梁。通过解析音乐元素、对比中外民歌、编创节奏旋律，学生不仅能掌握土耳其音乐的基本特征，更能理解“音乐作为文化符号”的深层意义。教学中需注意： 降低语言障碍：通过歌词翻译、画面联想等方式，帮助学生跨越非母语演唱的困难。 强化文化背景：结合地理、历史知识，避免“为音乐而音乐”的孤立教学。 鼓励个性表达：在编创环节尊重学生的独特理解，培养其音乐创造力与文化包容心。 音乐是世界的语言，而《厄尔嘎兹》正是这语言中一段充满诗意的篇章。通过深度学习，学生不仅能“听见”土耳其的山川，更能“看见”音乐背后的文化灵魂。 第 2 页 共4 页 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $